
Fino al 31 maggio, presso il Museo delle Belle Arti del Vietnam, la mostra "Touch" presenta al pubblico oltre 40 dipinti e sculture realizzati da un gruppo di artisti: Le Anh, Dang Cao Cuong, Nguyen Manh Cuong, Nguyen Can, Dang Hiep, Dang Huu, Khanh Huyen, Vu Muoi, Le Thu e Vu Thuong. Si tratta di un gruppo di studenti diplomati al corso K11 di Educazione alle Belle Arti presso l'Università delle Belle Arti del Vietnam.
L'artista Nguyen Manh Cuong ha affermato: "C'è stato un cambiamento notevole dalla mostra 'One Generation of Fish' del 2023. Ora, i membri della classe K11 hanno gradualmente definito i loro stili individuali. Ogni artista esprime chiaramente la propria prospettiva creativa e il proprio linguaggio visivo unico in ogni opera esposta alla mostra 'Touch'."
Dopo anni di impegno costante in diversi percorsi creativi, hanno gradualmente plasmato il proprio stile personale nelle loro attività artistiche e nel panorama dell'arte vietnamita contemporanea.
L'artista Le Anh ha affermato che i membri del gruppo creativo hanno trovato nuove fonti di ispirazione, sviluppato i propri stili pittorici e applicato tecniche aggiuntive per creare effetti diversi. La maggior parte delle opere presenti in questa mostra segna un nuovo progresso nella pratica artistica di ciascun individuo.

"Ogni artista attraversa le proprie trasformazioni. Il mio approccio al colore, il mio pensiero artistico e la mia percezione del respiro vitale che mi circonda sono cambiati. Ad esempio, prima dipingevo in uno stile relativamente realistico, ma questa volta mi sono orientato verso l'astrazione. Questo cambiamento mi fa sentire più libero", ha affermato l'artista Le Anh.
"Il tocco" rappresenta anche un legame tra l'artista e il pubblico. Attraverso il linguaggio visivo, il colore e i materiali, la mostra offre agli spettatori l'opportunità di accedere a molteplici prospettive emotive. E l'arte diventa un ponte di condivisione ed empatia.
Presentando opere come "Chords", "Keys", "Rain Sounds" e "White Violin" alla mostra, i lavori di Le Anh traggono ispirazione dal tema della musica . "Voglio dare forma alla musica. Quando ascolto musica strumentale, le note 'rimbalzano' nella mia mente, suscitando emozioni che mi spingono a materializzarle in un linguaggio visivo", ha spiegato l'artista Le Anh.

Nel frattempo, Nguyen Manh Cuong utilizza le nature morte per raccontare storie personali ed esperienze di vita interessanti. Impiegando la lacca come mezzo espressivo, cambia approccio collocando le nature morte in uno spazio convenzionale, fondendolo con un'atmosfera romantica e realistica. L'immagine dell'albero di papaya ricorre nei suoi dipinti.
"Nel dipinto 'Invasione', la storia ruota attorno alla papaya, un frutto che in Vietnam rappresenta abbondanza e prosperità. L'immagine della papaya è posta su uno sfondo rosa, evocando una sensazione di pienezza e appagamento. In contrasto, viene raffigurata l'immagine di minuscole formiche che cercano diligentemente un pasto soddisfacente. Certamente, per raggiungere l'abbondanza, queste formiche devono costantemente cercare, impegnarsi e cooperare", ha analizzato l'artista Nguyen Manh Cuong, spiegando il significato dell'opera.
All'interno del Museo delle Belle Arti del Vietnam, "Touch" offre agli appassionati di arte e scultura un viaggio ricco di emozioni, dove l'arte si connette e tocca l'anima attraverso ogni linea e colore.
Fonte: https://nhandan.vn/cham-vao-nhung-rung-cam-hoi-hoa-duong-dai-post965308.html








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