संगीत कार्यक्रमों के बाद मंच

यह भी एक प्रदर्शन है, लेकिन मंच के ध्वनि और प्रकाश प्रभाव संगीत शो की तुलना में कुछ भी नहीं हैं।

गुलाब की पंखुड़ियाँ, चटक लाल गुलाब धीरे-धीरे "जियाओ थोंग" - मेधावी कलाकार ची ट्रुंग के नाटक " तिन ओ होआ होंग " के एलईडी स्क्रीन पर दिखाई दिए। " तिन ओ होआ होंग " में "गुलाब की पंखुड़ियाँ, गुलाब" का विचार पिछले कई वर्षों में कई मंचीय नाटकों में दोहराया गया है। यह न तो ज़्यादा भावनाएँ जगाता है और न ही दर्शकों को अपनी आँखों को लुभाने वाले और कानों को भाने वाले प्रभावों के कारण विस्मित करता है।

वियतनामी सर्कस मंच पर सर्कस डू सोलेइल जैसा प्रभाव पैदा करना चाहता है

फोटो: स्टार थिएटर

नाटक थिएटरों और संगीत थिएटरों के लिए विशेष प्रभाव, ध्वनि और प्रकाश व्यवस्था की चुनौतियाँ बेहद बड़ी हैं। खासकर उस दौर में जब आन्ह त्राइ वु नगन कांग गाइ (भाई हज़ारों बाधाओं को पार करता है) और आन्ह त्राइ से हाय (भाई नमस्ते कहता है ) जैसे संगीत कार्यक्रम और भव्य संगीत समारोह लगातार आकर्षक प्रभाव और अनूठी सोच का प्रदर्शन करते हैं। दर्शकों की जेब ढीली करने के लिए दर्शकों को मनाने की होड़ साफ़ तौर पर बहुत असमान है, जिसमें थिएटर कमज़ोर स्थिति में है।

अगर "अन्ह ट्राई ट्रावेल नगन कांग गाई" और "अन्ह ट्राई से हाय" जैसे महाकाव्य संगीत कार्यक्रमों को कार्यक्रम के प्रभावों को पकड़ने के लिए बहुत तेज़ी से और कुशलता से तैयार किया जाता है, तो थिएटर कार्यक्रमों को धीमा किया जा सकता है, जिसका उद्देश्य दीर्घकालिक प्रदर्शन करना है। वियतनाम सर्कस फेडरेशन के निदेशक, पीपुल्स आर्टिस्ट टोंग तोआन थांग ने बताया: " दुनिया में, सर्क डू सोलेइल (खूबसूरत तकनीक और कलात्मक प्रभावों के संयोजन वाले सर्कस कार्यक्रमों के लिए प्रसिद्ध - टीएन ) को एकीकृत तकनीक के साथ एक शो बनाने में 2 साल लगते हैं। कलाकारों को संगीत, प्रकाश, मानचित्रण... के साथ प्रदर्शन करते समय अधिक ध्यान केंद्रित करना और सुधार करना चाहिए।"

इसके अलावा, श्री थांग ने कलाकारों के प्रदर्शन कौशल और तकनीक के साथ संवाद पर भी ज़ोर दिया। लोक कलाकार टोंग तोआन थांग ने कहा, "पारंपरिक रूप से प्रदर्शन करने पर कलाकार मंच पर केवल दिखावा करता है। तकनीक का इस्तेमाल करने में दोगुना समय लगता है, हर ताल पर ध्वनि और प्रकाश के साथ सटीक संवाद करना होता है।" यह भी बताता है कि प्रदर्शनकारी कलाकारों की दिशा में प्रशिक्षित कलाकार ऐसे कार्यक्रमों में भाग लेने के लिए ज़्यादा इच्छुक क्यों होते हैं जिनमें आधुनिक ध्वनि और प्रकाश के साथ उच्च संवाद की आवश्यकता होती है।

एक मंच निर्देशक ने कहा कि तकनीक पैसा है, खासकर उपकरण खरीदने के लिए पैसा। विकास की वर्तमान गति और उपकरणों की कीमतों को देखते हुए, प्रदर्शन इकाइयाँ उपकरण खरीदने के बजाय कार्यक्रम बनाने के लिए ध्वनि और प्रकाश व्यवस्था की तकनीकी प्रणालियाँ किराए पर लेना पसंद करती हैं। इसलिए, अगर प्रदर्शन स्थल या थिएटर में ऐसी परिस्थितियाँ हों, तो उन्हें बहुत अच्छा लगता है।

उदाहरण के लिए, लोक कलाकार टोंग तोआन थांग ने कहा कि उन्हें स्टार थिएटर ( हनोई ) के साथ सहयोग करके बहुत खुशी हुई - जहाँ आधुनिक अर्धवृत्ताकार मंच प्रणाली, पारदर्शी गॉज़ स्क्रीन, मोबाइल पैनल और बड़ी एलईडी स्क्रीन जैसी बहु-परत प्रक्षेपण तकनीकें हैं। श्री थांग ने कहा, "ये दर्शकों को कल्पना करने और भावनाओं के प्रसार को बढ़ाने में मदद करते हैं।" वियतनाम सर्कस फेडरेशन के अलावा, वियतनाम ड्रामा थिएटर भी यहाँ प्रदर्शन आयोजित करने में सहयोग करता है।

हालाँकि, तकनीकी कारकों के अलावा, ध्वनि और प्रकाश प्रभावों की डिज़ाइन सोच का उल्लेख करना असंभव नहीं है। याद कीजिए, जब वियतनाम ड्रामा थिएटर ने " शैडो पपेट" का निर्माण किया था, तो नाटक के कलात्मक प्रभावों को रचने में डिज़ाइन कलाकारों की सोच सबसे महत्वपूर्ण कारक थी, और छाया और कठपुतली प्रदर्शन कला डिज़ाइनर हा न्गुयेन लॉन्ग (जिन्होंने फ्रांस में स्टेज डिज़ाइन का अध्ययन किया था) ने रचे थे।

Thanhnien.vn

स्रोत: https://thanhnien.vn/san-khau-chay-theo-show-am-nhac-185250710202457469.htm