
ដំណាក់កាលឌីជីថលក្លាយជានិន្នាការ
ក្នុងរយៈពេលប៉ុន្មានឆ្នាំចុងក្រោយនេះ និន្នាការនៃការនាំយកឧបករណ៍តន្ត្រីបុរាណទៅកាន់បរិយាកាសឌីជីថលបានរីករាលដាលយ៉ាងទូលំទូលាយនៅក្នុងសហគមន៍ Gen Z។ zither, monochord, និង pipa ត្រូវបានលាយបញ្ចូលគ្នាជាមួយនឹងការទស្សនារបស់ US-UK និង K-pop ។ អរគុណចំពោះទូរសព្ទទំនើប និងអ៊ីនធឺណិត យុវជនជាច្រើនអាចរៀនលេងឧបករណ៍ភ្លេងនៅផ្ទះតាមរយៈ វីដេអូ បង្រៀនខ្លីៗ។ ករណីជាច្រើនបានចាប់ផ្តើមពីសូន្យ ប៉ុន្តែបន្ទាប់ពីបានតែប៉ុន្មានខែប៉ុណ្ណោះអាចសម្តែង និងបង្ហោះឃ្លីបតាមអ៊ីនធឺណិតបានទាក់ទាញចំណាប់អារម្មណ៍ពីសហគមន៍ដែលស្រឡាញ់តន្ត្រី។
រឿងរបស់ Vu Do Quang Minh - និស្សិតនៅបណ្ឌិតសភាតន្ត្រីជាតិវៀតណាមគឺជាឧទាហរណ៍ធម្មតា។ ដំបូងឡើយ រៀនខ្លុយឬស្សី Minh បានប្តូរទៅជា zither ហើយសរសេរបទ "Rolling in the Deep" ដែលធ្វើអោយអ្នកទស្សនាមានការចង់ដឹងចង់ឃើញ ដោយសារតែ "ចង្វាក់ចម្លែក" របស់វា។ គម្របផ្សេងទៀតមួយចំនួនដូចជា "កុំធ្វើឱ្យបេះដូងខ្ញុំឈឺចាប់" នៅលើ zither ក៏បានក្លាយជា "និន្នាការ" តូចមួយដែលមានការចូលមើលរាប់រយរាប់ពាន់។ សម្រាប់ Gen Z ការលេងឧបករណ៍ភ្លេងបុរាណមិនត្រូវបានចាត់ទុកថាជា "ស្ងួត" ឬ "ចាស់" ទៀតទេ ប៉ុន្តែបានក្លាយទៅជាវិធីមួយដើម្បីបង្ហាញពីបុគ្គលិកលក្ខណៈនៅក្នុងចន្លោះឌីជីថល។
មិនត្រឹមតែនៅប្រទេសវៀតណាមប៉ុណ្ណោះទេ សិល្បករវ័យក្មេងជាច្រើនកំពុងនាំយកឧបករណ៍ភ្លេងប្រពៃណីរបស់វៀតណាមទៅកាន់ ពិភពលោក តាមរយៈវេទិកាអនឡាញ។ វិចិត្រករ Zither Nguyen Truong Son (អាយុ 22 ឆ្នាំ) រស់នៅក្នុងប្រទេសអូស្ត្រាលីជាទៀងទាត់បង្ហោះវីដេអូសម្តែងនៅលើ Instagram និង TikTok ដោយរួមបញ្ចូលគ្នានូវឧបករណ៍តន្ត្រីលោកខាងលិចក្នុងការរៀបចំទំនើប។ នៅក្នុងផ្នែកមតិយោបល់ ទស្សនិកជនអន្តរជាតិចង់ដឹងចង់ឃើញអំពី “ឧបករណ៍ភ្លេងដូចពិណ ប៉ុន្តែតូចជាង” ដោយហេតុនេះការស្វែងយល់បន្ថែមអំពីវប្បធម៌វៀតណាម។ ប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយសង្គមតាមរបៀបនោះ ក្លាយជាបណ្តាញផ្សព្វផ្សាយដ៏មានប្រសិទ្ធភាព ដែលពីមុនមិនអាចនឹកស្មានដល់។
បញ្ហាប្រឈមនៃការអភិរក្ស
ការកើនឡើងនៃ "ដំណាក់កាលឌីជីថល" ក៏បង្កឱ្យមានបញ្ហាប្រឈមសំខាន់ៗផងដែរ។ ក្នុងការស្វែងរកការមើល និងផលប៉ះពាល់រហ័ស ផលិតផលគ្របដណ្តប់មួយចំនួនបំពានលើចង្វាក់អេឡិចត្រូនិច ឬឈុតខ្លីៗ ដែលបណ្តាលឱ្យឈើ និងបច្ចេកទេសនៃឧបករណ៍បុរាណរសាត់ទៅឆ្ងាយ។ ការច្នៃប្រឌិតពេលខ្លះក្លាយទៅជា«ការបំភ្លៃ» បាត់បង់ស្មារតីដើមនៃ តន្ត្រី ជាតិ។
តន្ត្រីករ Ngoc Thinh សមាជិកនៃសមាគមតន្ត្រីករវៀតណាម ជឿជាក់ថា ការបង្កើតថ្មីគឺចាំបាច់ដើម្បីរក្សាប្រពៃណីក្នុងជីវិតសហសម័យ។ យ៉ាងណាក៏ដោយ លោកសង្កត់ធ្ងន់ថា៖ ការច្នៃប្រឌិតត្រូវតែដើរទន្ទឹមគ្នាដោយការយល់ដឹង និងការទទួលខុសត្រូវ។ ផលិតផលនីមួយៗដែលបង្ហោះតាមអ៊ីនធឺណិតមិនគួរគ្រាន់តែ “គាប់ត្រចៀក” ប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏ត្រូវណែនាំរឿងវប្បធម៌នៅពីក្រោយវាផងដែរ។ នៅពេលដាក់ឱ្យបានត្រឹមត្រូវ - ទាំងទំនើបនិងរក្សា "ព្រលឹង" របស់វា - zither, monochord ឬ pipa នឹងក្លាយជាស្ពានរវាងជំនាន់បច្ចុប្បន្ននិងមរតករាប់ពាន់ឆ្នាំ។
ទន្ទឹមនឹងភាពល្បីល្បាញនោះ ការព្រួយបារម្ភដ៏ធំបំផុតនោះគឺថាអត្តសញ្ញាណអាចនឹងត្រូវបានព្រិល។ ផលិតផលគម្របខ្លះមានភាពខុសប្លែកគ្នាច្រើនពេកនៅក្នុងបទភ្លេង និងចង្វាក់។ ការប្រើចង្វាក់អេឡិចត្រូនិចដើម្បីគ្របដណ្ដប់លើបច្ចេកទេសធម្មតាដែលបណ្តាលឱ្យធាតុជាតិត្រូវបាន "ពនរ" ។ សម្ពាធដើម្បីទាក់ទាញការមើលក៏នាំឱ្យមាននិន្នាការនៃការកាត់ខ្លីៗ ដោយមិនអើពើនឹងការណែនាំអំពីប្រវត្តិសាស្រ្ត និងតម្លៃវប្បធម៌នៃឧបករណ៍ភ្លេង។
តន្ត្រីករ ង៉ុក ធីញ បានវាយតម្លៃថា នេះជាសញ្ញាវិជ្ជមានមួយ ដោយសារទំនៀមទម្លាប់នេះបានបោះជំហានចេញពីក្របខណ្ឌពិធីបុណ្យ ហើយកាន់តែខិតទៅជិតជីវិតរបស់យុវជន។ ប៉ុន្តែលោកបានសង្កត់ធ្ងន់ថា៖ «ការច្នៃប្រឌិតត្រូវតែមកជាមួយនឹងការទទួលខុសត្រូវក្នុងការអភិរក្ស ប្រសិនបើយើងធ្វើតាមតែឥទ្ធិពលនៃបណ្តាញសង្គម ហើយដកស្មារតីដើមនៃឧបករណ៍តន្ត្រីបុរាណ អត្តសញ្ញាណនឹងក្លាយជាសំបកតុបតែងតែប៉ុណ្ណោះ»។
តាមលោក ថិញ សិល្បករវ័យក្មេងត្រូវចេះធ្វើមាត្រដ្ឋានតន្ត្រី បច្ចេកទេសរំញ័រ និងរចនាបទភ្លេងប្លែកពីគេមុននឹងធ្វើការរៀបចំថ្មី។ ផលិតផលនីមួយៗដែលបង្ហោះតាមអ៊ីនធឺណិតគួរតែភ្ជាប់ជាមួយរឿងវប្បធម៌ ដែលជាអ្វីដែលជួយអ្នកទស្សនាទាំងរីករាយ និងយល់កាន់តែស៊ីជម្រៅអំពីតន្ត្រីប្រពៃណី។
ប្រភព៖ https://daidoanket.vn/dua-nhac-cu-truyen-thong-len-moi-truong-so.html






Kommentar (0)