Ketika puisi telah menyeberangi sungai...

Penyair Vo Van Luyen, anggota Asosiasi Penulis Vietnam dan Asosiasi Sastra dan Seni Provinsi Quang Tri , baru saja merilis karya baru, "Dari Masa Penyeberangan Sungai"*, yang berisi hampir 120 puisi—sebagian besar baru saja digubah—yang berisi keprihatinan, perenungan, refleksi, dan bahkan mungkin keajaiban, yang memperluas dimensi pemikiran artistik. Karya ini merupakan kelanjutan dari kumpulan puisi sebelumnya seperti "Bahasa Rahasia Laut" dan "10 Jari Musim Gugur".

Penyair Vo Van Luyen adalah orang yang tekun dalam meneliti dan bereksperimen tetapi tidak ekstrem dalam tulisannya dan mungkin telah membentuk konsep yang cukup konsisten: tradisional dan mencoba menginovasi puisinya, menciptakan tonggak baru dalam perjalanan puitis penulisnya sendiri.

Hal yang sama berlaku untuk kumpulan puisi ini. Pembaca dapat menemukan banyak puisi yang diresapi oleh puisi tradisional seperti: Berbisik ke Benteng Kuno, Cinta Mengalir ke Daerah Banjir, Merindukan Ayah, Pengakuan di Bawah Bayangan Sore Musim Semi, Memimpikan Sungai Dingin di Malam Hari, Biarkan Hari-Hari Berlalu Cepat...

Kumpulan puisi "Dari saat menyeberangi sungai" - Sampul seni: Thanh Song

Misalnya, dalam puisi "Berbisik pada Kota Kuno", penulis memulai: "kota membunyikan lonceng merahnya/membawa permintaan hijau/reruntuhan tahu bagaimana menelusuri lembaran sejarah/tanpa membutuhkan siapa pun untuk menjadi saksinya". Syair lembut itu bagai pengakuan tulus tentang sebuah pidato spiritual yang selalu dipenuhi asap kemenyan di hati masyarakat, dan telah menjadi kenangan seluruh bangsa ini meskipun lebih dari setengah abad telah berlalu.

Menulis tentang perang, kehilangan, pengorbanan, namun diliputi kerinduan akan perdamaian , sebuah pesan yang dititipkan sang penyair: "ribuan alang-alang membelah cakrawala yang berdarah/hari masih tak henti bermimpi pulang/Benteng Purba yang tersenyum esok/patah tak mampu membunuh sumpah". "ribuan alang-alang membelah cakrawala yang berdarah" adalah baris puitis dengan simbol pencarian dan perjuangan bagai rasa sakit yang selalu mengingatkan, bahkan ketika hati tak melawan angin dan cuaca. "lalu mengapa malu saat jatuh cinta/ciuman membara di bawah langit berbintang/mengira Benteng Purba adalah seribu derajat api/seratus terima kasih padamu, seribu terima kasih padamu selamanya".

Seperti kata orang, ketika perang usai, hanya cinta, kasih sayang, dan kemanusiaan yang tersisa, yang mulia dan abadi.

Puisi ini diakhiri dengan bisikan doa yang bergetar dari dada kiri. Namun, kumpulan puisi ini memiliki inovasi, bahkan dari bentuknya yang tampak sederhana. Pertama-tama, kumpulan puisi ini tidak memiliki puisi yang sesuai dengan judul keseluruhannya.

Hal ini juga merupakan niat penulis untuk menghapus orientasi umum tentang memiliki puisi "kunci" untuk menamai seluruh kumpulan puisi. Demokratisasi semua karya dalam kumpulan puisi perlu dilakukan, agar pembaca tidak didominasi oleh perspektif subjektif penulis, sehingga pergerakan molekul puisi menjadi bebas.

Lalu ada masalah tidak menggunakan huruf kapital pada baris pertama atau tanda baca terakhir. Setiap bait bukan hanya satu baris, tetapi bisa menjadi banyak baris untuk menciptakan makna baru, mendobrak batasan inheren puisi, baik dari segi konten maupun seni. Ada juga tempat di mana kata benda khusus menjadi kata benda umum atau kata sifat...

Semuanya diarahkan pada upaya inovasi puitis formalisme baru dan postmodernisme. Kita dapat mendaftarkan puisi-puisi dalam arah ini sebagai: Pilihan, Kursi-kursi di dinding, Di jembatan kehidupan dan kematian, Malam masih cemberut...

Puisi Selection dengan dedikasi “Didedikasikan untuk seorang penyair postmodern” adalah sebuah pengalaman seperti itu: “sekelompok bunga kamboja jatuh ke dalam malam/dengan aroma yang menyengat/angin kuda melepaskan mimpi pelarian/gunung bertransformasi, tangan dedaunan melambai/paradoks metafisik”.

Dua baris pertama puisi ini masih memiliki asosiasi yang dangkal, tetapi pada dua baris berikutnya, "kohesi" semantiknya perlahan memudar, hanya tersisa sebagai simbol seperti kunang-kunang yang berkelap-kelip di malam hari. Baris terakhir puisi ini merupakan ringkasan singkat yang membawa tantangan bahasa: "perumpamaan-perumpamaan itu tak lagi bersemayam di bawah rerumputan/sabar dan sepi/tempat menyembunyikan tuntutan cahaya api/merasakan kegelapan yang menyelimuti".

Puisi itu bagaikan ego yang kesepian di tengah malam yang gelap dan paradoks: ia ingin menyingkapkan sekaligus bersembunyi dalam dua kondisi pikiran, samar dan misterius bagaikan teka-teki sphinx. "bergulat dengan sinyal-sinyal yang memusingkan/menata dunia bagaikan permainan slogan/seperti pilihan keberadaan/menunggu hingga esok".

Akhir ceritanya bagaikan sebuah pengalaman filsafat hidup kontemporer, tentang pikiran dan kondisi pikiran masa kini, setidaknya tentang penulisnya sendiri. Padat, terkonsentrasi, dan tentu saja tidak mudah dipahami begitu penulis ingin mengeksplorasi dan mendobrak aturan-aturannya.

Ia membutuhkan cara merasakan yang berbeda, cara memahami yang berbeda, dan bahkan penciptaan bersama, sebagaimana sering dikatakan para kritikus masa kini. Mudah untuk mengaitkannya dengan syair Nguyen Gia Thieu: "Roda yang berputar telah berputar ke langit/Sosok manusia tampak kabur seperti orang yang berjalan di malam hari." Setiap puisi memiliki pembacanya sendiri.

Puisi Kursi-Kursi di Dinding serupa. Perlu dicatat bahwa kursi-kursi di dinding, bukan kursi-kursi di dalam ruangan, bukanlah realitas konkret melainkan citra virtual, yang mencerminkan perspektif dan imajinasi baru sang penyair.

Oleh karena itu, setelah mendiskusikan kursi-kursi virtual dalam kehidupan, sang penyair sampai pada suatu kesimpulan yang sama anehnya dengan puisi itu sendiri: "oh kursi-kursi yang menakjubkan/mereka melihat hakikat yang bijaksana/mereka membebaskan takdir di dasar/mereka berterima kasih kepada kreativitas yang tak terbatas/mereka meninggalkanku berdiri diam".

Betul sekali, kursi-kursi virtual itu juga sangat nyata walaupun berubah-ubah tak terduga, membawa banyak kejutan, hanya saja manusia, khususnya penulis di sini, tetap diam dan tersingkir dari permainan karena tak sanggup mengimbangi kursi-kursi itu atau karena ingin memperbaiki suatu konsep, suatu perspektif... Banyak penjelasan, puisi itu berakhir tetapi mengungkap banyak cerita lainnya.

Ketika puisi menyeberangi sungai, ia bagaikan burung jalak menyeberangi sungai, atau bagaikan pion menyeberangi sungai, menjelma menjadi sesuatu yang luar biasa kuat. Sekali lagi, ingatlah karya sastra klasik yang paling mendalam, I Ching. Heksagram kedua dari belakang adalah heksagram Ji Ji, yang berarti pekerjaan telah selesai (seperti menyeberangi sungai), tetapi heksagram terakhir adalah heksagram Wei Ji, yang berarti pekerjaan belum selesai (belum menyeberangi sungai).

Tampaknya sangat paradoks, tetapi sangat masuk akal, emosional, dan penuh kebijaksanaan. Perjalanan puisi, termasuk puisi penyair Vo Van Luyen, mungkin sama. Selamat kepada penyair yang telah menghasilkan karya baru, kreasi baru, dan meninggalkan kesan penting dalam perjalanannya bersama Sang Muse, terutama puisi Quang Tri.

Pham Xuan Dung

* “Sejak Penyeberangan Sungai” - kumpulan puisi karya penyair Vo Van Luyen, Penerbit Asosiasi Penulis Vietnam, 2024.

Sumber: https://baoquangtri.vn/khi-tho-da-sang-song-189097.htm