음악 치료가 유행인가?

음악이나 사운드스케이프 테라피는 잠재적 시장입니다. 베트남이 이 '물결'을 따라잡을 수 있을까요?

국제적인 가수 산타 라트나 샤키아(Santa Ratna Shakya)

사운드 힐링은 음악 산업의 빠른 속도와 회오리바람과 대조되는 "느린 소리"의 한 형태입니다.

국제적인 가수 산타 라트나 샤키아(Santa Ratna Shakya)

최근 들어, 웰빙 음악(종합적인 건강을 위한 음악으로 이해될 수 있음)이나 사운드 힐링(사운드 테라피)은 소리나 음악을 주요 수단으로 사용하여 긍정적이고 편안한 방향으로 정신과 신체 상태를 조절하는 것이 점점 더 늘어나고 있습니다.

Coherent Market Insights에 따르면, 올해 글로벌 음향 치료 시장 규모는 24억 8천만 달러로 추산되며, 2031년까지는 41억 달러에 이를 것으로 예상됩니다.

음악 치료의 동향

이는 단순한 치유적 트렌드가 아니라 음악 산업에 새로운 영역을 창출했습니다. Spotify와 Apple Music 같은 주요 스트리밍 플랫폼들은 수많은 "힐링" 플레이리스트의 폭발적인 성장을 목격했습니다.

Apple Music은 Universal Music Group과 협력하여 청취자가 더 집중하고, 더 깊은 휴식을 취하고, 더 잘 잠들 수 있도록 돕는 웰빙 사운드 컬렉션인 Sound Therapy를 출시했습니다.

그 사이, 사운드 욕조와 징 욕조는 작은 영적 공간에서 더 큰 지역 사회 행사로 확대되었고, 심지어 영국의 글래스톤베리 음악 페스티벌과 같은 대규모 콘서트나 음악 페스티벌에도 통합되었습니다.

세계적 으로 이러한 추세는 현재 미국, 서유럽 국가, 히말라야 지역과 인도네시아, 태국, 인도 등 일부 아시아 국가에서 나타나고 있습니다.

베트남에서도 최근 이 방향으로 여러 행사가 열렸는데, 가장 최근에는 9월에 네팔의 명상 음악의 상징인 아니 초잉 드롤마, 국제적인 벨 아티스트인 산타 라트나 샤키아, 색소폰 아티스트인 트란 만 투안 등이 참여한 사운드 힐링 콘서트 2025: 고요 속으로의 여정이 있었습니다.

또는 올해 11월 29일, 6 Senses - 감각의 마법이 호치민시에서 열립니다. 산타 라트나 샤키아, 알베르토 파르미지아니, 예술가 살릴 수베디, 공로 예술가 딘 린, 카오 호 응아, 푸옹 린, 칸 투옹, 타오 린 등 많은 베트남 및 네팔 예술가가 참여합니다.

영국의 솔스티스 음악 페스티벌에서는 음악 외에도 명상, 호흡 운동, 숲 호수에서의 수영 및 사우나 세션 등 다양한 웰빙 체험도 제공됩니다. - 사진: Samuel George

"흔들리는 종 마스터" 산타 라트나 샤캬는 다가오는 공연에 대해 투오이 트레와 이야기를 나누며, 히말라야의 흔들리는 종소리로 몸과 마음을 돌보는 전통을 공유하기 위해 베트남에 왔다고 말했습니다. 그는 배우고 수련하는 사람들과 소통하며, 소리를 통해 사람들이 내면의 평화로 돌아갈 수 있는 길을 더욱 깊이 탐구하고 싶어 합니다.

그는 소리 치료가 전 세계적으로 빠르게 성장하고 있다고 덧붙였습니다. 수십 년 전 네팔 외 지역에서 그가 처음으로 싱잉볼을 소개했을 때는 소수의 영적 수행자들만 관심을 가졌습니다.

이제 의사, 심리학자, 요가 강사, 음악가, 심지어 과학자들까지 건강과 웰빙에 있어 소리의 힘을 탐구하고 있습니다.

사운드 힐링 콘서트 2025: 9월, 아니 초잉 드롤마와 함께하는 침묵 속으로의 여정

산타 라트나 샤캬에 따르면, 현대 사회에서 음악, 미디어, 일상생활에서 우리 주변의 소리는 대부분 시끄럽고, 성급하며, 즉각적인 반응을 자극합니다. 이러한 소리는 정신을 일깨우지만 가슴에 닿지는 않습니다. 사람들은 마치 패스트푸드를 먹는 것처럼 소리에 귀 기울입니다. 빠르지만 깊이가 없는 소리 말입니다.

그는 "사운드 힐링은 음악 산업의 빠른 속도와 회오리바람과는 대조적으로 일종의 '느린 소리'와 같다"고 말했다.

베트남은 자체적인 정체성을 지닌 지사를 만들 수 있다.

그렇다면 베트남은 트렌드나 새로운 영역을 창출할 수 있을까요? 6 Senses의 음악 감독을 맡은 까오 바 훙은 투오이 트레와의 인터뷰에서 "베트남은 분명 자신만의 정체성을 지닌 사운드 힐링의 '가지'를 만들어낼 수 있습니다."라고 말했습니다.

우리에게는 매우 특별한 요소가 있습니다. 풍부한 전통 멜로디, 자연의 에너지를 담은 토착 악기(리소폰, 월악기, 대나무 피리, 모노코드 등) 그리고 수천 년 동안 음악 문화에 존재해 온 "5가지 요소"와 "자연을 따르는 것"이라는 음악 철학이 있습니다.

그는 사운드 힐링 콘서트 관객은 일반 음악 공연 관객과는 다르다고 덧붙였습니다. 단순히 "보거나" "듣기" 위해 오는 것이 아니라, 소리와 함께 "느끼고" "숨쉬기" 위해 온다는 것입니다. 기분 전환, 춤, 열정 재충전을 위해 음악 공연을 찾는 관객도 있고, 자신의 내면을 들여다보기 위해 이러한 공연을 찾는 관객도 있습니다.

"현대의 음향 과학과 아시아 정신을 결합하는 방법을 안다면 베트남은 세계적인 추세를 따를 뿐만 아니라, 치유가 단순히 소리에 관한 것이 아니라 베트남 사람들이 음악과 정체성을 통해 자연과 서로 영혼을 연결하는 방식에 관한 것이라는 자체적인 방향을 형성할 수 있을 것입니다."라고 그는 말했습니다.

음악가 카오 바 헝은 6 Senses의 음악 감독입니다. - 사진: FBNV

이에 동의하며, 예술가 산타 라트나 샤키아는 최근 몇 년 동안 많은 베트남 사람들이 이 분야에 관심을 갖게 되었다는 것을 알게 되었다고 말했습니다.

그에 따르면, 베트남은 징, 사찰 종, 의례 음악부터 사찰의 소리까지 심오한 정신 문화를 가지고 있습니다. 베트남 사람들은 조화, 자연, 그리고 아름다움에 대한 타고난 감각을 가지고 있습니다. 그는 음악, 시, 그리고 베트남의 삶의 방식이 하늘과 땅에 가깝다고 느낍니다.

작가는 베트남이 이러한 가치들을 히말라야 종소리 예술과 결합하여 징, 대나무 악기, 성가, 명상의 소리를 종소리와 혼합하여 독특한 스타일을 창조할 수 있다고 제안합니다.

"소리는 평화와 행복을 상징하는 세계적인 언어로 자리 잡고 있습니다. 소리는 고대의 지혜와 현대의 필요에서 비롯됩니다. 그리고 베트남은 그 특유의 열정과 역사, 그리고 창의성을 바탕으로 그 흐름에 고유한 뉘앙스를 더할 수 있습니다."라고 그는 말했습니다.

"치유"는 단순히 상처받은 이들을 위한 개념이 아니라, 자신을 찾아가는 여정입니다. 저는 소리와 음악의 연관성을 배우고 싶습니다. 음악은 단순히 즐거움을 위한 것이 아니라, 과학과 창의성, 젊은 세대와 조상, "서구"와 "베트남" 사이의 연결 고리이기도 합니다.

음악가 카오 바 헝

콩

출처: https://tuoitre.vn/am-nhac-tri-lieu-len-ngoi-20251111103144003.htm