호 아저씨의 이미지에 대한 예술적 서사시 실현

이 기념비적인 작품에는 5편의 소설과 5편의 병행 연극이 포함되어 있어, 마치 감정적인 예술적 단편을 보는 듯한 느낌을 주어, 대중이 그의 삶과 업적을 깊이 느낄 수 있도록 했습니다.

산-카우.jpg — 서사 예술 시리즈 "누온 선 반 담"의 까이 르엉 연극 "비엣 박에서 하노이 까지"의 한 장면. *사진: 딘 또안*

호치민 삼촌의 여정 재연 "비엣박에서 하노이까지"

수년간의 준비 끝에, 끊임없이 문서와 역사 자료를 축적하고 국내외 연구 여행을 다니며 기존 문서의 통합, 분석, 비교 및 교차 검증을 거쳐 2022년부터 2025년까지 부교수이자 박사이며 작가인 응우옌 테 끼(Nguyen The Ky)는 5권으로 구성된 역사 소설 "Nuoc non van dam"을 출간했습니다. 이 소설은 "No nuoc non", "Lenh dong bo bien", "Tu Viet Bac ve Ha Noi", "Duong lenh Dien Bien", "Viet Nam - Ho Chi Minh "으로 구성됩니다. 산문 장르에 발맞춰 작가 응우옌 테 끼, 인민 예술가 찌에우 쭝 끼엔(Trieu Trung Kien), 극작가 호앙 송 비엣(Hoang Song Viet), 그리고 베트남 까이르엉 극장(현 베트남 국립 전통 극장)의 예술가들은 동명의 서사 예술을 각색하여 5편의 연극을 무대에 올리기로 했습니다.

연극 "국가의 빚"(소설 1권에 해당)은 2022년부터 하노이, 호찌민시를 비롯한 전국 여러 성 및 도시에서 초연되어 현재까지 100회 이상 공연되었습니다. 연극 "사해의 표류"(2권에 해당)는 상연 계획에 있습니다. 특히, 개작된 오페라 "비엣박에서 하노이까지"(3권에 해당)는 8월 혁명 성공 80주년과 9월 2일 국경일을 맞아 수도 하노이에서 초연되었습니다.

연극 "베트남에서 하노이까지"는 소설의 연대기적 서사 스타일을 충실히 반영하고 있습니다. 연출가이자 인민예술가인 찌에우 쭝 끼엔은 1941년부터 1945년까지의 이야기를 시간 순서대로 압축하고 재현했습니다. 응우옌 아이 꾸옥이 30년간의 유랑 생활을 마치고 1941년 1월 28일 귀국하여 혁명을 직접 이끌고 세력을 구축한 순간부터 1945년 8월 혁명의 승리, 그리고 1945년 9월 2일 "독립 선언서"를 낭독하여 베트남 민주 공화국을 탄생시킨 순간까지를 담았습니다.

무대 공간은 빛, 소리, 시각 효과의 조화로운 조화로 섬세하게 연출되어, 관객들을 이 시대 그분에 대한 이야기 속으로 자연스럽고 간결하게 이끕니다. 베트남-중국 국경을 넘나드는 셔틀 여행, 중국 국민들의 따뜻한 환영, 망명 중인 정치인들의 기회주의적인 표정, 그리고 쯔엉 찐, 호앙 반 투, 팜 반 동, 보 응우옌 지압 동지들과 나누는 친근하고 소박한 대화들이 그 예입니다.

작가 응우옌 더 키, 감독 찌에우 쭝 끼엔, 그리고 제작진은 호찌민 지도자의 위대한 자질과 인물을 "정상화"하고 "단순화"하는 데 성공했습니다. 바쁜 업무와 행사 속에서도 그는 가족과 어린 시절을 떠올리는 순간들을 보여줍니다. 이 모든 것이 연결되어 풍부한 활동, 전략적 비전, 날카로움, 그리고 항상 소박하고 친밀하며 국가와 국민에 대한 사랑으로 가득 찬 호찌민 지도자의 모습을 더욱 부각합니다.

호 삼촌의 이미지는 단순하고, 따뜻하고, 밝고, 훌륭합니다.

호찌민 주석의 삶과 위대한 업적은 국가 역사의 모든 중요한 사건, 특히 1941년부터 1945년까지의 시기와 깊이 연관되어 있으며, 여러 세대에 걸쳐 베트남 사람들의 마음속에 깊이 새겨져 있습니다. 따라서 이를 무대에서 재현하는 것은 역사에 충실해야 할 뿐만 아니라 풍부한 호소력을 지닌 예술적 언어를 찾아야 한다는 점에서 제작진에게 큰 도전입니다.

인민예술가 찌에우 중 끼엔은 이 연극이 망명한 정치 조직과 호치민의 지혜 대결이나 무기와 의약품 지원을 받기 위해 미국과 협력한 그의 영리함 등 거의 언급되지 않는 많은 역사적 세부 사항을 활용했다고 공유했습니다. 이러한 세부 사항은 다큐멘터리의 무게감을 더할 뿐만 아니라 전략적 비전, 날카로운 용기, 외교적 유연성을 갖춘 지도자 호치민의 초상을 묘사합니다.

이 연극은 개량된 오페라, 무용, 전통 음악, 회화 등 다양한 예술 형식의 융합을 특징으로 합니다. 각 요소는 섬세하게 배열되어 서사적이면서도 표현력이 풍부한 하나의 전체를 만들어냅니다. 이 개량된 오페라의 새로운 점은 연극 무대에서 주인공은 단지 말하고 대사만 할 뿐 노래를 부를 수 없거나 불러서는 안 된다는 낡은 관념에서 벗어났다는 것입니다. "비엣박에서 하노이까지"에서 응우옌 아이 꾸옥 - 호찌민은 다른 등장인물들처럼 아무런 차이 없이 노래를 부릅니다.

무대 전체가 대나무 비계로 덮여 있는데, 이는 국가 건설의 상징입니다. 중국에서 탄짜오와 팍보로 이어지는 장면들은 부드럽게 순환하며 이야기의 연속성을 만들어냅니다. 각 장면은 하나의 조각처럼, 역사적 시대를 떠올리게 하는 동시에 관객에게 진정한 감정을 불러일으킵니다.

부교수이자 박사 학위를 소지한 작가 응우옌 더 키(Nguyen The Ky)는 "문학 대본의 언어는 글쓰기이고, 무대의 언어는 배우의 노래, 몸짓, 연기, 빛, 공간입니다... 이 모든 요소가 어우러질 때 작품에는 진정한 영혼이 깃들 것입니다."라고 말했습니다. 작가는 제작진의 가장 큰 성공은 모든 세세한 디테일에 담긴 인본주의 정신, 깊은 사고, 그리고 정교함을 전달하는 것이라고 말합니다. 예술가들의 헌신과 창의력은 관객의 마음속에 단순하면서도 평범하고, 동시에 빛나고 위대함을 지닌 호치민의 이미지를 구축했습니다.

창작 여정에 대해 이야기하며, 연출가 찌에우 쭝 끼엔은 무대 제작 초기부터 8월 혁명 80주년과 9월 2일 국경일에 맞춰 작품을 선보이겠다는 목표를 세웠다고 밝혔습니다. "베트박에서 하노이까지"의 성공은 또한 제작진이 나머지 세 편으로 예술적 서사시 "느억 논 반 담"을 실현하는 여정을 계속해 나가도록 하는 원동력이 되었습니다. 창작자들에게 역사는 단순한 무미건조한 이정표가 아니라, 오늘날 우리가 계속해서 교훈을 얻을 수 있도록 끊임없이 되새겨야 하는 생생한 교훈입니다.

출처: https://hanoimoi.vn/hien-thuc-hoa-bo-su-thi-nghe-thuat-ve-hinh-tuong-bac-ho-713981.html