아티스트 타오 지앙과 "러브 기타"

아마도 많은 사람들이 바나르 마을에서 예술적 재능을 가진 사람이 태어났다는 사실을 알지 못할 것입니다. 그는 징 악기를 세상에 가져와 그의 민족의 문화적 전통을 더욱 영광스럽게 만든 사람입니다. 바로 공로 예술가 타오 지앙입니다.

타오장의 본명은 타오 네치이고, 1940년에 바나족 가문의 다섯 번째 아이로 태어났습니다. 타오 네치의 어린 시절은 곧 시대의 변화와 연관지어졌습니다.

혁명의 불꽃이 처음 타오른 곳인 포다우 마을은 프랑스 식민주의자들에 의해 감시와 통제를 용이하게 하기 위해 하라로 이전되었습니다. 여기 타오 네치는 프랑스어 선생님이 가르치는 마을 학교에서 잠시 공부할 수 있었고, 그 덕분에 바나르와 약간의 프랑스어를 알게 되었습니다. 1952년, 혁명에 대해 깨달은 소년 타오 네치는 가족을 떠나 지역 저항 예술단에 합류했습니다.

1954년 제네바 협정이 체결되었고, 타오 네치는 북부에 모인 예술단의 유일한 구성원이었습니다. 1959년, 타오 네치는 중앙민족간부학교에서 4년간 열심히 공부한 뒤, 타이 응우옌 노래와 춤 극단에서 시우 켄, 크파 푸이, 흐벤, 시우 피치 등의 예술가들과 함께 일하게 되었습니다. 이곳에서 그는 발음하기 어려운 타오 네치라는 이름을 대체하기 위해 새로운 이름을 지었습니다. 타오 지앙은 "천상의 풀"이라는 뜻입니다.

예술가 타오 지앙은 생전에 징을 연주했습니다.

미국 제국은 전쟁을 북쪽으로 확대했고, 극단의 예술 작품 역시 전시 리듬을 긴급히 따랐습니다. 타오 지앙과 그의 동료 예술가들은 공장, 건설 현장, 전쟁터 등 어디에나 있었습니다. 그의 평생 동안 지속될 이 시기에 대한 가장 신성하고 완전한 기억은 그가 호치민 삼촌을 위해 공연을 했던 때입니다. 그는 호 아저씨를 위해 공연하고 아저씨의 조언을 들을 때마다, 사람들이 간직한 예술적 보물이 예술가들에게는 무한한 원천이라는 사실을 깨달았습니다. 창의성은 사람의 끝없는 근원에 뿌리를 둘 때에만 지속적인 활력을 얻을 수 있습니다.

1974년, 타오 지앙과 여러 예술가들이 전장에 봉사하기 위해 B로 갔습니다. 1975년이 되어서야 남부는 완전히 해방되어 하노이 로 돌아왔습니다. 소련과 몇몇 동유럽 국가에서 공연을 한 후, 1977년 중부 고원의 유명 아티스트들과 함께 타오 지앙은 23년간의 그리움의 여정을 마치고 태어나고 자란 땅, 잘라이로 돌아왔습니다.

과학과 마찬가지로 예술에서도 뛰어난 창의성은 때때로 단지 운에 달려 있습니다. 타오장과 징의 경우도 마찬가지다...

타오장의 기억에 따르면, 그는 1977년 말에 마을을 다시 방문했습니다. 어린 시절의 추억이 가득한 그날 밤, 그는 20년 만에 갑자기 징 소리를 들었습니다!

지금까지 사람들은 이 악기를 어느 민족이 만들었는지 정확히 알지 못합니다. 우리가 아는 것은 중부 고원지대의 거의 모든 민족이 징이라는 악기를 사용한다는 것뿐이며, 유일한 차이점은 현의 수뿐입니다.

축제 기간에는 징을 사용하지 않습니다. 아마도 소리가 제한적이기 때문에 중부 고원지대 사람들은 일상적인 문화 활동에만 이를 사용합니다. 타오장은 아주 어렸을 때 포다우 마을에서 누군가가 징을 치는 것을 보았습니다.

이 악기는 현이 8개뿐이지만 온 세상의 소리를 담고 있습니다. 때로는 새들의 지저귐이고, 때로는 새벽에 흐르는 시냇물 소리입니다. 때로는 저녁에 거친 바람이 한숨을 쉬는 것 같다. 갑자기 가장 숭고한 오케스트라의 공 소리가 울려 퍼졌습니다... 그래서 사람들은 여전히 ​​공을 사랑의 악기라고 부르는 것입니다! 소박한 기타의 마법, 타오 지앙은 방금 갑자기 깨달았습니다. 그는 조용히 기타를 가지고 공부하러 돌아왔습니다…

징춤.

1977년에 타오 장은 타이 응우옌 문화예술학교에서 다시 교사로 일하게 되었고, 1980년에는 하노이에서 국립 음악 무용 축제가 열렸습니다. 이곳에서는 생소한 악기를 사용한 솔로 공연이 처음으로 수도의 대중 앞에 선보였고, 처음부터 청중과 심사위원들은 열광했습니다. 금메달을 수상한 공연. 그 "이상한" 악기를 연주하는 사람은 바로 타오 지앙이에요...

그 3년 동안 타오 지앙은 기타를 연구하는 데 열심히 노력해 왔다는 것이 밝혀졌습니다. 전통적인 징은 줄이 8개뿐이어서 소리가 약한 간단한 노래만 연주할 수 있습니다. 그는 이를 연구하여 14개의 현으로 개량하였고, 공명기에 마이크를 부착했습니다. 개선된 징은 복잡한 음악을 연주할 수 있고, 대규모 청중 앞에서 공연하는 데 필요한 요건을 충족합니다...

타오 지앙은 한국, 대만, 태국 등지에서 공연을 펼쳤고, 어디를 가든 따뜻하게 환영을 받았습니다. 재밌는 건 대만에서 기타의 마법같은 소리를 믿지 않는 관객이 그를 만나서... 그가 카세트를 숨기고 있는지 확인했다는 거예요!

1995년에 타오 지앙은 자신의 전문 분야인 트룽과 함께 궁을 지라이 문화예술학교의 커리큘럼에 공식적으로 도입했으며, 이 두 악기에 대한 교과서를 직접 썼습니다. 그의 제자 중 4명은 징으로 유명해졌습니다. Duc Dau(푸동 예술단), Ngoc Anh(나트랑시 문화관), La Y Xang(음악가 Kpa Y Lang의 아들), Khac Phu(담산 예술단)입니다. 공을 연주하기 어려운 악기로, '사랑의 악기'라는 별명이 붙었는데, 연주자에게는 재능뿐만 아니라 사랑의 소리를 듣는 법을 아는 영혼이 필요합니다. 예술은 "양보다 중요하다"는 것을 보여주는 위의 학생들은 타오장이 중부 고원 소수민족의 문화적 정체성을 국내외 대중에게 자랑스러워할 수 있도록 만드는 데 충분합니다...

타오 지앙은 또한 징을 위한 음악을 작곡하는 유일한 사람이다. 수십 개의 작품을 작곡하였고, 그 중 4개의 작품이 그가 공연하여 전국 전문 예술제에서 금메달을 수상하였는데, 그 작품으로는 '마을 노인의 이야기', '마을로의 귀환', '들판으로 가는 길에서', '어린 시절로의 귀환'이 있다.

이제 예술가 타오 지앙은 세상을 떠났지만, 예술계에서는 그가 예술계에 기여한 바를 잊지 않고 있습니다. 반세기가 넘는 예술에 대한 헌신을 돌이켜보면, 그의 인생에서 가장 큰 행복은 그의 이름이 많은 멜로디를 가진 사랑의 악기인 징과 연관되어 있다는 것입니다...

출처: https://baodaklak.vn/van-hoa-du-lich-van-hoc-nghe-thuat/202504/nghe-si-thao-giang-va-cay-dan-tinh-yeu-c1a17c5/