Fungsional, anggun, tahan lama dan ekonomis

Baru-baru ini, pada seminar "Kehidupan dan karier pelukis Trinh Huu Ngoc - Warisan khusus Seni Rupa Indochina", para peserta mendengar cerita tentang kehidupan, karier, terutama konsep desainnya, yang menciptakan warisan khusus Seni Rupa Indochina.

Pada tahun 1938, seniman Trinh Huu Ngoc membuka bengkel pertukangan MÉMO 47 di Hang Dau No. 47 dengan harapan "siapa pun yang pernah menggunakan produknya akan mengingatnya selamanya". Sejak saat itu, produk kayu MÉMO 47 telah menjadi merek ternama pada masa itu. Hanya setahun setelah didirikan, bengkel MÉMO memenangkan Medali Perak di Pameran Indochina tahun 1938-1939. Produk kayu bengkel MÉMO dipercaya oleh banyak orang, mulai dari penikmat seni hingga Gubernur Jenderal Indochina. Kemudian, bengkel ini juga ditugaskan untuk mengerjakan banyak proyek interior penting di balai kota dan kantor Pemerintah setelah tahun 1954, ketika Komite Sentral Partai memutuskan untuk meninggalkan basis perlawanan Viet Bac dan kembali ke ibu kota.

Kesuksesan itu tidak datang dari kecanggihan atau kemewahan, melainkan dari konsep desain yang menghubungkan keindahan dengan kehidupan. Ketika negara memasuki proses pembangunan sosialisme, desain-desainnya juga mencerminkan nafas era baru. Ia percaya bahwa untuk menjadi orang yang bermartabat, seseorang harus hidup sesuai dengan sudut pandang kaum pekerja: "Dulu, yang diutamakan adalah canggih - terutama - indah. Sekarang, cepat - banyak - bagus - murah, bisa digunakan mayoritas orang - adalah indah" dan "Membuat furnitur harus menekankan "kegunaan, daya tarik, daya tahan, dan ekonomis." Oleh karena itu, menurutnya, perlu menghilangkan kebiasaan lama dalam berbelanja dan mendekorasi rumah, seperti: memajang barang untuk memamerkan kekayaan; memajang dengan cara yang beragam; lebih menghargai aksesori daripada kehidupan nyata; menyamakan keindahan dengan kecanggihan, menyamakan kemampuan ekonomi dengan kemampuan kreatif; menyamakan kesederhanaan dengan kecerobohan; botol tua, anggur baru."

Pengunjung melihat pameran di seminar. Foto: LE NA

Menurut seniman Trinh Huu Ngoc, keindahan haruslah membutuhkan sedikit tenaga kerja, sedikit kayu, memenuhi kebutuhan penggunaan, tidak terlalu banyak, tidak terlalu sedikit; dapat diproduksi secara massal dengan tetap memperhatikan estetika. Selain itu, perajin harus melampaui yang lama, yang tidak masuk akal untuk mencapai yang baru, yang masuk akal, menghindari konservatisme, stereotip, atau terjebak dalam formula. Dengan konsep estetika yang sederhana namun mendalam, ia telah membentuk filosofi desain yang abadi, di mana keindahan tidak terletak pada kemewahan, melainkan pada harmoni antara fungsi, estetika, dan kepribadian sang pencipta.

Hal yang paling penting adalah belajar menjadi orang baik.

Konsep di atas tak hanya membentuk gaya desain seniman Trinh Huu Ngoc, tetapi juga cara ia memandang hidup dan memperlakukan sesama: ada atasan dan bawahan, pertama dan terakhir, sederhana namun tulus. Setelah melewati berbagai kesulitan dan kesukaran sejak kecil, ia selalu bersikap optimis, memandang hidup secara positif. Dari tahun 1964 hingga 1967, ketika Hanoi dilanda bom dan peluru, rumahnya hancur, banyak lukisan, buku, dan perabotan rusak parah. Namun, alih-alih mengeluh, ia dan putranya, seniman Trinh Lu, justru membangun kembali apa yang tersisa. Ia percaya bahwa dunia berawal dari ketiadaan, kita mendapatkan apa yang kita hasilkan. Dari kesulitan, ia tetap menemukan keindahan hidup, keindahan yang sederhana namun mendalam, yang menjadi fondasi bagi filosofi hidupnya.

Potret pelukis Trinh Huu Ngoc.

Menurut pelukis Trinh Lu, cara ayahnya mendidik anak-anaknya adalah dengan mengajari mereka bekerja: "Rumah yang kami tinggali dulu, ayah saya bangun seperti bengkel, tanpa ruang tamu mewah, hanya kamar tidur berperabot lengkap. Saya dan saudara perempuan saya juga belajar berbagai macam pekerjaan, mulai dari pertukangan kayu, melukis, hingga menenun." Meskipun keluarganya berkecukupan, ia selalu mengajarkan anak-anaknya untuk hidup sederhana, menghargai pekerjaan, dan menciptakan nilai bagi diri mereka sendiri.

Bagi teman-temannya, ia adalah orang yang setia dan tulus. Ia pernah berpesan kepada putranya bahwa jika ia tidak jujur ​​dan tulus, tidak akan ada yang mau bermain dengannya. Semasa hidupnya, ia berteman dengan banyak seniman, intelektual, dan revolusioner hebat seperti: Hoang Dao Thuy, Nguyen Huy Tuong, Quang Dung, Nhu The Bao, Tran Duy Hung... Dalam diskusi tersebut, pelukis Ta Trong Tri, putra pelukis Ta Thuc Binh, saudara dekat Bapak Ngoc, mengungkapkan rasa terima kasihnya yang mendalam atas kasih sayang istimewa yang diberikan mendiang pelukis kepada keluarganya.

Kepada murid-muridnya, ia tidak hanya mengajari mereka cara menggambar dan membuat furnitur yang indah, tetapi yang lebih penting, ia mengajari mereka cara menjadi orang yang baik, menghargai kerja keras, dan hidup dengan cinta dan makna.

Produk interior karya seniman Trinh Huu Ngoc dipamerkan di V ArtSpace. Foto: LE NA

Setelah mengabdikan seluruh hidupnya untuk seni, pelukis Trinh Huu Ngoc selalu sangat berterima kasih kepada para guru yang membimbingnya dan Presiden Ho Chi Minh—orang pertama yang mengenali bakatnya. Dalam satu-satunya pamerannya, di antara karya-karya yang tak terhitung jumlahnya, muncul gambar-gambar pelukis Victor Tardieu, pelukis Nam Son, dan Presiden Ho Chi Minh. Pelukis Trinh Huu Ngoc menjelaskan: "Saya menjadi pelukis berkat guru-guru Tardieu dan Nam Son, dan Paman Ho-lah yang menerima saya sebagai pelukis." Ini juga pertama kalinya di Vietnam seorang mantan mahasiswa Indochina College of Fine Arts secara terbuka mengungkapkan rasa terima kasihnya kepada dua maestro yang memainkan peran sangat penting dalam sejarah seni rupa Vietnam.

Baginya, desain bukan hanya seni bentuk dan garis, tetapi juga seni gaya hidup, kepribadian dan kebaikan, tempat keindahan dan kebaikan berpotongan.

    Sumber: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/hoa-si-trinh-huu-ngoc-thiet-ke-la-nghe-thuat-cua-nep-song-943302