ស្ត្រីវៀតណាមនៅក្នុងរោងពុម្ព Tú Duyên
នៅប្រហែលឆ្នាំ 1942 វិចិត្រករ Tú Duyên បានរកឃើញបច្ចេកទេស នៃការបោះពុម្ពដោយដៃ លើសូត្រ ហើយបានអនុវត្តវាដើម្បីបង្កើតស្នាដៃដ៏មានតម្លៃជាច្រើនពេញមួយអាជីពសិល្បៈរបស់គាត់។ រហូតមកដល់សព្វថ្ងៃនេះ គំនូរបោះពុម្ពដោយដៃរបស់គាត់នៅតែបន្តទាក់ទាញចំណាប់អារម្មណ៍របស់អ្នកចូលចិត្តសិល្បៈ ហើយបានក្លាយជាសញ្ញាសម្គាល់ដែលមិនអាចលុបបាននៃសិល្បៈវៀតណាមសម័យទំនើប។ គាត់ពេញចិត្តជាពិសេសចំពោះស្នាដៃដែលបំផុសគំនិតដោយសម្រស់របស់ស្ត្រីវៀតណាម។
ផ្កាឈូកពណ៌ផ្កាឈូក 1 (1991) និង ផ្កាឈូករ័ត្នពេលព្រឹកព្រលឹម (1999)
ការតាំងពិព័រណ៍ "មែកឈើក្រអូបបុរាណ" (បច្ចុប្បន្នកំពុងដំណើរការនៅវិចិត្រសាល Annam ទីក្រុងហូជីមិញរហូតដល់ថ្ងៃទី 31 ខែមីនា) ដែលមានស្នាដៃចំនួន 18 របស់វិចិត្រករ Tú Duyên បង្កើតបរិយាកាសទន់ភ្លន់ និងកំណាព្យ ដោយប្រធានបទសោភ័ណភាពគឺស្ត្រីវៀតណាមដ៏ស្រស់ស្អាតក្នុងរ៉ូបអាវផាយប្រពៃណីដែលហ៊ុំព័ទ្ធដោយផ្កា និងឧបករណ៍ភ្លេងប្រពៃណី។
គំនូរនៅក្នុងការតាំងពិព័រណ៍ពណ៌នាអំពីផ្កាពីទស្សនៈផ្សេងៗ។ មានផ្កាឈូករ័ត្នពណ៌ផ្កាឈូកដ៏ទន់ភ្លន់កំពុងលាតសន្ធឹង រង់ចាំរីកនៅក្នុងស្រះផ្កាឈូកនៅក្នុងរឿង "ផ្កាឈូករ័ត្នពណ៌ផ្កាឈូក 1 " ផ្កាឈូករ័ត្នដ៏រឹងមាំ និងរង្គោះរង្គើក្នុងខ្យល់នៅក្នុងរឿង "ផ្កាឈូករ័ត្នពេលព្រឹក" និង "ផ្កាឈូករ័ត្នប្រឆាំងនឹងខ្យល់ " ឬស្នាដៃ "ផ្កាលីលី និងព្រះពុទ្ធ" ជាមួយនឹងមែកផ្កាឈូកស្រស់ៗ និងទន់ភ្លន់ដាក់នៅជាប់នឹងរូបសំណាកព្រះពុទ្ធដ៏ស្ងប់ស្ងាត់ និងអស្ចារ្យ។
ត្រែ និងព្រះពុទ្ធ (១៩៩៩)
ផ្កាទាំងនេះក៏បម្រើជានិមិត្តរូបនៃសម្រស់ ភាពឆើតឆាយ ភាពទន់ភ្លន់ និងភាពឆើតឆាយរបស់ស្ត្រីផងដែរ ដោយសារវិចិត្រករ Tú Duyên បានផ្គូផ្គងរូបភាពផ្កាយ៉ាងប៉ិនប្រសប់ជាមួយនឹងស្ត្រីវៀតណាមដ៏ស្រស់ស្អាតក្នុងសម្លៀកបំពាក់អាវផាយដ៏ប្រណិត។ នៅក្នុងឈុតឆាកផ្សេងៗ ផ្កាទាំងនេះហាក់ដូចជាជ្រមុជខ្លួនទៅក្នុងបទភ្លេង និងបទភ្លេងពីអតីតកាល ដែលលេងលើឧបករណ៍ភ្លេងប្រពៃណីវៀតណាមដូចជា Zither, Moon Lute ឬ Pipa។
ពេលក្រឡេកមើលគំនូរសូត្របោះពុម្ពដោយដៃនីមួយៗរបស់វិចិត្រករ ទូ យៀន ដែលពណ៌ត្រូវបានលាយបញ្ចូលគ្នា និងរៀបចំដោយដៃ មនុស្សម្នាក់មានអារម្មណ៍ដូចជាពួកគេកំពុងរីករាយនឹងកំណាព្យ ឬបទភ្លេងមួយបទ ជាមួយនឹងការគូរជក់ដ៏ស្រទន់ ភាសាទន់ភ្លន់ និងពណ៌ចុះសម្រុងគ្នា។ នោះហើយជាមូលហេតុដែលបច្ចេកទេសបោះពុម្ពដោយដៃដ៏ប៉ិនប្រសប់នេះ ដែលបង្កើតឡើងជាង 80 ឆ្នាំមុន នៅតែមានអំណាចក្នុងការជំរុញចិត្ត ដោយជ្រមុជអ្នកទស្សនាទៅក្នុង ពិភព សិល្បៈដ៏ពិសេសរបស់វិចិត្រករគំនូរសូត្ររូបនេះ។
ការកែលម្អចំពោះការបោះពុម្ពប្លុកឈើ
សិល្បៈបោះពុម្ពដៃ គឺជាប្រភេទនៃការបោះពុម្ពបន្ទះឈើមួយប្រភេទ ដែលត្រូវបានកែសម្រួលចេញពីការបោះពុម្ពបន្ទះឈើ។ ដោយលះបង់យ៉ាងខ្លាំងចំពោះការបោះពុម្ពបន្ទះឈើប្រជាប្រិយវៀតណាម វិចិត្រករ ទូ យួន បានខិតខំប្រឹងប្រែង និងលះបង់យ៉ាងខ្លាំងក្នុងការស្រាវជ្រាវទម្រង់សិល្បៈនេះ។ លើសពីនេះ គាត់បានសិក្សាសិល្បៈបោះពុម្ពជប៉ុន និងចិនអស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំ។ នៅឆ្នាំ 1942 គាត់បានបង្កើតបច្ចេកទេសបោះពុម្ពបន្ទះឈើដែលប្រសើរឡើងរបស់គាត់ដោយជោគជ័យ ដែលគាត់បានដាក់ឈ្មោះថា "គំនូរបោះពុម្ពដៃ"។ រហូតមកដល់សព្វថ្ងៃនេះ ជំនាញនេះនៅតែជាការពិសោធន៍ដ៏កម្រសម្រាប់វិចិត្រករក្នុងការងារច្នៃប្រឌិតរបស់ពួកគេ។
ក្មេងស្រីដើរកាត់ព្រះពន្លា (១៩៩២) និង ក្មេងស្រីនៅពីក្រោយវាំងនន (ប្រហែលឆ្នាំ ១៩៦៥)
ដូចដែលវិចិត្រករ អុយន ហ៊ុយ ធ្លាប់បានសង្កេតឃើញ ខណៈពេលដែលទាំងពីរជារូបចម្លាក់ឈើ ការប្រៀបធៀបរូបចម្លាក់ឈើដែលបោះពុម្ពដោយដៃជាមួយគំនូរប្រជាប្រិយវៀតណាមពីរប្រភេទផ្សេងទៀតគឺ ដុង ហ៊ុង និង ហាំង ទ្រុង បង្ហាញពីភាពខុសគ្នាយ៉ាងច្បាស់។ ខណៈពេលដែលគំនូរ ដុង ហ៊ុង តម្រូវឱ្យមានរូបចម្លាក់ដាច់ដោយឡែកមួយ (បន្ទះវិជ្ជមាន) សម្រាប់ពណ៌នីមួយៗ និងតម្រូវឱ្យមានរូបចម្លាក់ត្រួតស៊ីគ្នាសម្រាប់ការលាយពណ៌ ហើយគំនូរ ហាំង ទ្រុង តម្រូវឱ្យប្រើជក់ដើម្បីបន្ថែមការដាក់ស្រមោលបន្ទាប់ពីការបោះពុម្ពព្រាងនីមួយៗ រូបចម្លាក់ឈើរបស់ ទូ យឿយ ប្រើប្រាស់តែបន្ទះពីរប៉ុណ្ណោះ៖ បន្ទះអវិជ្ជមានដែលស៊កចូលជាមួយបន្ទាត់ជ្រៅដើម្បីបង្កើតផ្ទៃខាងក្រោយ និងបន្ទះវិជ្ជមានដែលលើកឡើងដើម្បីបង្កើតការដាក់ស្រមោលសម្រាប់បន្ទាត់នីមួយៗនៃគំនូរ។
ជាពិសេស មិនដូចវិចិត្រករបោះពុម្ពសូត្រដទៃទៀតដែលប្រើរំកិលទេ វិចិត្រករ Tú Duyên ប្រើចុងម្រាមដៃ និងបាតដៃរបស់គាត់ដើម្បីលាយពណ៌។ បន្ទាប់មកគាត់ដាក់សូត្រលើផ្ទាំងក្រណាត់ ត្រដុស ចុច លូក និងគោះដើម្បីចែកចាយពណ៌តាមបំណង។ ដោយសារតែវិធីសាស្ត្រចែកចាយពណ៌ដោយដៃនេះ គំនូររបស់គាត់បង្កើតអារម្មណ៍នៃភាពរលូនពិសេស ដោយពណ៌ផ្លាស់ប្តូរពីងងឹតទៅភ្លឺ និងច្រាសមកវិញ ដែលបង្ហាញពីភាពឆើតឆាយ និងសេរីភាពដែលពិបាកសម្រេចបានដោយប្រើជក់។
ដោយអនុវត្តបច្ចេកទេសដ៏ប៉ិនប្រសប់នេះ វិចិត្រករ Tú Duyên បង្កើតគំនូរលើប្រធានបទផ្សេងៗ ដោយមានប្រធានបទសំខាន់ៗចំនួនបីលេចធ្លោ៖ តួអង្គប្រវត្តិសាស្ត្រ ជាពិសេសគំនូរ "Better to be a ghost in Vietnam" ដែលបំផុសគំនិតដោយវីរបុរសជាតិ Trần Bình Trọng; ប្រធានបទដែលដកស្រង់ចេញពីបទចម្រៀងប្រជាប្រិយ បទចម្រៀងបាឡាដ និងស្នាដៃអក្សរសាស្ត្រដូចជា Kim Vân Kiều និង Chinh Phụ Ngâm ; និងការបំផុសគំនិតពីសម្រស់របស់ស្ត្រីវៀតណាម ដូចដែលបានឃើញនៅក្នុងស្នាដៃដូចជា "Girl Behind the Curtain" និង "Girl Passing by the Pavilion "។
វិចិត្រករ ទូ យឿញ (Tú Duyên) (១៩១៥ – ២០១២ ឈ្មោះពិត ង្វៀន វ៉ាន់ យឿង) កើតក្នុងគ្រួសារអ្នកប្រាជ្ញមួយនៅក្នុងភូមិបុរាណ បាត ត្រាង ដែលឥឡូវជាផ្នែកមួយនៃស្រុក យ៉ាឡាម ទីក្រុងហាណូយ ។ ចាប់ពីឆ្នាំ១៩៣៥ ដល់ឆ្នាំ១៩៣៨ លោកបានប្រឡងជាប់ចូលរៀន និងបានចូលរៀនថ្នាក់ត្រៀមនៅសាលាវិចិត្រសិល្បៈឥណ្ឌូចិន។ នៅឆ្នាំ១៩៣៩ លោក និងក្រុមគ្រួសារបានផ្លាស់ទៅទីក្រុងសៃហ្គន ហើយធ្វើការជាវិចិត្រករសូត្រ និងអ្នកគូររូបសម្រាប់កាសែត។ នៅឆ្នាំ១៩៤២ លោកបានបង្កើតបច្ចេកទេសគូររូបដោយដៃ។
អរគុណចំពោះការរួមចំណែកយ៉ាងសំខាន់របស់លោកចំពោះវិស័យបច្ចេកទេសនេះ វិចិត្រករ ទូ យៀន (Tú Duyên) ដែលបានទទួលមរណភាពទៅហើយនោះ បានបន្សល់ទុកនូវស្លាកស្នាមដ៏ជ្រាលជ្រៅមួយលើសិល្បៈវៀតណាម ដែលត្រូវបានកោតសរសើរដោយវិចិត្រករវ័យក្មេងជំនាន់ក្រោយៗទៀត។ លោកត្រូវបានសមាគមវិចិត្រសិល្បៈវៀតណាមផ្តល់មេដាយក្នុងឆ្នាំ ១៩៩៧ និងទទួលបានមេដាយសម្រាប់បុព្វហេតុអក្សរសាស្ត្រ និងសិល្បៈវៀតណាមពី សហភាពសមាគមអក្សរសាស្ត្រ និងសិល្បៈវៀតណាម ក្នុងឆ្នាំ ១៩៩៩។ បច្ចុប្បន្ន ស្នាដៃរបស់លោកត្រូវបានរក្សាទុកនៅសារមន្ទីរវិចិត្រសិល្បៈវៀតណាម សារមន្ទីរវិចិត្រសិល្បៈទីក្រុងហូជីមិញ និងសារមន្ទីរសិល្បៈជាច្រើននៅជុំវិញពិភពលោក ក៏ដូចជានៅក្នុងការប្រមូលផ្ដុំឯកជនជាច្រើនទាំងក្នុងស្រុក និងអន្តរជាតិ។
[ការផ្សាយពាណិជ្ជកម្ម_២]
តំណភ្ជាប់ប្រភព






Kommentar (0)