Vecchi brani come "Dao Lieu" cantato dal rapper Binz; "Trong Com" cantato da Soobin, Tu Long, Cuong Seven... sono stati riarrangiati in uno stile nuovo e sorprendente.
Binz, il rapper, canta un'antica opera popolare del Vietnam settentrionale. Fiore di pesco Indossava un ao dai di seta rossa (abito tradizionale vietnamita), scarpe da ginnastica bianche e ha abbinato il tutto ai passi di danza hip-hop di Tien Dat.
Già Tamburo di riso La canzone di Soobin, Tu Long e Cuong Seven è diventata una nuova "hit", conquistando le cerimonie di apertura delle scuole, con la sua melodia di cetra rivisitata in chiave moderna che è diventata virale online.
La glocalizzazione è un termine che unisce globalizzazione e localizzazione. È un concetto fondamentale per comprendere il funzionamento del mondo moderno, applicabile non solo all'economia e al commercio, ma anche alla cultura, all'arte e ai media.
"Globalizzazione locale": il mondo lo fa da tempo.
Chi avrebbe mai pensato che le canzoni folk, così comuni da risultare noiose per molti, potessero riscuotere un tale successo tra i giovani? La musica tradizionale può davvero essere così "cool"?
Il cantante Soobin ha affermato che l'innovativa fusione di canzoni antiche e moderne, combinata con strumenti tradizionali, è stata ben accolta, aprendogli opportunità per intraprendere nuovi progetti musicali . folklore contemporaneo.
Ma questa non è una tendenza esclusiva del Vietnam; è ormai una tendenza di primo piano nell'industria musicale globale, poiché la musica è diventata la forma di cultura più dinamica e flessibile, capace di trascendere i confini e fondere influenze provenienti da ogni angolo del mondo. È emersa anche una tendenza più sottile: la glocalizzazione. globalizzazione locale.
Negli ultimi decenni, Giappone, Corea del Sud e Cina hanno modernizzato costantemente le loro culture tradizionali, creando opere moderne che sono famose in patria e si sono diffuse in tutto il mondo.
Uno degli esempi di glocalizzazione di maggior successo in ambito musicale è il K-pop.
Come i BTS, le BlackPink incorporano influenze del pop occidentale, dell'hip-hop e dell'EDM nelle loro canzoni, pur mantenendo la lingua, lo stile e i valori coreani, creando un'identità musicale unica che fonde individualità, identità nazionale e appeal globale.
Anche se cantano in inglese, la loro identità coreana rimane evidente in ogni video musicale, in ogni abito e persino nel messaggio che trasmettono.
In Giappone, giovani artisti come i fratelli Yoshida stanno modernizzando il tradizionale strumento shamisen, combinandolo con la musica moderna per attrarre sia il pubblico nazionale che quello internazionale.
Ciò dimostra che la glocalizzazione non è solo una tendenza passeggera, ma una parte essenziale dello sviluppo culturale globale.
Oppure artisti come J Balvin e Bad Bunny hanno preso lo stile reggaeton, originario di Panama e Porto Rico, con ritmi dancehall latinoamericani e caraibici, e lo hanno trasformato in successi internazionali. Mi Gentle E Zakiti .
Album Due volte più alto Burna Boy, vincitore di un Grammy, rappresenta l'apice della glocalizzazione, con brani che fondono ritmi dell'Africa occidentale con pop, hip-hop e dancehall globali, in uno stile Afrobeats che è al contempo locale e internazionale.
Il giornale Cartellone pubblicitario Si dice che la "glocalizzazione" stia portando la musica locale nelle classifiche globali. Un tempo dominavano i successi in lingua inglese, ma questi vengono gradualmente sostituiti da artisti che cantano nelle lingue locali.
E anche il Vietnam iniziò.
Il successo di Tamburo di riso La "versione di Soobin" dimostra che gli artisti scelgono la strada giusta.
Il pubblico non solo apprezza, ma è anche orgoglioso del fatto che la cultura nazionale sia stata permeata da uno spirito contemporaneo, diventando più vicina e in linea con i gusti della Generazione Z.
Un connubio perfetto tra vecchio e nuovo, tra nazionale e globale.
Non solo Soobin, ma anche Hoang Thuy Linh è una pioniera della glocalizzazione nella musica vietnamita.
Le canzoni Lascia che te lo spieghi. Bene Vedi l'amore Sorprende il pubblico con il suo approccio innovativo.
Melodie orecchiabili, coreografie accattivanti, una fusione di musica elettronica, pop, elementi visivi moderni ed elementi della religione della Dea Madre creano un prodotto musicale che è al contempo tradizionale e di tendenza, in grado di attrarre il pubblico nazionale e di rimanere al passo con le tendenze globali.
Tuttavia, il processo di glocalizzazione in Vietnam è ancora nelle sue fasi iniziali, quindi ci sono molte sfide e ostacoli da superare.
Gli esperimenti audaci, inevitabilmente, a volte falliscono. Quando gli artisti cercano di conciliare l'attrattiva locale con quella globale, possono essere criticati per "svendersi", appropriarsi della cultura altrui o diluire il patrimonio culturale.
L'origine delle due creature mitologiche blu che appaiono sul palco è oggetto di controversie. Fiore di pesco Questo è un esempio recente delle potenziali sfide che la glocalizzazione si trova ad affrontare.
Ma non è sempre andato tutto liscio.
La glocalizzazione non si limita a modificare alcuni elementi musicali o costumi. Per avere davvero successo, gli artisti hanno bisogno di una profonda comprensione della cultura, della storia e della psicologia del loro pubblico.
Un piccolo errore di interpretazione. cultura tradizionale Ciò potrebbe provocare reazioni negative da parte del pubblico e dei media.
Gli esperimenti maldestri possono essere percepiti come una rottura o una deviazione dai valori tradizionali. Ecco perché il percorso di glocalizzazione non è sempre privo di ostacoli.
Forse è per questo che il team di Soobin ha saggiamente invitato l'artista di opera tradizionale Tu Long a partecipare, in modo da poter rivitalizzare con delicatezza e intelligenza i valori tradizionali, garantendo che lo spettacolo non sia solo divertente ma anche accurato, in grado di soddisfare il pubblico moderno senza offendere coloro che lo apprezzano. cultura nazionale originale.
Un altro rischio è quello dell'"appropriazione culturale", che si verifica quando elementi musicali globali vengono integrati nelle culture locali senza comprenderne o rispettarne il contesto originale.
L'uso improprio di simboli, stili o temi provenienti da altre culture può provocare reazioni negative. Justin Bieber, Gwen Stefani e Katy Perry sono esempi di cantanti accusati di appropriazione culturale.
Tuttavia, si può anche sostenere che i cantanti famosi possano attirare l'attenzione su diverse identità culturali e celebrarle.
Preservare l'identità culturale integrando al contempo elementi globali è una sfida importante. Senza un'attenta riflessione, l'identità musicale locale rischia di essere oscurata, attirando critiche per la perdita del suo carattere distintivo. Pertanto, gli artisti che si confrontano con la glocalizzazione devono essere sensibili alle sfumature culturali e promuovere la diversità culturale.
Fonte
![[Foto] Il Segretario Generale e Presidente To Lam presiede la riunione per l'approvazione della bozza di relazione sui risultati della seconda ispezione da parte del Politburo del Comitato Permanente del Comitato del Partito della città di Hanoi.](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/1200x675/vietnam/resource/IMAGE/2026/05/26/1779789811432_a2-bnd-4430-9620-jpg.webp)
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