ベトナムの民俗彫刻におけるマスコット

ベトナム古代のマスコット彫刻芸術は、長い歴史を持ち、多くの文化圏に広がっています。この民俗芸術の宝庫は、日常生活、博物館、寺院、そして宗教儀式に深く根付いています。特に、様々な時代のマスコット彫刻は、ベトナム美術館、ベトナム歴史博物館、そして古代マスコットコレクションに保存されており、人々が古代ベトナム彫刻の美しさと意味を享受するのに役立っています。これらの作品は、人々の芸術鑑賞能力を育むだけでなく、伝統的な美術遺産の価値を高め、ベトナム文化の価値の保存と普及に貢献しています。

ベトナムの聖なる動物の中でも、四聖獣（龍、ユニコーン、亀、鳳凰）はベトナム国民に崇拝されており、それぞれの聖なる動物は国家が大切にする尊い徳を体現しています。この文化的シンボルは、王宮から民衆に至るまで、生活空間に広く浸透しています。民俗学の研究者によると、龍のイメージは「龍の末裔と仙女」という伝説を通して国家の起源と深く結びついており、ユニコーンは慈悲の象徴、鳳凰は平和と繁栄の象徴であり、美徳と美しさを体現しています。亀は持続性と長寿の象徴です。

四聖獣のシンボルは多くの彫刻作品に強く刻まれており、それぞれの時代における美術と国民的アイデンティティを反映しています。その典型的な例として、1847年にチュー・チ7に発行された金印「ダイ・ナム・ヒエップ・キ・リッチ・チ・バオ」に描かれたユニコーンのシンボルが挙げられます。これは、ベトナム最後の封建王朝であるグエン王朝に関する重要な史料でもあります。

嘉隆15年（1816年）の金印「ホアンタイトゥバオ」に使用された龍のシンボル。

四聖獣のシンボルに加え、ベトナムの民俗彫刻は、共同住宅、仏塔、そしてベトナムの家庭の日常生活空間に数多く保存されているライオンやユニコーン、18世紀から19世紀にかけての著名な彫刻など、鮮やかに表現されています。これらは、職人たちの長い労働と創造性によって形成され、発展してきた民俗彫刻芸術を反映しています。そのため、彫刻は非常に親密で生き生きとしており、多様な形やスタイルが見られ、このマスコットの視覚言語は極めて多様で豊かです。

ゲの像は、ベトナム人の生活空間のあらゆる場所に現れます。家屋、宮殿、共同住宅、仏塔、霊廟など、守護と警護の役割を果たしています。生活と信仰に浸透し、ゲは広く普及し、ベトナムの民俗文化の象徴となっています。

民俗彫刻もまた、ベトナム文化圏の優れた芸術性を示すものであり、例えば11世紀から13世紀のガルーダ神像など、希少なチャンパ王国の彫刻作品は、ベトナム国内および世界各国の多くの博物館に保存されています。民俗文化研究者によると、チャンパ王国の彫刻には、神鳥ガルーダ、象神、ライオン、アプサラダンサー、ヴィシュヌ神、シヴァ神などをモチーフにしたレリーフと彫像の2つの主要なタイプがあります。これらはベトナムの人々の文化的伝統に基づき、各時代の彫刻様式を強く反映したマスコットです。

ベトナムの龍はベトナム人のアイデンティティを刻み込んでいます。

現代彫刻におけるベトナムのマスコット

文化芸術の流れの中で、彫刻は多くの現代アーティストにとって、彫刻を通して創造的なインスピレーションの源であり続けています。ベトナムのマスコットは、独自の文化的アイデンティティを主張し続けるだけでなく、新時代における国民的アイデンティティの形成と発展において重要な役割を果たしています。古典的なイメージから抽象的なシンボルまで、現代彫刻は美的感覚を反映するだけでなく、環境保護、持続可能な開発、そして平和に関する深いメッセージを伝えています。

芸術家たちは金属や合成素材などの新しい素材を使用し、非常に美しいだけでなくベトナム人の無限の創造性を示す作品を制作し、それによって現代的文脈における国民文化の肯定と促進に貢献しています。

伝統と現代性の融合は、伝統的な文化的要素の活用と、それを青銅、石、木材などの新しい形態や素材に適用することで明確に示されています。

伝統と現代性の融合は、伝統的な文化的要素を活用し、ブロンズ、石、木材といった新しい形態や素材に応用することで明確に示されています。現代アーティストは、過去の作品を再現するだけでなく、新たな時代におけるベトナム文化の変容と発展を反映した新たな表現を創造しています。

近年の文化芸術活動においては、マスコットに関する優れた彫刻作品がいくつか挙げられます。例えば、「ドラゴンを描く」（2024年）展では、80点のドラゴンのマスコット作品が展示され、注目を集めました。ハノイ博物館で開催された「ベトナムのマスコット」展では、200点以上の画像、収蔵品、職人や彫刻家によるマスコットの復元作品などが紹介されました。また、「ベトナムのマスコットの変遷」展で展示された「平和なユニコーン」（2020年）、ハノイ国立歴史博物館で紹介された「繁栄のドラゴン」（2021年）、そして「ベトナムのマスコットの創造と未来」展で展示された「フェニックスの再生」（2022年）など、マスコット作品も数多くあります。

これらの作品は、ベトナムの文化的シンボルであるマスコットのイメージを描いており、現代社会の文化的、芸術的価値観に沿って、ベトナム文化のイメージを強調し、平和と繁栄のメッセージを伝え、過去と現在のつながりを示しています。

バッチャン陶工（ハノイ）の彫刻芸術による龍のマスコット。

それに加えて、マスコット展では、この文化的シンボルの時代を通じた発展と変遷を紹介しています。特に注目すべきは、建国からグエン朝時代までの27種類のマスコットを約100点の遺物を通して紹介する「ベトナムのマスコット」展、ハノイ博物館で開催された「ベトナムのマスコット」展（2016年）、ベトナムのマスコットの200点以上の作品と画像を紹介する「ベトナムのマスコット」展、文廟（クオック・トゥー・ザム）で開催された「ゲ・ベト・マスコット展」（2018年）です。最近では、ハノイ市ソンタイ区ドゥオンラム村の職人グエン・タン・ファット氏による1,000体の龍の彫刻展（2024年）が開催されました。

創作テーマはマスコットに焦点を当て、ベトナム彫刻の創造性を体現しています。これらの作品は、伝統的なマスコットを再現するだけでなく、環境保護、持続可能な開発、発展と平和への願いといった現代の社会問題と伝統的なマスコットを融合させることで、ベトナムの芸術家や職人の優れた創造性を反映した、現代的な文化的痕跡を刻み込んでいます。

絶え間ない革新と創造性のおかげで、ベトナムのマスコットは伝統的な限界を超え、鮮やかな文化的シンボルとなり、特に革新とグローバル統合の時代に、国際的な文化芸術の流れの中でベトナムの国民的アイデンティティを主張し、促進することに貢献しています。

出典: https://nhandan.vn/linh-vat-trong-nghe-thaut-dieu-khac-dan-gian-viet-nam-post864694.html