핫삼(Hat Xam)은 한때 베트남 북부 삼각주 지역에서 큰 인기를 누렸던 민요의 한 형태입니다. 700년이 넘는 역사를 지닌 것으로 추정되는 이 예술 형태는 1960년대 이후 사라질 위기에 처해 있었습니다. 최근 몇 년 동안 핫삼은 복원되기 시작하며 점차 대중의 관심을 받고 있습니다.
삼 노래의 예술은 전국 여러 지역의 장인과 예술가들에 의해 보존되고 전수되고 발전되어 왔으며, 농촌 지역뿐만 아니라 도시와 대도시에서도 정신적 양식이 되었습니다.
베트남 민속 공연은 각기 고유한 특징을 지니고 있으며, 지역적, 지역적 특성을 반영합니다. 하지만 쌈 노래는 특정 지역이나 지역에 국한되지 않고, 거리 노래라는 예술의 특성상 널리 퍼져 대중화되어 왔습니다. 여러 세대의 민속 예술가들이 함께 전승, 창작, 그리고 발전시켜 장르적 특성과 문화적, 예술적 가치를 더욱 발전시키고 완성해 왔습니다.
쌈 노래는 노동하는 대중의 정신적 양식이라고 할 수 있습니다. 과거 쌈 노래는 농사일의 여가 시간에 우리 민족의 활동과 연관되어 있었습니다. 대개 풍년이 들면 쌈 노래단이 부유하고 권력 있는 가문의 사저에 초대되어 공연을 하곤 했습니다.
국제적으로, 샴 노래 예술은 미국 템플 대학교 철학, 문화, 사회 센터의 과학자들 , 특히 응오 탄 난 교수에 의해 수년간 널리 연구되고 대중화되었습니다.
내용 면에서 삼 노래는 조국과 국가를 찬양하고, 역사적 전통을 검토하고, 나쁜 습관을 고발하고, 인간의 도덕성을 교육하고 , 사회적 불의를 비난하는 등 심오한 인본주의적 가치를 담고 있습니다.
예술적인 측면에서, 쌈 노래는 쩨오(Cheo), 까쭈(Ca Tru), 쫑꽌(Trong Quan), 꼬라(Co La), 핫비(Hat Vi), 핫르우(Hat Luu), 꽌호(Quan Ho), 호코안(Ho Khoan) 등 전통 음악 장르의 선, 아름다움, 그리고 정수를 응축해 내는 동시에, 혼합될 수 없는 고유한 뉘앙스와 특징을 지니고 있습니다. 쌈의 인기 있는 멜로디로는 쌈탑안(Xam Thap An), 쌈후에띤(Xam Hue Tinh), 쌈하리에우(Xam Ha Lieu), 쌈바캅(Xam Ba Cap), 쌈쫑꽌(Xam Trong Quan), 쌈호코안(Xam Ho Khoan), 쌈폰후에(Xam Phon Hue), 쌈초(Xam Cho), 쌈사이(Xam Sai), 쌈응암빈(Xam Ngam Vinh), 쌈따우디엔(Xam Tau Dien), 햇아이(Hat Ai) 등이 있습니다.
샴 노래의 예술적 가치는 분명하지만, 다른 많은 장르의 민속 음악과 마찬가지로 샴 노래는 산업화, 현대화, 국제 통합이 가속화되는 시기에 많은 어려움과 도전에 직면해 있습니다.
문화체육관광부가 닌빈성 인민위원회와 미국 템플대학교와 협력하여 닌빈시에 위치한 "현대 사회에서 샴 창법의 예술을 보존하고 홍보하기"라는 주제의 국제 과학 컨퍼런스에서 많은 전문가들은 샴 창법이 많은 어려움과 과제에 직면해 있다고 언급했습니다.
더불어 Xam은 다른 여러 장르의 엔터테인먼트 예술과 치열한 경쟁에 직면해 있습니다. 이러한 문제들로 인해 Xam의 노래는 점점 더 잊혀지고 사라지고 있으며, 이를 보호하고 복원하기 위한 적절한 지원책이 없다면 가까운 미래에 생존하기 어려울 것입니다.
쌈(Xam) 창법이 사라질 위험에 대해 언급하며, 음악 연구소 전 부소장인 당 호안 로안(Dang Hoanh Loan) 연구원은 쌈 창법을 현대적 맥락에서 보존하는 데 어려움을 겪고 있다고 지적했습니다. 가장 큰 어려움은 여전히 현역 예술가와 후계자가 부족하다는 것입니다.
재능 있는 쌈(Xam) 예술가들이 하나둘 세상을 떠나면서, 그들이 간직하고 공연했던 독특한 예술적 가치들도 함께 사라졌습니다. 2013년, "살아있는 인류의 보물", "쌈 영혼의 수호자", "20세기 마지막 쌈 예술가"로 불렸던 예술가 하 티 커우(Ha Thi Cau)가 세상을 떠나면서, 예술가들의 삶은 점점 더 어려워졌습니다.
Xam이라는 직업의 특성 또한 상당한 어려움을 야기합니다. 생계를 위한 예술 형태인 Xam의 직업을 배우고 전수하는 것은 콴호, 쏘안, 돈까따이뚜, 후에 등 엄격한 예절과 수업 규정을 따를 필요 없이 훨씬 편안하고 자유롭습니다. 하지만 Xam을 성공적으로 배우는 것은 쉽지 않습니다. 노래 실력 외에도 Xam은 각 단어의 의미와 가사, 박자, 악기 운지법을 이해할 수 있도록 상당한 경험을 필요로 합니다. 따라서 Xam을 좋아하는 사람은 많지만, Xam을 통해 유명해지고 직업으로 남을 사람은 극소수입니다.
고(故) 하티까우 예술가의 집에서는 주말이면 여전히 쌈(Xam) 선율이 크게 울려 퍼집니다. 옌퐁(Yen Phong) 마을(옌모(Yen Mo)) 하티까우쌈 노래 동아리 회장 응우옌 티 만(Nguyen Thi Man) 여사는 다음과 같이 말했습니다. "동아리 회원들은 정기적으로 연습하고 교류하며, 지역 및 성(省)에서 주최하는 대회에도 적극적으로 참여합니다. 처음에는 소수의 회원으로 시작했지만, 현재는 쌈에 대한 특별한 사랑과 열정을 공유하는 10명이 넘는 어린이를 포함하여 20명이 넘는 회원을 모았습니다 . "
옌모는 이 지역의 쌈(Xam) 가창 예술의 발상지입니다. 현재 옌모 지역에는 약 30개의 쌈 가창 동아리가 활동하고 있으며, 이들은 정기적으로 연습하고 교류하며, 지역과 지방에서 주최하는 대회에 적극적으로 참여하고 있습니다. 2014년부터 현재까지 옌모 지역은 차세대 예술 인재를 양성하고 육성하기 위해 수십 개의 쌈 가창 및 악기 수업을 개설해 왔습니다. 특히 매년 체오(Cheo) 및 쌈 가창 동아리 축제를 개최하고, 쌈 교육 활동을 학교에 도입하는 등 다양한 활동을 통해 쌈 가창 예술에 대한 폭넓은 영향력을 행사하고, 모든 계층의 사람들에게 쌈 가창 예술의 보존, 보존 및 홍보에 대한 인식을 제고하고 있습니다.
옌모 현 인민위원회 부위원장 안 돈 응이 동지 : 쌈(Xam) 노래가 발전하고 주민들의 문화 및 정신 생활에 더욱 널리 퍼지기 위해서는 지방 당국, 문화예술 단체, 문화 기금, 그리고 후원자들의 관심이 더욱 필요합니다. 무엇보다도 쌈(Xam) 노래 예술가들을 지원하는 정책적 장치가 필요합니다. 그들은 전통 문화 유산을 보존하고 전승하는 데 중요한 역할을 하는 "영혼"이기 때문입니다. 이와 함께 쌈(Xam) 노래 예술가들은 이 예술 형태를 보존하고 홍보하기 위해 노력하고 있습니다.
관광 개발을 통해 쌈(Xam) 가창 예술의 공연 환경을 조성할 방향과 메커니즘이 필요합니다. 닌빈은 현재 많은 관광객을 유치하는 지역입니다. 쌈 가창 예술을 소개하고 홍보할 수 있는 잠재적 시장입니다. 또한, 쌈 가창 예술을 보유한 각 지방과 도시는 쌈 클럽, 단체 간 교류 및 공유 네트워크를 확대해야 합니다.
특히, Xam이 현 상황 속에서 "생존"하고 계속 발전하기 위해서는 내용과 형식 모두에서 현대 청중, 특히 젊은 청중의 취향, 미학, 그리고 요구에 더 잘 부합하는 움직임을 보여야 합니다. 따라서 Xam 노래 예술에 새로운 활력을 불어넣는 것이 필수적입니다. 새로운 작품들은 여전히 민족 정체성을 유지하는 동시에, 동시대 청중에게도 적합해야 하며, 이를 통해 Xam이 더 널리 퍼지는 데 도움이 되어야 합니다.
Xam에 대한 교육, 홍보 및 연구를 지속적으로 강화해야 합니다. 다양한 형태로 Xam 노래를 가르치고 훈련하는 활동을 장려하고 지원해야 합니다. 여전히 최우선 과제는 입소문을 통해 민속 예술가들의 기교와 기술을 전수하는 것입니다.
쌈 노래의 오랜 고향인 닌빈에서 쌈 노래는 이제 국가 무형문화유산으로 인정받았습니다. 유네스코에 등재할 무형문화유산 긴급 보호 목록에 등재하기 위한 서류 작성을 신속하게 진행해야 합니다. 이는 국가의 오랜 전통문화유산을 보호하기 위한 책임이며, 올바른 방향이고, 실용적이며 시의적절한 조치입니다.
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