
若手アーティストの創造的な痕跡を保存し、広める。
ベトナム民俗芸術協会が最近開催したセミナー「国家統一後のベトナムの民俗文化と芸術(1975年~2025年)」では、この遺産を保存・促進してきた50年の歩みが鮮やかに紹介された。 民話。
ベトナム民俗芸術協会の会長であるレ・ホン・リー教授によると、研究、収集、修復の取り組みが強化される一方で、今日最も明るい兆候の一つは、伝統的な素材を革新する方法を知っている新世代の若い芸術家たちが台頭し、民謡を音楽、演劇、ファッション、視覚芸術における創造的なインスピレーションの源へと変えていることだという。
近年、民俗的な要素を取り入れつつも現代的な表現を用いた芸術作品が急速に増加している。その代表例が、ホア・ミンジーのミュージックビデオ「ティ・マウ」だ。ベトナムの伝統的な京劇(チェオ)に着想を得ながらも、現代的で躍動感あふれる演技、音楽、映像で再構築されたこの作品は、瞬く間にソーシャルメディアで話題となり、数千万回の再生回数を記録し、チェオの登場人物像を若い世代に身近なものにした。
この流れを受け、ホアン・トゥイ・リン、ビック・フオン、トゥルック・ニャン、ドゥック・フックといった多くの若手アーティストも、ベトナムの民俗文化を音楽に取り入れる方法を模索している。ホアン・トゥイ・リンのミュージックビデオ「De Mi Noi Cho Ma Nghe」、「Tu Phu」、「See Tinh」は、現代音楽と伝統的な要素が見事に融合した好例と言えるだろう。
最近、若手アーティストグループ(Hoa Minzy、Tuan Cryなど)によるミュージックビデオ「Bac Bling」は、Quan Hoの民俗音楽と現代的なEDMアレンジを融合させ、伝統と新しいサウンドテクノロジーの興味深い融合を生み出している。
これらの革新は、伝統への愛着を再び呼び起こすだけでなく、民俗文化がデジタル時代の中で「生き続ける」ことを助ける。
TikTok、YouTube、Spotifyといったプラットフォームでは、多くの民謡がリミックスされ、カバーされ、驚異的なスピードで拡散されている。かつては馴染みのなかった古来の歌が、今では若い世代によって歌われ、独自の解釈で創造的に再解釈されているのだ。
国家精神の維持という道のりにおける期待と課題。
文化専門家によると、若いアーティストが積極的に自らのルーツを探求し、民俗的な要素を現代的な作品に取り入れることは、芸術的意識と社会的責任における成熟の表れである。
デジタル技術の急速な発展は、文化遺産にとって機会と課題の両方をもたらしている。民謡や古来の旋律は、長期的な保存を確実にするため、また創作者にとってのオープンな素材源となるために、体系的に「デジタル化」される必要がある。
しかし、李紅利教授によれば、技術の発展は民俗文化にとっても大きな課題となっている。なぜなら、民俗文化の空間と生活環境は農村部にあるからだ。国際統合の強い影響により、農村部は徐々に都市化が進み、民俗文化や芸術のための空間は徐々に縮小している。
したがって、今後数年間は、若手アーティストとベトナム民俗芸術協会との連携プログラムがより積極的に実施されることが強く期待されています。これにより、「世代間の架け橋」が築かれ、民俗文化の経験と知識が若い世代のクリエイターに受け継がれ、民俗文化が活気を保ち、現代生活に柔軟に適応していくことが促進されるでしょう。
ラオドン新聞の取材に対し、文化研究者のトゥン・ヒエウ博士は次のように述べた。「民俗文化を時代遅れのものと捉えるのではなく、ベトナム人の魂の中に絶えず流れ続ける源泉と捉えるべきだ。新しい言語で語り継がれれば、民俗文化は今後も繁栄し続けるだろう。」 「あらゆる芸術作品において、人々にインスピレーションを与え、誇りの源となること。」

出典:https://baoquangninh.vn/nghe-si-tre-lam-moi-van-hoa-dan-gian-3381018.html






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