
A furcsától a szokatlanig…
Nem csak a munkája jellege miatt kell gyakran az osztály előtt állnia, hanem azért is, mert Nguyen Thi Van (a Son Tra negyedbeli) általános iskolai rajztanár egyszerű ao dai-t (hagyományos vietnami ruhát) visel, egyszerűen azért, mert szereti. Azt mondja, hogy az ao dai kecsesebbé teszi járás közben, és visszafogottabbá beszéd közben. Ennek ellenére nem ragaszkodik mereven a régi stílushoz, egyedi részletekkel, például kézzel festett vagy kézzel hímzett elemekkel díszített darabokat választ, hogy személyiséget kölcsönözzön neki, miközben megőrzi az ismerős sziluettet.
Eközben sok irodai dolgozó az ao dai-t (hagyományos vietnami viselet) a „változtatás” lehetőségének tekinti, különösen a tavaszi fesztivál idején. Bach Yen asszony, egy irodai dolgozó, elmondta, hogy nyitott a merész, egyedi részletekkel ellátott dizájnokra, hogy friss érzést teremtsen a Tet (vietnami újév) idején. „Tet alatt én is szeretnék valami kicsit mást viselni, hogy jól érezzem magam és átérezzem a hangulatot. De függetlenül attól, hogy mennyire modern, továbbra is jobban szeretem, ha felismerhető ao dai-ként van jelen. Rendben van az újítás, de ha túl más, az furcsának tűnik, és elveszítem az önbizalmamat” – mondta Yen asszony.
Egyértelmű, hogy az ao dai (vietnami hagyományos viselet) nem egy statikus ruhadarab. Az anyagoktól a mintákig minden változhat az idő múlásával, de bármennyire is változik, továbbra is kell lennie egy „vörös vonalnak”, hogy felismerhető legyen vietnami ao dai-ként. Szakmai szempontból Dang Viet Bao tervező – az ao dai formatervezési iparágban jól ismert név – úgy véli, hogy az ao dai alkotásban a „vörös vonal” bátorságot, kulturális és történelmi ismereteket, valamint esztétikai érzéket igényel a tervezőtől. Először is, helyesen kell érteni. A tanulásnak szelektívnek kell lennie, tiszteletben tartva a szellemi tulajdonjogokat. A ruha által közvetített üzenet világos megértése, a díszítő mintáktól az innovációkig, szintén kulcsfontosságú.
Frissítő , de nem eltér a megszokottól.
A szakmai világban, ahol a piaci ízlés folyamatosan változik, és néha radikális eltéréseket követel meg, a tervezők számára nemcsak az a kihívás, hogy lépést tartsanak a trendekkel, hanem az is, hogy megőrizzék identitásukat. Viet Bao tervező úgy véli, hogy a piac folyamatosan fejlődik, a trendek pedig gyorsan jelennek meg és terjednek a filmeknek, a digitális platformoknak, valamint a KOL-ok és KOC-ok hatásának köszönhetően. Az olyan képek, mint Nam Phuong császárné hagyományos jelmezei vagy az „Utolsó feleség” című filmben látható ruhák, egyértelmű hatást gyakoroltak, ami a kereslet növekedéséhez és teljes termékvonalak fejlesztéséhez vezetett.
Szerinte azonban a trendek követése nem jelenti az identitás feláldozását. „Az egyensúly eléréséhez minden tervezőnek rendelkeznie kell saját, egyedi stílussal, amelyet a vásárlók felismerhetnek, miközben megőrzi a szakmai etikát, és nem másol csak a vásárlók kedvéért” – hangsúlyozta. Emellett a szabályozó testületek szerepe is elengedhetetlen az iránymutatáshoz, különösen a digitális platformokon és a gyorsan terjedő divatirányzatok kontextusában.
Más szemszögből nézve Linda Hoang tervező a kreatív folyamatban a „tudatos visszafogottságot” hangsúlyozza. Számára az ao dai egy kulturális szimbólum is, mély történelmi jelentőséggel, így nem minden ötletet lehet a határaiig feszegetni. „Vannak olyan pillanatok, amikor egy vázlat előtt állva úgy érzem, hogy ha többet adnék hozzá, az széppé tenné, de már nem lenne ao dai. A »szép, de mégsem helyes« érzés az, amikor meg kell állnom” – osztotta meg Linda Hoang. Szerinte a szerénység és az elegancia megőrzése nem korlát, hanem alapelv, hogy minden terv, bármilyen új is, megőrizze az ismerős „lényegét”.
A kézzel festett vagy hímzett, személyes anyagoknál a harmonizáció kihívása még nyilvánvalóbbá válik. Linda elmagyarázza, hogy általában a vietnami kultúrából ismert képekkel kezd, majd hozzáadja személyes érzelmeit. A szélsőséges különbségek keresése helyett az empátiára törekszik, hogy a viselő önmagát láthassa a tervben.
Bui Van Tieng kutató, a város Történelmi Tudományos Egyesületének elnöke úgy véli, hogy nincs megváltoztathatatlan ruhadarab. A vietnami ao dai sem kivétel, folyamatosan fejlődik és javul az idők során. Felidézte Cat Tuong művész Le Mur ao daijának fontos mérföldkövét az 1930-as években – az átmenetet a hagyományos négy- és ötpaneles ao dai-ról egy modernebb megjelenésre. E változás közepette azonban egy változatlan „mag” megmarad. „Bármilyen modernizálással is jár, az ao dai-nak hosszúnak kell maradnia, és ezért őrzi meg kecses megjelenését” – mondta Tieng úr.
Tiếng úr szerint az ao dai (vietnami hagyományos viselet) egyike azon ritka ruhadaraboknak, amelyek egyértelműen összekapcsolják az örökséget és a kortárs életet, a nők ao dai viselete a modern élet felé hajlik, míg a férfiak ao dai viselete erősen tükrözi a hagyományokat. Az örökség és a kortárs élet kapcsolatát vizsgálva Tiếng úr elismeri, hogy a kreativitás és az „eltérés” közötti határ nem törölhető el teljesen. „Ha elfogadjuk az innovációt, akkor természetesen bizonyos mértékig el kell fogadnunk az ’eltérést’” – jelentette ki őszintén. „De a lényeg az, hogy ne lépjük át a ’vörös vonalat’. Az ao dai viseletnek továbbra is hosszúnak kell lennie. Ami még fontosabb, továbbra is legyenek benne lenge szoknyák, amelyek a szélben lobognak, és vörös napsütést idéznek fel… (Từ Huy zeneszerző „A Glimpse of Homeland” című dalából), különben csak… egy cheongsam.”
Tágabb perspektívából nézve Bui Van Tieng kutató nagyra értékeli a fiatal tervezők szerepét az ao dai modernizálásának folyamatában. Ők jelentik azt az erőt, amely közelebb hozza az ao dait a modern élethez, segítve, hogy ez a ruhadarab ne stagnáljon, hanem a kor ízlésének megfelelően fejlődjön...
Forrás: https://baodanang.vn/chi-gioi-do-cua-su-bien-tau-3334309.html






Hozzászólás (0)