これは、ベトナムの演劇界に関心のある人なら誰でも失望と不安を感じさせるだろう…。
暗い時代へ…
先日開催された2023年演劇賞授賞式で、ベトナム演劇芸術家協会の副会長であるグエン・ダン・チュオン博士は、2023年演劇賞において戯曲と文学作品の両方でA賞が授与されなかったことは大変残念だと述べた。芸術評議会は「玉石混交の中から良作を選び出す」必要があったため、B賞を多数選出せざるを得なかった。これは、過去1年間の演劇界の現状をある程度反映しており、私たちに不安と落胆の念を抱かせるものである。
2023年演劇賞B賞受賞作、レ・ゴック劇場の劇「雷雨」の一場面。写真：レ・ゴック劇場
2023年の演劇界が過去数年間の暗く停滞した状態に逆戻りしたことを踏まえ、グエン・ダン・チュオン博士は、長年存在してきた「ボトルネック」が未だ解決されていないことを改めて強調した。中でも最大の「ボトルネック」であり、現在最も困難な課題は、創作人材の危機である。長年にわたり、そして2023年においても、演劇界は現代的なテーマ、つまり統合の時代において人々と社会の多くの側面に影響を与え、変化をもたらす喫緊の課題を扱った脚本が不足している。劇作家たちは、日々展開し、人々と社会のあらゆる側面に影響を与え、価値観を刷新する活気に満ちた現実から目を背け、傍観しているように見える。これは、劇作家たちが、日々無数の素材が流れ込む現実を前にして「怠惰」なままであることを裏付けている。
「執筆陣は、創作の方向性や、現代社会と人々の矛盾や葛藤を理解し解釈する方法に関して行き詰まっている。おそらくこの行き詰まりが原因で、多くの執筆者は歴史や民俗をテーマにした作品を書くことを好み、現代生活のあらゆる側面を反映させることに踏み切れないでいる。しかし、作品の大部分は歴史を描写するレベルにとどまっている」と、ベトナム舞台芸術家協会の副会長は述べた。
チュオン氏はまた、演劇批評が長年にわたり低迷していると主張した。現在、批評界を支えているのは少数のベテラン作家だけで、後継世代がいないという。 「演劇批評や理論に携わる人々の影響力がなければ、演劇芸術はブレーキのない車のようなもので、上り坂も下り坂もまともに走れない」と、チュオン氏は比喩を用いて述べた。
別の視点から、研究者のグエン・テ・コア氏は、2023年の演劇界の状況について、より肯定的な評価を下している。同氏は、1990年以来20年以上続いた危機を経て、演劇界はここ5年間で力強い復活を遂げたと考えている。2022年には、新型コロナウイルス感染症のパンデミックによる2年間の活動停止を経て、演劇界は再び活況を呈した。2023年も演劇界は発展の傾向を維持しており、さらに重要なことに、「正しい方向に発展している」と述べている。
Khoa氏によると、2023年には国営劇場部門が力強い復活を遂げ、劇場の公演頻度も増加した。ベトナムの伝統的なオペラ（トゥオン）というニッチなジャンルでさえ、ベトナム国立オペラ劇場の「勢い」が増し、チケットの売上も伸びた。 「2023年の公演数は増加しました。例えば、2022年に設立されたばかりのハノイ演劇劇場は、2023年にはより多くの夜公演を行いました。ベトナム国立演劇劇場も公演頻度が増加し、満席公演も経験しました」とKhoa氏は例を挙げた。
2023年演劇賞B賞受賞作、レ・ゴック劇場の劇「雷雨」の一場面。写真：レ・ゴック劇場
コア氏はさらに、この動きは非政府系劇場部門でより顕著であると強調した。ハノイでは、長年有名なレ・ゴック劇場の他に、ルックチーム劇場も興味深い選択肢である。ルックチームの「人形」は定期的に上演されているわけではないが、非常に注目すべき人気のある革新性を持っている。レ・ゴック劇場では、「リア王」や「72通目の手紙」など、2022年から2023年にかけて上演された多くの作品が数百回上演されているが、それでも満席となる公演が続いている。ホーチミン市では、多くの劇場が2023年に明確な回復を示し、より多くの非政府系劇場が出現し、前年よりも成功裏に運営されている。
協力して「ボトルネック」を取り除く
しかし、それにもかかわらず、この分野の多くの専門家は同じ意見を持っている。演劇芸術には依然として「駄作が多く、良作が不足している」というのだ。トラン・トリ・トラック准教授によれば、数多くのフェスティバルやコンクールが開催され、多くの賞が授与されているにもかかわらず、傑作は依然として不足している。芸術家は多くの称号を与えられているが、劇場には観客が集まらない。国は実験演劇に積極的に投資しているにもかかわらず、演劇芸術は時代遅れで後退したままである…。
専門家によると、魅力的な舞台作品にはまず良質な脚本が必要だという。しかし実際には、良質な脚本の数は限られている。この不足を解消するため、ベトナム演劇芸術家協会は脚本ワークショップを頻繁に開催している。しかし、グエン・テ・コア氏は、「注目度の低さ」のために、書かれた脚本のほとんどが使われていないと考えている。「通常、20本の脚本が書かれても、実際に上演されるのは1本だけだ」と彼は述べている。
この問題に対処するため、コア氏は、ベトナム文学には舞台作品の優れた素材が豊富にあるため、舞台芸術家協会はベトナム文学の豊かさを活用すべきだと提案した。翻案は技術的な問題に過ぎず、それほど難しいことではない。 「私は舞台芸術家協会の会長に、協会内に演劇文学委員会を設立し、作家を招いて作品を制作してもらい、舞台の内容を充実させることを提案しました」とコア氏は述べた。
研究者のグエン・テ・コア氏によると、ベトナム演劇が発展を続けるためには、現在最大の障害となっている、多くの公的文化芸術機関の機械的で非効率的な統合を認識し、対処する必要がある。この統合によって、歌手やダンサーが舞台でパフォーマンスをしたり、伝統的なオペラ（チェオ）の俳優が台詞劇を演じたり、古典オペラ（トゥオン）からチェオへ、あるいはその逆といった状況が生じ、人員や資金はほとんど変わらないままになっている。地域によっては、すべての芸術団体を単一の文化センター、つまり草の根芸術団体に統合しているところもある。このような場当たり的なアプローチは、演劇を容赦なく「アマチュア化」させてしまった。
グエン・ヒエン・ディン伝統オペラ劇場による劇「山と川の半分」の一場面。同劇は2023年演劇賞でB賞を受賞した。写真：グエン・ヒエン・ディン伝統オペラ劇場
「劇場を公共部門から切り離すという、全く異なるアプローチを取ることも確かに可能です。しかし、そのためには、この問題に関する政策が必要です。例えば、税制、土地・不動産政策はどうするのか、また、劇場が公共部門から切り離された場合、劇場制作の入札プロセスはどのように扱われるのか、といったことです」とコア氏は述べた。
多くの専門家は、演劇芸術がより優れた作品を生み出すためには、「ボトルネック」を取り除くための協調的な努力と、国家管理機関、芸術団体、ベトナム演劇芸術家協会、そして創作活動に直接携わる芸術家との間の連携が必要であるという点で意見が一致している。
劇場は積極的に脚本を探し出す必要があり、作者から脚本が送られてくるのをただ待って、条件に合うものだけを上演するだけではいけません。訓練や奨励に加え、劇場は音響、照明、デザイン、映像に最新技術を導入し、近代化を図る必要があります。それぞれの演劇形式が持つ独自の特性を維持しつつ、特に今日の技術革新の時代において、観客のニーズにも応えなければなりません。劇場は生き残るために適応する必要があり、観客を惹きつけ、安定した公演を維持することが、その目標達成の前提条件となります。
カイン・ゴック
ソース
コメント (0)