"Ice Dream"이라는 곡을 공개한 지 7년이 지났지만, 그 인기는 아직 식지 않은 것 같습니다. 그래서 신곡 발표를 "게을리" 하는 건가요?
- 어느 정도는 맞는 말이에요. 제가 만든 노래들이 오랫동안 사랑받는 건 정말 행운이고 축복이라고 생각해요. 특히 요즘 같은 음악 시장에서는 매일 새로운 노래가 나오고, 히트곡은 몇 달 동안만 지속되다가 잊혀지기도 하니까요. 하지만 지금까지 "Ice Dream"은 식지 않고 계속 사랑받고 있고, 점점 더 많은 사람들이 커버하고 있어요. 틱톡, 페이스북 등에서 자주 볼 수 있죠…
예전에는 영감을 받아서 작업했었어요. 뮤지션들이 보내준 곡도 있고, 제가 직접 쓴 곡도 있고, 새로운 곡이 많았죠. 친구들이 그 곡들을 듣고 "떠나면 대박 날 거야."라고 했지만, 만족하지 못해서 일단은 "낭송"만 했어요. (웃음)
오랜 경력을 쌓은 저는 노래를 만들 때 "충분한" 것이어야 한다고 생각합니다. 너무 적거나 너무 많아서는 안 됩니다. 처음에는 마음에 들 수도 있지만, 몇 번 들으면 금방 질릴 수 있는 곡들이 많습니다.
어떤 노래가 "충분하다면", 장르가 무엇이든, 오래된 노래든 새로운 노래든, 재즈든 팝이든, 그 노래는 여전히 조금씩 제 안에 스며들어 계속해서 듣고 싶게 만듭니다. 노래를 "더 무겁게", 부르기 어렵게 만들 수도 있지만, 저는 청중에게 어울린다고 생각해서 그렇게 하지 않습니다.
"Ice Dream"처럼, 뮤지션이 제게 준 곡을 녹음하고 발매하는 데 거의 2년이 걸렸습니다. " Where Love Begins" 도 마찬가지입니다. 서두르지 않고 항상 소중히 여기고, 고민하고, 발매할 적절한 시기를 기다렸습니다.
팟캐스트: 가수 방끼우가 댄 비엣 리포터와 함께 직업과 인생에 대한 이야기를 나눕니다.
지난 7년간의 성장이 음악적 결과물을 가져다주지 않았다면 무엇을 가져다주었나요?
- 다른 사람들은 모르겠지만, 저는 일할 때 항상 불타오르고 걱정되는 마음이 있어요. 매일 불타오르다 보니 기회가 주어지면 자연스럽게 아이디어가 떠오르죠. 그래서 함께 일하는 감독님과 스태프들이 정말 행복해요. 제가 참여하는 프로그램은 다른 프로그램과는 달라요.
라이브 공연이나 리드 싱어로 참여하는 공연에서 저는 항상 소중한 아이디어를 가지고 와서 모두와 공유하고, 모두가 피드백을 주고받으며 그대로 연주합니다. 그리고 항상 성공적입니다.
한 가지 확실한 건, 방끼우의 공연을 보러 가는 관객들은 결코 지루해하지 않고 일찍 떠나지도 않는다는 것입니다. 공연이 끝나면 종종 서로에게 "어머, 벌써 끝났어요?"라고 묻곤 합니다.
저는 2012년부터 베트남에서 11년째 공연을 해오고 있습니다. 매년 최소 한 번의 메인 라이브 공연과 서너 번의 대규모 공연을 합니다. 사람들이 지루해하면 절대 그렇게 할 수 없을 거예요.
2012년 이후, 그는 이전보다 더 많은 엔터테인먼트 요소를 쇼에 추가했습니다. 아마도 이것이 방끼우라는 이름이 그의 라이브 쇼 성공을 보장하는 이유일 것입니다.
- 부인할 수 없는 사실이 하나 있습니다. 미국에서 노래했던 시간이 제 가수라는 직업에 대한 인식을 바꿔놓았습니다. 예전에 한국에 있을 때는 아주 "세련된" 사람이었고, "거짓된 자부심"을 가지고 있었습니다. 사이공의 찻집에서 청바지, 탱크탑, 짧은 머리, 화장도 하지 않은 채 노래를 불렀습니다. 여섯 곡을 부르고 나면 무대에서 내려와 아무런 교류도, 대화도 없이 그냥 내려갔습니다. 제가 노래를 잘한다고 생각했을 뿐, 그럴 필요도 없었습니다.
해외에 갔을 때, 저는 그들의 쇼와 예능 프로그램을 보러 가서 많은 것을 "발산"했습니다. 관객들은 저를 보기 위해 극장에 왔고, 단순히 음악을 듣는 것이 아니었습니다. 그들에게는 오락 프로그램, 즉 아주 "편안하고" 즐거운 무언가가 필요했습니다. 쇼를 보고 나면 지루하지 않고 편안해야 했고, 집에 돌아왔을 때는 피곤하고 불편했습니다.
다행히 제때 깨달았고, 제 자신을 조정할 수 있었습니다. 노래 부르는 것 외에도, 청중의 감정에 맞춰 프로그램을 조정하는 법, 분위기에 맞춰 이 시간에 어떤 노래를 불러야 할지, 그리고 그 시간에 어떤 말을 해야 할지 등을 배웠습니다.
많은 시청자들이 제 프로그램을 여러 번 시청하면서도 전혀 지루함을 느끼지 않는 이유이기도 합니다. 매번 새로운 변화를 느낄 수 있고, 반복적이지도 않습니다. 물론 이것도 운, 즉 "신의 은총"에 달려 있다고 할 수 있는데, 제가 잘 설명할 수는 없습니다.
국내외 라이브 공연과 수많은 히트곡을 통해 음악계에서 큰 성공을 거두셨다고 할 수 있습니다. 30년이 넘는 음악 경력을 쌓으시면서 가장 큰 성취는 무엇이라고 생각하시나요?
- 제가 가진 모든 것은 음악 덕분이니까 할 이야기가 정말 많아요. 가장 행복하고 행운인 건 지금 이 순간에도 여전히 활동하고 있고, 여전히 많은 분들께 사랑받고 있다는 거예요.
이렇게 오랫동안 대중의 사랑을 받는 아티스트는 흔치 않습니다. 저는 항상 제가 너무 많은 것을 가졌다고 생각합니다. 그래서 많은 분들이 이것저것 부탁해 주시지만 (연예계 안팎으로 인맥이 풍부합니다), 저는 정말 음악을 하고 싶습니다. 제가 가장 잘할 수 있는 일이고, 이 세상에 온 사명이기도 합니다. 하나님께서 저에게 그런 특별한 영광을 주셨으니, 최선을 다해야 합니다.
사실, 저는 좀 주관적인 생각을 해요. 많은 아티스트들이 저보다 훨씬 재능 있고 유명하지만, 그들은 여전히 미래에 더 나은 삶을 살기 위해 이것저것 해야 한다는 생각에 예비 계획을 세우고 있어요. 저는 아직 그 부분에 대해 순진한 것 같아요.
옛날로 돌아가서요. 당신은 예술이 핏속에 흐르는 집안에서 태어났습니다. 어렸을 때부터 예술적 재능이 있었을 텐데, 왜 그때 성악을 선택하지 않고 트럼펫을 공부하게 되었는지 아직도 궁금합니다.
- 어렸을 때부터 노래 부르는 걸 좋아했어요. 노래는 제 숨결이자 삶과 같았죠. 당시 부모님은 저를 외부 선생님께 악기를 배우라고 보내셨지만, 수업은 몇 달씩밖에 배우지 못했어요. 음악을 정말 좋아했지만, 막상 학교를 떠나니 제대로 된 음악적 배경을 찾을 수 없었어요. 그래서 항상 음악원에 가고 싶었죠.
음악원 선생님들이 하노이 남응우에 어머니가 오픈하신 포 식당에 식사하러 오셨을 때 기회가 찾아왔습니다. 제가 노래와 연주에 재능이 있다는 것을 보고 선생님들은 저에게 음악원 시험을 볼 생각이 있는지 물으셨습니다. 당시 저는 고등학생이었고 문화 공부를 별로 좋아하지 않았습니다. 선생님의 말씀을 듣고 너무 기뻤고, "알겠습니다."라고 했습니다. 선생님들은 모두 트럼펫과 출신이셨는데, 제가 나중에 바순을 공부하게 된 이유도 바로 그 때문입니다.
트럼펫과 학과장인 푹린 선생님께서 제게 한두 번 레슨을 해주셨던 그날이 아직도 기억납니다. 그때 선생님은 어머니께 "이 아이를 베트남 최고의 트럼펫 연주자 중 한 명으로 키워내겠습니다."라고 말씀하셨습니다. 헝가리에서 졸업하신 선생님은 클래식 음악에 대한 지식이 엄청나셔서, 선생님께 음악적 기초를 탄탄히 다질 수 있었던 것은 정말 행운이었습니다.
불행히도, 저는 선생님의 경력을 따르지 않았고, 선생님은 제가 노래 실력으로 기억될 것이라고 기대하지 않으셨습니다.
어떻게 해서 당신에게 전환점이 찾아왔나요?
- 음악원에 입학하기 전, 그곳에서 많은 친구들을 만났습니다. 바로 친구들을 모아 골든 키라는 밴드를 결성했고, 학생 파티나 모임 장소에서 공연했습니다. 하지만 그저 열정을 채우기 위해 연주했을 뿐, 돈을 벌 생각은 전혀 하지 않았습니다. 무대에 서서 제가 좋아하는 노래를 부르는 것이 제 열정이었고, 그 후로는 모든 것이 자연스럽게 흘러갔습니다.
제가 대중에게 널리 알려지게 된 데 큰 도움이 된 곡은 미린과 함께 부른 '짜이팀콩응우옌' 이었습니다. 그 후 '못응아이무아동', '엠베띤콩', '도이타이...' 등 여러 히트곡을 통해 전국의 대중에게 더욱 가까이 다가갈 수 있었습니다 .
당신은 매우 독특한 목소리를 가진 것으로 유명합니다. 베트남 음악계에서는 보기 드문 "루피" 테너 목소리죠. 하지만 처음 커리어를 시작했을 때, 사람들이 남성의 목소리는 깊고 따뜻해야 고객을 끌어들일 수 있다고 생각해서 당신의 목소리가 시장에서 받아들여지지 않을까 봐 걱정한 적은 없었나요?
- 주관적으로 말하자면, 하노이에서 음악을 공부하고 만드는 사람들은, 비록 말로 표현하지는 않지만, 무의식 속에는 여전히 어느 정도 자부심을 가지고 있습니다. 그들은 종종 "나는 음악원생이야. 체계적으로 공부했으니까 쉬운 건 못 해."라고 생각합니다.
처음 밴드를 결성하고 노래를 시작했을 때, 인디 가수로 무대에 서자는 제의가 많았지만 모두 거절했습니다. 그저 밴드와 함께 노래하고 싶었고, 당시 유행하고 잘 어울린다고 생각했던 영국과 미국의 음악을 부르고 싶었을 뿐이었습니다. 앞서 말했듯이, 당시 저는 매우 허영심이 많고 거만했습니다. 그렇게 노래하는 것이 매우 인상적이고 품격 있는 일이라고 생각했기 때문입니다.
그 후, 저는 커밍아웃을 하고 전문적으로 음악을 했습니다. 청중에게 다가가는 것은 노래가 쉽거나 어렵거나의 문제가 아니라는 것을 깨달았습니다. 예술 전반, 특히 음악에서 가장 중요한 것은 청중을 확보하는 것입니다.
당신의 목소리가 독특하고 드물다고 생각하기 때문에 "오만함"이나 "거짓된 자존심"이 생긴 건가요?
- 솔직히 말해서, 당시에는 전혀 몰랐어요. 그냥 본능적으로, 좋아서 불렀을 뿐이고, 제 목소리에 특별하거나 이상한 점은 전혀 못 느꼈거든요.
나중에 제가 더 유명해지고 사람들이 제 이야기를 많이 하게 되면서, 제 목소리가 다른 가수들과는 다르다는 걸 깨달았어요. 그리고 그게 좀 어색하기도 했고요.
이걸 깨달았을 때, 저는 아무도 따라 할 수 없는 정말 어려운 일을 계속 시도했습니다. 모든 노래를 아주 높게, 아주 높게 불렀죠. 나중에 더 많이 알게 되면서, 저는 더 온화하고 절제된 사람이 되었습니다.
수많은 히트곡 중에서 당신에게 가장 큰 인상을 남긴 곡은 무엇입니까?
- 음악은 삶의 흐름에 따라가는 거라고 말하기는 어렵네요. 어떤 때는 이 노래가 좋고, 어떤 때는 저 노래가 좋은데, 전혀 집중하지 않을 때가 있어요. 질문을 듣고 쭉 훑어봤는데, 딱히 떠오르는 노래가 없더라고요.
예를 들어, 제가 Strange Stories라는 앨범을 만들었을 때, Trai tim ben le 라는 노래가 마음에 들지 않았습니다. 그 노래는 당시 제 여자친구(가수 Trizzie Phuong Trinh, 나중에 Bang Kieu의 아내가 됨 - NV)를 기쁘게 하기 위한 것이었습니다.
그녀는 해외 아티스트라서 시장 감각이 뛰어나요. 저는 북부 스타일, 가령 "기분 좋은" 스타일로 앨범을 만들고 싶어요. 이 앨범은 르 민 손의 모든 곡을 제가 직접 작곡해서 만든 거예요. 다른 누구와도 비교할 수 없을 만큼요.
Trai tim ben le는 제 여자친구를 정말 좋아해서 포함시켰어요. 이 곡은 팜 카이 투안이 작곡했는데 , 트리지와 함께 연주하며 트리지를 정말 좋아했지만, 트리지는 다른 사람을 사랑했어요. 팜 카이 투안이 트리지 푸옹 트린에게 준 곡인데, 트리지가 다시 가져와서 제가 부르게 했어요. 이 곡이 제게 특별한 추억이 될 줄은 몰랐는데, 20년도 더 지난 지금도 제가 가는 곳마다 사람들이 여전히 이 곡을 언급하며 Trai tim ben le를 불러달라고 해요.
처음 미국에 왔을 때, 예전에 좋아했지만 잘 부르지 않았던 노래들을 모아서 Mat Biec 이라는 앨범을 만들었어요. 제 첫 해외 솔로 앨범이었죠. 이 앨범은 큰 화제를 불러일으켰고, 판매량은 형편없었어요. 젊은 가수들이 옛 노래를 부르는 새로운 흐름을 열었기도 했고요…
"Mat Biec" 앨범을 성공시킨 요인 중 하나는 그가 오래된 노래를 슬프거나 애절하게 부르지 않고 매우 다른 방식으로 부른다는 것입니다...
- 저는 젊으니까 신선하고 현대적인 스타일로 노래해요. 지금처럼 Z세대 노래를 커버할 때도 똑같이 부를 수는 없잖아요. 세대마다 노래에 다른 감정과 시대적 배경이 담겨 있잖아요.
또한, 그의 노래를 더 높은 수준으로 끌어올리는 데 도움이 된 해외 음악가들의 화음과 편곡 수준을 언급하지 않을 수 없습니다. 예를 들어, 음악가 Nguyen Anh 9의 노래 "Buon oi chao mi"가 있습니다.
- 게다가 저는 제 직업이 굉장히 신중하다는 걸 부인할 수 없어요. 보통 가수들은 편곡을 위해 음악가를 보내는 경우가 많은데, 그들은 제가 부르는 방식대로 편곡하죠. 저는 다릅니다. 음악가들과 오랫동안 함께 앉아 이야기를 나누며 최대한 힘을 실어주는 편이에요. 예를 들어, 음악가 낫쭝과는 친해서 매번 작품을 내놓기 전에 매우 신중하게 논의하는 경우가 많아요.
친한 친구라는 것도 한 부분이고, 또 한 부분은 그가 작곡 능력, 악기 연주 능력을 갖추고 있고, 그들과 거의 동등한 수준의 음악 이론을 가지고 있다는 것입니다...
- 그럴지도 모르겠네요. 호 호아이 안이 작곡한 "실수가 있더라도"라는 곡은 원래는 정상적으로 편곡되었습니다. 그러다 낫 쭝과 함께 앉아 이 곡을 듀엣으로 만들지 논의했습니다. 지금까지도 이 곡은 여전히 강렬한 생명력을 지니고 있으며, 많은 가수들이 듀엣으로 선택하고 있습니다.
그는 노래를 잘할 뿐만 아니라, Late Summer, Strange Stories, Lost Soul 등 그가 작곡한 많은 노래가 "빅 히트"를 기록했습니다. 자신의 노래를 전문적으로 부르는 가수로서 경력을 발전시키는 것을 선택해 보시지 않겠습니까?
- 저는 여전히 글을 쓰지만, 제 생각에는… 너무 욕심을 부리면 안 된다는 생각이 꽤 강해요. 전에는 'Late Summer', 'Strange Stories', 'Lost Soul' 같은 곡들을 썼는데… 제가 글을 잘 쓴다는 걸 모두에게 증명하려고 썼죠. 나중에는 제가 신의 축복을 받아 든든한 자리를 가진 가수가 되었으니, 다른 일은 다른 사람들이 해야 한다고 생각했어요. (웃음)
홍눙, 미린, 푸옹탄, 민뚜옛, 하쩐 등 많은 여성 가수들과 듀엣으로 노래하며 성공을 거두었습니다. 만약 한 사람만 골라 듀엣을 부를 수 있다면 누구를 고르시겠습니까?
- 여성 가수들은 종종 나와 함께 노래하고 싶다고 고백합니다. 그 이유는 음정을 낮추지 않고도 올바른 톤으로 노래할 수 있기 때문입니다. 저는 듀엣을 최대한 조화롭게 만들기 위해 어떻게 조화를 이루는지 알고 있습니다.
하 쩐은 연습을 많이 할 필요가 없었어요. 하 쩐은 정말 똑똑하거든요. 제가 이렇게 부르면 하 쩐도 어떻게 하는지 알 거예요. 우리는 항상 서로를 이해하고, 매 노래마다 더 화합하는 법을 알고 있어요.
가수 민 뚜옛은 그에 대해 이렇게 말한 적이 있습니다. "저는 방끼에우를 존경합니다. 그는 항상 낙관적이고, 근심 걱정 없이 살며, 원한을 품지 않기 때문입니다. 인생의 굴곡을 쉽게 극복하는 것도 바로 그 때문일까요?"
- 그럴 수도 있겠네요. 게다가 저는 이상주의자예요. 인생에서 일어나는 모든 일을 운명으로 설명하죠. 삶이 평화롭지 않을 때도 있어요. 저는 예술가예요. 소수만이 누릴 수 있는 행운을 누리고 있지만, 그 대가로 완벽하지 않은 많은 것들을 받아들여야 해요.
신께서 우리에게 은혜를 베푸시는 때가 있는데, 때로는 우리가 알지 못할 때도 있습니다. 좋지 않다고 생각하지만 좋은 경우도 있고, 좋다고 생각하지만 꼭 좋은 것은 아닐 때도 있습니다. 저는 어떤 것도 너무 나쁘거나 너무 좋다고 생각하지 않습니다. 가장 중요한 것은 우리가 항상 선을 위해 노력한다는 것입니다.
가수로 유명하시지만 담배 피우는 걸 정말 좋아하시죠. 지금도 피우시나요?
- 저는 아직도 담배를 피우지만, 아무것도 중독되지 않았습니다.
현재 당신의 삶에 대해 공유해 주시겠습니까?
- 지난 몇 년 동안 아이들이 아직 어려서 베트남에 자주 다녀왔는데, 형들보다 아이들과 더 많은 시간을 보내게 되었습니다. 세 형은 이미 베트남에 어머니가 계시고 대가족을 이루고 있습니다. 어머니(가수 트리즈 프엉 트린)는 모든 분야에 재능이 뛰어나신 분입니다. 그래서 어머니께서 아이들을 돌보고 교육하시는 것이 매우 안심이 됩니다.
어머니는 아직 미국에 계시는데, 집과 정원을 돌보십니다. 어머니께서 덜 힘들게 하실 수 있도록 관개 시스템을 자동으로 설정해 두었습니다. 어머니는 그곳 기후에 잘 적응하셨고, 건강도 훨씬 좋으십니다.
트리지 프엉 트린과의 사이에서 낳은 세 아들은 모두 다 자랐습니다. 그들을 당신의 길을 따르도록 인도하실 건가요?
- 저는 아이들이 각자의 열정을 따르도록 내버려 두었어요. 전반적으로 둘 다 음악적 재능이 있어요. 어린 두 아이는 다양한 것을 좋아하지만, 큰 베컴은 어렸을 때부터 재능이 있었어요. 음악만 좋아하고 다른 건 전혀 좋아하지 않아요.
베컴과 저는 오랜 친구였습니다. 지금까지도 하루 종일 함께 앉아 기타를 치며 음악 이야기를 나눌 수 있죠. 이제는 베컴과 그의 아버지처럼 음악을 사랑하는 어린 벤리도 있습니다.
방끼외가 여자 팬이 많다는 건 다들 아시죠? 지금 옆에 있는 여자분도 여자 팬인가요?
- 아니요. 그녀는 음악에 관심이 없고, 유명인에 관심이 없어요. 그녀는 제가 가수라는 것만 알고 있어요.
예전에는 같은 직업이나 연예계에서 일하는 사람들을 항상 좋아했잖아요. 지금은 연예계와 전혀 관련 없는 사람과의 관계가 많이 달라졌겠죠?
- 분명히 차이가 있어요. 전에는 제 직업을 이해하고 제 커리어에 대한 이런저런 생각을 공유해 줄 사람을 원했어요. 나중에 생각해보니 둘 다 그런 식이라면 인생에서 불리하고 갈등이 생길 수밖에 없더라고요. 인생의 각 단계마다 우리에게 필요한 것은 다르니까요. 우리에게 맞는 것을 찾기만 하면 그게 행운이죠.
앞으로 여자친구와 아이와 함께 미국으로 이주할 계획이 있나요?
- 계획이 없어. 내 계획뿐 아니라 우리 모두의 계획이, 계속 생각하면 절대 실현되지 않을 테니까. 그냥 살아. 왜 계획을 세워야 해?
가수가 아니었다면 무엇을 했을지 생각해 본 적이 있나요?
- 노래를 안 하면 뭘 할지 상상도 못 했어요. 어렸을 때부터 노래만 좋아했고, 이 직업에 딱 맞을 거라고 생각했거든요.
학생 시절, 술집에서 노래 부르는 것만으로도 행복을 느꼈어요. 화려한 것을 꿈꾸지도 않았고, 더 부유해지고 싶지도 않았죠. 그저 무대에서 관객들의 박수갈채와 동정이 항상 함께하기를 바랐을 뿐이에요.
가수 방규 씨, 이 자리에 함께해 주셔서 감사합니다. 앞으로 건강하고 행복한 선택을 하시길 바라며, 앞으로도 꾸준히 새로운 히트곡을 내어 대중들이 방규 씨의 목소리를 더 많이 즐길 수 있기를 바랍니다.
[광고_2]
원천
댓글 (0)