ベトナム音楽は国民的アイデンティティを広める

最近の上海放送局の番組「Sing! Asia 2025」のコンテストで、Phuong My ChiはKelouと組み合わせた「Drunkenness」と「Luc Hai Vi Vuong」のマッシュアップで「デュオ」ラウンドで引き続き圧倒的な勝利を収めました。

感情的に創造的

この公演のハイライトは、ベトナムのカイルオンと中国オペラの滑らかで調和のとれた融合です。フォン・ミー・チーがベトナム語で「Luc Hai Vi Vuong」を歌い、ケロウが中国語で「Tuy Am」を演奏する場面では、この文化交流が明確に表現されています。

二つの文化、二つの言語、そして二つの異なる表現体系を一つの完璧なパフォーマンスへと結びつけるには、舞台裏での長い旅路が必要です。プロデューサーのDTAPは次のように述べています。「アレンジメントに着手する前に、DTAPは音楽構造から演奏スタイルに至るまで、それぞれのジャンルの特徴を綿密に研究しました。それぞれの文化に内在する精神、技術、そして感情が損なわれないよう、各楽器の演奏方法も研究しました。この融合が、調和のとれた、抑制されながらも奥深い作品の創造に貢献しています。」

DTAPが国際舞台で文化を伝えるための伝統音楽素材としてカイルオンを選んだことで、フォン・ミー・チーは明確な足跡を残すことができました。多くのベトナムの観客にとって、これは誇らしい瞬間です。

Nhạc Việt lan tỏa bản sắc dân tộc - Ảnh 1. — ユニークな音楽作品で多くの観客を魅了するアーティスト、ゴ・ホン・クアン。写真：ティエン・タン

最近、ミュージシャンのクオック・チュンのダブルアルバム「The Field of Heritage/Life on high」と、シン・ソの「The Field of Heritage/City Life」が音楽市場の注目作と目されました。クオック・チュンは、このアルバムは高地の人々の文化的な空間と生活の美しさを想起させると述べています。一方、シン・ソのアルバムは人々の内面生活に深く切り込み、高地を離れ都市で生活し働く人々の思いを反映しています。

どちらのアルバムでも、ミュージシャンたちは北西部の山々と森の楽器や音色を現代音楽と融合させています。ミュージシャンのクオック・チュンのアルバムには、ラウ・ティ・パン、ノン・ティ・ンガン、ホアン・ティ・スイといったアーティストが参加した4曲が収録されており、ムオン族の銅鑼の音、モン族の笛の音、ヌン族のハー・レウの歌などが収録されています。

現在の音楽市場では、民族音楽の演奏がミュージシャンの注目を集めています。「Anh trai say hi」「Anh trai vu ngan cong gai」「Chi dep dap gio」「Em xinh say hi」の4つのプログラムから4人の歌手が参加したプロジェクト「Viet Nam Love」は、観客を魅了しています。文化的アイデンティティの強い音楽プロジェクトを実施するというトレンドが開花し、ベトナム音楽市場のメインカラーになりつつあると言えるでしょう。

アーティスト、ゴ・ホン・クアンの8曲入りアルバム「Dawn」も最近大きな反響を呼んでいます。このアルバムでは、モン族の口琴の旋律に、ティン、パラヌン、サラナイ、竹笛、ツィターなどが巧みに融合されています。計算された融合により、「Dawn」は北西部の山々と森の響きと、チャム族音楽の独特の特徴を巧みに融合させています。綿密な投資と制作によって、このアルバムは国内の専門家だけでなく、一部の海外の聴衆からも高い評価を得ています。

多くの大規模プロジェクトや作品

ミュージシャンのヴォー・ティエン・タンは、プロジェクト「ゴールデン・ドラゴン・コンサート」が納得いく形でリリースされる日を10年間「潜伏」しながら待っていた。

ヴォー・ティエン・タン氏は、北部、中部、南部の3地域の民族音楽の素材を現代的なハーモニーで融合させ、独自のジャンル（仮称：ワールドミュージック・ヴィエット）を創造したいという希望を表明した。チャン、フルート、バウ、グエットといったベトナム伝統音楽の代表的な楽器に加え、伝統歌手の声、メロディー、歌唱が、このプロジェクトの主役となる。

世界中の多くの定期的な舞台芸術プログラムと同様に、「ゴールデンドラゴン」ショーは文化イベントとして毎年開催されます。プロジェクトのハイライトは「ゴールデンドラゴンコンサート」プログラムです。交響楽団、ポップバンド、そしてベトナムの伝統楽器が融合し、ホーチミン市独自の民族文化ブランドを創り上げます。長年の準備を経て、このプロジェクトは年末に観客の皆様に披露される予定です。

20年以上にわたる構想と作曲を経て、ミュージシャンのホアイ・アンは「ベトナムの魂」をリリースしました。このアルバムには、民族英雄（「メーリンの太鼓の音」、「葦の旗」、「トラン王朝の聖人」、「リー王朝の名将」、「衣をまとった皇帝」）、伝説・歴史（「コーロア城の物語」、「ドンアの精神」、「タンロンの英雄」、「バクダンザン」など）、そして童話（「ソンティン - トゥイティン」、「タックサン」、「チュオンチー - ミーヌオン」、「バインチュン - バインジャイ」）という3つのテーマに基づいた15曲が収録されています。

「これは私の人生における音楽作品だと考えています。アルバム『ベトナム・ソウル』を通して、親しみやすいメロディーと歌詞を通して、ベトナム国民一人ひとりの心にベトナムの歴史への愛と国家への誇りを呼び覚ましたいのです」とミュージシャンのホアイ・アンは語った。

関係者によると、ミュージシャンたちの上記のようなアプローチにより、民俗文化は若い聴衆に自然かつ説得力のある形で浸透しているという。それぞれの作品は独自の特徴と特色を持ちながらも、ベトナムの文化的アイデンティティの保存と促進に貢献し、ベトナム音楽を国際的な聴衆に近づけている。

「何百万回も再生された」ベトナムの音楽作品の多くは、伝統的な文化を基盤として成功を収めてきました。伝統的な文化的アイデンティティと、若い世代による斬新なアレンジ、ハーモニー、そしてアレンジを創造的に融合させることで、キャッチーで現代的なメロディーを持ち、国民性にあふれた楽曲が誕生しました。

出典: https://nld.com.vn/nhac-viet-lan-toa-ban-sac-dan-toc-196250713205730095.htm