芸術における成熟の兆候
ダン・タン・フイエンは20年間の画業を通して、写実主義と印象派を融合させ、内面と感情を強調する独自のスタイルを築き上げてきました。5歳で絵筆を手にした少女から、ベトナム美術界の著名な画家へと成長したダン・タン・フイエンの歩みは、揺るぎない情熱の追求の証です。
1986年、 ハノイの芸術的伝統のない家庭に生まれた彼女は、2008年に工業美術大学を卒業し、2014年にベトナム美術大学で修士課程を修了しました。「Huong sac Ha Thanh」、「Nhip thoi gian」、「Be ve giac mo」などの展覧会を通じて、ダン・タン・フイエンは絵画界における自身の地位を徐々に確立していきました。
画家ダン・タイン・フエン。写真: ヴォフ
今回、アーティストは「Where Time Slows Down」で、色と線が記憶を結びつける糸となる空間に鑑賞者を導き、忙しい生活の中でペースを落とす手助けをしてくれます。
本展のハイライトは、愛する人の肖像画シリーズです。これは、すべてのアーティストが挑戦できる課題ではありません。見知らぬ人の顔を描くことは感情の自由を与えられますが、愛する人を再現する際には、筆致一つ一つに責任が伴います。機械的なリアリズムに陥ることなく、精神と感情をいかに維持していくか。
「見知らぬ人を描くときは、大まかな雰囲気を捉えるだけで十分です。しかし、愛する人を描くときは、一本一本の線が思い出や感情、そして長年培ってきた理解と結びついています。それはプレッシャーです。ほんの少しの違いで、肖像画にニュアンスが変わってしまうからです。しかし、その挑戦こそが、それぞれの作品への感謝の気持ちを強めてくれます。なぜなら、それぞれの絵は私の物語であるだけでなく、私が最も愛する人たちの思い出の一部でもあるからです」とダン・タン・フエン氏は語りました。
本展では、鑑賞者はフイエンの絵画技法を目の当たりにするだけでなく、それぞれの作品に込められた感情の広がりを感じることができます。これらは単なる絵画ではなく、記憶の断片、キャンバスに刻まれた時間の瞬間なのです。
芸術は売るためではなく、感情に触れるためにある
ダン・タン・フイエンの作品は多くの人が収集していますが、彼女は商業主義を主な目標とは考えていません。絵画は売るための商品ではなく、物語を伝える手段であり、共有する手段だと考えているのです。
「絵画が収集されることを否定はしませんが、私にとって展覧会は共有し、感情を繋ぐためのものです。誰かが絵画に共感して持ち帰ってくれれば、それは本当に貴重です。しかし、売るためだけに絵を描くと、絵画は魂を失ってしまいます」とアーティストは語った。
アーティスト、ダン・タイン・フエンによる絵画。写真: ヴォフ
現在、ダン・タン・フエンは、夫である実業家ダン・バオ・ヒエウと3人の子供と共にニャチャンに住んでいます。彼女はアーティストであるだけでなく、伝統工芸、絵画、そして素材の価値が融合する芸術的なシルクスカーフブランドの創設者でもあります。
母親、アーティスト、そしてビジネスウーマンとして多忙な彼女は、常にすべてを両立させるのは不可能だと認めています。「何もかもうまくいく日もあれば、ぎこちなく感じる日もあります。でも、重要なのは、絵を描いている時、家族といる時、そしてビジネスを運営できるほど冷静でいられる時、それでも幸せを感じられるということです。」
「Where Time Slows Down」の後、ダン・タン・フイエンは、アーティスト、アート愛好家、コミュニティをつなぐ場所となるプライベートアートスペースを構築する計画など、新しいプロジェクトを続けています。
「それぞれの展覧会は単なるイベントではなく、旅です。私は完璧を求めているのではなく、ただ自分らしくありたいのです。芸術と自分が愛するもののために生きる人間として」とアーティストは断言した。
PV
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