2024년 두 차례의 세미나가 성공적으로 개최된 데 이어, 라오동 신문은 6월 10일 오전 호찌민시 라오동 신문사 회의실에서 "호찌민시 문화산업 발전에서의 인적 자원과 정체성"을 주제로 제3회 문화산업 세미나를 개최했습니다. 이 세미나는 문화체육 관광부의 지원을 받아 진행되었습니다.
인적자원은 예술가만이 아니다
호치민시의 주요 예술교육기관인 연극영화대학, 호치민시 음악원, 호치민시 문화대학, 호치민시 문화예술대학 등에서는 공연, 연출, 음향공학, 연극 등 기존 전공은 그대로 유지하고 있지만, 문화산업 발전에 필수적인 새로운 전공들이 많이 부족하거나 동기화가 이루어지지 않은 상태입니다.
예를 들어, 남부 지역에는 현재 영화 이론과 비평을 정식으로 교육할 곳이 없습니다. 영화 비평을 좋아하는 많은 학생들은 저널리즘이나 문학을 전공한 후 실무를 통해 전문 지식을 쌓아야 합니다. 한편, 이론과 비평은 지속 가능한 문화 발전의 중요한 축으로, 건강한 창작 생태계를 조성하고 공정한 비평을 제공하며 대중의 취향을 선도하는 데 기여합니다. 인민예술가 다오 바 손은 이러한 간극을 조속히 파악하고 조정하여 문화예술 분야 전반, 특히 문화산업의 목표를 위한 인재 양성에 기여해야 한다고 생각합니다.
프로그램 "Anh trai vu ngan cong gai"의 재능 있는 그룹이 제30회 마이방 시상식에서 "Mua tren pho Hue "라는 곡을 선보였습니다. (사진: HOANG TRIEU)
호치민시립연극영화대학교 전 교육학과장인 쩐 옌 치(Tran Yen Chi) 부교수는 다음과 같이 말했습니다. "많은 학교에는 학생들이 연습할 수 있는 표준 무대가 없고, 영화과 학생들이 촬영 테스트를 할 수 있는 스튜디오도 없습니다. 학생들은 스스로 운영해야 하고, 공간을 임대해야 하며, 후원을 요청해야 합니다. 따라서 학생들이 전문적인 기술을 근본적으로 개발하는 데 매우 어려움을 겪고 있습니다."
호찌민시는 문화 산업의 인적 자원에 대해 더욱 폭넓게 검토해야 할 때입니다. 배우, 음악가, 가수뿐만 아니라 프로듀서, 미술 감독, 무대 감독, 시각 디자이너, 음향 엔지니어, 후반 작업 담당자, 이벤트 기획자, 관객 데이터 분석가, 미디어 컨설턴트, 심지어 디지털 아트 분야의 AI 기술자까지 모두 포함됩니다.
호찌민시 문화체육부에 따르면, 현재 호찌민시에는 산업 모델에 따른 문화 인력의 교육-활용-재교육 연계 시스템이 구축되어 있지 않습니다. 예술학교들은 편협한 전문화 방향으로 교육하고, 경영 역량과 학제 간 사고가 부족하며, 창조 산업의 노동력 활용 부서와 연계되지 못하고 있습니다.
그 사이, 실험 연극 프로젝트, 거리 예술, 독립 영화, 실험 음악 등에서 시장이 큰 움직임을 보이고 있습니다. 현실은 베트남에 젊은 재능이 부족한 것이 아니라, 개발을 위한 생태계, 시도해 볼 수 있는 놀이터, 직업으로 생계를 유지할 수 있는 지원 메커니즘이 부족하다는 것을 보여줍니다.
약 1년간의 공사 끝에 푸토 서커스 및 다목적 공연장(호찌민시 11군 소재)이 예정대로 모든 공사를 완료했습니다. 2025년 말 개관 및 첫 공연을 앞두고 있습니다. 이 공사는 2023년 4월 말 착공되었으며, 총 투자액은 약 1조 4천억 동(VND)으로, 2,000석 규모의 규모와 다목적 훈련실, 서커스 동물 훈련 및 사육장, 레스토랑 등 부대시설을 갖추고 있습니다.
"하지만 공연을 운영할 기술자와 전문가 팀이 없습니다. CNVH를 개발하려면 장비와 시설에 투자하는 것 외에도 인력과 숙련된 전문가 팀에도 투자해야 합니다." - 호치민시 음악 협회 부회장인 응우옌 티 미 리엠 부교수 박사는 우려를 표했습니다.
비전에서 현실로
전문가들에 따르면, 예술 분야의 고급 인적 자원 문제는 예술 학교 수준이나 인프라 구축 사업만으로는 해결할 수 없습니다. 이는 교양 교육, 대학 교육, 도시 계획, 투자 정책, 심지어 국가 경영에 이르기까지 다양한 학문이 얽혀 있는 문제입니다. 현재 호찌민시에는 통합적인 규모의 예술 인적 자원 교육 센터가 없습니다. 이 센터는 교육과 실습을 병행하고, 학교와 기업을 연결하며, 젊은 예술가들이 시장과 직접 소통할 수 있는 곳입니다. 이러한 모델이 없다면 예술 산업 참여의 최소 요건인 "업무 수행 능력과 시장 이해력을 겸비한" 인적 자원을 양성하기 매우 어렵습니다.
한때 베트남에 쇼를 선보였던 한 예능 프로그램 제작자는 솔직하게 이렇게 말했습니다. "호찌민시의 젊은 관객들은 매우 개방적이고, 시장은 고품질의 예술 경험에 기꺼이 돈을 지불합니다. 하지만 스태프 측면에서는 큰 어려움을 겪고 있습니다. 무대 기술자들은 제대로 훈련받지 못했고, 백스테이지 매니저들은 국제적인 절차에 익숙하지 않으며, 젊은 아티스트들은 규율과 팀워크에 대한 교육을 받지 못했습니다. 이러한 점들이 문화 산업이라는 목표를 향해 나아가는 데 있어 실질적인 제약입니다."
응우옌 티 민 타이 부교수는 "우리는 '전문가' 양성에서 '창작자', '조직가', '문화 사상가' 양성으로 전환해야 합니다. 이를 위해서는 교육 정책이 유연하고 실용적이며 창의적인 사업과 긴밀히 연계되어야 합니다. 산업화와 현대화라는 목표를 달성하려면 앞서 언급한 고품질 인력의 동시적 교육을 신속하게 시행하여 원하는 결과를 달성할 수 있는 기반을 마련해야 합니다."라고 강조했습니다.
Tran Yen Chi 부교수는 "베트남은 2030년까지 문화 산업을 발전시키기 위한 전략을 가지고 있습니다. 호치민시는 2020년부터 2030년까지 문화 산업을 발전시키기 위한 프로젝트를 가지고 있지만, 인적 자원 문제가 해결되지 않으면 모든 목표를 달성하기 어려울 것입니다."라고 분석했습니다.
문화 산업은 경제 분야이며, 다른 모든 경제 분야와 마찬가지로 인적 요소가 항상 중심에 있습니다. 이 직업을 이해하고 사랑하는 충분히 강력한 창작 인력 없이는 가치 있는 예술 작품을 창작하고 지속 가능한 국내 문화 시장을 구축하는 것은 불가능합니다. 호찌민시는 문화 산업의 목표를 달성하기 위해 관심과 근본적인 전략적 투자가 필요합니다.
"올해 호치민시립연극영화대학교는 무대 연출 교육 프로그램을 개설할 자격을 갖춘 박사급 교수진이 부족하여 학생들을 모집할 수 없습니다. 전문가, 예술 감독, 평론가, 디지털 콘텐츠 제작자 등으로 구성된 팀에도 교수진이 부족합니다." - 쩐 옌 치 부교수 박사가 털어놓았습니다.
다른 관점에서, 호찌민시 영화협회 부회장인 판 빅 하 부교수는 영화, 음악, 연극 전공 학생들의 영어 대중화 부족을 우려합니다. "외국어가 부족하다는 것은 호찌민시가 문화 산업으로 변모하는 시대에 진입할 지식의 문을 열 열쇠가 없다는 것을 의미합니다."
따라서 호찌민시가 문화 및 산업 중심지가 되고자 한다면, 핵심 과제 중 하나는 인적 자원 교육입니다. 대중과 관광객에게 예술 작품을 제공할 수 있는 창의적인 인적 자원을 육성하기 위한 장기적이고 포괄적이며 과감한 전략이 필요합니다. "사람들이 약하고 부족하면 모든 무대, 극장, 영화관, 그리고 현대 기술… 은 운영에 어려움을 겪을 것입니다."라고 인민 예술가 쩐 민 응옥은 강조했습니다.
판 빅 하 부교수는 "이론은 일부에 불과합니다. 훌륭한 인재를 양성하기 위해 호치민시는 '실습 워크숍'을 개설해야 합니다. 업계 관계자들이 제시하는 이상적인 모델에 따르면, 미술 전공 학생들은 극장, 방송국, 음악 무대, 후반 작업 워크숍 등 전문 교육 공간을 직접 이용할 수 있어야 하며, 이는 필수 교육 과정입니다. 실습 공간이 없다면 학생들은 종이 위에 그림을 그리는 방법만 배우게 될 것입니다."라고 말했습니다.
경영 측면에서 호치민시 문화체육부 부국장인 인민예술가 응우옌 티 탄 투이는 "호치민시는 2030년까지의 6대 전략적 과제 중 하나로 창의적 인적자원 개발을 지정하고 명확한 방향을 제시했습니다. 교육 기관과의 긴밀한 협력, 젊은 인재를 양성하기 위한 센터 건설, 디지털 기술과 실무적 상호 작용을 결합한 교육 모델 장려, 98/2023/QH15 결의안의 기회를 활용하여 투자를 유치하고 창의적 인적자원 개발 프로그램을 사회화하는 것입니다."라고 말했습니다.
(계속)
출처: https://nld.com.vn/nguon-nhan-luc-de-phat-trien-cong-nghiep-van-hoa-196250606215023089.htm
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