A vietnami zene terjeszti a nemzeti identitást

Minden műnek megvannak a maga egyedi jellemzői, de mindegyik hozzájárul a vietnami kulturális identitás megőrzéséhez és előmozdításához, közelebb hozva a vietnami zenét a nemzetközi közönséghez.

A "Sing! Asia 2025" című műsor nemrégiben megrendezett sanghaji állomásversenyén Phuong My Chi továbbra is meggyőzően nyerte a "duó" fordulót a "Drunkenness" és a Kelou-val kombinált "Luc Hai Vi Vuong" című dalok mashupjával.

Érzelmileg kreatív

Az előadás fénypontja a vietnami Cai Luong és a kínai opera zökkenőmentes és harmonikus kombinációja. Ez a kulturális csere egyértelműen megmutatkozik, amikor Phuong My Chi vietnami nyelven énekli a "Luc Hai Vi Vuong"-ot, Kelou pedig kínaiul adja elő a "Tuy Am"-ot.

Két kultúra, két nyelv és két különböző kifejezésmód összekapcsolása egy teljes előadássá hosszú folyamat a színpad mögött. A DTAP producer elmondta: „A hangszerelés megkezdése előtt a DTAP gondosan tanulmányozta az egyes műfajok sajátosságait, a zenei struktúrától az előadásmódig. Az egyes hangszerek játékmódját is tanulmányozták, hogy megőrizzék az egyes kultúrákra jellemző szellemiséget, technikát és érzelmeket. Ez a kombináció hozzájárul egy harmonikus, visszafogott, mégis mély egész létrehozásához.”

A DTAP Cai Luongra – egy hagyományos zenei anyagra, amellyel kulturális történeteket mesélnek el a nemzetközi színpadon – való választása segített a Phuong My Chi-nek egyértelmű személyes nyomot hagyni. Sok vietnami közönség számára ez egy büszke pillanat.

Ngo Hong Quang művész egyedi zenei termékeivel sok közönséget vonz. Fotó: THIEN THANH

Nemrégiben Quoc Trung zenész "The Field of Heritage/Life on high" című dupla albuma és Xinh Xo zenész "The Field of Heritage/City Life" című albuma a zenei piac érdekes fénypontjainak számított. Quoc Trung zenész szerint albuma a felföldi emberek kulturális terét és életük szépségét idézi fel. Eközben Xinh Xo zenész albuma mélyebben belemerül a belső életbe, tükrözve azokat a gondolatokat, amelyek akkor merülnek fel az emberekben, amikor elhagyják a felföldet, hogy a városban éljenek és dolgozzanak.

Mindkét albumon a zenészek az északnyugati hegyek és erdők hangjait és hangjait használták modern zenével ötvözve. Quoc Trung zenész albumán 4 dal szerepel Lau Thi Pang, Nong Thi Ngan és Hoang Thi Sui művészek közreműködésével; többek között a muong nép gonghangjai, a mong fuvolahangok és a nung nép Ha Leu éneke hallható...

A jelenlegi zenei piacon az etnikai csoportok hagyományos zenéjének előadása egyre nagyobb figyelmet vonz a zenészek számára. A Viet Nam Love projekt, amelyben 4 énekes és 4 program, az "Anh trai say hi", az "Anh trai vu ngan cong gai", a "Chi dep dap gio" és az "Em xinh say hi" is szerepel, vonzza a közönséget. Elmondható, hogy az erős kulturális identitású zenei projektek megvalósításának trendje virágzik, és a vietnami zenei piac fő színévé válik.

Ngo Hong Quang előadóművész nyolc dalt tartalmazó "Dawn" című albuma szintén nagy hatást keltett a közelmúltban. Az albumon a H'Mong nép szájhárfa dallamait ötvözi a Tinh, Paranung, Saranai, bambuszfuvola és citera dallamaival... A gondosan megtervezett keverék segít abban, hogy a "Dawn" egyszerre hordozza az északnyugati hegyek és erdők hangzását és a csám zene jellegzetességeit. Gondos befektetésnek és gyártásnak köszönhetően ez az album a hazai szakértők és a nemzetközi közönség egy szegmense számára is vonzó.

Számos nagyszabású projekt és munka

Vo Thien Thanh zenész 10 éve „rejtög”, várva a napot, amikor a „Golden Dragon koncert” projekt meggyőzően megjelenik.

Vo Thien Thanh kifejezte azon vágyát, hogy egy különálló műfajt hozzon létre (ideiglenesen Világzenei Viet néven) az északi, a középső és a déli régió népzenei anyagaival, kortárs harmóniában. A hagyományos vietnami zene tipikus hangszerei, mint például a tranh, a fuvola, a bau, a nguyet…, valamint a hagyományos énekesek hangja, dallamai és éneke alkotják majd a projekt fő színeit.

A világ számos rendszeres előadóművészeti programjához hasonlóan az „Arany Sárkány” előadást is minden évben kulturális eseményként rendezik meg. A projekt fénypontja az „Arany Sárkány Koncert” program, amelyet egy szimfonikus zenekar, egy popzenekar és vietnami hagyományos hangszerek kombinációja épít fel, létrehozva Ho Si Minh-város egyedi népi kulturális márkáját. Sok éves előkészítés után a projekt megvalósításra került, hogy hamarosan bemutatkozzon a közönségnek az év végén.

Több mint 20 évnyi ötletelés és zeneszerzés után Hoai An zenész kiadta a "Vietnamese Soul" című albumot. Az album 15 dalt tartalmaz, 3 fő témával: nemzeti hősök ("Me Linh dobjainak hangja", "A nádzászló", "A Tran-dinasztia szentje", "A Ly-dinasztia híres hadvezére", "A ruhás császár"); legendák - történelem ("A Co Loa-i fellegvár története", "Dong A szelleme", "Thang Long hősies szelleme", "Bach Dang Giang"...) és mesék ("Son Tinh - Thuy Tinh", "Thach Sanh", "Truong Chi - My Nuong", "Banh Chung - Banh Giay").

„Ezt életem zenei művének tekintem. A „Vietnamese Soul” albummal szeretném minden vietnamiban felébreszteni a vietnami történelem szeretetét és a nemzeti büszkeséget ismerős dallamokon és dalszövegeken keresztül” – vallotta be Hoai An zenész.

Bennfentesek szerint a zenészek fenti megközelítésével a népi kultúra többé-kevésbé természetes és meggyőző módon hatott át a fiatal közönségre. Minden műnek megvannak a maga egyedi vonásai és jellemzői, de mindegyik hozzájárul a vietnami kulturális identitás megőrzéséhez és népszerűsítéséhez, közelebb hozva a vietnami zenét a nemzetközi közönséghez.

Számos vietnami zenemű, amely „milliós nézettséggel” rendelkezik, a hagyományos kulturális piedesztálról is sikeres lett. A hagyományos kulturális identitás, az új hangszerelések, harmóniák és a fiatal énekesek által készített hangszerelések kreatív kombinációja fülbemászó, modern dallamú, nemzeti karakterrel átitatott dalokat hozott létre.

Forrás: https://nld.com.vn/nhac-viet-lan-toa-ban-sac-dan-toc-196250713205730095.htm