화가 도정과 태양의 여인

Hoạ sĩ Đỗ Chung - Ảnh 1. — 6시간 만에 그린 2 x 5m 크기의 대형 추상화 옆에 선 예술가 도정 - 사진: H.VY

최근 호치민시 미술협회에서 열린 <태양에서 온 여인> 전시는 작가의 작품 세계와 거의 80세에 가까운 고령의 작가의 놀라운 창의력에 깊은 인상을 남겼습니다. 그는 단 10일 만에 이 그림 전체를 완성했습니다.

작가 도정에 대해 물었을 때, "여성..."을 주제로 한 그의 연작 전시 중 이번 전시는 어떤 전시였는지 궁금했습니다. 작가는 기억이 나지 않는다고 했습니다. 그는 예술에 대한 지칠 줄 모르는 사랑으로 그림을 계속 그렸고, 여성을 위해 살아가며 목소리를 내고자 했습니다. 이는 그의 삶 전체를 관통하는 창조적 영감이었습니다.

화가 도정은 살기 위해 그림을 그린다

78세의 화가 도청은 오랜 세월 병마와 싸워오면서 몸이 약해졌지만, 매번 새로운 연작을 그릴 때마다 다른 상태에 들어가는 듯합니다.

그는 여전히 마르고 조용하며, 밤부터 아침까지 먹지도 쉬지도 않고 쉬지도 않고 쉬지 않고 일어서서 그림을 그리며, 병도, 시간도 잊습니다.

그는 단 10일 만에 대형 유화 40점을 완성했고, 그중 37점을 골라 전시했습니다. 그중 2x5m 크기의 두 작품은 새벽 2시부터 8시까지 6시간 동안 그렸는데, 밤이 시원하고 색채가 더 아름다웠기 때문입니다.

Hoạ sĩ Đỗ Chung - Ảnh 2. — 화가 도청의 그림 스타일은 "원 샷, 원 샷, 원 샷"으로 편집이 전혀 없고, 물감이 아직 마르기 전에 매우 빠르게 그려야 합니다. 왜냐하면 유화 물감이 마르면 다 망가지기 때문입니다.

여전히 유화이고, 여전히 추상적인 작품이지만, 이 연작은 훨씬 더 밝고 젊어 보이는 새로운 감정들을 선사합니다. 덜 추상적이고 더 구상적이지만, 그 작품들이 불러일으키는 다층적인 공간의 깊이는 훨씬 더 깊습니다.

화가 도정은 작업실이 없어 어디서든 그림을 그릴 수 있었다. 그에게 그림 그리기는 하나의 습관이자, 마치 누에가 실을 잣듯 마지막 몇 달을 숨 쉬고, 살아가며 부지런히 보내는 방식이었다.

그는 붓으로 명상하듯 그림을 그린다. 병을 잊기 위해 그림을 그리며, 더 이상 그림을 그릴 힘이 없을 때까지 계속 그림을 그린다.

Hoạ sĩ Đỗ Chung - Ảnh 3. — 도정의 그림은 보는 이들을 미묘한 디테일에 몰입하게 하고, 작가의 무한한 우주에 압도하게 만든다 - 사진: H.VY

수십 년간 붓을 쥐고 살아온 동안, 여성들은 도청에게 끝없는 영감의 원천이었습니다. 이번에도 그 여성은 여전히 태양을 바라보고 있습니다. 마치 고요하지만 영원한 상징처럼, 연약하지만 강인하고, 자신의 열망을 향해 굴하지 않고 역경을 극복하는 모습입니다.

" 세상은 여전히 여성을 존중하지 않습니다. 그들의 삶을 자세히 들여다보면 그들이 얼마나 고통받고 있는지 알 수 있습니다. 그들의 목소리는 소중히 여겨지지 않습니다. 저는 그들을 해방시키고, '세상의 절반'이라는, 남성과 동등하고 열등하지 않은 존재로 올바른 위치에 서게 하고 싶습니다." 화가 도정은 단언했습니다.

그는 여성을 묘사하기 위해 그림을 그린 것이 아니라, 그들의 감정을 대변하기 위해 그림을 그렸습니다. 빛, 구도, 그리고 색채 블록을 통해 관객이 자신의 경험을 마주하고 느낄 수 있도록 말입니다.

Hoạ sĩ Đỗ Chung - Ảnh 4. — 조용히 생각하며 느껴보세요 '태양의 여인' - 사진: H.VY

끝나지 않는 여정

호치민시 미술협회 회장이자 조각가인 응우옌 쑤언 티엔 교수는 도청의 나이가 많음에도 불구하고 그의 그림은 항상 매우 젊어서 현대 미술의 추세라고 언급한 적이 있다.

예술가 응우옌 두이 누트에 따르면, 이 전시는 예술가 도 청의 가장 특별한 전시로, 기법을 과시하는 것이 아니라 일종의 명상처럼 내면을 탐구하는 전시로, 각 그림이 추상적이고 초현실적인 여러 차원을 열어 보인다.

이 그림 시리즈는 이전보다 더 밝고 젊어졌으며, 최근 작가의 정신과 마찬가지로 더 이상 우울하고 무거운 것이 아니라 가볍고 긍정적이며 평화롭습니다.

어떤 그림들은 젊은 예술가들을 놀라게 하고, 거의 80세에 가까운 작가의 작품이라는 것이 믿기지 않을 정도입니다. 그는 더 이상 기교가 아닌 힘을, "성숙함"이 아닌 숙달된 단계에 도달했습니다.

그의 재능은 젖은 유화에 있습니다. 그는 붓을 사용하여 굵은 획을 그리지만, 매우 매끄럽고 섬세한 형태를 만들어냅니다. 어떤 그림들은 걸작이라 불릴 만합니다.

Hoạ sĩ Đỗ Chung - Ảnh 5. — 2 x 5미터 크기의 대형 추상화는 그 아이디어, 아름다운 색상, 풍부한 구성 스타일, 그리고 완벽하게 설명하기 어려운 직접적인 아름다움으로 호평을 받고 있으며, 직접 와서 느껴보지 않으면 알 수 없습니다. - 사진: H.VY

호치민시 미술관의 이번 전시 공간은 도 청과 그의 동료들로부터 호치민시 미술관에서 이전에 있었던 전시 공간보다 훨씬 더 뛰어나다는 평가를 받았습니다.

미술 협회의 지원으로 갤러리는 적절한 조명, 제대로 걸린 그림, 합리적인 배치, 그리고 관람객이 그림과 조용히 대화할 수 있는 적절한 공간을 갖추게 되었습니다.

이곳의 관객은 행사를 위해 온 것이 아니라 그림을 보러 온 사람들이기 때문에 더 "표준적"입니다. 특히 도청은 그림을 아주 주의 깊게 살펴보는 젊은 사람들이 많아 기쁩니다.

Hoạ sĩ Đỗ Chung - Ảnh 6. — 젊은 커플은 오전 내내 그림을 감상하며 화가 도정씨와 사진을 찍자고 제안했다 - 사진: H.VY

예술가 루옹 쑤언 도안은 도청의 그림을 "멈출 수 없는 마음의 방황, 형이상학적 여성이 여전히 태양에 도달하기 위해 찾는 것"에 비유했습니다. 또한 "도청은 여전히 단순하지만 온화하고, 눈과 입술은 마치 하늘에 바치는 미소처럼 미소 짓고 있습니다. 예술적 창작의 긴 여정은 지친 발걸음을 멈추기 어렵습니다..."라고 덧붙였습니다.

아무도 감히 확실하게 말할 수 없었다. 화가 도청도 나지막이 말했다. "올해 말이나 내년 초에 사이공에서 한 번 더 그림을 그려보려고 합니다. 사이공이 너무 그립습니다."