Ott ült csendben a fiatalember, Pham Van Tuan, minden figyelmét a kezére irányította, amelyben egy furcsa, izzó vashegyű tollat tartott, ami lassan siklott a fa felületén.
| Pham Van Tuan és néhány tűztollal rajzolt alkotás. |
Nem hallatszott a faszén dörzsölésének hangja, nem hallatszott az ecset susogása. Csak egy halk, szinte suttogó „sercegő” hang hallatszott, ahogy az ecset hegyéből kicsapó láng „beleharapott” minden egyes faerezetbe, sötétbarna égést hagyva maga után. Figyeltem, ahogy az illatos füst minden egyes foszlánya felemelkedik és eloszlik a levegőben. Az ügyes kéz alatt fokozatosan megjelent az öt szó: „Békés szív, béke a lélekben”, a vonalak olyan puhák voltak, mint a selyem kalligráfia, de a tűz és a fa súlyát és mélységét hordozták magukon.
Megállt, kissé felemelte a fejét, szeme elégedetten felcsillant, majd mély lélegzetet vett, igazi művészi „lélegzetvétel” formájában, aki a művével együtt „lélegzik”.
A tudós testalkatú fiatalemberre nézve, akinek a kezei hozzászoktak az olló és a nyírógép tartásához a zajos fodrászatokban, kevesen gondolták volna, hogy ilyen nyugalomban találja magát. Mi késztette arra, hogy otthagyja stabil állását, hogy szelektív művészi pályára lépjen, és a tűz segítségével kulturális történeteket meséljen Thai Nguyen földjén?
Az 1994-ben a kikötővárosban született Tuan, sok más fiatalemberhez hasonlóan, elvégezte a középiskolát, majd karriert keresett. A fodrászpályát választotta, délre ment tanulni, majd egy kis szalont nyitott Buon Ma Thuot városában. Az élet a felföldi hegyi városban csak folyt tovább, ollók kattogása és a vásárlók pletykálása közepette, egészen addig a napig, amíg meglátogatta egy barátját.
A művészet iránti szenvedély lángja, amely gyermekkora óta parázslott, hirtelen hevesen fellobbant. Tuan kölcsönkért eszközöket, és a szalon nyitvatartási idejében kísérletezni kezdett.
Az első munka, a tűzzel „írt” „Szülők” című kalligráfia még esetlen volt, a vonások még remegősek, de magában hordozta a kezdet minden izgalmát.
Felakasztotta a boltban, nem eladni, hanem megcsodálni. Aztán egy szomszédja meglátta, és könyörgött neki, hogy adja vissza. „Amikor megkaptam a pénzt, nem azért voltam boldog, mert eladtam a festményt, hanem azért, mert valaki együtt érzett azzal, amit alkottam. Ez a kis pillanat erős hitet gyújtott bennem.”
A hit a kezdet, de az önképzés útja soha nincs rózsával kikövezve. A tűztoll festése a keménységig tartó kitartás művészete. Fa háttéren minden rossz ecsetvonást nagyon nehéz kijavítani. A művésznek uralnia kell a toll hevét, engedelmeskednie kell a tűznek.
„Miután befejeztem egy bonyolult festményt, néha az egész kezem vörös és hólyagos a hőségtől” – mesélte Tuan halkan.
Még mindig emlékszik arra az érzésre, hogy tehetetlen volt, és legszívesebben sírt volna, amikor egy szívhez szóló alkotása, egy portré, amin egy egész hetet töltött, hirtelen megrepedt a hirtelen időjárás-változás miatt. „Minden erőfeszítésem füstbe ment. Akkoriban legszívesebben mindent eldobtam volna. De aztán visszanéztem a kész festményekre, visszagondoltam arra, miért is kezdtem, találtam egy másik fadarabot, és újrakezdtem.”
| Pham Van Tuan tűztollal festett festménye. |
De a technika nehézsége nem annyira ijesztő, mint a „lélekbe lehelés” nehézsége. Nappal Tuan egy fodrászszalon tulajdonosa. Éjszaka szorgalmas tanuló, önállóan tanulja a kalligráfiát, hogy lendületes ecsetvonásai legyenek, önállóan tanulja az olajfestményt, hogy érezze a színeket és a kompozíciót. Vannak éjszakák, amikor hajnalig folyamatosan fest, annyira fáradt, hogy remeg a keze, és nem tudja tartani az ecsetet. Hisz abban, hogy a tűz próbára teszi az aranyat, a nehézség az erőt. A festészet nemcsak szenvedély, hanem egy módja is az önképzésnek.
„Ez a művészet türelemre tanít” – mondta Tuan. „Türelemre a hőségben, kitartásra az apró részletekkel, és nyugalomra a kudarccal szemben. Arra késztet, hogy lelassítsak, hogy figyeljek magamra, a fára, a tűzre. Mindez abból fakad, hogy hosszú napokon át egy fadarab előtt ülök, egy izzó tollat tartok a kezemben, és minden egyes ecsetvonást rajzolok.”
2021-ben, a Ba Vang Pagoda Krizantém Fesztiválján, a fesztiválozók tömegében a sors úgy hozta, hogy Tuan találkozik egy Thai Nguyenből származó lánnyal. A szerelem olyan egyszerűen kivirágzott közöttük, mint amilyenek voltak. Egy évvel később együtt éltek, és Tuan úgy döntött, mindent hátrahagy, hogy feleségével együtt az "Első Híres Tea" szülővárosába induljon, és ott vállalkozást indítson.
„Thai Nguyen számomra a sors” – mosolygott Tuan gyengéden. „Nemcsak hogy a feleségemet követtem ide, de úgy tűnik, ez a föld is engem választott.”
Felesége, Dang Thi Ngoc Anh az, aki mindenki másnál jobban megérti és támogatja férje művészi pályafutását. Dang Thi Ngoc Anh megosztotta velünk: „Először csak azt gondoltam, hogy tehetséges. De minél többet nézem, ahogy dolgozik, annál inkább érzem benne a szenvedélyes lelket, aki csodálatra méltó kitartással rendelkezik. Nemcsak emberként szeretem, hanem azt is, ahogyan szenvedélyesen szereti hazája kultúráját.”
Thai Nguyen pedig olyan inspirációkat adott Tuannak, amilyeneket korábban soha. Már nem általános témákról volt szó, Tuan művészete elkezdte a teaföld leheletét hordozni. Órákig tudott ülni, és csodálni a Tan Cuong teadombok buja zöldjét a reggeli ködben, majd visszatérni, hogy rusztikus falakon újraalkossa azt.
Egy késő júniusi délutánon a Moc Store-ban (Phan Dinh Phung kerület, Thai Nguyen) Tuan mellett ültem, miközben ecsettel egy kúpos kalap karimáját festette. A jelenet varázslatos volt: a törékeny fehér kalap és az ecset minden egyes vonása fokozatosan fehér kaméliavirágokat hozott létre dús zöld levelekkel. Az ecset könnyedén siklott, a szín egyenletesen oszlott el.
Tuan tekintete komoly volt, kezei biztosak, lelke mintha beleolvadt volna minden egyes színvonalba. Úgy éreztem: nem csak festett, hanem egy történetet szőtt a hazájáról, az egyszerű kúpos kalapot egy apró hírvivővé változtatta, mindenhová magával ragadva a thai Nguyen tea lelkét.
Tuan kis szobájában a tér nagy részét művei kiállításának szentelte. Nem egy hivalkodó galéria volt, hanem egy privát világ , ahol lelke teljesen feltárult. Különösen Ho bácsi csecsemővel ábrázolt portréja érdekelt, amelyet tűztollal rajzoltak. Minden egyes világos és sötét égés lenyűgöző mélységet teremtett Ho bácsi toleráns szemében. A közelben Ho bácsi képe látható, amint csendesen és elgondolkodva újságot olvas a háborús övezetben, felidézve a történelem egy hősies korszakát.
„Számomra Ho bácsiról és a nemzet történelméről festeni nemcsak a festészet iránti szenvedélyt jelenti, hanem egy módja annak is, hogy felkeltsem a hazaszeretetet és a büszkeséget magam és mindenki iránt, aki látja a festményeket” – bizalmaskodott Tuan.
Formális képzési háttér és nagyobb kiállítás nélkül Pham Van Tuan egy egyszerű művész, aki az írásokon keresztül él és kommunikál. Nem tartja magát művésznek, de alázatosan azt mondja: „Szeretem a vietnami kultúrát, és próbálok módokat találni arra, hogy a magam módján megőrizzem.”
Pham Van Tuan fodrászból tűzzel és ecsetvonásokkal teli mesemondóvá vált, akit égő szenvedély szült, kitartás táplált, és mély szeretete nemesített hazája iránt. Fával, tűzzel, színnel és teljes szívével összeköti a múltat és a jelent, fokozatosan megerősítve hírnevét minden egyes falfestményen, minden egyes kalligráfián, falfestményen és az asztalra festett tűztollfestményen keresztül...
Ha valaha is leültél volna és nézted volna, ahogy Tuan úgy fest, mint én, megértenéd, hogy: az igazi művészethez nem kell pompás színpad, csak őszinte szív. És azon a kis erkélyen Pham Van Tuan szenvedélye még mindig ég, kitartó és inspiráló.
Forrás: https://baothainguyen.vn/multimedia/emagazine/202508/nguoi-giu-hon-viet-tren-dat-tra-18b2e94/






Hozzászólás (0)