古代の陶器を「見る」ことは物語を語る。

本展は、ホーチミン市ビンタン区ディエンビエンフー602/45Eの2フロアで開催されます。1階ではホー・フンとロータス・ギャラリーによる水彩画が展示され、2階では引き続き水彩画、アンティーク陶器、木製家具などが展示されています。「アートをもっと身近に」という理念のもと、主催者は展示空間を温かく居心地の良い交流の場として設計しました。

Nha Lam Artは11月30日の夜に展覧会のオープニングを開催した。

具体的には、ホー・フンの水彩画コレクションでは、このアーティストの最も優れた作品の一部（今年 7 月に「Small Emotions 」展で展示された）が公開されます。

タン・レ工房の陶器製品。本展に展示されているユニークな花瓶コレクションの花瓶の一つです。

展覧会で最も興味深いコレクションの一つは陶磁器で、そのほとんどはビエンホア美術学校とタン・レ工房から集められた作品です。

ニャ・ラム・アートの創設者であるグエン・ジャン・スアン氏によると、この陶磁器コレクションはベトナムだけでなく、多くの国から集められたとのことです。ビエンホア美術学校やタン・レー工房の陶磁器作品に加え、国際陶磁器オークションで直接購入・発送された作品もあり、非常に個性的な作品が数多くあります。また、陶磁器鑑定家自身から収集した作品も多く、ほぼすべての作品に独自の物語が込められています。

最近行われた展覧会開始のための非公式集会で、主催者はビエンホア美術学校の陶磁器とタン・レ工房の陶磁器の特徴、模様、色彩、スタイル、およびその他の陶磁器作品について紹介しました。

時代を超えた文化物語

ニャ・ラム・アートの陶芸と絵画の展示スペース。

本展のコンセプトは、古代陶器の物語だけでなく、時代を超えた文化の物語を鑑賞者に紹介することです。中でも、ビエンホア美術学校とタン・レー工房の陶器作品は、その起源が歴史に深く根ざしているため、最も多くの物語を語り継ぐことができます。

ビエンホア美術学校の陶器は、釉薬の調合技術と職人の技巧において他に類を見ないものです。この学校の陶器は、20世紀初頭からベトナムと西洋の要素を融合させ、完成品の実用性を重視した先駆的な作品とされています。

タン・レー工房では、1960年代初頭の創業以来、漆絵と並んで陶芸に力を入れてきた。同工房の陶芸作品は、多色の釉薬の点や非常に精緻な模様が製品全体を覆う、強烈な印象を与える彫刻が施されているのが特徴だ。同時に、同工房では作品の独自性と個性を重視するため、ほとんどの製品は長い期間をかけて制作され、芸術的価値という観点から厳格な選考プロセスを経ている。特に、タン・レー工房の陶芸作品は、ビエンホア美術学校の陶芸作品よりも設立が遅れていたにもかかわらず、後に国内外で名声を獲得し、タン・レー氏は世界中から多くの注文を受けている。

グエン・ジャン・スアン氏は、これらの作品はすべて貴重なため、価格を固定し、商品の価値や鑑賞者の体験を損なうことのないよう値引き交渉は一切行わないと述べた。「 Naturally Dreamy 」展は開催中だ。   12月1日から12月15日まで。