ដើម្បីបញ្ជាក់បន្ថែមពីនេះ អ្នកយកព័ត៌មានកាសែត Nhan Dan បានជួបសម្ភាសន៍ជាមួយអនុរដ្ឋមន្ត្រីក្រសួងវប្បធម៌ កីឡា និងទេសចរណ៍ (VHTTDL) Ta Quang Dong។
ឈុតឆាកសម្តែងសិល្បៈពិសេសរបស់រោងកុនទាំង៥ ក្រោមក្រសួងវប្បធម៌ កីឡា និងទេសចរណ៍ ដែលកំពុងដាក់បញ្ចូលគ្នានៅពេលនេះ។
បង្រួបបង្រួមដើម្បីផ្សព្វផ្សាយខ្លឹមសារ - បង្កើតឡើងវិញនូវភាពរឹងមាំថ្មីសម្រាប់សិល្បៈ
អ្នកយកព័ត៌មាន៖ ត្រូវបានគេដឹងថា រដ្ឋាភិបាល បានចេញសេចក្តីសម្រេចដាក់បញ្ចូលគ្នានូវរោងមហោស្រពមួយចំនួននៅក្រោមក្រសួង។ តើអ្នកអាចប្រាប់យើងអំពីវឌ្ឍនភាព និងគោលដៅនៃការរួមបញ្ចូលគ្នានេះបានទេ?
អនុរដ្ឋមន្ត្រី Ta Quang Dong៖ នៅថ្ងៃទី ២៤ ខែមិថុនា ឆ្នាំ ២០២៥ នាយករដ្ឋមន្ត្រីបានចេញសេចក្តីសម្រេចលេខ ១២៧០/QD-TTg ស្តីពីបញ្ជីអង្គភាពសេវាសាធារណៈក្រោមក្រសួងវប្បធម៌ កីឡា និង ទេសចរណ៍ (MCST)។
តាមនោះ រោងមហោស្រពវៀតណាមទាំងបីរបស់ Cai Luong, Cheo Viet Nam និង Tuong Viet Nam បានបញ្ចូលទៅក្នុងរោងមហោស្រពប្រពៃណីជាតិវៀតណាម។ ក្រៅពីមុខងារនៃការសម្ដែងសិល្បៈបុរាណ (ចែវ ទុង កៃឡុង) រោងមហោស្រពក៏មានភារកិច្ចថែរក្សា និងអភិវឌ្ឍសិល្បៈប្រពៃណីវៀតណាមផងដែរ។
រោងមហោស្រព របាំ ច្រៀង និងតន្ត្រី វៀត បាក់ និង មហោស្រព របាំ ច្រៀង និង តន្ត្រី វៀត ណាម បាន រួម បញ្ចូល ជា មហោស្រព តន្ត្រី របាំ និង ច្រៀង ជាតិ វៀត ណាម។ ជាមួយនឹងមុខងារនៃការសម្តែងតន្ត្រីរបាំនិងសិល្បៈច្រៀង; ប្រមូលផ្តុំ អភិរក្ស និងអភិវឌ្ឍតន្ត្រីប្រពៃណី របាំ និងសិល្បៈច្រៀងរបស់ជនជាតិវៀតណាម។
រោងមហោស្រពវៀតណាម Tuong ដែលជា "ត្បូង" នៃសិល្បៈជាតិមួយដែលត្រូវបានរួមបញ្ចូលគ្នានៅពេលនេះនឹងមានឱកាសអភិវឌ្ឍកាន់តែខ្លាំង។
ផ្អែកលើសេចក្តីសម្រេចរបស់នាយករដ្ឋមន្ត្រី ក្រសួងវប្បធម៌ កីឡា និងទេសចរណ៍ បាននិងកំពុងអនុវត្តជំហាននីមួយៗយ៉ាងប្រុងប្រយ័ត្ន តាមបែបវិទ្យាសាស្ត្រ ជាមួយនឹងផែនទីបង្ហាញផ្លូវជាក់លាក់មួយ។ ក្រសួងបានពិនិត្យ និងវាយតម្លៃស្ថានភាពបច្ចុប្បន្ននៃអង្គការ គុណភាព មាត្រដ្ឋាន រចនាសម្ព័ន្ធធនធានមនុស្ស សមត្ថភាពច្នៃប្រឌិត អង្គការសម្តែង។ល។នៃល្ខោននីមួយៗ។ គោលដៅគឺមិនធ្វើឱ្យអត្តសញ្ញាណសិល្បៈរសាត់បាត់ទៅវិញទេ ប៉ុន្តែត្រូវបង្កើតលក្ខខណ្ឌសម្រាប់ទម្រង់សិល្បៈដើម្បីគាំទ្រ និងបំពេញបន្ថែមគ្នា។
ការច្របាច់បញ្ចូលគ្នា និងការបង្រួបបង្រួមរោងមហោស្រពគឺជាផ្នែកមួយនៃគោលនយោបាយរួមនៃកំណែទម្រង់ការរៀបចំអង្គភាពសេវាសាធារណៈក្នុងវិស័យវប្បធម៌ និងសិល្បៈដោយមានគោលដៅ " មិនច្របាច់បញ្ចូលគ្នាដើម្បីលុបបំបាត់អត្តសញ្ញាណ ប៉ុន្តែបង្រួបបង្រួមដើម្បីផ្សព្វផ្សាយ quintessence - បង្កើតឡើងវិញនូវភាពរឹងមាំថ្មីសម្រាប់សិល្បៈប្រពៃណីវៀតណាម "។
ការរួមបញ្ចូលគ្នានេះក៏មានគោលបំណងធានានូវ រចនាសម្ព័ន្ធរបស់អង្គភាពដែលមានភាព ប្រសើរឡើង បង្កើនប្រសិទ្ធភាព និងប្រសិទ្ធភាពនៃការគ្រប់គ្រង យោងតាមសេចក្តីសម្រេចចិត្តលេខ 19/NQ-TW និងក្រឹត្យស្តីពីការបង្កើតថ្មីនៃអង្គភាពសេវាសាធារណៈ។ នោះគឺដើម្បីលុបបំបាត់មុខងារត្រួតស៊ីគ្នានិងភារកិច្ចរវាងរោងកុន; កាត់បន្ថយចំណុចគ្រប់គ្រង កាត់បន្ថយបុគ្គលិកដោយប្រយោល បង្កើនជំនាញវិជ្ជាជីវៈក្នុងប្រតិបត្តិការ។ បង្កើនការបែងចែកធនធាន (មនុស្ស ហិរញ្ញវត្ថុ សម្ភារៈ) ក្នុងលក្ខណៈសមហេតុផល ជៀសវាងការខ្ជះខ្ជាយ។ ឆ្ពោះទៅរកគំរូនៃការគ្រប់គ្រងបែបទំនើប និងអាចបត់បែនបាន ដែលសមស្របក្នុងបរិបទនៃការផ្លាស់ប្តូរឌីជីថល និងការធ្វើសមាហរណកម្មអន្តរជាតិ។
ការសម្តែងពិសេស "Thi Mau ទៅវត្ត" ដោយមហោស្រពវៀតណាម Cheo ។
បង្កើនធនធាន បង្កើនគុណភាពនៃសកម្មភាពសិល្បៈ របស់រោងមហោស្រពនីមួយៗ៖ ប្រជាប្រិយ តន្ត្រី និងរបាំប្រពៃណី ទំនើប... ដើម្បីបង្កើតអង្គភាពដែលមានសមត្ថភាពផលិតការសម្តែងទ្រង់ទ្រាយធំឈានដល់កម្រិតតំបន់ និងអន្តរជាតិ។ កែលម្អគុណភាពសិល្បៈតាមរយៈការសម្របសម្រួលរវាងសិល្បករ អ្នកដឹកនាំ និងអ្នករចនាក្បាច់រាំដែលមានជំនាញស៊ីជម្រៅពីរោងភាពយន្តជាច្រើន។
គោលដៅមួយទៀតគឺ រក្សា និងលើកតម្កើងតម្លៃសិល្បៈប្រពៃណី ដែលមានហានិភ័យនៃការរលាយបាត់។ រក្សាអត្តសញ្ញាណនៃទម្រង់សិល្បៈនីមួយៗ តាមរយៈក្រុមសម្តែងឯកទេស។ ឆ្ពោះទៅរកគំរូនៃ "ការអភិរក្សរួមជាមួយនឹងការអភិវឌ្ឍន៍" ដោយរក្សានូវភាពសម្បូរបែប ប៉ុន្តែការច្នៃប្រឌិតវិធីនៃការបញ្ចេញមតិ ពង្រីកទស្សនិកជន។ ផ្សារភ្ជាប់សកម្មភាពអភិរក្ស និងលើកតម្កើងតម្លៃសិល្បៈប្រពៃណីជាមួយការអភិវឌ្ឍន៍ទេសចរណ៍ ការអប់រំវប្បធម៌ និងម៉ាកយីហោជាតិ។
ឈុតឆាកនៃការសម្តែងរបស់រោងមហោស្រពវៀតណាម។
លើសពីនេះ វាក៏ ជំរុញយន្តការស្វយ័ត បង្កើតអង្គភាពសិល្បៈមួយដែលមានមាត្រដ្ឋានធំល្មមសម្រាប់ធ្វើសកម្មភាពក្នុងសង្គម ទាក់ទាញការឧបត្ថម្ភ លក់សំបុត្រ និងការទំនាក់ទំនងប្រកបដោយវិជ្ជាជីវៈ។ កម្រិតស្ថានភាពរោងកុនតូចអាស្រ័យលើថវិការដ្ឋ ហើយដំណើរការមិនមានប្រសិទ្ធភាព។
ការរួមបញ្ចូលគ្នានេះក៏មានគោលបំណង បង្កើនភាពប្រកួតប្រជែង និងការសម្របខ្លួន បង្កើតគំរូល្ខោនទំនើបដែលមានសមត្ថភាពផលិតសិល្បៈអាជីព-ការសម្តែង-អាជីវកម្ម។ ការសម្របខ្លួនដោយភាពបត់បែនទៅនឹងនិន្នាការសកលភាវូបនីយកម្ម សមាហរណកម្មវប្បធម៌ និងការផ្លាស់ប្តូរចំណង់ចំណូលចិត្តសាធារណៈ។ ការផ្លាស់ប្តូរឆ្ពោះទៅរកគំរូ "ពហុមុខងារ-ស្វយ័ត-ច្នៃប្រឌិត-រួមបញ្ចូលគ្នា" ជំនួសឱ្យប្រតិបត្តិការឧបត្ថម្ភធន និងនៅទ្រឹង។
អ្នកយកព័ត៌មាន៖ តើអ្វីជាគុណសម្បត្តិ និងការលំបាកក្នុងដំណើរការច្របាច់បញ្ចូលគ្នា លោកអនុរដ្ឋមន្ត្រី?
អត្ថប្រយោជន៍ទីមួយក្នុងដំណើរការនៃការច្របាច់បញ្ចូលគ្នានៃរោងមហោស្រពគឺរដ្ឋកំពុងជំរុញការរៀបចំរចនាសម្ព័ន្ធនៃស្ថាប័នសេវាសាធារណៈឡើងវិញស្របតាមសេចក្តីសម្រេចចិត្តកណ្តាល និងសេចក្តីសម្រេចរបស់នាយករដ្ឋមន្ត្រី។ ផែនការជាតិស្តីពីវប្បធម៌ និងកីឡា (២០២១-២០៣០ ចក្ខុវិស័យ ២០៤៥) បានបង្កើតមូលដ្ឋានច្បាប់ និងទិសដៅច្បាស់លាស់សម្រាប់ការរួមបញ្ចូលគ្នា ដែលជួយឱ្យអង្គភាពអនុវត្តបានយ៉ាងងាយស្រួលតាមផែនការបង្រួបបង្រួម បើកឱកាសអភិវឌ្ឍន៍រយៈពេលវែង លើកកំពស់រោងកុនឱ្យក្លាយជាស្ថាប័នវប្បធម៌ដែលមានឥទ្ធិពលខ្លាំង។
ការរួមបញ្ចូលគ្នានៃរោងមហោស្រពនាំមកនូវគុណសម្បត្តិមួយចំនួនដូចជា ការបង្កើនប្រសិទ្ធភាពនៃអង្គភាព ការសន្សំធនធាន៖ ការសម្រួលបុគ្គលិក បរិធានគ្រប់គ្រង កាត់បន្ថយមុខងារស្ទួន។ បង្កើនប្រសិទ្ធភាពហិរញ្ញវត្ថុ គ្រឿងបរិក្ខារ និងធនធានមនុស្សរវាងអង្គភាព។ ងាយស្រួលក្នុងការប្រមូលធនធានសង្គមសម្រាប់អង្គភាពរួមបញ្ចូលគ្នាធំ។
ការរួមបញ្ចូលគ្នានៃរោងមហោស្រពក៏នាំមកនូវឱកាសសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍន៍សិល្បៈចម្រុះ និងសម្បូរបែប ដូចជាការរួមបញ្ចូលភាពខ្លាំងខាងសិល្បៈនៃល្ខោននីមួយៗ។ ការចែករំលែកធនធាន សម្ភារៈបរិក្ខារ បុគ្គលិក និងបទពិសោធន៍ បង្កើតអង្គភាពដែលមានសមត្ថភាពផលិតកម្មវិធីធំៗ ឈានដល់កម្រិតជាតិ និងអន្តរជាតិ។
លើសពីនេះ រោងមហោស្រពក៏ត្រូវបានជំរុញឱ្យមានការគ្រប់គ្រងប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត និងការគិតប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត ដូចជាការលើកកម្ពស់អ្នកដឹកនាំ និងសិល្បករឱ្យផ្លាស់ប្តូរពីការគិតបែបរដ្ឋបាលទៅជាគំនិតច្នៃប្រឌិតទីផ្សារ។ បង្កើនឱកាសសម្រាប់ការផ្លាស់ប្តូរ និងកិច្ចសហប្រតិបត្តិការរវាងក្រុមសិល្បករដែលមានស្ទីលប្លែកៗ។
ការសម្តែងពិសេសមួយរបស់រោងមហោស្រពតន្ត្រី របាំ និងចម្រៀងវៀតណាមបានសំដែងក្នុងពិធីរំលឹកខួបលើកទី 75 នៃការអំពាវនាវរបស់លោកប្រធានហូជីមិញឱ្យធ្វើត្រាប់តាមស្នេហាជាតិ។
ការរួមបញ្ចូលគ្នានៃអង្គភាពសិល្បៈគឺជាគោលនយោបាយដ៏សំខាន់មួយត្រឹមត្រូវ និងស្របតាមតម្រូវការនៃកំណែទម្រង់រដ្ឋបាល និងការលើកកម្ពស់គុណភាពនៃស្ថាប័នវប្បធម៌ក្នុងយុគសម័យថ្មី។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយនេះមិនមែនជាដំណើរការងាយស្រួលនោះទេ។ ដើម្បីទទួលបានជោគជ័យ ចាំបាច់ត្រូវអនុវត្តជំហាននីមួយៗយ៉ាងម៉ឺងម៉ាត់ ដោយមានដំណោះស្រាយសមកាលកម្មទាក់ទងនឹងគោលនយោបាយ បុគ្គលិក យន្តការហិរញ្ញវត្ថុ និងការតំរង់ទិសសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍន៍សិល្បៈ។
ក្រសួងវប្បធម៌ កីឡា និងទេសចរណ៍បានកំណត់ថា នេះជាការងារសំខាន់ និងសំខាន់ ដូច្នេះត្រូវមានការប្រុងប្រយ័ត្នខ្ពស់ ដោយផ្តោតលើសិល្បករ និងប្រសិទ្ធភាពសិល្បៈ។ ការរួមបញ្ចូលគ្នានេះមិនត្រឹមតែកាត់បន្ថយចំនួនចំនុចប្រសព្វប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងជាឱកាសដើម្បីរៀបចំរចនាសម្ព័ន្ធឡើងវិញ លើកកំពស់ និងវិជ្ជាជីវៈរោងមហោស្រពសាធារណៈ នាំសិល្បៈសំដែងរបស់វៀតណាមខិតទៅជិតគំរូអង្គការទំនើបក្នុងតំបន់ និងពិភពលោក។
ការផ្លាស់ប្តូររចនាសម្ព័ន្ធអង្គភាព ភារកិច្ច និងមុខតំណែងការងារអាចបង្កើតភាពច្របូកច្របល់ក្នុងចំណោមបុគ្គលិក និងសិល្បករយ៉ាងងាយស្រួល។ សិល្បករជាច្រើននឹងព្រួយបារម្ភអំពីមុខតំណែងស្ទួន ការបន្ថយ ឬផ្ទេរ ដោយសារតែពួកគេមិនទាន់ត្រៀមខ្លួនរួចរាល់ក្នុងការផ្លាស់ប្តូរបរិយាកាសការងាររបស់ពួកគេ។ មានការប្រកួតប្រជែងក្នុងការតែងតាំងអ្នកដឹកនាំ អ្នកដឹកនាំនាវិក នាយក។ល។
ការសម្តែងដោយក្រុមតន្ត្រីប្រជាប្រិយ វៀតបាក់ របាំ និងច្រៀងល្ខោន។
ទាក់ទងនឹងលក្ខខណ្ឌប្រតិបត្តិការ ក៏មានភាពខុសប្លែកគ្នាខ្លះដែរ ដោយសាររោងមហោស្រពមួយចំនួនមានទីតាំងនៅទីក្រុងហាណូយ ខណៈពេលដែលរោងមហោស្រពមួយចំនួនមានទីតាំងនៅតំបន់ភ្នំ (មានកម្រិតលើបរិក្ខារ និងកន្លែងសាធារណៈ); មានហានិភ័យនៃការបំភ្លេចអត្តសញ្ញាណតំបន់ ប្រសិនបើខ្វះយុទ្ធសាស្ត្ររក្សាតម្លៃសិល្បៈប្រពៃណី (Tuong, Cheo, Cai Luong) តម្លៃសិល្បៈក្នុងស្រុក (រឿងព្រេងនិទានវៀតណាមនឹងព្រិលៗក្នុងលំហូរទូទៅ)...
នាពេលខាងមុខ ក្រសួងវប្បធម៌ កីឡា និងទេសចរណ៍ មានដំណោះស្រាយដូចជា៖
ថែរក្សាក្រុមសិល្បៈឯកទេសកុំ "លាយ" សិល្បករដើម្បីរក្សាអត្តសញ្ញាណនៃប្រភេទនីមួយៗ (ក្រុមសិល្បៈ Cheo ក្រុមសិល្បៈ Tuong ក្រុមសិល្បៈ Cai Luong ក្រោមមហោស្រពប្រពៃណីជាតិវៀតណាម ក្រុមសិល្បៈប្រពៃណី Sac Viet ក្រោមមហោស្រពតន្ត្រី របាំ និងច្រៀងជាតិវៀតណាម)។
បង្កើត និងអនុម័តមុខតំណែងការងារជាបន្ទាន់; ពង្រឹងភាពជាអ្នកដឹកនាំ និងការគ្រប់គ្រង; ផ្តោតលើការអនុវត្តគោលនយោបាយ និងរបបយ៉ាងធ្ងន់ធ្ងរ ធ្ងន់ធ្ងរ និងមានប្រសិទ្ធភាពសម្រាប់មន្ត្រី និងនិយោជិតដែលឈប់ពីការងារដោយសារការរៀបចំរចនាសម្ព័ន្ធឡើងវិញ ដើម្បីសម្រួលបុគ្គលិក រៀបចំរចនាសម្ព័ន្ធឡើងវិញ និងលើកកំពស់គុណភាពបុគ្គលិករបស់រោងមហោស្រពបន្ទាប់ពីរៀបចំរចនាសម្ព័ន្ធឡើងវិញ។
រៀបចំការបណ្តុះបណ្តាលឡើងវិញ ដើម្បីបង្កើនជំនាញវិជ្ជាជីវៈសម្រាប់សិល្បករ និងបុគ្គលិកស្របតាមគំរូថ្មី; រក្សាឱ្យនៅដដែលនូវការសម្តែងធម្មតានៃមហោស្រពនីមួយៗក្នុងទម្រង់ជាឯកសារឌីជីថល។ បង្កើតបណ្តាញទំនាក់ទំនងដាច់ដោយឡែកសម្រាប់សិល្បៈប្រពៃណី: YouTube, Facebook, គេហទំព័រ; បញ្ចូលសម្ភារៈសិល្បៈប្រជាប្រិយទៅក្នុងកម្មវិធីទំនើប ដើម្បីទាក់ទាញទស្សនិកជនវ័យក្មេង។
ការទប់ស្កាត់លំហូរច្នៃប្រឌិតដែលនៅទ្រឹង
អ្នកយកព័ត៌មាន៖ បើតាមលោកអនុរដ្ឋមន្ត្រី ក្នុងបរិបទនៃការប្រកួតប្រជែងដ៏ខ្លាំងក្លាក្នុងទីផ្សារកម្សាន្តនាពេលបច្ចុប្បន្ន តើការច្របាច់បញ្ចូលគ្នាបង្កើតជាប្រព័ន្ធនៃអង្គភាពសិល្បៈជាតិមានសារសំខាន់អ្វីខ្លះ ដើម្បីអភិវឌ្ឍវប្បធម៌ និងសិល្បៈរបស់ប្រទេស?
អនុរដ្ឋមន្ត្រី Ta Quang Dong៖ អនុលោមតាមសេចក្តីសម្រេចចិត្តលេខ ៣៣-NQ/TW ចុះថ្ងៃទី ៩ ខែមិថុនា ឆ្នាំ ២០១៤ នៃគណៈកម្មាធិការមជ្ឈិមបក្សលើកទី ១១ ស្តីពីការកសាង និងអភិវឌ្ឍន៍វប្បធម៌ និងប្រជាជនវៀតណាម ដើម្បីឆ្លើយតបនឹងតម្រូវការនៃការអភិវឌ្ឍន៍ប្រទេសជាតិប្រកបដោយចីរភាព និងទិសដៅរបស់លេខាធិការដ្ឋាន ការិយាល័យនយោបាយ ដឹកនាំដោយអគ្គលេខាធិការ; ការសម្រេចចិត្តរបស់រដ្ឋាភិបាល និងនាយករដ្ឋមន្ត្រីដើម្បីបញ្ជាក់ពីភាពចាំបាច់ក្នុងការ " បង្កើតថ្មីយ៉ាងខ្លាំងដល់ការរៀបចំ និងប្រតិបត្តិការនៃអង្គភាពសិល្បៈសាធារណៈ "។
ខ្ញុំឃើញថា តាមពិតទៅ កម្មវិធី showbiz កម្មវិធីហ្គេម វេទិកាឌីជីថល បណ្តាញសង្គម... ត្រូវបាន និងកំពុងបង្កើតទម្រង់ជាច្រើនរាប់មិនអស់នៃ "ការកម្សាន្តរហ័ស" ដែលប្រកួតប្រជែងយ៉ាងស្វិតស្វាញជាមួយនឹងសិល្បៈប្រពៃណី។ ប្រសិនបើរោងកុនមិនផ្លាស់ប្តូរ ធ្វើវិជ្ជាជីវៈ បង្កើនភាពទាក់ទាញ និងផ្លាស់ប្តូរវិធីសាស្រ្តគ្រប់គ្រងរបស់ពួកគេ នោះពួកគេនឹងត្រូវរុញចេញពីស្ទ្រីមសិល្បៈសហសម័យ។
ការរួមបញ្ចូលគ្នានៃរោងមហោស្រពមានន័យថាការចែករំលែកធនធានច្នៃប្រឌិត (ក្បាច់រាំ ការដឹកនាំ តន្ត្រី សំលៀកបំពាក់។ល។); អនុញ្ញាតឱ្យមានការសម្តែងល្ខោនអន្តរកម្មធំ ៗ នៅលើមាត្រដ្ឋានដែលស្មើនឹងតន្ត្រីដែលអនុញ្ញាតឱ្យអ្នកទស្សនារីករាយជាមួយកម្មវិធីសិល្បៈចម្រុះនិងរស់រវើក។
ការរួមបញ្ចូលគ្នា - ការរួបរួមគ្នា - ការធ្វើឱ្យប្រសើរ - ការរៀបចំរចនាសម្ព័ន្ធឡើងវិញគឺជាជំហានជៀសមិនរួចដើម្បីប្រមូលផ្តុំធនធាន និងបង្កើនគុណភាព។ ក្រសួងវប្បធម៌ កីឡា និងទេសចរណ៍កំណត់ថា ការច្របាច់បញ្ចូលគ្នានេះមិនមែនជាការច្របាច់បញ្ចូលគ្នាដោយមេកានិចទេ គឺជា « ការរួបរួមដើម្បីបង្រួមគ្នា » ប៉ុន្តែ « ការប្រមូលផ្តុំគ្នាដើម្បីក្រោកឡើង » ដែលជាដំណើរការរៀបចំរចនាសម្ព័ន្ធយ៉ាងទូលំទូលាយ ដែលមនុស្សជាកត្តាស្នូល។ យើងផ្តោតលើការធានានូវសិទ្ធិស្របច្បាប់របស់ក្រុមសិល្បករ ការបង្កើតគំរូស្ថាប័នសមហេតុផល ទំនាក់ទំនងគ្នាទៅវិញទៅមក និងអាចបត់បែនបាន ខណៈពេលដែលលើកទឹកចិត្តដល់ការច្នៃប្រឌិត អភិវឌ្ឍទេពកោសល្យវ័យក្មេង រក្សាអត្តសញ្ញាណសិល្បៈប្រពៃណីនៅក្នុងរចនាសម្ព័ន្ធថ្មី ទំនើប និងមានប្រសិទ្ធភាព។
ដំណើរការនេះក៏បង្កបញ្ហាប្រឈមជាច្រើនផងដែរ ចាប់ពីការចុះសម្រុងគ្នានៃរចនាប័ទ្មសិល្បៈ សាមគ្គីភាពផ្ទៃក្នុង រហូតដល់ការរៀបចំមុខតំណែងការងារឡើងវិញសម្រាប់ក្រុម។ ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ជាមួយនឹងការឯកភាព និងការខិតខំប្រឹងប្រែងរបស់អ្នកគ្រប់គ្រង និងសិល្បករ យើងជឿជាក់ថា នេះនឹងក្លាយជាជំហានដ៏ត្រឹមត្រូវមួយ ដែលរួមចំណែកដល់ការលើកកម្ពស់កម្រិតសិល្បៈសម្តែងរបស់ប្រទេសនៅក្នុងរយៈពេលបច្ចុប្បន្ននៃសមាហរណកម្មស៊ីជម្រៅ និងការប្រកួតប្រជែងវប្បធម៌ពិភពលោក។
មានការលំបាក ជាពិសេសក្នុងការផ្សះផ្សាអង្គភាពដែលមានប្រវត្តិ វប្បធម៌ និងរចនាប័ទ្មការងារខុសៗគ្នា។ ប៉ុន្តែវាច្បាស់ណាស់នៅក្នុងបញ្ហាប្រឈមទាំងនេះ ដែលតម្រូវការសម្រាប់ការច្នៃប្រឌិតថ្មីក្នុងការគិតជាអ្នកដឹកនាំ គំរូរបស់អង្គការ និងវិធីសាស្រ្តប្រតិបត្តិការកើតឡើង។
ទស្សនៈស្របគ្នារបស់យើងគឺថាសិល្បៈមិនត្រឹមតែត្រូវការអភិរក្សប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែត្រូវតែ "រស់នៅ" ក្នុងលក្ខខណ្ឌនៃការអភិវឌ្ឍន៍។ ការបញ្ចូលគ្នាគឺមិនបាត់បង់អត្តសញ្ញាណនោះទេ ប៉ុន្តែដើម្បីបើកលំហូរច្នៃប្រឌិតដែលកំពុងរារាំងដោយយន្តការចាស់ ដើម្បីឱ្យសិល្បករនីមួយៗមានកន្លែងសមរម្យសម្រាប់ការបង្កើតសិល្បៈ ហើយដើម្បីឱ្យវិស័យសិល្បៈរបស់ប្រទេសកាន់តែរឹងមាំ និងឈានទៅមុខក្នុងសម័យថ្មី។
យើងជឿជាក់ថា ដោយមានវិធីសាស្រ្តប្រកបដោយវិធីសាស្ត្រ ផ្តោតលើសិល្បករ យកគុណភាពសិល្បៈជាគោលដៅ និងប្រសិទ្ធភាពសង្គមជាវិធានការ ការរួមបញ្ចូលគ្នានេះមិនត្រឹមតែជួយលើកកំពស់អង្គភាពសិល្បៈបច្ចុប្បន្នប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងជាកម្លាំងចលករដ៏សំខាន់ដើម្បីជំរុញការអភិវឌ្ឍន៍ប្រកបដោយចីរភាព និងសមាហរណកម្មស៊ីជម្រៅនៃសិល្បៈសម្តែងរបស់វៀតណាមនាពេលអនាគត។
អ្នកយកព័ត៌មាន៖ ក្នុងតួនាទី «ឆ្មប» នាពេលខាងមុខ តើក្រសួងនឹងគាំទ្រល្ខោនខោល ពិសេសល្ខោនប្រពៃណីជាតិបែបណា ដើម្បីកុំឲ្យមានស្ថានការណ៍ «ទន់ខ្សោយ» ដូចពីមុនទៀត?
អនុរដ្ឋមន្ត្រី Ta Quang Dong៖ ការរួមបញ្ចូលគ្នានៃរោងមហោស្រពប្រពៃណីដូចជា Tuong, Cheo និង Cai Luong ទៅជារោងមហោស្រពប្រពៃណីជាតិវៀតណាម មិនត្រឹមតែជាដំណោះស្រាយលើរចនាសម្ព័ន្ធស្ថាប័នប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងជាជំហានយុទ្ធសាស្ត្រដើម្បីបង្កើត “ស្ថាប័នសិល្បៈជាតិ” រឹងមាំគ្រប់គ្រាន់លើធនធានមនុស្ស ធនធានហិរញ្ញវត្ថុ និងចក្ខុវិស័យអភិវឌ្ឍន៍ ដើម្បីរក្សា និងលើកកំពស់តម្លៃសិល្បៈប្រពៃណី ការអភិវឌ្ឍន៍យ៉ាងស៊ីជម្រៅក្នុងបរិបទអន្តរជាតិ បច្ចេកវិទ្យាឌីជីថល។ បញ្ញាសិប្បនិម្មិត និងប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយឌីជីថល។
ក្នុងនាមជាស្ថាប័នគ្រប់គ្រង និងជា "ឆ្មប" នៃទម្រង់សិល្បៈបុរាណ ក្រសួងវប្បធម៌ កីឡា និងទេសចរណ៍ នឹងដាក់ឱ្យដំណើរការស្របគ្នានូវដំណោះស្រាយជាច្រើន ដើម្បីបង្កើតលក្ខខណ្ឌសម្រាប់ទម្រង់សិល្បៈបុរាណឱ្យបន្តអភិវឌ្ឍ និងជាពិសេសដើម្បីឈានទៅដល់ និងសមស្របតាមចំណង់ចំណូលចិត្តរបស់យុវជននាពេលបច្ចុប្បន្ន។
ក្រសួងផ្តោតលើទិសដៅ រៀបចំរចនាសម្ព័ន្ធឡើងវិញ និងការវិនិយោគដោយផ្តោតនិងចំណុចសំខាន់ៗ ។ ការរួមបញ្ចូលគ្នានេះជួយកាត់បន្ថយចំណុចនៃការគ្រប់គ្រង ជៀសវាងការបែកខ្ញែកនៃធនធាន និងអនុញ្ញាតឱ្យក្រសួងផ្តោតលើការវិនិយោគស៊ីជម្រៅនៅក្នុងកម្មវិធីសិល្បៈដែលមានគុណភាពខ្ពស់ និងប្រកបដោយសោភ័ណភាព។
ក្រសួងនឹងអភិវឌ្ឍ "គម្រោងសំខាន់ៗ" ដើម្បីស្តារឡើងវិញនូវល្ខោនបុរាណ ធ្វើឱ្យប្រសើរឡើងនូវឧបករណ៍សម្តែង ឆាក និងសំលៀកបំពាក់ ព្រមទាំងមានគោលនយោបាយវិនិយោគពិសេសសម្រាប់ស្នាដៃថ្មីដោយផ្អែកលើសម្ភារៈប្រពៃណី។
បញ្ចូលមហោស្រពតន្ត្រីវៀតបាក់ របាំ និងច្រៀងចូលទៅក្នុងមហោស្រពតន្ត្រី របាំ និងច្រៀងវៀតណាម ដើម្បីបង្កើតជាមហោស្រពតន្ត្រី របាំ និងច្រៀងជាតិវៀតណាម។
ផ្តោតលើការផ្តល់អាទិភាពដល់ការរកឃើញ ការចិញ្ចឹមបីបាច់ និងការបណ្តុះបណ្តាលធនធានមនុស្សវ័យក្មេងដែលពោរពេញដោយក្តីប្រាថ្នាក្នុងការចូលរួមចំណែក និងត្រូវបានបណ្តុះបណ្តាល និងឆ្លងកាត់វិជ្ជាជីវៈរបស់ពួកគេជាប្រព័ន្ធ និងហ្មត់ចត់ ។ នេះជាកិច្ចការដ៏សំខាន់សម្រាប់ល្ខោនសិល្បៈបុរាណ។ ព្រោះធាតុពិតនៅរោងមហោស្រពបុរាណទាំង៣ (ចែវ តឿង និងកៃលួង) តាមរយៈការពិនិត្យមើលចំនួនសិល្បករ-សិល្បការិនីវ័យក្មេង (អាយុក្រោម៣០ឆ្នាំ) បច្ចុប្បន្នមានភាគរយទាបណាស់នៅក្នុងរោងមហោស្រពប្រពៃណីទាំង៣ (ក្រោម១០-១៥%) ជាពិសេសសិល្បករ-សិល្បការិនី ទួន ក្នុងរយៈពេល៤-៥ឆ្នាំកន្លងមកនេះ ពុំមានតារាសម្ដែងថ្មីទេ។ ខិតខំធ្វើឱ្យភាគរយនៃធនធានមនុស្សវ័យក្មេងកើនឡើងដល់យ៉ាងហោចណាស់ 35-40% នៅឆ្នាំ 2030 ។
តាមនោះ ក្រសួងវប្បធម៌ កីឡា និងទេសចរណ៍ នឹងបន្តជំរុញការបណ្ដុះបណ្ដាលតាមរយៈសាលាសិល្បៈអាជីព លើកទឹកចិត្តគំរូសិល្បករ-សិល្បការិនី «ឆ្លងកាត់អាជីព» និងបណ្ដុះបណ្ដាលតារាសម្ដែងជំនាន់ក្រោយ តាមរយៈអាហារូបករណ៍ និងបញ្ជាទិញ; អនុវត្តយន្តការដើម្បីស្វែងរកទេពកោសល្យតាមរយៈការប្រកួតប្រជែងដូចជា៖ "តារាឆាកប្រពៃណី"... អនុវត្តគំរូនៃការផ្សារភ្ជាប់គ្នារវាង "រោងមហោស្រពជាមួយកន្លែងបណ្តុះបណ្តាល និងសហគ្រាស" ដែលរោងមហោស្រព និងកន្លែងបណ្តុះបណ្តាលដើរតួនាទីស្វែងរក ស្វែងរក បណ្តុះបណ្តាល ជំរុញ និងបញ្ជូនបន្តវិជ្ជាជីវៈ។ សហគ្រាសដើរតួនាទីជា "ឆ្មប" ទាក់ទងនឹងហិរញ្ញវត្ថុ និងធនធាន។
ការអនុវត្តបច្ចេកវិទ្យា និងប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយថ្មី ការអនុវត្តកម្មវិធីឌីជីថល នាំយកសិល្បៈប្រពៃណីទៅកាន់វេទិកាឌីជីថល (YouTube, TikTok, កម្មវិធីវប្បធម៌ឌីជីថល) និងក្នុងពេលជាមួយគ្នានេះការកសាងផលិតផលប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត និងទាក់ទាញបន្ថែមទៀត ដើម្បីនាំយកសិល្បៈប្រពៃណីដល់ទស្សនិកជនវ័យក្មេង។ សហការជាមួយក្រុមហ៊ុនបច្ចេកវិជ្ជា និងអ្នកចាប់ផ្តើមអាជីវកម្មប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត ដើម្បីបង្កើតផលិតផលដែលរួមបញ្ចូលគ្នានូវប្រពៃណី និងភាពទំនើប រក្សាស្មារតីដើម ប៉ុន្តែជាមួយនឹងវិធីថ្មីនៃការបញ្ចេញមតិ។ រៀបចំព្រឹត្តិការណ៍វប្បធម៌សំខាន់ៗដូចជា ពិធីបុណ្យ មហោស្រពសិល្បៈប្រពៃណីជាតិ និងអន្តរជាតិ ដើម្បីបង្កើនស្ថានភាពនៃទម្រង់ទាំងនេះ; នាំយកការលេងប្រពៃណីទៅបរទេស ដើម្បីផ្សព្វផ្សាយវប្បធម៌វៀតណាម ទន្ទឹមនឹងការរៀនសូត្របទពិសោធន៍អភិរក្សពីប្រទេសផ្សេងៗ។
រៀបចំការសម្តែងលើឆាកដែលអាចបត់បែនបាន ពង្រីកទស្សនិកជន ដូចជាការសម្តែងចល័តទៅកាន់សាលារៀន សួនឧស្សាហកម្ម តំបន់ដាច់ស្រយាល ចូលរួមក្នុងកម្មវិធីផ្លាស់ប្តូរវប្បធម៌អន្តរជាតិ។ បង្កើតយន្តការសម្របសម្រួលរវាងរោងមហោស្រព និងអង្គភាពទេសចរណ៍ សាលារៀន និងមជ្ឈមណ្ឌលវប្បធម៌សហគមន៍ ដើម្បីបង្កើតទស្សនិកជនរយៈពេលវែង។
ក្រសួងវប្បធម៌ កីឡា និងទេសចរណ៍ នឹងបន្តណែនាំ លើ ការធ្វើឱ្យល្អឥតខ្ចោះ នូវគោលនយោបាយ បញ្ជាទិញផលិតផលសិល្បៈ ប្រពៃណី ប្រកបដោយស្ថិរភាព និងយូរអង្វែង ជាមួយនឹងយន្តការវាយតម្លៃគុណភាព និងផលប៉ះពាល់សង្គម។ យកចិត្តទុកដាក់ជាពិសេសចំពោះជីវិតរបស់សិល្បករ ជាពិសេសសិល្បករចាស់ៗ និងសិល្បករក្នុងស្រុក តាមរយៈគោលនយោបាយស្តីពីប្រាក់ឧបត្ថម្ភ រង្វាន់ និងកិត្តិយសដ៏សក្តិសម។ ក្រសួងដើរតួនាទីទាំងអ្នកគ្រប់គ្រង និងអ្នកដឹកនាំ បង្កើតលក្ខខណ្ឌសម្រាប់សិល្បៈប្រពៃណីមិនត្រឹមតែត្រូវបានអភិរក្សប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងត្រូវអភិវឌ្ឍយ៉ាងខ្លាំងក្នុងបរិបទទំនើបកម្មផងដែរ។ ការរួមបញ្ចូលគ្នានៃការការពារអត្តសញ្ញាណវប្បធម៌ និងការច្នៃប្រឌិតនឹងជួយឱ្យ Tuong, Cheo និង Cai Luong ស្វែងរកទីតាំងរឹងមាំនៅក្នុងបេះដូងសាធារណៈជន ជាពិសេសមនុស្សជំនាន់ក្រោយ ទន្ទឹមនឹងនោះក៏ប្រយុទ្ធប្រឆាំងនឹងការត្រួតត្រានៃទម្រង់សិល្បៈទំនើបផងដែរ។
គោលដៅស្នូលនៃការរួមបញ្ចូលគ្នាគឺមិនមែនដើម្បី “បង្រួបបង្រួម” នោះទេ ប៉ុន្តែដើម្បីធ្វើឲ្យល្អឥតខ្ចោះនូវគំរូនៃការរៀបចំផ្ទៃក្នុងនៃរោងមហោស្រព ជាមួយនឹងធាតុផ្សំ និងរចនាសម្ព័ន្ធដែលសមហេតុផល ចម្រាញ់ និងបង្រួមដែលមានប្រសិទ្ធភាព ប្រសិទ្ធភាព និងផលិតភាព។ ធ្វើឱ្យប្រសើរឡើងនូវគុណភាពនៃការគ្រប់គ្រង និងការគ្រប់គ្រងសិល្បៈបុរាណក្នុងទិសដៅកាន់តែទំនើប វិជ្ជាជីវៈ និងមនុស្សធម៌។ ដើម្បីកែលម្អគុណភាពនៃការសម្តែង អភិវឌ្ឍក្រុមសិល្បករ និងកំណត់ឱ្យកាន់តែច្បាស់ និងស៊ីជម្រៅអំពីទីតាំងនៃល្ខោនប្រពៃណីនៅក្នុងលំហូរនៃវប្បធម៌សហសម័យ។
រដ្ឋនឹងក្លាយជាគ្រឹះដ៏រឹងមាំ ដើម្បីកុំឱ្យសិល្បៈជាតិដ៏ច្រើនសន្ធឹកសន្ធាប់ធ្លាក់ចុះ ប៉ុន្តែបន្តរីករាលដាល និងជ្រាបចូលយ៉ាងជ្រៅទៅក្នុងជីវិតសង្គម។ អាស្រ័យហេតុនេះ បង្កើតបានជាស្ថាប័នសិល្បៈប្រពៃណីជាតិ ស្មុគ្រស្មាញច្រើនទម្រង់ សម្បូរទៅដោយអត្តសញ្ញាណ មូលដ្ឋានគ្រឹះរឹងមាំសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍន៍ប្រកបដោយចីរភាពនៃសិល្បៈវៀតណាម Tuong, Cheo និង Cai Luong ដែលជាខ្សែទឹកសំខាន់ទាំងបីនៃល្ខោនជាតិក្នុងយុគសម័យតស៊ូដើម្បីភាពរុងរឿង ទ្រព្យសម្បត្តិ លទ្ធិប្រជាធិបតេយ្យ យុត្តិធម៌ អរិយធម៌ វិបុលភាព និងសុភមង្គលរបស់ប្រទេសជាតិ។
ទម្លាយគំនិតអភិវឌ្ឍន៍ ក្រសួងវប្បធម៌ កីឡា និងទេសចរណ៍បន្តដើរតួនាទីជាប្រធានស្ថាបត្យករ
អ្នកយកព័ត៌មាន ៖ ក្នុងយុគសម័យថ្មីនេះ ដើម្បីឲ្យរោងកុនរបស់ក្រសួងពិតជាមាន និងរីកចម្រើនដូចការរំពឹងទុក តើក្នុងគំនិតរបស់អ្នក តើដំណោះស្រាយរយៈពេលខ្លី និងរយៈពេលវែងគួរមានដំណោះស្រាយបែបណា ដែលអង្គភាពមុខងារ ក៏ដូចជារោងភាពយន្តខ្លួនឯងមាន ?
អនុរដ្ឋមន្ត្រី Ta Quang Dong៖ នេះជាសំណួរធំមួយ ដែលទាមទារឱ្យយើងមានការយល់ឃើញ និងទស្សនវិស័យដ៏ទូលំទូលាយ ទាំងទ្រឹស្តី និងការអនុវត្ត ដើម្បីដាក់ពង្រាយដំណោះស្រាយសមកាលកម្ម វិទ្យាសាស្ត្រ និងជាក់ស្តែង។ នៅពេលអនាគតភ្លាមៗ យើងនឹងផ្តោតលើការដឹកនាំខ្លឹមសារមួយចំនួន។
ទីមួយ ត្រូវតែមាន របកគំហើញក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍ការគិត ។ រោងកុនត្រូវការផ្នត់គំនិតថ្មី វិធីសាស្រ្តថ្មី និងផែនទីបង្ហាញផ្លូវនៃការអភិវឌ្ឍន៍ជាប្រព័ន្ធ រួមបញ្ចូលគ្នានូវដំណោះស្រាយរយៈពេលខ្លី និងយុទ្ធសាស្ត្ររយៈពេលវែង។ រោងមហោស្រព មិនត្រឹមតែជាកន្លែងសម្រាប់សំដែង និងសម្តែងល្ខោនប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងត្រូវក្លាយជាមជ្ឈមណ្ឌលនៃការបង្កើតវប្បធម៌ កន្លែងរក្សាតម្លៃសិល្បៈប្រពៃណី ឆ្លុះបញ្ចាំងពីស្មារតីនៃសម័យកាល និងរួមចំណែកក្នុងការកែលំអសោភ័ណភាពរបស់សាធារណជន។ នេះតម្រូវឱ្យមានការរៀបចំឡើងវិញនូវគំរូប្រតិបត្តិការឆ្ពោះទៅរកពហុមុខងារ ភាពបត់បែន និងការសម្របខ្លួនទៅនឹងតម្រូវការថ្មី។
បញ្ចូលរោងមហោស្រព Cai Luong វៀតណាម មហោស្រពវៀតណាម Cheo និងមហោស្រពវៀតណាម Tuong ទៅក្នុងរោងមហោស្រពប្រពៃណីជាតិវៀតណាម។
ទីពីរ បន្ទាប់ពីការច្របាច់បញ្ចូលគ្នា ចាំបាច់ត្រូវធ្វើឱ្យ អង្គភាពមានស្ថេរភាពយ៉ាងឆាប់រហ័ស កំណត់ឱ្យបានច្បាស់លាស់នូវមុខងាររបស់នាយកដ្ឋាននីមួយៗ ជៀសវាងការត្រួតស៊ីគ្នា ហើយក្នុងពេលតែមួយបង្កើតគំរូគ្រប់គ្រងដែលអាចបត់បែនបាន និងថាមវន្ត។ ជ្រើសរើសដោយប្រុងប្រយ័ត្ននូវរឿងល្ខោនដែលមានទាំងជាតិ និងសហសម័យ ដែលមានថាមពលគ្រប់គ្រាន់ដើម្បីផ្សព្វផ្សាយពាសពេញសង្គម និងឈានទៅដល់អន្តរជាតិ។
លើសពីនេះ ចាប់ពីការផលិតរហូតដល់ការចែកចាយ ផលិតផលសិល្បៈ គឺត្រូវអនុវត្តបច្ចេកវិទ្យា ដើម្បីឈានទៅដល់ទស្សនិកជនថ្មីៗ ជាពិសេសយុវជន-ទស្សនិកជន ដែលកំពុងតែផ្លាស់ប្តូរយ៉ាងខ្លាំងទៅកាន់លំហឌីជីថល។
លើសពីនេះ ពង្រីកកិច្ចសហប្រតិបត្តិការជាមួយធុរកិច្ច អង្គការ និងបុគ្គល ដែលមានចក្ខុវិស័យដូចគ្នា ដើម្បីធ្វើពិពិធកម្មប្រភពទុន និងបង្កើនវិជ្ជាជីវៈក្នុងសកម្មភាពផលិតកម្មសិល្បៈ។
កិច្ចការសំខាន់មួយទៀតដែលត្រូវធ្វើគឺ ពង្រីកការអប់រំសោភ័ណភាព នាំសិល្បៈចូលសាលារៀន រៀបចំការសម្តែងសហគមន៍ និងផ្សព្វផ្សាយឱ្យបានទូលំទូលាយ... ដើម្បីបង្កើតជាថ្នាក់នៃទស្សនិកជនដែលយល់ និងស្រឡាញ់សិល្បៈពិត។
រោងមហោស្រពក៏ត្រូវយកឈ្នះលើផ្នត់គំនិតនៃ "ភ្នាក់ងារសំដែងសាធារណៈ" ដើម្បី ចូលរួមយ៉ាងពេញលេញនៅក្នុងខ្សែសង្វាក់នៃការបង្កើត - ផលិតកម្ម - ការទំនាក់ទំនង - ការចែកចាយ - ការធ្វើពាណិជ្ជកម្មនៃ ផលិតផលសិល្បៈរួមចំណែកដល់ការអភិវឌ្ឍន៍សេដ្ឋកិច្ចវប្បធម៌ជាតិនិងក្លាយជាតំណភ្ជាប់ដ៏សំខាន់ក្នុងការអភិវឌ្ឍឧស្សាហកម្មវប្បធម៌។
លើសពីនេះ ក្រសួងវប្បធម៌ កីឡា និងទេសចរណ៍ បន្តដើរតួនាទីជា “ប្រធានស្ថាបត្យករ” ក្នុងគោលនយោបាយតម្រង់ទិស ការបែងចែកធនធាន ការដកយន្តការ និងបង្កើតលក្ខខណ្ឌសម្រាប់រោងកុន ដើម្បីលើកកម្ពស់ភាពខ្លាំងរបស់ពួកគេ។ នាយកដ្ឋាន និងការិយាល័យឯកទេសត្រូវផ្លាស់ប្តូរពីការគិតក្នុងការគ្រប់គ្រងរដ្ឋបាល ទៅជាការអម ផ្តល់យោបល់ និងគាំទ្រការច្នៃប្រឌិត។
ទីប្រាំបី ការអភិវឌ្ឍន៍ រោងមហោស្រព មិនត្រឹមតែអាស្រ័យទៅលើទេពកោសល្យរបស់សិល្បករ ឬធនធានវិនិយោគប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែសំខាន់ជាងនេះទៅទៀតគឺ លើការទាក់ទាញទេពកោសល្យសិល្បៈ ការគិតប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិត គំរូប្រតិបត្តិការទំនើប និងយុទ្ធសាស្ត្រអភិវឌ្ឍន៍ជាប្រព័ន្ធ ។ រោងមហោស្រពត្រូវតែក្លាយជាអង្គភាពដែលមានថាមពលនៅក្នុងប្រព័ន្ធអេកូឡូស៊ីវប្បធម៌ និងច្នៃប្រឌិត មិនត្រឹមតែអភិរក្សបេតិកភណ្ឌប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងរួមចំណែកដល់ការដឹកនាំវប្បធម៌ជាតិផងដែរ។
ដំណើរទៅមុខមិនងាយស្រួលទេ។ ប៉ុន្តែជាមួយនឹងការយល់ដឹងយ៉ាងស៊ីជម្រៅអំពីបេសកកម្មប្រវត្តិសាស្ត្ររបស់ខ្លួន និងបង្កប់នូវទស្សនៈថា "វប្បធម៌គឺជាមូលដ្ឋានគ្រឹះ - កីឡាគឺជាកម្លាំង - ទេសចរណ៍គឺជាស្ពានតភ្ជាប់ - សារព័ត៌មាន និងការបោះពុម្ពផ្សាយគឺជាផ្លូវនៃចំណេះដឹង ការតភ្ជាប់ការជឿទុកចិត្ត" ; នៅលើមូលដ្ឋាននោះ ល្ខោននិមួយៗ វិស័យសិល្បៈនីមួយៗ ជាដំបូងអ្នកដឹកនាំនឹងត្រូវធ្វើការ និងធ្វើការដោយផ្នត់គំនិតដែលតាំងចិត្តជាងមុន បំណងប្រាថ្នាកាន់តែច្រើនក្នុងការរួមចំណែក ភាពច្នៃប្រឌិតកាន់តែច្រើន ដើម្បីលើកមុខតំណែង និងកិត្យានុភាពរបស់ខ្លួន។ ជាងពេលណាៗទាំងអស់ ការសម្តែងសិល្បៈ និងជាពិសេសល្ខោនបុរាណ ត្រូវការការយកចិត្តទុកដាក់ និងការវិនិយោគជាយុទ្ធសាស្ត្រ ដែលជាដៃគូជាមួយបេះដូង - ចក្ខុវិស័យ - ភាពក្លាហាន។
វាដល់ពេលហើយសម្រាប់យើងមិនត្រឹមតែរក្សាការចងចាំវប្បធម៌ប៉ុណ្ណោះទេ ថែមទាំងដកដង្ហើមជីវិតថ្មីទៅក្នុងពួកគេ កម្ពស់ថ្មី ដូច្នេះសិល្បៈសំដែងមិនត្រឹមតែជា "អតីតកាលដ៏រុងរឿង" ប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែក៏ជា "អនាគតភ្លឺស្វាង" នៃវប្បធម៌វៀតណាមផងដែរ។ “សិល្បៈសម្តែងគឺជាការជ្រួតជ្រាបនៃវប្បធម៌រាប់ពាន់ឆ្នាំ ប្រាជ្ញារបស់ដូនតាយើង ជាសំឡេងរបស់ប្រទេសជាតិ ពន្លឺនៃព្រលឹងវៀតណាម” - បេសកកម្មរបស់មនុស្សជំនាន់នេះគឺដើម្បីទទួលមរតក ផ្លាស់ប្តូរ និងផ្សព្វផ្សាយតម្លៃនោះដោយការគិតថ្មី សកម្មភាពថ្មី ស្ថាប័នថ្មី គំរូអង្គការថ្មី មនុស្សថ្មី ឆ្ពោះទៅរកផលិតផលថ្មី - ស័ក្តិសមសម្រាប់យុគសម័យថ្មី និងអត្តសញ្ញាណ។
ផលិតកម្ម៖ ហុង មិញ
ខ្លឹមសារ៖ គឹម ថាវ
ធ្វើបទបង្ហាញដោយ៖ គឹម ថាវ
រូបថត៖ ផ្តល់ដោយក្រសួងវប្បធម៌ កីឡា និងទេសចរណ៍
កាលបរិច្ឆេទចេញផ្សាយ៖ ១៧/០៧/២០២៥
Nhandan.vn
ប្រភព៖ https://nhandan.vn/special/sapnhapcacnhahatthuocbovhttdltaotamvocvatuonglaimoichonghethuat/index.html
Kommentar (0)