Dengan api yang mudah didapat, api baru pun tercipta...

Pada dasarnya, puisi berbeda-beda karena kepribadian masing-masing penulisnya. Dan setiap orang adalah dunia yang unik dan tiada duanya. Itulah mengapa orang-orang zaman dahulu mengajarkan: "Orang tua melahirkan anak, tetapi surga yang memberi mereka karakter." Menurut saya, karakter adalah kepribadian seorang penyair itu sendiri.

Lebih spesifiknya, kepribadian adalah karakter pena, kepribadian penulis diekspresikan dan diungkapkan melalui halaman tulisan.

Dan dengan alasan seperti itu, dalam kumpulan puisi "Api dan Batu" ini (Vietnam Writers Association Publishing House, 2022), puisi Phan Cát Cẩn tentu berbeda dengan puisi Nguyễn Hồng Công, puisi Nguyễn Hồng Công berbeda dengan puisi Trần Văn Khang, dan Trần Văn Puisi Khang berbeda dengan puisi Ngô Thế Trường.

Sementara Phan Cát Cẩn selalu "pergi jauh untuk kembali dekat," bertujuan untuk "tempat di mana kita kembali ke akar kita" menjadi "tanah kelahiran kita" dengan "Musim Festival": "Maret/ menyentuh dasar musim semi.../ mata merah bunga padi/ kue beras setengah mengambang, setengah terendam..." , Nguyễn Hồng Công memulai dari gerbang desanya dan menjadi begitu terikat padanya sehingga dia "bahkan tidak bisa melupakan deretan batu bata miring" untuk mencapai "desa dunia di kereta nomor 5" dalam perjalanan "sayap lelah memecah matahari terbenam merah/ kawanan burung migran di udara." Sementara Tran Van Khang mencari perlindungan di bawah bayang-bayang tanah kelahirannya, "refleksi atas hidupnya," "perjalanan singkat ke pasar / namun hampir seumur hidup" untuk merenungkan penyesalan yang masih membekas tentang "sekarang di sana, di halaman rumah leluhurnya / Bulan masih bersinar, tetapi bayangan ayahnya selamanya hilang" dari pikirannya, Ngo The Truong, di sisi lain, penuh dengan benturan, keretakan, dan gerakan yang tiba-tiba dan dahsyat: "Gunung-gunung bagaikan kekasih agung / Menekan sore hari di Quy Nhon," "Kita saling mencintai seperti badai yang mengamuk / Benturan membuka galaksi untuk melahirkan..."

Puisi "Quy Nhon" karya Ngo The Truong, khususnya, merupakan citra puitis yang unik, terpilih dalam "108 Puisi Vietnam" yang diterbitkan oleh Penerbitan Asosiasi Penulis Vietnam pada tahun 2023: "Matahari memancarkan cahaya keemasan di Quy Nhon / Laut membelai birunya Quy Nhon / Pegunungan membentang seperti seribu payudara bumi / Beberapa butir nila berkilauan / O Loan tiba-tiba membangkitkan perasaan welas asih / Telah memudar menjadi rambut berkabut / Pegunungan seperti kekasih agung / Bersandar di sore hari Quy Nhon / Laguna Thi Nai yang luas / Kerang darah memantulkan langit / Sungai Con meluap dengan air banjir / Tebu manis memikat hati burung-burung / Cinta Quy Nhon terhubung dengan cinta / Rumah-rumah bersarang di laguna / Suara orang-orang memikat suara ikan / Mengaduk pantai dengan putih berkilauan..."

Puisi ini merupakan penggambaran liris dan hidup tentang Quy Nhon – sebuah negeri di mana laut, gunung, sungai, dan laguna menyatu dalam ruang yang penuh dengan emosi. Ditulis dengan nada yang tulus dan penuh kasih sayang, puisi ini mengambil inspirasi dari alam dan masyarakat Quy Nhon. Penulis tidak hanya menggambarkan pemandangan tetapi juga menyampaikan perasaan pribadi – respons emosional yang kuat terhadap keindahan alam yang berpadu dengan kehidupan manusia.

Gambaran "sinar matahari keemasan," "laut biru," dan "pegunungan menjulang tinggi" membangkitkan perasaan bahwa Quy Nhon adalah organisme hidup yang penuh vitalitas. Di antara gambaran tersebut, "Beberapa butir nila" adalah detail unik yang menyiratkan warna, mungkin merujuk pada garis-garis awan atau bercak ungu tua yang menghiasi lanskap; "Pegunungan seperti kekasih yang agung" adalah personifikasi yang sangat unik. Pegunungan bukan lagi sekadar pemandangan tetapi menjadi karakter yang kuat dan menyeluruh, terhubung dengan cinta fisik dan spiritual, condong ke segala arah, menunjukkan kekuatan alam dan emosi yang luar biasa; "Kerang darah yang memantulkan langit" adalah gambaran yang sangat kuat, mewakili hubungan antara makhluk hidup dan alam, antara umat manusia dan alam semesta.

Puisi ini menggunakan banyak citra yang unik dan menggugah, namun menghindari kekasaran, selalu mempertahankan keindahan puitis dan artistiknya. Dan "Quy Nhon" bukan hanya puisi yang menggambarkan pemandangan, tetapi juga puisi cinta - cinta untuk tanah, alamnya, dan rakyatnya.

Inilah bagian-bagian yang membentuk sebuah gambar, di mana satu bagian bukanlah bagian sepenuhnya, satu bagian bisa menjadi keseluruhan, dan semuanya dapat terungkap dalam satu bagian. Mereka bertemu secara kebetulan. Tetapi hal itu akan menjadi tak terhindarkan atau jelas dengan sendirinya, karena semuanya bertemu di sumber yang sama yang disebut puisi.

Dahulu kala, Guru Zen Khuong Viet menulis sebuah puisi tentang keniscayaan ini: “Api melekat pada kayu / Dengan api yang sudah ada, api pun tercipta / Jika kayu tidak memiliki api / Bagaimana mungkin gesekan dapat menciptakan api?” Menerapkan hal ini pada “Api Batu” dan mempelajari Guru Zen Khuong Viet, menurut saya, puisi tersebut dapat memiliki versi baru: “Api melekat pada batu / Dengan api yang sudah ada, api pun tercipta / Jika batu tidak memiliki api / Bagaimana mungkin gesekan dapat menciptakan api?”

Sumber: https://hanoimoi.vn/san-lua-lua-moi-sinh-704905.html