創造的な芸術によって目覚めた「知識の講義室」。

NDO - 色彩豊かな2024年クリエイティブデザインフェスティバルの枠組みの中で、多くの注目を集めた場所の一つが、かつてのハノイ大学（現在は自然科学大学）であり、創造的な芸術によって蘇った築100年の建築的象徴である。

NDO発 -色彩豊かな2024年クリエイティブデザインフェスティバルの枠組みの中で、多くの注目を集めた場所の一つが、かつてのハノイ大学（現在は自然科学大学）だった。ここは、創造的な芸術によって蘇った、築100年の建築の象徴である。

大学の建物は、著名な建築家エルネスト・エブラールによって、古典的でありながらも東アジア特有の様式を取り入れたインドシナ様式で設計された。

「インドシナ・センス」展を通して、この100年の歴史を持つ学校は、歴史的な空間と現代的な創造精神が融合した場所となっているようだ。

2024年のクリエイティブ・デザイン・フェスティバルでは、「インドシナ・センス」展が開催され、一般の人々が築100年のこの建物の空間に足を踏み入れ、活気に満ちた一連の芸術活動を体験できる初めての機会が提供されました。

正面玄関から入るとすぐに、訪れる人々はまばゆいばかりに色鮮やかなアーチ型の窓に目を奪われ、まるで巨大な「ガラスの絵画」を見ているかのようだ。

ここ数日、この建物の有名なドームの画像がソーシャルメディアで急速に拡散し、多くの若者が訪れてその美しさを堪能している。

メインロビーから廊下、生物学博物館に至るまで、空間全体を通して、創造的な作品と古代建築が融合し、この場所を他に類を見ない特別な場所へと変貌させている。

快適な体験を提供するため、各回の入場は15名程度に制限され、所要時間は7～10分です。待ち時間があるにもかかわらず、若者たちはこのユニークなアートスペースを体験しようと、辛抱強く列に並んでいます。

「インドシナ・センス」の主な見どころの一つは、一連のインタラクティブなアート作品であり、古典的なインドシナ建築との魅力的な「対話」を生み出している。

ファム・チュン・フン、トラン・ハウ・イェン・テー、レ・フオック・アインといったアーティストたちが、建物を光と色彩に満ちた空間へと変貌させた。特に、2羽の古代の鳳凰の像は3Dマッピング技術を用いて鮮やかに再現され、学校の輝かしい過去を想起させるとともに、若者たちに強い印象を与えている。

メインホールに入ると、壁のガラス窓に施されたトラン・ハウ・イェン・テーによる光のインスタレーションが目に飛び込んでくる。インドシナの模様を模したこれらの作品は、知識の普及を象徴している。

ガラスの枠を通して差し込む光がロビー空間を照らし出し、知識の光というイメージを喚起する。

生物学博物館は、探求心旺盛なすべての子どもにとって「魔法のような場所」であり、創造的な芸術作品が科学的な標本と組み合わされて配置され、斬新な体験を生み出している。

展覧会では、廊下や館内にもインスタレーション作品が展示されており、例えば、アーティストのグエン・トゥ・タオによる昆虫の化石を描いた絹絵、グエン・カム・ニュンによるドー紙に描かれた絵画、グエン・トゥ・トゥイによる青釉陶器のサンプルなどがあり、いずれもインドシナ時代の装飾美術にインスピレーションを得たもので、豊かで魅力的な文化空間を創り出している。