김응안 공동주택 스토리텔링 공간을 통해 공예거리의 유산을 일깨우다

호안끼엠 호수와 하노이 구시가지 관리위원회는 보이안 디자인 주식회사와 베트남 무형문화유산 진흥센터와 협력하여 "김응안 공동주택 스토리텔링 공간" 프로젝트를 공식 출범시켰습니다.

김응안 공동주택 공간과 하노이 공예 거리를 소개합니다.

이 행사는 베트남 문화유산의 날(2005년 11월 23일 - 2025년 11월 23일) 20주년을 기념하기 위해 낌응안 사당(하노이 호안끼엠 항박 42-44번지)에서 열렸습니다. 이는 공예 거리의 건축적, 문화적 정체성을 조화시키는 동시에, 길드의 깊은 기억을 재창조하여 유산을 지속 가능한 창조적 자원으로 전환하려는 노력의 중요한 실험적 단계입니다.

하노이 구시가지는 탕롱-하노이의 도시 문화유산이 가장 밀집되어 있는 곳으로 오랫동안 알려져 왔습니다. 고대 케초(Ke Cho)의 교역 흔적이 남아 있는 거리 외에도, 이곳은 공동주택, 사원, 신사가 얽히고설켜 있는 지역으로, 장인 조합의 형성과 발전을 보여줍니다.

그 중 킴 응안 사당은 2013년 문화 체육 관광부로부터 국가 건축예술 기념물로 지정된 대표적인 건축물 중 하나입니다. 이 사당은 건축 구조와 전통 금세공과 관련된 조각이 비교적 온전하게 남아 있습니다.

수백 년 동안 항박 공예 거리는 변화를 거듭했지만, 킴 응안 공동 주택은 여전히 ​​핵심 기능을 유지하고 있습니다. 즉, 공예의 창시자를 숭배하고, 길드가 모이는 장소이며, 은을 주조하고 돈을 교환하는 장소이고, 동시에 탕롱 땅의 금세공인의 정신적 상징이 되었습니다.

프로젝트 시작을 알리는 리본 커팅식.

19세기는 킴응안 사당이 최고의 완성도에 도달한 시기였습니다. 전통적인 목조 골조와 트러스, 처마, 그리고 들보 구조는 베트남 사당 건축의 독특한 예술적 깊이를 만들어냈습니다. 특히 오늘날까지 보존된 일부 조각품에는 고대 항박 금세공인들의 손자국이 새겨져 있는데, 그곳에서 "응에(Nghe)"는 단순히 직업을 통해서만이 아니라 그들의 생활 방식, 직업, 그리고 길드 정신을 통해서도 존중받았습니다.

구시가지의 급격한 도시화와 상업화 속에서 킴응안(Kim Ngan) 사당의 가치를 보존하고 증진하는 것은 특히 중요합니다. 이러한 이유로 "킴응안 사당 스토리텔링 공간" 프로젝트가 탄생했습니다. 이 프로젝트는 유적지를 "살아있는 문화 공간"으로 탈바꿈시켜 가치를 보존하고 창의적인 경제 발전을 위한 동기를 부여하는 모델을 목표로 합니다.

이 프로젝트는 다음과 같은 핵심 질문에서 시작되었습니다. 현대 도시 생활 속에서 유산을 어떻게 전시하고 "살아갈" 수 있을까요? 건축과 조경을 포함한 구시가지의 유형 유산층은 오랫동안 관리되어 왔지만, 특히 길드 활동에 대한 기억과 같은 "직업"의 무형 유산층은 아직 적절한 재현 형태를 갖추지 못했습니다.

Artisan은 은 조각의 정수를 선보입니다.

넓은 공간과 깊은 전문적 역사를 지닌 킴 응안 공동주택은 금세공인의 "직업에서 예술로"라는 이야기를 재현하기에 이상적인 장소가 되었습니다.

이 프로젝트는 라 후(La Hou) 조각, 신성한 동물, 꽃 무늬, 전통 은 조각 등 공동체 주택의 독특한 패턴을 활용하여 새로운 시각 언어를 형성하는 데 중점을 둡니다. 이는 표지판, 사물, 공간 디자인, 그래픽, 디스플레이 재료 등 모든 범주에 걸쳐 통합된 언어입니다.

연구팀은 상세한 조사를 수행하고, 이미지 체계를 디지털화 및 분석했으며, 베트남 미술에서 라후(La Hou)의 이미지에 대한 두 차례의 심층 토론을 진행했습니다. 이를 통해 순수한 베트남 정신으로 패턴을 변형하여, 그 유산의 엄숙함을 유지하면서도 더욱 친숙하게 만들었습니다.

이 프로젝트의 특징은 고대 탕롱 장인들의 기술 발전 과정을 재현하여, 경력 여정에 따라 공간을 구성했다는 점입니다. 전체 공동주택 평면도는 전통적인 "콩(Cong)" 배치를 따라 재현되었습니다.

이 프로젝트는 방문객에게 많은 흥미로운 이야기를 선사합니다.

도시의 번잡함에서 벗어나 공동주택 문을 통과하는 순간, "직업의 문턱"에 들어서게 됩니다. 공동주택 마당은 나눔, 직업 지도, 학습 활동 조직을 위한 공간이 됩니다. 대장장이들이 기본 기술을 배우는 곳이기도 합니다.

기술을 익힌 장인들은 자신만의 창작물을 실험하기 시작합니다. 이 공간은 두 개의 대형 그래픽 작품, "박응에도(Bach nghe do)"와 "김응안딘티(Kim Ngan dinh thi)"를 통해 표현되는데, 이는 공동체 주택에서 엄선한 순수 베트남 예술과 패턴을 사용하여 장인이 시장에서 사업을 시작하고 직업을 시작한 이야기를 담고 있습니다.

"탄 응에(Thanh Nghe)"는 장인이 패턴을 디자인하고, 재료를 조합하고, 새로운 디자인을 창조할 수 있는 높은 수준의 기술에 도달하는 단계입니다. 전시 공간은 개방적이고 상호작용적이며, 수공예품과 이 직업에 대한 친숙한 이야기를 소개합니다.

또한, 공동체 주택의 가장 신성한 공간은 이 직업의 정수를 기리는 장소가 됩니다. 이곳에서 장인들은 자신의 직업 이야기를 들려주고, 최고의 작품을 전시하며, 공식 감정 위원회에 참여하여 "길드 소개"라는 고대의 과정을 재현합니다. 이는 또한 모든 사람이 "조상을 존중하고 직업을 존중한다"는 전통을 느낄 수 있는 의미 있는 자리입니다.

작품과 제품이 대중에게 소개됩니다.

이 프로젝트에서는 전시 활동과 더불어 은 주조, 고대 동전 교환, 조각 모델, 수공예품 제작 등 전통 공예 작업을 재현하는 문화 체험도 포함합니다.

장인이 직접 방문객을 안내하여 방문객이 직접 공예품을 만지고 각 단계의 정교함을 이해하도록 하며, 이를 통해 "예술"의 가치를 감상할 수 있도록 합니다.

특히, 공동체 주택의 독특한 패턴을 연구하여 그림, 직물, 베개, 기념품, 전시품 등 현대 문화 상품으로 재탄생시킵니다. 이는 "유산을 가꾸는 유산"이라는 목표를 실현하는 중요한 단계로, 전통적 가치 자체가 보존 활동을 위한 경제적 자원을 창출할 수 있도록 합니다.

다차원적 접근 방식을 통해 "김응안 공동주택 스토리텔링 공간" 프로젝트는 금세공 직업에 대한 기억을 되살리고 도시 건축 유산을 활용하는 새로운 방향을 열어 유물을 깊이, 경험, 창의적인 제품 및 자체 지속 가능성을 갖춘 살아있는 문화 공간으로 전환하는 데 기여합니다.

이 행사는 전문가와 관광객의 관심을 끌었습니다.

이러한 모델은 항부옴 사당, 탄하 사당, 또는 전통 공예 조상 제사 공간 등 구시가지의 다른 유적지에도 적용될 수 있습니다. 유산이 디자인 언어, 문화적 이야기, 그리고 운영 방식에 녹아들면 하노이 구시가는 "유산 스토리텔링 공간" 네트워크를 형성하여 문화 및 창의적 관광을 위한 특화된 목적지로 거듭날 것입니다.

대중이 직접 체험을 통해 유산에 접근할 수 있도록 돕기 위해, 이 프로젝트는 거의 한 달 동안 진행되는 일련의 워크숍을 개최합니다. 월요일부터 목요일까지 오전 9시 30분부터 오후 4시까지는 탄 리에우(Thanh Lieu) 목판을 사용하여 고대 문양을 인쇄하는 체험이 진행됩니다. 금요일부터 일요일까지 오전 9시 30분부터 오후 4시까지는 비단, 나무, 도(do) 종이 등 전통 재료를 사용하여 기념품을 만드는 체험이 진행됩니다. 이 활동들은 킴 응안(Kim Ngan) 사당에서 진행되며, 방문객들이 민속 예술과 전통 조형 과정에 대해 더 깊이 이해할 수 있도록 돕습니다.

"김응안 공동체 주택 스토리텔링 공간"의 개관은 유산과 지역 사회를 연결하고 현대적인 창작 공간을 확장하는 전략적 단계입니다. 옛 공예 조합의 패턴, 구조, 그리고 실제 이야기를 바탕으로, 이 프로젝트는 깊이 있고 풍부한 정체성을 지닌 공간을 조성하여 사람들과 관광객들이 공예 마을의 추억을 관찰할 뿐만 아니라 직접 체험하고 되새길 수 있도록 합니다.

출처: https://nhandan.vn/danh-thuc-di-san-pho-nghe-qua-khong-gian-ke-chuyen-dinh-kim-ngan-post925333.html