Melodi pentatonik masyarakat Khmer di An Giang

Suara Komunitas

Saat senja tiba di dusun-dusun tepi sungai, halaman pagoda Khmer Theravada bergema dengan alunan musik pentatonik. Musik tersebut bergema luas, tak hanya menggema di tengah keramaian festival, tetapi juga menyentuh hati seluruh masyarakat yang terekspresikan dalam setiap iramanya.

Selama festival Sene Don Ta, masyarakat Khmer, suasana desa dimeriahkan oleh hingar bingar orkestra lima nada. Hentakan drum yang panjang, suara terompet yang melengking, dan suara alat musik berpadu menciptakan melodi yang sakral namun meriah, menarik pendengar ke dalam aliran budaya yang unik.

Bagi masyarakat Khmer di An Giang, musik pentatonik bukan hanya musik untuk dinikmati, tetapi juga suara hati, jiwa yang dipercayakan kepada banyak generasi.

Musik pentatonik terdiri dari lima set instrumen: perunggu, besi, kayu, tiup dan kulit.

Seniman berjasa Danh Be (Komune Go Quao) mengatakan bahwa musik pentatonik terdiri dari lima set instrumen: Perunggu, Besi, Kayu, Tiup, dan Kulit. Setiap instrumen disetel dengan tepat, memastikan harmoni bagi seluruh orkestra sehingga ketika dimainkan bersama, menghasilkan suara yang unik, dari yang sangat rendah hingga tinggi, dari yang merdu hingga yang dalam dan penuh perasaan. Sejak zaman kuno, pada setiap perayaan Chol Chnam Thmay, Ok Om Bok, Sene Don Ta, dll., pagoda Khmer Theravada telah mengundang para musisi untuk tampil.

"Ketika orkestra pentatonik mulai bermain, orang-orang di sekitarnya bertepuk tangan dan mengikuti irama drum, menciptakan suasana yang sangat meriah. Musik pentatonik selalu menjadi bagian tak terpisahkan dari kehidupan festival masyarakat Khmer," ujar Seniman Berjasa Danh Be.

Ketika musik pentatonik dimainkan, orang-orang Khmer berkumpul untuk ikut menyanyikan melodi yang familiar.

Setiap melodi pentatonik mengandung perasaan orang Khmer. Ketika meriah, melodi tersebut mengekspresikan kegembiraan dan kegembiraan festival. Ketika hening, melodi tersebut membangkitkan kontemplasi, kenangan akan leluhur, dan rasa terima kasih kepada orang tua. Orang Khmer tidak hanya "mendengarkan" musik pentatonik dengan telinga mereka, tetapi juga merasakannya dengan hati mereka.

Selama festival, ketika musik pentatonik dimainkan, orang-orang berkumpul, ada yang menari, ada yang bernyanyi, anak-anak berkicau mengikuti ketukan drum, orang tua tersenyum mengikuti alunan melodi yang familiar. Musik menyatukan orang-orang dengan sukacita dan keyakinan yang sama. "Setiap kali musik pentatonik dimainkan, saya merasa masa kecil saya kembali, mengingat kakek-nenek dan orang tua saya. Ini bukan sekadar suara musik, tetapi napas dan jiwa bangsa," kata Bapak Chau Sat, warga komune Ba Chuc.

Menjaga ritme pentatonik dalam aliran modern

Dalam kehidupan modern, musik pentatonik masyarakat Khmer di An Giang menghadapi banyak tantangan. Generasi muda terpengaruh oleh musik modern dan kurang sabar dalam mempelajari alat musik tradisional; beberapa alat musik sulit dibuat dan bergantung pada tangan pengrajin yang semakin langka. Namun, banyak pengrajin yang masih diam-diam mengajar, menjadi "harta karun hidup" yang melestarikan keterampilan kerajinan, gaya bermain, dan semangat keterikatan pada musik pentatonik.

Bapak Danh Nghiep memberikan instruksi kepada anggota Kelompok Musik Pentatonik Pagoda Soc Sau (Komune Go Quao) untuk memainkan musik Pentatonik.

Contoh tipikal adalah Grup Pentatonik Pagoda Soc Sau (Komune Go Quao), yang didirikan pada tahun 2019 oleh Danh Nghiep. Setiap akhir pekan, anak-anak muda berkumpul di pagoda untuk berlatih. Setelah kelas ini mahir, mereka akan mengajar kelas baru, menciptakan transmisi berkelanjutan dari profesi ini. Dari beberapa orang pada awalnya, grup ini sekarang beranggotakan lebih dari 30 orang, tampil di festival Ok Om Bok, Chol Chnam Thmay, Sene Don Ta, dan bertukar pengalaman dengan daerah-daerah tetangga.

"Jika kita tidak berusaha melestarikannya, generasi mendatang tidak akan mengenal musik lima nada tradisional masyarakat Khmer. Saya berharap setiap generasi memiliki kesempatan untuk mempelajari dan memahami musik lima nada ini," ujar Danh Nghiep.

Siswa-siswi Sekolah Menengah Atas Asrama Etnis Ha Tien tampil di festival tersebut.

Di banyak desa, pagoda telah menjadi "sekolah komunitas" tempat para biksu dan pengrajin mengajarkan pertunjukan lima nada kepada kaum muda. Meskipun tidak semua orang menjadi musisi yang terampil, melalui hal ini, generasi muda dapat mengakses dan lebih memahami warisan leluhur mereka, menumbuhkan kebanggaan dan kesadaran untuk melestarikan identitas mereka.

Setiap tahun, di Festival Kebudayaan, Olahraga , dan Pariwisata Khmer, diadakan kontes pertunjukan pentatonik, yang menciptakan arena bermain untuk pertukaran dan pembelajaran, sekaligus membangkitkan gairah terhadap musik tradisional.

"Musik pentatonik bukan hanya sebuah bentuk seni, tetapi juga napas dan hati masyarakat Khmer di An Giang. Dalam beberapa tahun terakhir, provinsi ini telah menyediakan dana untuk membeli sebuah orkestra pentatonik, dan untuk mengajarkan pertunjukan musik pentatonik... Hingga saat ini, sebagian besar pagoda Theravada Khmer dan pesantren memiliki musik pentatonik," ujar Danh Tha, Wakil Direktur Departemen Etnis Minoritas dan Agama Provinsi An Giang.

Pertunjukan musik pentatonik oleh unit An Bien di Festival Seni Tradisional Khmer 2024.

Setiap kali melodi itu bergema di halaman kuil atau selama perayaan, tak hanya orang Khmer, tetapi juga orang-orang dari berbagai suku bangsa lain di berbagai penjuru negeri merasakan vitalitas yang kuat dan identitas yang kaya dari komunitas di daerah perbatasan. Dan itulah yang membuat musik pentatonik bergema selamanya, seperti suara orang Khmer.

Artikel dan foto: DANH THANH

Sumber: https://baoangiang.com.vn/cung-dieu-ngu-am-cua-dong-bao-khmer-an-giang-a462033.html