Pengembara dengan Gitar (Bagian 3)

"Seorang seniman sejati tidak hanya mewarisi, menerima, dan menikmati pencapaian generasi sebelumnya" – perspektif ini mendorong seniman Viet Anh untuk memilih jalan yang berbeda bagi dirinya sendiri: berkarya dengan gitar.

Gitar 21 senar dan permainan romantis dari pria Vietnam yang berjiwa bebas, Viet Anh. (Foto: MH)

Sambil meletakkan cangkir tehnya, Viet Anh berkata, "Karena ibu saya bekerja sangat keras untuk membesarkan kami berenam, dia tidak punya banyak waktu untuk memperhatikan detail masing-masing dari kami, tetapi dia selalu menyetujui dan mendukung saya."

Menghentikan ceritanya sejenak, ia meminta izin untuk pergi merawat ibunya yang sudah lanjut usia. Ia berkata, "Ibu saya telah bekerja keras sepanjang hidupnya, menjalankan usaha kecil. Yang paling saya syukuri adalah berkah yang saya terima dari kelembutan, kebaikan, dan kejujurannya yang mutlak dalam berbisnis."

Berkelana dengan Flamenco Baru

Berbicara tentang nama "Lãng Du" (Pengembara) yang dipilihnya untuk bandnya, serta gaya flamenco sebagai tema utamanya, Viet Anh berbagi: "Sebenarnya, nama itu mencerminkan kepribadian dan hidup saya. Saya percaya bahwa hidup dan karier hanyalah sebuah perjalanan melalui dunia yang sementara ini. Jadi, mari kita coba bermain dengan baik, indah, jujur, ramah, dan gembira. 'Lãng' berarti romantis, 'Du' berarti bermain - sebuah permainan romantis."

Kedua, sebelum membentuk band, saya banyak berkelana, bergabung dengan banyak band, dan memainkan berbagai genre musik… Selama ada pertunjukan dan saya bisa mencari nafkah, saya akan berpartisipasi, seperti seorang tentara bayaran. Jadi nama "Lãng Du" (Pengembara) sudah mengandung citra seorang pengembara.

"Mengenai alasan saya memilih Flamenco sebagai tema utama, pertama, karena perasaan dan emosi yang kuat yang telah saya miliki terhadap genre musik ini sejak lama tetapi belum memiliki kesempatan untuk menampilkannya. Kedua, saya menyadari bahwa setelah berpartisipasi dalam banyak program seperti 'Mercenary,' saya merasa bahwa bahkan kesuksesan yang paling gemilang pun tidak meninggalkan kesan yang abadi; tidak ada yang benar-benar menjadi milik saya."

"Terpengaruh oleh tradisi gitar paman saya, Pham Ngu, seorang raja gitar klasik Vietnam, saya ingin mempertahankan dan mengembangkan tradisi ini. Saya ingin menemukan kembali akar yang dalam, suara merdu gitar, yaitu musik Flamenco. Namun, meskipun saya ingin melanjutkan tradisi gitar keluarga saya, saya telah memutuskan untuk menempuh jalan pengembangan saya sendiri, yaitu gaya Flamenco Baru yang telah saya pilih," tambahnya.

Viet Anh berbagi bahwa ia merasa khawatir ketika banyak penonton dan rekan-rekannya menyebutnya sebagai nomor satu dalam genre Flamenco. Ia mengatakan bahwa mungkin ia diapresiasi karena gaya bermainnya yang penuh gairah dan dedikasi. Meskipun ia berbicara dengan rendah hati, pada kenyataannya, tidak dapat disangkal bahwa ia dan Lang Du telah mengangkat panji dan menghidupkan tren baru yang telah menarik banyak anak muda dan kini banyak dipraktikkan dalam genre flamenco.

Ia mengaku, "Aku tidak butuh persetujuan siapa pun untuk apa pun. Aku senang bisa merenungkan dan menguji pemikiran serta pilihanku sendiri untuk melihat apakah itu benar atau salah... Ayahku selalu mengajariku bahwa dalam hal apa pun, jangan mencoba memaksakan diri masuk ke dalam sesuatu yang terlalu besar. Jelajahi saja dunia dengan bebas. Apa pun yang terjadi, terjadilah. Aroma yang baik akan menyebar secara alami."

Jadilah dirimu sendiri selalu.

Jelas bahwa antusiasme dan kepolosan Lãng Du, meskipun tidak berlebihan, telah dihargai oleh takdir. Lãng Du memiliki banyak kesempatan untuk berinteraksi dan tampil di acara-acara yang sangat formal, tetapi tanpa kesombongan, tempat-tempat ini menjadi tempat bertemunya banyak hal yang dianggap "menarik dan murni" oleh Việt Anh...

Festival Hue adalah contoh utamanya. Ini adalah festival budaya dan seni internasional, yang diadakan setiap dua tahun sekali, dengan partisipasi kelompok seni dari berbagai negara. Berbagai program Festival Hue berlangsung di seluruh negeri dan sepenuhnya gratis untuk dihadiri. Namun, acara di Istana An Dinh adalah satu-satunya tempat yang menjual tiket, dan menampilkan pertunjukan oleh artis internasional dan artis Vietnam papan atas. Dan, Lãng Du telah mendapat kehormatan untuk tampil di sana berkali-kali.

Viet Anh berbagi: “Selama pertunjukan dan interaksi dengan teman-teman internasional, saya tidak banyak bicara karena musik adalah bahasa universal umat manusia; kita menggunakan musik untuk merasakan dan memahami satu sama lain. Genre musik yang kami mainkan bukanlah hal yang aneh bagi teman-teman internasional kami. Mereka berempati dengan kami dan dengan jujur berbagi bahwa, di Vietnam, fakta bahwa kami berani memainkan jenis musik yang kami sukai, tidak mengikuti arus utama, sangat terpuji, tetapi kami harus menerima kekurangannya.”

Sekali lagi menyela percakapan untuk pergi mengurus ibunya, Viet Anh mengeluarkan gitar 21 senar dari dalam rumah dan meletakkannya di samping meja teh. Melihatnya, saya benar-benar terpukau. Jika saya sudah agak terpukau oleh fotonya, melihatnya secara langsung, saya sepuluh kali lebih terpesona.

Dia berkata: "Menurut pendapat pribadi saya, seorang seniman sejati tidak hanya mewarisi, menerima, dan menikmati pencapaian generasi sebelumnya. Kita harus berupaya semaksimal mungkin untuk memahami dan memanfaatkan hal-hal baik yang sudah ada, serta mencari tahu apa yang kurang atau apa yang perlu dilakukan untuk berkembang lebih lanjut, sehingga meninggalkan pengetahuan yang lebih lengkap dan relevan bagi generasi mendatang."

Di luar rasa tanggung jawab seorang seniman, menurut seniman Viet Anh, gitar biasa juga memiliki keterbatasan tertentu dan tidak dapat sepenuhnya memuaskan hasrat musiknya. Ia mengatakan bahwa intuisinya merasa ia telah dipercayakan, dibimbing, dan diberi misi untuk menemukan apa yang benar-benar diinginkannya. Oleh karena itu, selama bertahun-tahun, Viet Anh dengan penuh semangat mencari, mengeksplorasi , dan belajar menciptakan gitar yang dapat memenuhi hasratnya.

Berkreasilah dengan gitar.

Dengan hati-hati mengangkat gitar 21 senar itu, dia berkata, "Suaranya sulit digambarkan dengan kata-kata." Dalam musik, kita bisa menyebutnya bentuk musik lengkap dan bentuk musik tidak lengkap, atau yang sering kita sebut sebagai musik monofonik dan polifonik, monoton atau harmonis.

Dalam musik, selalu ada tiga elemen fundamental dan kokoh: melodi, harmoni, dan ritme. Baik dimainkan solo, trio, atau orkestra yang terdiri dari puluhan atau ratusan orang, semuanya harus selalu berputar di sekitar ketiga elemen ini. Agar musik terdengar bagus, hal itu juga bergantung pada suara itu sendiri, dengan tiga rentang frekuensi: Bass, Mid, dan Treble (rendah, sedang, tinggi).

Dia menjelaskan: "Di antara sekian banyak gaya bermain gitar, hanya ada dua cara: bermain dalam ansambel dan bermain solo. Jika kita hanya fokus pada bermain dalam ansambel seperti yang disebutkan di atas, gitar tradisional sudah sangat memadai untuk itu. Tetapi bagaimana dengan bermain solo? Gitar tradisional, sejak awal kemunculannya, selalu digunakan untuk bermain solo karena dapat menciptakan ketiga elemen tersebut: melodi, harmoni, dan ritme. Namun, gitar tradisional terbatas jangkauannya. Itulah yang ingin saya ubah."

Sebelum akhirnya memilih gitar 21 senar, Viet Anh bereksperimen dengan puluhan gitar, mulai dari 24 senar hingga 28 senar, dengan berbagai desain. (Foto: MH)

Sebelum memutuskan untuk menggunakan gitar 21 senar, Viet Anh bereksperimen dengan puluhan gitar, dari 24 senar hingga 28 senar, dalam berbagai desain. Ia belajar dari dan meniru gitar serupa yang dibuat oleh para seniman di seluruh dunia yang sangat saya kagumi karena semangat perintis dan bakat mereka.

Dia berkata, "Awalnya, saya juga sangat kagum dengan instrumen-instrumen ini, dan setelah mengalaminya, saya menyadari bahwa, selain sangat bagus untuk memainkan genre musik tertentu, instrumen-instrumen ini tidak memuaskan saya ketika memainkan bentuk musik lain (karena kurangnya daya saing)."

“Ini bukan tentang memiliki banyak senar agar suaranya kaya; yang saya inginkan hanyalah jumlah yang cukup, dan yang terpenting, bagaimana senar-senar itu didistribusikan agar selalu dapat beradaptasi dengan berbagai genre musik. Lebih jauh lagi, instrumen ini bukan hanya tentang memiliki banyak senar untuk memperluas jangkauan; instrumen ini perlu dibagi menjadi register yang berbeda dengan timbre yang berbeda dan kontras, seperti memiliki banyak musisi dengan instrumen yang berbeda pada instrumen 21 senar saya ini. Itulah mengapa saya memutuskan untuk menciptakannya,” jelasnya.

Sembari menjelaskan kemampuan baru gitar 21 senar, artis Viet Anh memainkan beberapa karya musik untuk demonstrasi. Karena pengetahuan musik saya yang terbatas, saya merasa itu benar-benar unik dan mengesankan.

Dia mengaku, "Saya tidak tahu apakah saya terlalu serakah, tetapi saya tidak membiarkannya berhenti sampai di situ. Saya ingin memberikannya fungsi seperti keyboard, sehingga dapat menghasilkan ribuan timbre dari hampir semua alat musik di dunia."

"Gitar ini bisa menjadi gitar akustik, tidak hanya untuk penampilan solo tetapi juga mampu mensimulasikan sebuah band yang terdiri dari sekitar empat pemain, dengan kualitas dan kuantitas musik dan suara yang selalu terjamin, performa yang beragam, suara yang kaya, serta timbre dan warna yang kaya. Gitar ini harus memenuhi semua kriteria tersebut sebelum saya berhenti."

Cerita itu terus berlanjut, dan saya merasa tertarik pada semangat seniman berbakat ini, sementara Viet Anh terseret oleh hasratnya pada musik dalam perjalanan tanpa akhir. Ini dapat dimengerti, karena seniman sejati, mereka yang memiliki kreativitas melimpah, sering memilih jalan yang sulit dan sunyi.

Sumber