현대 생활 속의 영적 문화

VHO - 하노이 시골에 자리 잡은 동끄우 마을(트엉푹 코뮌)은 오랫동안 수도의 "보물"로 불려 왔습니다. 이곳은 삼계의 모신 숭배와 관련된 스카프와 왕실 의상 자수를 보존하고 있으며, 이는 2016년 유네스코 인류 무형문화유산으로 지정되었습니다. 이곳에서는 바늘과 실 하나하나가 화려한 의상을 만들어낼 뿐만 아니라, 여러 세대에 걸쳐 전해 내려오는 민속 문화와 신앙의 정수를 담고 있습니다.

코보와 코친의 고대 봉황 자수 셔츠

자수는 신앙과 관련이 있습니다.

동끄우 사람들은 레탄통 왕조의 레꽁한 박사 이야기를 지금도 서로에게 전합니다. 17세기 북방 외교 사절단 시절, 그는 정교한 자수 기법을 익혀 마을 사람들에게 전수했습니다. 그 이후 그의 고향은 베트남 자수의 발상지가 되었고, 모든 집집마다 자수틀과 색실이 걸려 있습니다. 이러한 전통을 바탕으로 동끄우는 스카프와 왕실 아오자이(삼계 모신 숭배 의식에서 영매 의식에 사용되는 화려한 의례복) 자수를 전문으로 하는 공예 마을을 형성했습니다.

스카프와 왕실 아오자이에 자수를 놓는 것은 단순한 재단업이 아니라 정신적, 문화적 의식이기도 하기 때문에 특별한 일입니다. 동꾸족 자수 장인들은 "침묵의 화가"에 비유되는데, 용, 봉황, 구름, 물, 태양, 은빛 물결 등 신비로운 세계 를 천에 수놓기 때문입니다. 동꾸족 자수 마을 협회 회장인 응우옌 테 두 씨는 "스카프와 왕실 아오자이에 자수를 놓으려면 숙련된 손길과 신앙, 각 오페어, 각 인물에 대한 깊은 이해, 그리고 엄격한 형태, 색상, 모티프 기준을 준수해야 합니다."라고 말했습니다.

장인은 실에 속을 채우고, 나선형으로 수를 놓고, 반짝이 주변에 선을 긋는 등 여러 복잡한 작업을 결합하는 고대 자수 기법을 완벽하게 익혀야 합니다. 부드럽고 세련된 느낌을 연출하기 위해 실에 속을 채우고, 나선형으로 수를 놓고, 반짝이 주변에 선을 긋는 기법을 사용합니다. "반짝이 주변에 선을 긋는" 기법은 구름, 용 비늘, 용 발톱의 테두리를 만들고, "반짝이를 거꾸로 채우는" 기법은 구름 무늬, 매듭, 곡선을 표현하는 데 사용됩니다. 용, 봉황, 물고기, 새, 태양과 같은 생생한 이미지를 수놓기 위해 장인은 크고 작은 두 개의 실을 꼬아 만드는 컬링 자수나 속을 많이 채워 넣는 "매듭 자수"를 사용하여 인상적인 입체감을 연출합니다.

그 직물 위에서 옷 하나하나가 생생한 이야기가 됩니다. 왕들의 옷에는 휘감긴 용이 수놓아져 있고, 용의 몸은 반짝반짝 빛나고, 비늘은 구름 속에서 말려 있는 것처럼 양각되어 있으며, 눈은 금실 위에서 밝게 빛납니다. 이는 "나라를 보호하고 국민에게 평화를 가져다주는" 영웅의 권위, 정신, 지성을 상징합니다.

성모 마리아의 드레스는 날아오르는 불사조처럼 눈부시게 빛나며, 부드럽게 펼쳐진 날개와 수놓은 구름, 그리고 구슬 장식은 우아하면서도 여성스러운 움직임을 선사합니다. 여성용 드레스는 아침 이슬처럼 은은한 색상으로 순수하면서도 깊은 아름다움을 자아내며, 맑고 부드러움을 자아냅니다.

새로운 삶 속에서도 오래된 자수 리듬을 유지하다

동꾸우 가구의 80% 이상이 여전히 자수에 종사하고 있지만, 그 어려움은 결코 작지 않습니다. 값싼 공산품이 넘쳐나고, 젊은 세대는 이 직업에서 점점 멀어지고 있습니다. 누군가는 이렇게 말했습니다. "단순히 생계를 위해서라면, 아무도 한 달씩 앉아서 옷 한 벌을 만들지 않을 것이다."

하지만 동꾸족 장인들은 여전히 ​​자신의 직업을 고수하고 있습니다. 그들은 손 자수와 기계 자수를 결합하는 법을 배우며 전통 정신을 보존하는 동시에 시대에 적응해 왔습니다. 간단한 스카프와 옷 한 벌은 수천만 동에 달하지만, 고대의 의식과 기법을 따라 정교하게 만든 스카프와 옷은 수억 동에 달할 수 있습니다. 이는 바늘과 실 한 가닥에 담긴 재능과 정성의 대가입니다.

자수를 과거의 기억으로만 남기지 않기 위해 동꾸는 젊은 세대를 가르치고 훈련하는 데 특별한 주의를 기울입니다. 역사적 지식, 문화, 신앙, 고전 자수 기법에 이르기까지, 헌신적인 원로 장인들은 학생들에게 모든 공예 요령, 색 배합법, 그리고 섬세한 획 하나하나를 지도하여 정교한 획을 만들어냅니다. 덕분에 공예 마을은 전통의 정수를 계승하면서도 시대에 맞춰 창의적으로 적응하는 젊은 장인 세대를 육성하고 있습니다.

그중에는 3대째 자수를 이어온 가문에서 태어난 응우옌 티 쑤언(28세)의 전형적인 모습이 있습니다. 국립 경제 대학교를 졸업한 쑤언은 하노이의 은행에서 안정적인 급여를 받으며 일했습니다. 하지만 도시의 번잡함 속에서 그녀는 진정한 기쁨은 숫자나 서류 작업에 있는 것이 아니라, 자수틀과 실, 그리고 각 옷에 숨겨진 문화적 이야기에 있다는 것을 깨달았습니다. 고향으로 돌아와 조상 대대로 이어온 직업을 이어가기로 한 결정은 그녀에게 직업을 보존하고 전통 동꾸우(Dong Cuu) 직업의 새로운 방향을 여는 여정으로 이어지는 전환점이 되었습니다.

쉬운 결정은 아니었습니다. 쉬안은 부모님에게서 이 직업을 다시 배워야 했고, 인내심, 집중력, 그리고 존중이 필요한 작업들을 매일 인내심 있게 해내야 했습니다. 그녀는 틱톡 채널을 개설했는데, 각 영상은 예술 작품이자 제품 홍보 수단이기도 합니다. 시청자들은 코보의 순백 드레스, 바 추아 탁 보의 눈부신 붉은색, 옹 호앙 무오이의 셔츠에 반짝이는 글리터 등 예술 작품들을 감상할 수 있습니다. 단순히 이미지에만 그치지 않고, 각 영상은 각 의상과 관련된 자수 기법, 영적 의미, 그리고 문화적 이야기들을 소개하여 시청자들이 이 직업의 영적 가치를 더욱 깊이 이해할 수 있도록 돕습니다.

소셜 네트워크 덕분에 공예품은 민속 문화 애호가부터 국내외 고객까지 대중에게 더욱 가까이 다가갔습니다. 쉬안에게 공예품은 조상들의 이야기를 되짚어 보는 방식으로, 옛집에서 영감을 받아 디지털 언어를 통해 현대 생활 속으로 공예 정신을 불어넣는 동시에 세련미, 미학, 그리고 엄숙함을 유지하는 방식입니다.

완성된 옷들을 하나하나 바라보며 쉬안 씨는 여전히 감정을 감추지 못했다. "옷 하나하나가 하나의 이야기이자, 추억이며, 공예 마을 전체의 정신입니다. 자수를 할 때면 조상들의 숨결을 이어받아 오늘날의 젊은 세대에게 전하고 싶다는 생각이 듭니다."

쉬안과 같은 젊은이들은 열정과 창의성을 바탕으로 동추 자수에 새로운 생명을 불어넣고 있으며, 그 전통이 살아남을 뿐만 아니라 현대 생활 속에서도 빛나고 있습니다.

출처: https://baovanhoa.vn/van-hoa/net-van-hoa-tam-linh-trong-doi-song-duong-dai-176674.html