Ketika musik adalah jembatan penghubung

Menceritakan sejarah dengan cara Anda sendiri

Pada tahun 2020, setelah menyaksikan pasukan bersenjata dengan tekun mengatur lalu lintas di tengah hujan lebat, musisi Nguyen Ba Hung tergerak untuk menggubah lagu "Silent Glory". Dari lagu tersebut, ia memutuskan untuk beralih menulis musik tentang tanah airnya, negaranya, terutama angkatan bersenjata sebagai cara untuk mengungkapkan rasa terima kasih, rasa hormat, dan cintanya kepada seorang putra Vietnam.

Kakeknya adalah seorang cacat perang yang berjuang melawan Prancis. Sejak kecil, Ba Hung sering mendengar cerita tentang tradisi patriotik dan semangat juang bangsa. Ketika ia dewasa dan mulai bekerja, pekerjaannya di bidang budaya memberinya lebih banyak kesempatan untuk mendalami banyak contoh nyata dalam kehidupan sehari-hari di militer dan kepolisian, menciptakan materi untuk banyak lagu. Selama 5 tahun terakhir, Ba Hung telah menggubah lebih dari 50 lagu tentang tema revolusioner dan pengorbanan diam-diam para pejuang.

"Lang ben song" - sebuah suite yang membutuhkan waktu lebih dari tiga tahun untuk diselesaikan - telah meninggalkan jejak dalam perjalanan musikal musisi Ba Hung. Karya ini mengisahkan perjalanan seorang pemuda yang untuk sementara mengesampingkan perasaan pribadinya, meninggalkan tanah airnya, mengikuti panggilan suci Tanah Air, berjuang jauh dari rumah, dan tak pernah kembali. Pengorbanan itu terpancar dalam setiap katanya. Ini adalah gambaran yang tak asing dari desa-desa di tanah berbentuk S selama perang perlawanan melawan AS untuk menyelamatkan negara.

Musisi pria ini memilih untuk menggambarkan sepotong sejarah yang emosional untuk menceritakan semangat pantang menyerah dan cinta tanah air generasi muda saat itu. Ba Hung mengatakan bahwa awalnya ia tidak berencana untuk mengembangkan karya yang besar, tetapi setelah menyelesaikan bagian ini, ia memiliki ide untuk bagian selanjutnya, dan tidak dapat berhenti. Proses pemeriksaan dan penyuntingan yang cermat dari rangkaian karya ini berlangsung selama tiga tahun dengan harapan untuk menghasilkan karya yang benar-benar lengkap.

"Menulis tentang topik ini, untuk menjangkau anak muda, kita perlu cerdas memilih lirik dan melodi. Karena jika saya menulis dan anak muda tidak mendengarkan atau bernyanyi, rasanya seperti saya kehilangan sebagian maknanya. Alih-alih mencoba menggubah lagu untuk semua usia, saya memisahkan setiap hal, mengubah pendekatan agar pendengar merasa paling nyaman. Semakin sulit topiknya, semakin jelas pula sang komposer harus mengajukan masalahnya. Ketika masalahnya diajukan dengan tepat, emosi, lirik, dan melodi akan memiliki tempat untuk diandalkan. Karena musik hanya benar-benar hidup ketika pendengar merasakannya dan ingin bernyanyi bersama," kata musisi Ba Hung.

Dengan karya "Dalam Warna Daun Hutan", setiap pertanyaan musisi muda ini menggugah pendengar: "Mengapa awan selalu menutupi puncak gunung? Mengapa daun hutan berwarna hijau? Mengapa air di sumbernya mengalir merah? Mengalir dari dedaunan hutan...". Musisi Ba Hung berkata, setiap gambaran yang muncul memiliki maknanya sendiri. Awan selalu menutupi puncak gunung agar para pahlawan beristirahat dengan tenang. Daun hutan berwarna hijau karena tumbuh dari tanah, tempat hati yang mencintai perdamaian masih terpelihara. Dan air di sumbernya mengalir merah karena berlumuran darah mereka yang telah gugur. Metafora itu sebagian menunjukkan rasa syukur atas pengorbanan para pahlawan dan martir demi perdamaian dan kemerdekaan saat ini.

Menggubah "Silent Glory", "In the Color of Forest Leaves", "Red Stars", atau "Riverside Village" adalah pilihan bagi musisi Ba Hung, bukan sekadar hobi. Di antara sekian banyak tren musik yang semarak saat ini, ia memilih untuk menceritakan kisah-kisah sejarah dan mengungkapkan rasa terima kasih kepada generasi terdahulu dengan gaya musik yang sederhana, yang menyampaikan banyak nilai.

Musisi 8X ini mengaku: “Musik bagi saya bukanlah cara untuk mencari nafkah, melainkan sebuah perjalanan rasa syukur – menghubungkan anak muda masa kini dengan kisah-kisah pengorbanan yang hening. Penonton muda mendengarkan musik dan meninggalkan komentar, saya merasa telah mendapat untung. Mendengarkan komentar anak muda, lalu menyesuaikannya agar lebih sesuai, menambahkan sedikit sejarah secara halus ke dalam musik, begitulah cara saya mendekatkan mereka dengan hal-hal yang terkesan membosankan dan kutu buku.”

Mengirimkan harapan baik

Momen ketika "Proud Melody" bergema selama pertunjukan "Vietnamese Spirit" di Lapangan Ba Dinh dalam rangka perayaan Hari Nasional ke-80 baru-baru ini membuat musisi Pham Hong Bien menangis.

Mendengarkan lagu yang ia ciptakan lebih dari 10 tahun lalu di acara yang begitu bermakna, rasa bangga kembali muncul di hatinya. Rasa bangga itu bukan lagi rasa polos seperti dulu, melainkan telah berubah menjadi kedewasaan dalam persepsi. Ia bahagia karena lagunya telah menyentuh hati banyak orang, berkontribusi dalam menyebarkan pesan-pesan bermakna.

Suatu hari di awal musim gugur 2014, Hong Bien sedang duduk bermain gitar di kamar sewaannya. Tiba-tiba, ia tertarik oleh alunan Lagu Kebangsaan yang "tidak biasa" yang menggema dari sekolah dasar di dekatnya. Seluruh sekolah bernyanyi serempak ketika musik berhenti, tanpa kebingungan, para siswa terus bernyanyi dengan bangga. Suaranya memang kurang bagus, nyanyian anak-anak kurang merdu, tetapi hal itu mendorongnya untuk segera menggubah "Proud Melody" dalam waktu 30 menit. Hingga saat ini, musisi pria ini telah menciptakan lebih dari 100 lagu bertema tanah air dan negara, memadukan materi rakyat dengan musik modern.

Menjelang liburan 2 September baru-baru ini, musisi Hong Bien merilis lagu "Kemerdekaan - Kebebasan - Kebahagiaan" di kanal pribadinya, yang menarik perhatian banyak anak muda. Seperti halnya "Proud Melody", inspirasi untuk menciptakan lagu baru ini datang secara tak terduga, tetapi cukup membuatnya bertanya-tanya: "Topik yang begitu bagus, mengapa saya tidak memanfaatkannya?". Kemerdekaan - Kebebasan - Kebahagiaan adalah semua yang telah dikorbankan oleh rakyat Vietnam selama beberapa generasi. Lagu ini diciptakan dengan rasa bangga di tengah hari yang penuh sukacita.

"Topik yang paling saya sukai adalah menulis tentang tanah air dan negara saya. Selain mengekspresikan emosi, saya melihat dengan jelas tanggung jawab dalam setiap lagu. Sebagai seorang musisi, saya mengingatkan diri untuk bergandengan tangan memelihara emosi sakral tentang negara ini. Pesan-pesan positif dan edukatif yang disebarkan secara luas akan berkontribusi dalam membangun citra budaya negara ini dan citra orang Vietnam yang indah dan istimewa," ujar musisi Pham Hong Bien.

Kecintaan terhadap tanah air, negara, dan pertukaran musik antardaerah terekspresikan dengan jelas oleh Hong Bien dalam gaya berkaryanya selama bertahun-tahun berkarier. "Thuong con chot sang song", "Lotus", "Hen uoc Bac Nam", "Ngau hung bai choi", "Ma thuong con hoai", "Chao em doa sen Thap Muoi", "Dieu ho trao duyen"... adalah lagu-lagu dengan gayanya yang unik, yang mendekatkannya dengan para pencinta musik, terutama kaum muda.

Sebagai seorang musisi, Hong Bien ingin menjadi penerus masa lalu dan masa kini, sebuah jembatan yang menghubungkan musik anak muda dengan hal-hal nostalgia yang berlandaskan sejarah dan budaya tradisional. Topik yang paling ia minati adalah menulis tentang tanah air dan negaranya.

"Selain mengekspresikan emosi, saya melihat dengan jelas tanggung jawab dalam setiap lagu. Sebagai seorang musisi, saya mengingatkan diri untuk bergandengan tangan memupuk emosi sakral tentang negara ini. Pesan-pesan positif dan edukatif yang disebarkan secara luas akan berkontribusi dalam membangun citra budaya negara ini dan citra masyarakat Vietnam yang indah dan istimewa," ujar musisi 9X tersebut.

Kotoranku

Sumber: https://nhandan.vn/khi-am-nhac-la-nhip-cau-ket-noi-post918425.html