Seniman Berjasa Lam Thi Huong: Orang yang melestarikan dan mewariskan seni tari Ro Bam

Seniman berjasa Lam Thi Huong mengenang tur 17 tahun lalu, ketika kelompok seni Ro bam Resmay Bung Chong (distrik Tran De, provinsi Soc Trang ) pertama kali membawa tarian kerajaan Khmer kuno ke Washington DC (AS).

Bangga membawa budaya Vietnam ke dunia

Seniman berjasa Lam Thi Huong mengatakan bahwa pada tahun 2007, ketika Smithsonian Folklife Festival - salah satu acara budaya terbesar di dunia berlangsung di Washington DC dengan tema "Mekong - Sungai yang Menghubungkan Budaya", Vietnam mendapat kehormatan untuk memilih 11 jenis budaya rakyat untuk berpartisipasi, termasuk tari Ro Bam - bentuk kesenian kerajaan Khmer yang memiliki sejarah ratusan tahun.

Di bawah lampu panggung, para penari Khmer dengan kostum yang indah, gerakan yang lembut namun bertenaga, membawa penonton Amerika ke dunia misterius di mana mitos, kepercayaan, dan jiwa Khmer berpadu dalam setiap gerakan.

Seniman berprestasi Lam Thi Huong (kedua dari kiri) dan tiga anggota kelompok tari Robam tampil di AS pada tahun 2007.

Mengenang masa-masanya tampil di AS, seniman Lam Thi Huong masih tak bisa menyembunyikan emosinya: "Kami membawakan tarian-tarian yang dulu dibawakan di istana kerajaan ke AS, tarian yang lambat, anggun, namun penuh kekuatan yang memikat penonton. Kami tidak hanya tampil, tetapi juga berinteraksi dengan teman-teman internasional, menceritakan kisah di balik tarian-tarian tersebut, tentang budaya komunitas Khmer di Selatan."

Perjalanan itu membuka pintu baru bagi seni tari Robam. Dari sekadar bentuk pertunjukan yang identik dengan pagoda dan festival tradisional, tari Robam telah mendunia, mengukuhkan posisinya sebagai warisan budaya yang berharga.

Ayah ke anak

Seniman Lam Thi Huong lahir dalam keluarga Khmer yang terdiri dari 6 bersaudara di sebuah desa kecil di dusun Bung Chong, komune Tai Van, distrik Tran De, provinsi Soc Trang. Semua saudaranya dapat menari Ro bam, tetapi berkat kemampuannya yang luar biasa, ia diberi tanggung jawab penting sebagai pemimpin generasi ke-5 dari kelompok Ro bam keluarganya.

Tumbuh di antara melodi pentatonik dan tarian standar Ro Bam, Nona Huong tidak hanya belajar menari, tetapi juga menyerap semangat dan makna mendalam dari bentuk seni ini.

Berbeda dengan bentuk teater lainnya, Robam menggunakan tari sebagai bahasa utama untuk bercerita. Oleh karena itu, tidak semua orang dapat sepenuhnya memahami makna yang tersembunyi di setiap gerakan. Untuk membantu penonton memahami lebih baik, para seniman sering kali memasukkan dialog, penceritaan, atau nyanyian untuk menjelaskan isi pertunjukan selama pertunjukan.

Keistimewaan lain dari Ro Bam adalah perpaduan halus berbagai bentuk seni: mulai dari musik tradisional dengan drum, stik drum, gong, dan terompet duka; hingga seni yang indah pada setiap topeng, kostum yang rumit, hingga elemen akting melalui ekspresi dan gerakan tubuh. Semuanya menciptakan keselarasan yang memikat penonton.

Keluarga pengrajin Lam Thi Huong (baris depan, kedua dari kanan). Foto disediakan oleh karakter tersebut

"Ro bam bukan hanya hasrat saya, tetapi juga tanggung jawab saya untuk melestarikan bentuk seni yang unik ini. Inilah sebabnya selama beberapa dekade, saya terus mendidik para aktor muda untuk melestarikan dan mempromosikan bentuk budaya ini," ujar Seniman Berjasa Lam Thi Huong.

Namun, bentuk kesenian ini terancam punah. Di era teknologi dan hiburan modern, melestarikan dan mempromosikan seni tari Robam menjadi tugas yang sulit. Para seniman tidak hanya harus melestarikan tarian tradisional ini, tetapi juga menemukan cara untuk beradaptasi dan berinovasi agar dapat menjangkau generasi muda.

Untuk menjaga warisan tetap hidup

Seniman berprestasi, Lam Thi Huong, mengatakan bahwa ia selalu percaya: "Selama masih ada satu orang yang mencintai dan mempelajari tari Robam, warisan ini tidak akan pernah hilang." Oleh karena itu, selama bertahun-tahun, dengan segenap semangatnya terhadap profesi ini, ia terus berupaya melestarikan dan mengajarkan bentuk seni ini kepada generasi muda.

Meskipun kesehatannya menurun, ia masih menghabiskan berjam-jam setiap hari berlatih dan mengajar para aktor muda setiap gerakan tari dan setiap baris dialog. Ia percaya bahwa seni tidak dapat dipelajari hanya melalui teori, tetapi harus dipraktikkan agar dapat dirasakan dan diserap. Di akhir setiap kelas, ia menyelenggarakan pertunjukan kecil untuk dipraktikkan oleh murid-muridnya, membantu mereka tidak hanya menguasai gerakan tari, tetapi juga memahami nilai spiritual dari bentuk seni ini.

Berkat metode pengajarannya yang berdedikasi, ia telah mendidik ratusan siswa berprestasi. Banyak dari mereka telah menjadi pilar bagi kelompok seni Robam ternama seperti kelompok Resmay Bung Chong dan kelompok tari Khmer di Soc Trang.

Tak hanya melestarikan dan mengembangkan seni tari Ro bam di kampung halamannya, Seniman Berjasa Lam Thi Huong juga membawa Ro bam lebih jauh, sehingga lebih banyak orang berkesempatan untuk mendekati dan memahami bentuk seni ini. Pada tahun 2016, atas undangan Desa Nasional Vietnam untuk Kebudayaan dan Pariwisata Etnis untuk merestorasi panggung Ro bam kuno, ia dan suaminya, seniman Son Del, memutuskan untuk meninggalkan kampung halaman mereka dan membawa sejumlah aktor dari Soc Trang ke Hanoi untuk berpartisipasi dalam pertunjukan dan mempromosikan seni tari Ro bam di sana.

"Saya sangat merindukan rumah, tanah air, dan kerabat saya. Namun, saya harus berusaha agar anak-cucu saya di sini mendapatkan dukungan. Di mana pun mereka berada, mereka adalah keluarga saya, karena saya memikul tanggung jawab melestarikan budaya di pundak saya," ungkap sang seniman.

Tuan La Si Nuol bersama ibunya, seniman Lam Thi Huong, dan adik perempuannya. Foto disediakan oleh karakter tersebut .

Kini, di usianya yang menginjak 65 tahun, perajin Lam Thi Huong dapat merasa tenang, karena ia telah mendidik generasi penerusnya, putra dan putrinya, kaum muda yang selalu peduli dan bersemangat dalam melestarikan dan menjaga kesenian tradisional.

Bapak La Si Nuol, putra Seniman Berjasa Lam Thi Huong, keturunan generasi ke-6 dari kelompok tari Ro Bam Resmay Bung Chong, mengatakan bahwa beliau tidak hanya memiliki kecintaan terhadap seni tari Ro Bam, tetapi juga memikul tanggung jawab untuk melestarikan dan mewariskan warisan budaya ini kepada generasi mendatang. Beliau dan para pencinta Ro Bam lainnya mengelola kelompok tari ini di Provinsi Soc Trang dan Kota Ho Chi Minh, sekaligus membuka kelas tari untuk anak-anak di kampung halamannya, Tran De, untuk menanamkan kecintaan terhadap seni tradisional kepada generasi mendatang.

Di sudut ruangan, Pengrajin Berjasa Lam Thi Huong dengan khidmat menggantungkan Sertifikat Kehormatannya.

Pada usia 65 tahun dan 55 tahun berasosiasi dengan Ro bam, Seniman Berjasa Lam Thi Huong telah mengabdikan seluruh hidupnya untuk melestarikan dan melanjutkan bentuk seni tari topeng kerajaan yang unik dari orang-orang Khmer.

Berkat kontribusinya, pada Maret 2019, ia dianugerahi gelar Seniman Berjasa oleh Presiden. Pada September 2019, panggung Ro Bam kuno diakui oleh Kementerian Kebudayaan, Olahraga, dan Pariwisata sebagai Warisan Budaya Takbenda Nasional. Pada tahun 2021, ia menerima Sertifikat Kehormatan dari Menteri Kebudayaan, Olahraga, dan Pariwisata atas kontribusinya dalam pelestarian budaya Khmer. Pada Agustus 2024, ia kembali dianugerahi Medali "Untuk Pembangunan Etnis" oleh Menteri dan Ketua Komite Etnis, sebagai pengakuan atas peran pentingnya dalam melestarikan dan mempromosikan warisan budaya etnis Khmer. Selain itu, ia juga menerima Sertifikat Kehormatan dari Komite Rakyat Provinsi Soc Trang atas jasanya dalam mengajar seni panggung Ro Bam Selatan.

Artikel dan foto: THANH HUONG

Sumber: https://www.qdnd.vn/phong-su-dieu-tra/cuoc-thi-nhung-tam-guong-binh-di-ma-cao-quy-lan-thu-16/nghe-nhan-uu-tu-lam-thi-huong-nguoi-giu-gin-va-truyen-lua-nghe-thuat-mua-ro-bam-829132