困難を乗り越える子どもドラマ

市場は賑やかだ

2025年の旧正月を記念して、5B小舞台劇劇場ではおなじみの民話を原作とした演劇『魔法のペン』を上演しました。この子供向けの劇には、人民芸術家のミー・ウイエン、フイン・ヌー、フイン・ガン、ホン・ダオ、キー・ティエン・カンなど、一流の俳優が出演しています。作品にメッセージを盛り込むだけでなく、若い観客との交流を通じた効果の創出、民謡やフォークソング、改良オペラのメロディーの変形などにも重点を置いており、観客を楽しませています。これまで、人民芸術家のミー・ウイエン氏とその同僚たちは、「動物救助ステーション」や「ダイ・ナオ・ロン・クン」などの演劇で好印象を与えてきました。

家族向けのミュージカル「Tet oi tet a」が最近の旧正月の休暇中に公開されました。

写真: バンマイステージ

かつては、イデカフの『ワンス・アポン・ア・タイム』が子供向け劇場市場でほぼ「孤立」していましたが、近年では他の舞台も若い観客に焦点を当てるようになりました。例えば、2024年の夏、チュオン・フン・ミン・アートステージは、ミン・ニー、ヴィエット・フォン、フア・ミン・ダット、クイン・ラムなどの功労芸術家を集めた演劇「Me Coc Adventures」を発表しました。芸術家のヴィエット・フォンは、この壮大な演劇には10億ドンが投資され、舞台の他の演劇と比較して最も多くの衣装が使用されたことを明らかにしました。 『メキシコの冒険』は初演以来、観客から好評を博し、夏の間チケットは完売が続き、適切かつ細心の注意を払って投資すれば子供向けの演劇の魅力を証明しました。

過去 1 年間、私たちの舞台はさまざまな方法を試み、観客の好みを捉えるためにさまざまな形式を変更する必要がありました。子どもたちを携帯電話から引き離して遊びに参加させる時間はわずか 90 分しかありません。そのためには俳優がベストを尽くすことが求められます。

バオ・チュー（バンマイ舞台の演劇監督）

子ども向け演劇市場にとって良い兆候は、ピ・フン、人民芸術家のチン・キム・チ、フオン・ドゥン、フオン・ビンなどの有名な俳優のコラボレーションによるバンマイ劇場の誕生です。この劇場は、子どもたちの想像力と夢を育むことをモットーに、ベトナムの文化、芸術、歴史に基づいた演劇作品を提供することを目指しています。バンマイステージでは、「ラゴ - 最初の旅」、「コロラ - 栄光の地」、「テト、テト」 （2025年旧正月に公開）など、数多くの演劇を上演してきました。

一方、ホンハック舞台は、グエン・ナット・アンの同名小説を原作とした演劇「マイ・リトル・エンジェル」で注目を集め、2024年夏に初演された。アーティストのクオック・タオ氏とその生徒たちは、演劇「カラフル・アイランド - サバイバル・チャレンジ」で若い観客に強い印象を残した。

かつては子供向け劇場市場を「独占」していたイデカフの『ワンス・アポン・ア・タイム』ですが、他の劇場が子供向けの演劇を上演しているからといって、その魅力が失われるわけではありません。その証拠に、新作が公開されると、この舞台は今でも「完売」している。 『シンドバッド船長の冒険 魔眼の伝説』を観るチャンスを得るために、闇市場のチケットを「探し求める」人も大勢います。

アーティストのディン・トアンはかつてプログラムの中で、「ワンス・アポン・ア・タイム」が年配の観客を魅了し続けているのは、その美しい思い出だけでなく、絶え間ない革新と創造性によるものだと語っていました。 「もっと面白くて、もっと厚みがあって、もっと詳細な新しい脚本を書かなければならない」と彼は語った。

メキシコの冒険

写真: チュオン・フン・ミン・アートステージ

課題克服への努力

今日の劇場にとって、児童劇を上演することは素晴らしい機会です。子どもが遊べる場所があまりない場合、親は子どもがテクノロジー機器に夢中になってしまうことを心配しますが、遊びは子どもが直接交流し、作品の中で起こる状況や意見を表現するのに役立つ場所です。しかし、若い観客を劇場に「引き寄せる」ことは簡単な問題ではなく、劇場側の努力も必要です。

これを理解し、演劇では衣装や音響に投資し、メッセージを盛り込むだけでなく、若い観客との交流を生み出すことにも重点を置いています。アーティストのクオック・タオ氏は、ステージ上では彼と生徒たちが観客を引き付けるための楽しいアクティビティも企画していると語った。 「損得だけを考えていては、児童劇の制作は難しくなります。この作品は季節限定で上演される上に、投資額も大きい。しかし、これは俳優にとって子どもたちと触れ合い、演技、特に観客との交流スキルを学ぶ機会なのです」と、アーティストのクオック・タオ氏は語った。

困難について議論する中で、アーティストのクオック・タオ氏も、子供向けの演劇には魅力的な形式が必要であると認めた。これは、衣装、舞台装置、音響、照明などへの投資という点で、舞台にとって問題となる。同氏はさらに、「不用意に投資すれば、子どもたちはそれを見て退屈し、興味を持たず、逆効果になるだろう」と付け加えた。

バンマイ舞台の演出家であるバオ・チュー氏は、この劇団の「難しさ」の一つは、子ども向けでありながら親を退屈させない作品を作ることだと語った。監督によれば、それを調和させることは簡単なことではないという。 「この1年間、私たちの劇場は観客の好みを捉えるために様々な方法を試し、多くの形態を変えてきました。子どもたちがスマートフォンから離れて劇に没頭できるようにするために、私たちには90分しかありません。そのためには役者たちの努力が必要です。子ども向けの劇はあらゆる場面でアクションが必要なので、多くのエネルギーが必要です」と彼は語った。

バオ・チュー監督は、他の舞台と比べて、バンマイ舞台はまだ場所を借りなければならないと語った。そのため、彼は演劇を適切に上演するために舞台空間にも依存している。監督は何よりも脚本が重要な要素だと考えている。

「子どもたちに学びや経験を与えるためには、作品に教育的な要素を取り入れなければなりません。2025年には、学校との連携を通して子どもたちに寄り添い、時代劇の上演においても新たな方向性を模索していきます」と包楚氏は語った。

出典: https://thanhnien.vn/kich-thieu-nhi-vuot-kho-185250211221454911.htm