एक लुप्त शिल्प गांव से लेकर "जागृत" यादों की यात्रा तक

किम होआंग चित्रों का जन्म 18वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में हुआ था, जिसकी शुरुआत थान होआ के गुयेन सी परिवार से हुई थी - वे लोग जिन्होंने लकड़ी की नक्काशी और छपाई का व्यवसाय किम होआंग में शुरू किया। उनके हाथों से, परिष्कृत वुडब्लॉक प्रिंटिंग तकनीक आगे बढ़ी और एक अलग चित्रकला शैली के रूप में विकसित हुई। सफेद डाइप पेपर पर छपी डोंग हो पेंटिंग्स या शहरी एहसास वाली हैंग ट्रोंग पेंटिंग्स से अलग, किम होआंग पेंटिंग्स चमकीले लाल कागज़ पर छपी हैं, जो वियतनामी संस्कृति में वसंत की सांस की तरह एक गर्म, चमकदार और जीवंत रंग पैदा करती हैं।

टेट अवकाश पर प्रत्येक घर में लटकाई गई प्रत्येक किम होआंग पेंटिंग न केवल सजावट के लिए है, बल्कि अच्छे भाग्य, समृद्धि और शांति की कामना भी करती है, जो मानव, प्रकृति और स्वर्ग और पृथ्वी के बीच सामंजस्य में वियतनामी लोगों के विश्वास को दर्शाती है।

पेंटिंग "गॉड रूस्टर" को कलाकार दाओ दीन्ह चुंग द्वारा पुनर्स्थापित किया गया था।

1915 में आई एक भीषण बाढ़ ने गाँव के ज़्यादातर लकड़ी के ब्लॉक बहा दिए। 1945 के बाद, किम होआंग की चित्रकला कला पूरी तरह से लुप्त हो गई।

उस ज़मीन पर जन्मे, कारीगर दाओ दीन्ह चुंग इस परंपरा के बारे में सुनकर खुद को गर्व महसूस करने से नहीं रोक पाए और जब उन्होंने देखा कि उनके गाँव में अब लोग पेंटिंग नहीं बनाते, पुराने ज़माने के लोगों की तरह टेट का लाल रंग नहीं लटकता, तो उन्हें बहुत दुख हुआ। उन्होंने कहा, "पुराने पेशे की यादों के साथ बड़े होते हुए, मैं हमेशा सोचता था: मेरे पूर्वज इसे क्यों कर सकते थे, लेकिन मेरे वंशजों ने इसे क्यों खो दिया?"

2014 में, शोधकर्ता गुयेन थी थू होआ के साथ एक मुलाक़ात के दौरान, श्री चुंग को लुप्त हो रही चित्रकला शैली को पुनर्जीवित करने की प्रेरणा मिली। उन्होंने एक कठिन यात्रा शुरू की: प्राचीन उत्कीर्णन खोजना, रंगों को पुनर्स्थापित करना, और विशेष रूप से लाल कागज़ को फिर से बनाना - जो किम होआंग के चित्रों की आत्मा है। कलाकार ने याद करते हुए कहा, "हमें मूल लाल रंग पाने के लिए सैकड़ों बार रंगाई और सुखाने की कोशिश करनी पड़ी। यह लाल रंग सिर्फ़ सुंदरता के लिए नहीं है, यह भाग्य, विश्वास और जीवन का रंग है।"

पेशे को बनाए रखना वियतनामी आत्मा के एक हिस्से को बनाए रखने जैसा है

लाल कागज़ मिलने के बाद, श्री चुंग ने प्राचीन दस्तावेज़ों और पुराने रेखाचित्रों के आधार पर मुद्रण ब्लॉकों को पुनर्स्थापित करना जारी रखा। प्रत्येक उत्कीर्णन रेखा और स्याही की प्रत्येक परत का सावधानीपूर्वक आकलन किया गया। 2015 में, पहली "थान के" पेंटिंग पूरी हुई। यह एक महत्वपूर्ण मील का पत्थर था जिसने इस बात की पुष्टि की कि किम होआंग चित्रकला शैली वास्तव में पुनर्जीवित हो सकती है।

तब से, उन्होंने 40 से ज़्यादा चित्रों को पुनर्स्थापित किया है, जिनमें सभी 12 राशि चक्र के जानवर शामिल हैं, और कई रचनात्मक विषयों पर, लोक भावना को बनाए रखते हुए। श्री चुंग ने कहा, "किम होआंग के चित्र कठिन होते हैं क्योंकि लाल पृष्ठभूमि का रंग बहुत गहरा होता है; अगर इसे ठीक से नहीं मिलाया गया, तो मुद्रित चित्र पानी में डूब जाएगा। हमें प्राचीन तकनीकों को बनाए रखने के साथ-साथ आधुनिक रंगों पर भी शोध करना होगा ताकि चित्र सही और जीवंत दिखें।"

कारीगर दाओ दीन्ह चुंग के लिए, पेंटिंग बनाना न केवल एक कलात्मक श्रम है, बल्कि वियतनामी संस्कृति के एक हिस्से को संरक्षित करने का एक तरीका भी है। रंगों को मिलाने, नक्काशी करने, छपाई करने से लेकर सुखाने तक, हर चरण में धैर्य और सावधानी की आवश्यकता होती है। कारीगर ने बताया: "अगर मौसम नम हो, तो कागज़ मुलायम होता है, रंग चिपकता नहीं है; केवल जब धूप तेज हो, तो स्याही एक समान होती है। किम होआंग की पेंटिंग प्रकृति, स्वर्ग और पृथ्वी, और निर्माता के हृदय की पेंटिंग हैं।"

न केवल शिल्प को पुनर्स्थापित किया, बल्कि उन्होंने किम होआंग की चित्रकारी का अनुभव करने के लिए एक स्थान भी खोला, जहाँ छात्रों, छात्राओं और पर्यटकों को मुद्रण और चित्रकारी का अनुभव लेने के लिए आमंत्रित किया गया। इस कारीगर का मानना ​​है कि जब युवा लकड़ी के ब्लॉकों को छू सकेंगे और उन पर उभरे रंगों को देख सकेंगे, तभी वे विरासत के मूल्य को सही मायने में महसूस कर पाएँगे।

कलाकार दाओ दीन्ह चुंग इस चित्र पर काम कर रहे हैं।

आजकल, किम होआंग की पेंटिंग कई प्रदर्शनियों और सांस्कृतिक मेलों में दिखाई जाती हैं। हर टेट त्योहार पर, कई घरों में शांति और समृद्धि की कामना के लिए ये चमकीले लाल रंग की पेंटिंग्स धूमधाम से लगाई जाती हैं।

हालाँकि, इस शिल्प को संरक्षित करने का रास्ता अभी भी कठिन है। उत्पादन पूरी तरह से हाथ से किया जाता है, जिसके परिणामस्वरूप चित्रों की संख्या कम होती है और कीमतें ऊँची होती हैं; उत्पादन मुख्यतः ऑर्डर और पर्यटकों पर निर्भर करता है। फिर भी, शिल्पकार दाओ दीन्ह चुंग अभी भी दृढ़ हैं: "मैं केवल बेचने के लिए चित्र नहीं बनाता, बल्कि वियतनामी आत्मा के एक अंश को संरक्षित करने के लिए बनाता हूँ। अगर मैं ऐसा नहीं करता, तो मेरे वंशज किम होआंग को कभी नहीं जान पाएँगे।"

किम होआंग का लाल रंग न केवल कागज़ का रंग है, बल्कि स्मृति और विश्वास का भी रंग है, जो यह साबित करता है कि समय चाहे कितना भी मिट जाए, लोक मूल्यों को अभी भी पुनर्जीवित किया जा सकता है, अगर उन्हें संरक्षित करने के लिए पर्याप्त दिल और लगन वाले लोग हों। कारीगर के हाथों से, किम होआंग का लाल रंग फिर से चमकता है, पुराने शिल्प गाँव की साँस को जीवन की नई लय में ले जाता है। यह न केवल चित्रों की एक पंक्ति को पुनर्स्थापित करने की यात्रा है, बल्कि वियतनामी सांस्कृतिक स्मृति का पुनरुद्धार भी है, जहाँ एक शिल्पकार चुपचाप लुप्त होते मूल्यों को संरक्षित करता है - ताकि वे लाल चित्र आज भी वियतनामी लोगों के विश्वास, दृढ़ता और विरासत के प्रति प्रेम की कहानी कहते रहें।

लेख और तस्वीरें: ट्रान खान ह्येन

    स्रोत: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/hanh-trinh-hoi-sinh-sac-do-kim-hoang-882619