다음 글을 읽기 전에, 유튜브에 접속하여 유명한 독일 작곡가 R. 슈만(1810-1856)의 불후의 명곡 "몽모(몽상)"를 들어보시기 바랍니다. 베트남어로 팜 주이(Pham Duy)가 가사를 쓰고 가수 레 투(Le Thu)가 부른 곡입니다. "가만히 앉아 걱정으로 반짝이는 별들의 정원을 올려다보며… 짧은 운명을 알면서도, 옛사람들은 여전히 그들의 우연한 사랑을 잊지 않고 있다…"
수십 년 전, 중학생 시절, 마이 싸 마을(꽝찌)의 한 어린 소녀가 우연히 예술가들이 "꿈"이라는 노래에 대해 이야기하는 것을 듣게 되었습니다. 당시 그녀는 아버지이자 선생님인 쯔엉 꽝 더를 따라 하노이로 유학을 갔고, 중앙 예술 기숙사에 잠시 머물렀습니다. 클래식 음악 에 대한 그녀의 사랑은 그곳에서 시작되었습니다. 비록 단 한 시간도 음악 레슨을 받은 적이 없었지만, 할머니가 된 지금, 이 "늙은" 소녀는 독자들에게 매우 흥미로운 책 "나의 음악 여행"(베트남 여성 출판사, 2024)을 통해 세계 클래식 음악의 정원을 "여행"하게 해 주었습니다. 책의 10장 제목은 "슈만 - 클라라 - 브람스: 영원한 사랑"입니다. 아마도 세상에서 가장 신비로운 "삼각 관계"일 것입니다.
책 "나의 음악 산책" 표지
사랑은 문학과 예술에서 항상 새로운 영원한 주제입니다. 이 작품을 읽으면 그 사실을 알게 될 것입니다. 음악에 관한 이 책은 "삼각관계"에 대한 사랑 이야기에 많은 페이지를 할애합니다. 저자는 피아니스트 클라라(1819-1896)를 사랑하기 때문입니다. 그는 "그녀가 슈만의 작품에 영감을 주었기 때문에 그녀를 사랑하고 존경합니다. 클라라가 없었다면 오늘날 인류는 슈만의 훌륭한 음악을 이렇게 많이 접하지 못했을 것이라고 감히 생각해 봅니다. "남자의 성공 뒤에는 항상 여자의 그림자가 있다"는 것은 이미 증명된 사실입니다.
슈만의 삶에서 클라라는 단순히 남편의 그림자에 가려진 존재가 아니었습니다. 어린 시절부터 클라라는 신동으로 유명했습니다. "그녀의 이름은 겨우 아홉 살 때 유럽 전역에 순회 공연을 통해 울려 퍼졌습니다..." 시인 괴테는 그녀의 연주를 보고 "이 소녀의 손은 남자아이 여섯 명을 합친 것보다 더 놀라운 힘을 가지고 있다"라고 평했습니다. 60년의 예술 활동 기간 동안 그녀는 1,300회에 달하는 대중 앞에서 연주했습니다! 이러한 재능은 슈만을 위해 모든 것을 희생했지만, 부모는 딸이 슈만과 같은 재능 있는 사람과 결혼하면 클라라의 음악 경력이 망가질까 봐 반대했습니다.
하지만 슈만과 음악에 대한 그녀의 사랑 덕분에 클라라의 이름은 세상 사람들의 존경을 받게 되었습니다. 슈만이 더 이상 피아노를 칠 수 없게 되자, "그녀는 슈만의 음악을 연주했고, 슈만은 작곡에 집중하기 위해 자리를 비웠습니다. 놀랍게도 이때가 슈만의 작곡에 있어 가장 빛나는 시기였습니다."
클라라에 대한 브람스의 사랑 또한 매우 특별했습니다. 1853년, 젊은 브람스는 슈만의 집을 찾아와 자신이 갓 작곡한 소나타를 연주해 달라고 부탁했습니다. 슈만은 그의 연주를 듣고 곧바로 아내에게 "반드시 천재가 될 거야!"라고 말했습니다! 그리고 얼마 지나지 않아 브람스는 독일의 작곡가이자 재능 있는 피아니스트, 그리고 지휘자가 되었습니다. 이처럼 특별한 관계였지만, "남편에 대한 변함없는 사랑 때문에 그녀는 항상 자신에게 모든 사랑을 쏟았던 브람스를 단호히 거부했습니다... 클라라에 대한 브람스의 사랑은 순수한 사랑, 헌신, 사심 없는, 거침없는 사랑이었습니다... 아마도 그 순수한 사랑이 그가 청중의 마음을 사로잡고 감동시키는 음악을 작곡하는 데 도움이 되었을 것입니다..."
슈만이 세상을 떠나기 전 2년 동안 병원에 입원해 있을 때, 브람스는 클라라가 순회 공연을 갈 수 있도록 아이들을 돌봐주었습니다. 슈만과 그의 네 자녀가 세상을 떠난 후, "브람스는 그녀를 지지하고 고통을 극복하도록 도왔습니다... 삶을 즐기며 다시 연주 활동을 시작했습니다..." 슈만이 세상을 떠난 후 40년(1856년~1896년) 동안, 클라라가 브람스에 대한 순수한 사랑 덕분에 음악으로 살아가고 활동할 수 있었다는 것은 참으로 기적적인 일입니다! 그게 전부가 아닙니다. 클라라가 오른손이 아파 피아노 연주를 잠시 중단해야 했을 때, 브람스는 클라라가 왼손을 위해 JSBach의 유명한 곡을 피아노에 편곡하여 피아노에서 손을 떼지 않도록 해주었습니다. 더욱이 관절염으로 클라라가 복잡한 곡을 연주할 수 없게 되었을 때, 브람스는 그녀를 위해 더 단순한 작품들을 작곡했습니다...
300페이지가 넘는 이 책은 쇼팽, 차이콥스키, 베토벤, 바흐, 모차르트부터 슈만, 슈베르트까지, 세계에서 가장 재능 있는 음악가 15명의 삶과 경력을 담고 있습니다. 이 특별한 "삼각 관계" 이야기만으로도 독자들은 이 책이 얼마나 풍부하고 다차원적인지 짐작할 수 있습니다. 저자는 이 이야기를 통해 독자들이 시대를 초월하는 문학과 예술 작품을 탄생시키는 원천이자 동기인 여성의 아름다운 사랑에 대해 더 깊이 이해할 수 있도록 도왔습니다.
흥미롭게도, 이 책은 또 다른 "삼각 관계", 즉 프랑스 문학 박사 안나 나(Anna Na)의 음악과 인간 문화의 정수에 대한 사랑 덕분에 탄생했다고 할 수 있습니다. 물론 안나처럼 음악에 대한 열정적인 사랑이 없었다면 이 책을 쓸 수 없었을 것입니다. 후에(Hue), 호찌민 (Ho Chi Minh) , 파리(Paris) 등 어디에서든 그녀는 여가 시간에 카페에 가서 클래식 음악을 들었습니다. 차이콥스키의 발레 "밤나무 두 배(The Chestnut Double)"는 2011년 호찌민에서 공연된 이후 무려 일곱 번이나 관람했습니다. 하지만 "고급"으로 여겨지는 이 음악 장르에 대한 충실한 사랑을 가진 안나에게는 서양과 동양의 문화적 가치에 대한 사랑이 가득한 환경에서 살아가며 소중한 "지지"가 있습니다. 바로 마이 싸(Mai Xa) 마을의 모범적인 교사 가족입니다. 유명 가수 탄년(Tan Nhan)의 "출신"을 찾던 중, 1948년 "트로 피엔(Tro Phien)"이라는 이름으로 지역 주민들에게만 존경을 받던 광트리 성 주석이었던 그의 아버지의 삶을 처음으로 "밝힌" 프랑스어 교사이자 전문가인 쯔엉 꽝 데(Truong Quang De)의 기사를 인용해 보겠습니다.
“...트로 피엔 선생님은 특별한 교육적 재능을 가진 선생님이셨습니다. 그의 티엔 비엣 학교는 지식, 포부, 그리고 예술적 기량을 연마하는 훈련장이었습니다. 수업 시간 외에도 학생들은 개작 오페라, 오페라, 낭송극 등 온갖 종류의 연극에서 연기를 연습했습니다. 또한 학생들은 월례 클럽에서 연설 연습을 하고, 강변 바람 부는 언덕에서 아름다운 오후에 스포츠를 즐겼습니다. 피엔 선생님의 영향은 너무나 깊어서, 지금은 보기 드문 고령이 된 그의 옛 제자들은 트로 피엔 선생님이 1930년대에 가르쳤던 수학, 역사, 과학, 프랑스 시, 놈 시, 그리고 한시를 아직도 기억하고 암송할 수 있습니다. 그 먼 옛날에 트로 피엔 선생님이 금서를 포함한 책으로 가득 찬 도서관을 가지고 있었다는 것은 상상하기 어렵습니다. 그는 또한 하노이, 사이공, 후에에서 발행되는 온갖 종류의 신문을 주문했습니다. 바로 그 서고, 공개 서적과 금서(데탐, 까오탕, 바이사이 등)는 가수 탄 냔의 개성을 형성하는 데 기여했습니다.”
그리고 물론, 프랑스 전문가 쯔엉 꽝 더와 그의 딸 쯔엉 티 아나도 트로 피엔 씨의 풍부하고 다차원적인 "인간 용광로"에서 (직접적이든 간접적이든) 재능을 얻었습니다! 그래서 아나는 다음과 같은 글을 썼습니다. "예술 형식은 상호 배타적이지 않고 항상 나란히 존재한다는 것을 알고 있습니다... 저는 여전히 현대 문학과 고전 문학을 번갈아 읽는 책을 즐겨 읽습니다... 저는 클래식 음악을 듣지만, 여전히 20세기와 21세기 현대 음악을 사랑합니다..."
그래서 저는 이 작품을 "삼각관계"라고 부르고 싶습니다. 안나가 문학과 예술에 대한 "다차원적이고 다성적인" 사랑을 가지고 있기 때문입니다. 그리고 삶의 본질 또한 다성적입니다. 프랑스 문학에 대한 그녀의 사랑이 없었다면 안나는 21세기 초 "세계"(르몽드) 신문에서 발간한 세계 클래식 음악 컬렉션을 접할 기회를 얻지 못했을 것입니다. 또한, 프랑스 시와 문학을 사랑하는 독자라면 안나가 번역한 좋은 시들을 클래식 음악 전문 서적에서 읽을 수 있습니다. 예를 들어, 안나가 "매우 독특한 시적 색채를 지닌" 슈만의 노랫말을 번역한 몇 구절을 소개합니다. 노래 제목은 "마법의 5월"입니다.
"마법같은 5월에 / 모든 새싹이 터지는 듯해 / 내 가슴 속에 / 사랑이 꽃피우고 / 마법같은 5월에 / 모든 새들이 노래하는 듯해..."
바로 그것입니다! 이 글을 읽고 안나의 책을 읽으신다면, 가끔 눈을 "쉬게" 해 주시길 바랍니다. 휴대폰을 켜고 유튜브에 접속하여 저자가 책에서 거의 다 언급했던 유명한 클래식 음악들을 감상해 보세요. 클래식 음악이 "학문적인" 세계만을 위한 것이라는 생각을 "잊어버리세요". 인생은 예술처럼 다성적인 음악입니다! 그냥 듣고, 또 듣고, 또 들으면... 매료될 것입니다! 무엇 때문에? 안나는 베토벤의 불후의 명곡들을 듣고 나서 이렇게 답했습니다. "...저는 음악의 모든 곡, 모든 선율에 낭만적인 감정, 기쁨, 슬픔, 고통, 행복, 기쁨으로 푹 빠져드는 만족감의 순간들을 갖습니다. 헤아릴 수 없는 아주 소중한 것이 하나 있습니다. 바로 모든 것을 더 명확하게 깨달았고, 더 사랑하고, 내 주변의 사람들과 삶을 더 소중히 여기게 되었다는 것입니다!"
응우옌 카크 페
* “나의 음악적 산책” - Truong Thi An Na의 노트, 베트남 여성 출판사, 2024
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출처: https://baoquangtri.vn/da-co-mot-moi-tinh-tay-ba-ky-dieu-nhu-the-189651.htm
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