Az időérzékelés az eredetrajzokon keresztül

Az „eredetet” központi témának tekintő „Az idő színe” című kiállítás egy művészeti utazás, ahol minden művész külön áramlást választ, hogy visszatérjen önmagához, párbeszédet folytasson az idővel és saját emlékeivel. Minden alkotás az érzelmek egy finom szelete, amely érdekes vizuális nyelven tükrözi a művész nézőpontját.

A "Color of Time" négy művész találkozása: Nguyen Minh Chinh, Nguyen Minh Hai, Ha Huy Hiep és Nguyen Luong Huyen. (Fotó: CHIEU ANH)

A november 10-én este megnyíló „Az idő színe” című kiállítás négy tehetséges művész, Nguyen Minh Chinh, Nguyen Minh Hai, Ha Huy Hiep és Nguyen Luong Huyen újraegyesülése.

A Doan Phu Tu költői gondolatát kölcsönözve: „Az idő színe nem zöld / Az idő színe lila / Az idő illata nem erős / Az idő illata könnyű” , a szerzők ezen a kiállításon az időről alkotott képük változatos színeit mutatják be. Festményekkel fejezik ki az életről alkotott elmélkedéseiket és a művészetről alkotott nézeteiket.

Nguyễn Minh Hai művész számára az időt a lótusz minden egyes állapota ábrázolja. A lótuszt a tisztaság, a nemesség szimbólumának tekintik, és erős vitalitást hordoz. Minden egyes ecsetvonáson keresztül a lótusz képe egyszerre ismerősnek és szürreálisnak tűnik, emlékeztetve a vietnami nép lelkének tisztaságára és spirituális eredetére.

Nguyen Minh Hai "Tiszta lótusz 3" című alkotása.

Miután „Emlékek földje: Nguyễn Minh Hai sértetlen visszatérése” című egyéni kiállításával számos művészetkedvelő szívébe benyomást tett, ezen a csoportos kiállításon, „Az idő színe”-ben érzelmes lótuszfestmények sorozatát mutatja be, amelyek az idő egyedi színvilágát idézik.

„A lótusz életciklusát kölcsönöztem, hogy a reinkarnációt érzékeltessem. Ugyanazon a festményen a nézők láthatják a lótuszbimbó nyílását, a lótuszvirág kinyílását és a virág elhervadása után megmaradt lótuszhüvely képét. Úgy tűnik, mintha a lótusz teljes élete a szemébe lenne zárva” – vallotta be Nguyen Minh Hai.

Továbbra is a jól ismert témát – a hanoi tájképet – követve, Nguyen Luong Huyen minden egyes műve ezúttal új érzelmeket kelt. Lakk felhasználásával fest, az idő árnyalatait élénk művészi anyaggá alakítja. Huyen festményei nemcsak vizuális kifejezést, hanem érzelmek leülepedését is jelentik, mély elmélkedéseket hordozva az eredetről.

Olajfestékkel Ha Huy Hiep minden művében az emberi életben rejlő spirituális értékeket hangsúlyozza. A vizuális nyelv és a népi témák konkrétan és világosan jelennek meg. A színek és kompozíciók minden rétegén keresztül a nézők érezhetik a hagyományos kulturális értékek iránti tiszteletét. Hiep számára ez szilárd alapot jelent minden egyén és közösség fejlődéséhez.

Nguyen Minh Chinh művész "Dagarar Dawn" című alkotása.

Ugyanazt az olajfestményi anyagot használva, Nguyễn Minh Chinh festményei a szabadság és a függetlenség érzését kelti. Az eget és a földet, az ezüstös tengert és a hegyeket festi. Költői ködbe keveredő, kanyargós, teraszos mezőket fest.

A kiállításon sétálva Nguyễn Minh Chinh hosszan megállt a „Dagarar Dawn” című alkotás előtt. Elmondta, hogy 2023 végén lehetősége nyílt ellátogatni Indiába.

„Dagarar hatalmas tájai előtt állva, a halászokat figyelve, hirtelen eszembe jutottak a vietnami halászfalvak ismerős, egyszerű képei. Mindkettő a tengeri élet jeleneteit ábrázolja, de az idő és a tér különbsége felejthetetlen benyomásokat keltett bennem. És ebből született a „Dagarar hajnala”” – mondta Nguyen Minh Chinh művész.

A hegyektől és folyóktól a felhőkön át az égig minden festmény a származásunkra emlékeztet minket. Úgy tűnik, hogy Nguyễn Minh Chinh művein mind az idő színe, mind az illata érintetlen marad a hullámvölgyek ellenére. Festményein a teret nemcsak színekkel újraalkotja, hanem az idő illatával is átitatja, homályos, felejthetetlen érzést keltve a nézőben.

Nguyễn Minh Hai bizalmasan elmondta: „Ebben az együttműködésben minden művész egyedi perspektívát hozott az időre. A lótuszt használtam, hogy az élet reinkarnációjának ciklusáról beszéljek. Nguyễn Minh Chinh festményein az idő mintha megfagyna abban a pillanatban, amikor megörökíti. Ha Huy Hiep esetében a népi ihletet a festészet prizmáján keresztül újraalkotják. Eközben Nguyễn Luong Huyen a tér és az idő mélységét hozza el Hanoi tipikus építészetével.”

Az „Idő színe” című kiállítás november 19-ig tekinthető meg a 2. emeleten, a 16 Ngo Quyen Kiállítóházban (Hanoi).

CHIEU ANH

Forrás: https://nhandan.vn/cam-thuc-thoi-gian-qua-nhung-net-ve-ve-nguon-coi-post920144.html