Terinspirasi oleh artis sebelumnya
Sebagai putra Ibu Kota, pusaran ekonomi membuat Dinh Phong memilih Kota Ho Chi Minh untuk memulai karier. Setelah sukses berbisnis, pria ini merenungkan hidupnya, dan mungkin rasa sakit dari gairah melukis dan memahat yang telah terukir di hatinya sejak kecil muncul kembali. Dalam 5 tahun terakhir, ia menghabiskan hampir seluruh waktunya untuk belajar dan berkarya secara otodidak. Baginya, belajar otodidak bukanlah kesepian, melainkan proses mengamati, membaca, bertukar, dan memupuk kekaguman bagi banyak seniman yang telah mendahuluinya. Seniman Dinh Phong berbagi: “Saya belajar otodidak, dan percaya bahwa seni tidak memiliki teori yang pasti. Filsafat seni adalah masalah pribadi. Ketika saya melukis, saya melihat dekat dan kemudian jauh, jika saya tidak puas, saya menghapus, berhenti, melukis lagi, melukis sesuatu yang lain. Bagi saya, seni adalah gairah. Itu tidak dapat dijelaskan.”
![]() |
Seniman Dinh Phong dan karya seninya. |
Dalam proses kreatifnya, seniman Dinh Phong mengadakan pameran bersama dengan pematung Dao Chau Hai pada tahun 2022 dan menyelenggarakan tiga pameran tunggal, yaitu: "Flying Man and Surreal Dream" pada tahun 2020; "Surreal Dream" pada tahun 2021; "Dinh Phong Painting - Sculpture" pada tahun 2025. Selain itu, dua ruang kreatifnya di Selatan juga memamerkan ratusan karya, mulai dari lukisan besar hingga patung logam yang rumit, yang membutuhkan teknik tinggi, biaya material tinggi, dan waktu pengerjaan yang lama. Melihat jumlah karya yang dihasilkan seniman Dinh Phong, tak banyak yang menyangka bahwa karya-karya tersebut merupakan hasil dari sekitar 5 tahun berkarya. Hanya dengan berlatih terus-menerus, bahkan tanpa menetapkan target pencapaian, seseorang dapat menciptakan begitu banyak karya. Karya-karyanya sarat dengan lirik, dan selalu bertujuan untuk kebebasan jiwa, seperti kebebasan yang selalu ia rindukan setelah bertahun-tahun mengenakan pakaian "pengusaha".
![]() |
| Seniman Dinh Phong berkarya di studio. |
Sebagai seseorang yang telah mengikuti perjalanan Dinh Phong sejak awal, pematung Dao Chau Hai berkomentar: "Persoalan pemikiran kreatif dan gagasan artistik terasa kurang penting bagi Dinh Phong. Ia berkarya berdasarkan perasaan pribadinya, sehingga nilainya ditentukan oleh pengungkapan emosi, yang tidak semua seniman dapat capai. Itulah nilai-nilai yang paling berharga dan luar biasa ketika berbicara tentang karya seni Dinh Phong."
Untuk hasil kerja artistik saat ini
Dari perspektif akademis, seniman Dinh Phong adalah salah satu dari sedikit seniman Vietnam yang mengejar arah "estetika material", yang menganggap materi, cahaya, dan kekosongan sebagai subjek ekspresi, bukan sarana. Periode 2024-2025 menandai titik balik dalam karyanya, ketika Dinh Phong meninggalkan bidang kanvas tradisional untuk memasuki praktik "de-painting", membawa seni lukis melampaui batas permukaan dua dimensi. Ia bereksperimen melukis di atas pelat baja tipis, jaring baja tahan karat, dan daun tembaga yang terkorosi, menciptakan bahasa material "metalik" dalam seni lukis. "Saya hidup di masa kini, jadi saya berkarya di masa kini. Apa pun materi yang menginspirasi saya, saya berkarya dengannya. Bagi saya, masa lalu atau masa depan hanyalah objek untuk penelitian, sementara kreativitas selalu menjadi milik masa kini," ungkap seniman Dinh Phong.
![]() |
| Karya tersebut dilukis pada pelat baja tipis, kasa baja tahan karat, dan lapisan tembaga terukir. |
Pemahat Dao Chau Hai juga berkomentar, “Penggantian cat akrilik umum secara bertahap dengan pelat logam, kawat kasa, dan penggunaan teknik sintetis pada permukaan datar telah menciptakan daya tarik baru dibandingkan lukisan-lukisan Dinh Phong sebelumnya, dan itu membuktikan bahwa jauh di lubuk hatinya, Dinh Phong menyimpan bakat-bakat yang tersembunyi. Ia harus mempertahankan praktik artistiknya, seperti banyak karya lain tanpa pelatihan akademis atau profesional, karena praktik-praktik tersebut tetap menciptakan nilai-nilai yang kaya dan berharga. Seni tidak seharusnya bergantung atau dibatasi oleh bentuk, teknik, bahasa, atau material; yang terpenting adalah mengekspresikan kesadaran dan perasaan pribadi terhadap zaman.”
Gaya kreatif pemanfaatan logam untuk berkarya diperkenalkan kepada publik oleh seniman Dinh Phong melalui karya-karyanya di pameran "Lukisan dan Patung Dinh Phong". Dalam pameran ini, peneliti Vu Huy Thong berperan sebagai kurator; konsultan seninya adalah pematung Dao Chau Hai; dan serangkaian foto dokumenter diambil oleh Harry Nguyen. Peneliti Vu Huy Thong berkomentar: "Dalam 3 pameran sebelumnya, Dinh Phong hanya menggunakan cat akrilik di atas kanvas, sebuah material dan teknik melukis yang biasa saja, kecuali sistem model dan bentuk yang unik dalam gaya lukisan abstrak. Dari perspektif psikologis, Dinh Phong sepenuhnya menyadari bahwa hanya gaya pribadi, jumlah karya, jumlah pameran, dan isu waktu yang menjadi standar penilaian kriteria praktik artistik."
![]() |
| Patung karya Dinh Phong. |
Lebih dari 30 karya dengan beragam bentuk, mulai dari lukisan berskala besar, beberapa di antaranya berukuran lebih dari 10m², hingga patung yang terbuat dari berbagai logam seperti tembaga dan baja tahan karat, telah terpilih untuk dipamerkan. Seniman Dinh Phong menggunakan teknik etsa tembaga, pengecatan, pemanasan, pengasahan, palu, pelubangan, pengadukan logam, serta teknik akrilik dan kolase untuk membuka persepsi estetika baru. Nuansa abu-abu berpadu dengan dedaunan tembaga hijau berkarat, kontras kuat dari kilau metalik, dan area gelap akibat pengaruh suhu.
Meskipun masih berupa motif abstrak dengan banyak improvisasi, kombinasi di atas membangkitkan asosiasi baru tentang situs arkeologi, tentang fragmen kuno, atau lebih luas lagi, rasa waktu dan kehancuran yang ditinggalkannya. Peneliti Quach Cuong berkata: “Lukisan dan patung Dinh Phong memiliki hakikat yang sama, mengekspresikan interaksi antara manusia dan alam semesta. Manusia tidak muncul secara langsung, melainkan selalu hadir dalam wujud energi, gerakan, pusaran, massa, cahaya. Dari perspektif ini, seninya bukan sekadar menciptakan bentuk, melainkan sebuah perjalanan spiritual. Dari warna hingga massa kosong, dari kanvas hingga perunggu, semuanya diarahkan pada semangat untuk melepaskan diri dari "aku" dan terbang ke ruang kesadaran kosmik.”
Sumber: https://www.qdnd.vn/van-hoa/van-hoc-nghe-thuat/dau-an-nghe-si-dinh-phong-tren-hanh-trinh-tro-ve-nghe-thuat-1013960










Komentar (0)