夢の中をさまよう

ニャチャン劇場の目玉は、ベトナムの伝統的な水上人形劇を革新的にアレンジしたユニークな芸術パフォーマンス「ライフ・パペッツ」です。多くの人が、この海辺の街を訪れるなら「必見」の公演だと考えています。

人形劇の魅惑的な舞台装置に加え、才能あふれる若手アーティストたちが創り出す音の世界が広がります。オーケストラは、各地の民族楽器を組み合わせ、純粋で魅惑的なリズムを奏でます。

公演前の空席の中、アーティストたちは熱心にリハーサルに励みます。舞台に上がる前に、彼らはすべての動きと呼吸が感情を最もリアルに表現できるよう、何時間も汗を流します。

2年間も定期的に上演されているにもかかわらず、キャストが毎日リハーサルを行う劇場は稀です。彼らは作品の改訂やリサーチを行い、新たなディテールを加え、それを本番公演に反映させます。彼らは、自分たちの作品が常に「生きている」状態であり続けることで、自らも情熱を燃やし続けられるよう願っているのです。

自転車を操縦する技術とタングラム人形劇を組み合わせた技法は、体力、感情、創造性の調和のとれた調整を必要とするユニークな人形劇であり、ドリームパペットリーにほぼ独占的に見られます。

その劇場の出演者はほとんどが若い。人形劇を上演するという明確な目的を持って建てられたにもかかわらず、出演者は謎めいた魅力に溢れている。中には専門的な訓練を受けた者もいるが、大半は先住民コミュニティ出身者だ…

正式な訓練を受けていないにもかかわらず、伝統文化から受け継いだ回復力、柔軟性、そして優れたボディランゲージは、これらのアマチュア俳優の強みです。彼らの自然さ、素朴さ、そして内面の強さが、「人形の夢」の独特の精神に貢献しています。

開演前、出演者たちは固く手を握り合い、決意を示しました。劇場は常に温かい雰囲気を醸し出し、一人ひとりが育まれ、成長し、永続的な繋がりを感じられるような空間となっています。

鮮やかな民族仮面や錦織りの衣装、そして純粋にベトナムの手作りの小道具を使って、アーティストたちは伝統的な文化遺産のイメージ、リズム、精神を鮮やかに創造的に再現します。

パフォーマンスの望ましい芸術的効果を達成するための重要な要素の 1 つは、水、空気、陸、映写スクリーンなど複数のスペースを備えた、独自に設計された劇場のステージです。

若いアーティストたちは、単にパフォーマンスするだけでなく、文化的記憶を蘇らせています。ボディランゲージ、音楽、現代演劇を通じて国民的文化的要素を新たにし、今日の観客がベトナムのアイデンティティの奥深さを理解するのに役立っています。

「私たちの民族文化が大きな舞台で披露され、観客に受け入れられることは、とても誇らしく、感動的なことです」と、チャム族の現代舞踊家、ヴァン・ティ・ゴック・フイエンさんは、ナガ族の蛇神の伝説にインスピレーションを得た、水中の蛇の形をした竹人形を使ったダンスを披露した印象的なソロパフォーマンスで語った。

このパフォーマンスにはセリフはなく、音楽、効果音、そして先住民の歌声のみで構成されている。独創的に作り出されたイメージを通して、柔軟でユーモラスでありながらも意味深い方法で、人生を鮮やかに映し出す。

この劇場の舞台は、単なる上演空間ではなく、美的魅力に満ちた空間へと変貌を遂げ、民俗文化の要素を繊細に抽出し、創造的に再解釈することで、ベトナム演劇の歩みにおける新たな節目となり、国際交流におけるベトナム演劇のアイデンティティを確固たるものにしています。

その芸術哲学は、若いアーティストが劇場やパフォーマンスを愛する理由でもあります。なぜなら、それぞれのパフォーマンスは、芸術だけでなく、自分自身の限界についても発見する旅だからです。

トゥイ・グエン - ヴー・フオン

ナンダン.vn

出典: https://nhandan.vn/anh-lang-du-qua-nhung-giac-mo-post888864.html

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