អាថ៌កំបាំងក្នុងការរក្សាក្រុមល្ខោនអូប៉េរ៉ាបុរាណពី "សារមន្ទីរ"

(NLDO) - ក្រុមល្ខោនត្រីបុរាណ Tram Hoa នៃខេត្ត Shandong ប្រទេសចិន បានទទួលបទពិសោធន៍ជាច្រើនក្នុងការជៀសវាង "ការតាំងសារមន្ទីរ" នៃការសម្តែងរបស់ខ្លួន។

ការសម្តែងរឿង "យប់នេះជាអ្វី?" បានឈ្នះពានរង្វាន់សម្រាប់ការងារឆ្នើម។

បន្ទាប់ពីទទួលបានពានរង្វាន់ការងារឆ្នើមនៅមហោស្រពមហោស្រពពិសោធន៍អន្តរជាតិលើកទី៦ ឆ្នាំ២០២៥ នៅ ទីក្រុង Ninh Binh សម្រាប់ការសម្តែងរឿង “យប់នេះជាអ្វី?” VTV1 បានផលិតកម្មវិធីទស្សនវិស័យវប្បធម៌-សិល្បៈកាលពីថ្ងៃទី៥ ខែធ្នូ ដែលក្នុងនោះអ្នកជំនាញបានវាយតម្លៃខ្ពស់ចំពោះក្រុមមហោស្រពត្រីបុរាណ - ចិន។

រឿងនេះនិពន្ធដោយ Zang Baorong និងដឹកនាំដោយ Liu Jun Zhang ។ វិចិត្រករ Wang Qiaoyu និង Wang Shuai បានឈ្នះមេដាយមាសឯកត្តជន។

ក្នុងឱកាសនេះ លោក Vuong Xuan Trinh - អនុប្រធានសម្ព័ន្ធអក្សរសាស្ត្រ និងសិល្បៈស្រុក Tram Hoa ទីក្រុង Tan Chau; នាយកមជ្ឈមណ្ឌលបេតិកភណ្ឌវប្បធម៌អរូបី; ប្រធានក្រុមល្ខោន Ngu Co - ផ្តល់បទសម្ភាសន៍ដល់ កាសែត Nguoi Lao Dong ។

លោក Vuong Xuan Trinh - អនុប្រធានសមាគមអក្សរសាស្ត្រ និងសិល្បៈស្រុក Tram Hoa ទីក្រុង Tan Chau; នាយកមជ្ឈមណ្ឌលបេតិកភណ្ឌវប្បធម៌អរូបី; ប្រធាន​ក្រុម​ល្ខោនខោល​

អ្នកយកព័ត៌មាន៖ ជាមួយនឹងប្រវត្តិសាស្រ្តជាង ៣០០ឆ្នាំនៃល្ខោនខោល តើតម្លៃស្នូលអ្វីខ្លះដែលអ្នកគិតថាមិនផ្លាស់ប្តូរនៅក្នុងសិល្បៈរបស់ក្រុម?

- លោក Vuong Xuan Trinh៖ អ្វីដែលក្រុមល្ខោន Ngu Co Tram Hoa តែងតែរក្សាយ៉ាងខ្ជាប់ខ្ជួន គឺឫសគល់វប្បធម៌ក្នុងស្រុក និងការយល់ចិត្តផ្លូវចិត្ត។ មិន​ថា​ជា​សំឡេង​ច្រៀង សំឡេង​ង៉ូ​វ (ស្គរ​ត្រី) ក្នុង​ការ​បន្ទរ ឬ​ភាសា​គ្រាមភាសា សុទ្ធតែ​ជា​ស្ពាន​ភ្ជាប់​រវាង​អនុស្សាវរីយ៍​ស្រុក​កំណើត និង​មនោសញ្ចេតនា​សហគមន៍។ យើង​រក្សា​បាន​នូវ​ខ្លឹមសារ​សិល្បៈ​យ៉ាង​ម៉ឺងម៉ាត់​នៃ "ការ​ប្រើ​ល្ខោន​ដើម្បី​បង្ហាញ​សីលធម៌ ប្រើ​ស្នេហា​ប៉ះ​អារម្មណ៍​មនុស្ស"។ ដូច្នេះហើយ ទោះបីមានទម្រង់ថ្មីក៏ដោយ ក៏អ្វីៗនៅតែវិលវល់ជុំវិញ "សំឡេងស្រុកស្រែ ស្នេហាស្រុកកំណើត ព្រលឹងស្រុកកំណើត"។

. នៅក្នុងបរិបទនៃឆាកចិនបច្ចុប្បន្នកំពុងស្ថិតនៅក្រោមសម្ពាធយ៉ាងខ្លាំងពីទីក្រុង ឧស្សាហកម្មកម្សាន្ត និងវេទិកាឌីជីថល តើក្រុមល្ខោនបានធ្វើអ្វីខ្លះដើម្បីរក្សាអត្តសញ្ញាណប្រពៃណីរបស់ខ្លួនដោយមិន "សារមន្ទីរ" នៅលើឆាក?

- យើងប្រើ "មរតករស់" ដើម្បីបង្កើតការសន្ទនារវាងប្រពៃណីនិងបច្ចុប្បន្ន។ ឧទាហរណ៍៖ ការនាំយក Ngu Co ទៅក្នុងពិធីបុណ្យសហគមន៍ ការអប់រំ សោភ័ណភាពសាលា ការសម្តែងវប្បធម៌ និងទេសចរណ៍ ការជួយលេង "ផ្ទាល់" នៅលើឆាក និងក្នុងជីវិត មិនត្រឹមតែនៅក្នុងទូតាំងបង្ហាញប៉ុណ្ណោះទេ។

តើបន្ទាត់រវាងការច្នៃប្រឌិត និងការបាត់បង់អត្តសញ្ញាណនៅឯណា?

- ការច្នៃប្រឌិតមិនមែនមានន័យថាជាការបំផ្លិចបំផ្លាញនោះទេ ប៉ុន្តែជាការពង្រីកលំហនៃការបញ្ចេញមតិដោយឈរលើមូលដ្ឋាននៃការគោរពលក្ខណៈសិល្បៈ និងសោភ័ណភាពនៃការសម្តែងនៃរឿងភាគនេះ។ ជាឧទាហរណ៍ គេអាចបញ្ចូលការរៀបចំបែបទំនើបទៅក្នុង ភ្លេង បាន ប៉ុន្តែចង្វាក់ស្នូល និងទំនុកច្រៀងនៃល្ខោន Ngu បុរាណត្រូវតែនៅដដែល។ ស្គ្រីបអាចទាញយកបញ្ហាសហសម័យ ប៉ុន្តែទម្រង់នៃការអនុវត្តត្រូវតែនៅតែរក្សាស្មារតីនៃប្រពៃណី។ ព្រំដែនគឺ "ទម្រង់អាចផ្លាស់ប្តូរបាន ប៉ុន្តែវិញ្ញាណមិនអាចផ្លាស់ប្តូរបានទេ" ។

ក្បាច់រាំដ៏ស្រស់ស្អាតដោយសិល្បករនៃក្រុមល្ខោនត្រីបុរាណ Tram Hoa - ប្រទេសចិន

. តើការដាក់បញ្ចូលកម្មវិធី Fish Play ក្នុងបញ្ជីបេតិកភណ្ឌវប្បធម៌អរូបីជាតិបានប៉ះពាល់ដល់យុទ្ធសាស្ត្រសិល្បៈរបស់ក្រុមយ៉ាងដូចម្តេច?

- បន្ទាប់ពីត្រូវបានទទួលស្គាល់ជាបេតិកភណ្ឌវប្បធម៌អរូបីរបស់ជាតិ ក្រុមការងារបានទទួលគោលនយោបាយ និងការគាំទ្រផ្នែកហិរញ្ញវត្ថុកាន់តែច្រើន ព្រមទាំងបានទទួលខុសត្រូវខ្ពស់ចំពោះមរតក។ យើងបានរៀបចំប្រព័ន្ធស្គ្រីប ថតសំឡេង និងវីដេអូ បើកថ្នាក់បង្រៀន និងផ្តោតលើការសង្កត់ធ្ងន់លើការទាក់ទាញវប្បធម៌នៃទម្រង់សិល្បៈនេះនៅក្នុងការសម្តែង។ ទន្ទឹមនឹងនោះ យើងខិតខំភ្ជាប់សិល្បៈប្រពៃណីជាមួយសង្គមទំនើប ទាំងការរក្សានូវភាពទាក់ទាញពិសេសនៃល្ខោន Ngu Co និងបំពេញនូវសោភ័ណភាពនៃទស្សនិកជនសហសម័យ ជាពិសេសយុវវ័យ ដើម្បីពង្រីកទស្សនិកជន និងធានានូវការអភិវឌ្ឍន៍ប្រកបដោយចីរភាព។

នៅក្នុងប្រព័ន្ធអេកូឡូស៊ីល្ខោនចិនទំនើប ដែលទម្រង់នៃរឿងភាគក្នុងស្រុកកំពុងប្រឈមនឹងហានិភ័យកាន់តែខ្លាំងឡើង តើរាជវង្ស Yu Ancient Zhanhua យល់ឃើញពីតួនាទីសង្គមរបស់ខ្លួនយ៉ាងដូចម្ដេច៖ ដើម្បីការពារបេតិកភណ្ឌ បម្រើសហគមន៍ ឬប្រកួតប្រជែងនៅក្នុង "ទីផ្សារវប្បធម៌"?

- តួនាទីទាំងបីនេះមិនផ្ទុយគ្នាទេ។ ជាដំបូង យើងគឺជាអ្នកដែលទទួលមរតក និងបម្រើសហគមន៍តាមរយៈការសំដែងជាសាធារណៈ។ ទន្ទឹមនឹងនោះ យើងក៏ចូលរួមយ៉ាងសកម្មក្នុងទីផ្សារវប្បធម៌ ដោយនាំយកស្នាដៃប្រកបដោយគុណភាពមកចូលរួមក្នុងពិធីបុណ្យមហោស្រព និងដំណើរទេសចរណ៍ ដើម្បីឱ្យល្ខោន Ngu Co ដើរហួសពីវិសាលភាពក្នុងស្រុក និងក្លាយជា "ប័ណ្ណអាជីវកម្មវប្បធម៌" នៃតំបន់។

នៅពេលប្រឈមមុខនឹងតម្រូវការ "ទំនើបកម្ម" ដើម្បីទាក់ទាញទស្សនិកជនវ័យក្មេង តើក្រុមនេះកំណត់លក្ខណៈវិនិច្ឆ័យអ្វីខ្លះ ដើម្បីកុំឱ្យជួញដូរជម្រៅសោភ័ណភាពសម្រាប់តែការកម្សាន្ត?

- យើងតែងតែប្រកាន់ខ្ជាប់នូវគោលការណ៍ "ខ្លឹមសារជាឫសគល់ សោភ័ណភាពជាស្នូល"។ ទោះបីជាយើងណែនាំធាតុទំនើបក៏ដោយ យើងពិតជាមិនកាត់បន្ថយតម្លៃអក្សរសាស្ត្រ និងជម្រៅនៃការសម្តែងរបស់ល្ខោនអូប៉េរ៉ានោះទេ។ ក្នុងការផលិតឆាក យើងប្រើប្រាស់បច្ចេកវិទ្យាទំនើប ដូចជាពន្លឺ និងសំឡេង ប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត ប៉ុន្តែតែងតែបម្រើខ្លឹមសារ និងបរិយាកាសក្នុងការសម្តែង ដោយមិនបំពានលើល្បិចកម្សាន្តឡើយ។ ក្នុងការសរសេរស្គ្រីប យើងផ្តោតលើតក្កវិជ្ជា និងជម្រៅនៃសាច់រឿង ដោយជៀសវាងការធ្វើឱ្យមាតិការហួសហេតុ ដើម្បីបន្តឥទ្ធិពលកម្សាន្ត។ អាស្រ័យហេតុនេះ ការធានាថា ទស្សនិកជនវ័យក្មេង ទោះបីជាពួកគេត្រូវបានគេបង្ហាញទម្រង់ថ្មីក៏ដោយ ក៏នៅតែមានអារម្មណ៍យ៉ាងច្បាស់ពីភាពទាក់ទាញនៃសិល្បៈ និងតម្លៃមនោគមវិជ្ជានៃល្ខោនអូប៉េរ៉ាប្រពៃណី។

ទស្សនិកជន និងសិល្បករក្នុងស្រុកជាច្រើនចូលចិត្តទេពកោសល្យសម្ដែងរបស់សិល្បករនៃក្រុមមហោស្រពត្រីបុរាណ Tram Hoa - ប្រទេសចិន។

. មានការលើកឡើងថា ការច្នៃប្រឌិតក្នុងសិល្បៈប្រពៃណីត្រូវតែផ្អែកលើ "ការគិតថ្មី" ហើយមិនមែនត្រឹមតែ "ទម្រង់ថ្មី" ទេ?

- យើងយល់ព្រមទាំងស្រុង។ ការច្នៃប្រឌិតពិតប្រាកដត្រូវតែមកពីការយល់ដឹងយ៉ាងស៊ីជម្រៅអំពីប្រពៃណី និងការរួមបញ្ចូលគ្នាជាមួយនឹងស្មារតីនៃសម័យកាល។ ជាឧទាហរណ៍ ការលេងរបស់យើង "Kim Tich Ha Tich" (Which Night Is It Tonight) មិនត្រឹមតែពិសោធន៍ក្នុងទម្រង់ប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងធ្វើទំនើបកម្មការនិទានរឿង និងចិត្តសាស្ត្រតួអង្គទៀតផង។

- បន្ទាប់ពី "យប់នេះ យប់ណា" តើក្រុមមានគម្រោងបន្តធ្វើការពិសោធន៍លើកម្រិតធំជាងនេះ ឬក្នុងទិសដៅអន្តរកម្ម (រួមបញ្ចូលគ្នានូវពហុព័ត៌មាន ភាពយន្ត ល្ខោនឌីជីថល...)?

- យើងគ្រោងនឹងធ្វើការពិសោធន៍ជាមួយការរួមបញ្ចូលគ្នានៃពហុមេឌៀ និងល្ខោនឌីជីថល បង្កើតគំរូបទពិសោធន៍ល្ខោនដ៏ស៊ីវីល័យ ហើយក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះត្រូវស្វែងរកវិធីដើម្បីកែសម្រួល IP របស់ល្ខោន Ngu Co ទៅជាភាពយន្ត និងទូរទស្សន៍ ដើម្បីឱ្យសិល្បៈប្រពៃណីអាចរីករាលដាលក្នុងទម្រង់ចម្រុះកាន់តែច្រើន។

ប្រភព៖ https://nld.com.vn/doan-kich-ngu-co-trung-quoc-tiet-lo-bi-quyet-khong-bi-bao-tang-hoa-196251207142912052.htm