아티스트 탄손(Thanh Son)이 "미니쇼 탄롱 - 직업의 불꽃은 결코 꺼지지 않는다"에서 아름다운 인상을 남겼습니다.

NS Thanh Sơn tạo dấu ấn đẹp trong — 예술가 Thanh Son과 그의 학생 - 예술가 Thanh Long(본명 Dang Huong Truyen)

8월 30일 저녁, 홍리엔 극장에는 탄 손(Thanh Son) 감독의 "미니쇼 탄 롱 - 직업의 불꽃은 꺼지지 않는다"라는 프로그램을 보기 위해 많은 관객이 모였습니다. 탄 손 감독이 지도한 제자이자 예술가인 탄 롱의 15주년을 기념하는 행사였습니다.

연극의 구조적 일관성을 갖춘 Thanh Son 감독

첫 번째 주목할 점은 감독 탄손이 연결하여 아이디어의 흐름을 구축하는 연극의 구조입니다. 노래 장면인 "인생의 무대"(배우의 삶에 대한 서사와 같음)에서 "처형장의 딘산의 혼란", "꼬로아의 사랑과 증오"와 같은 서사적이고 비극적인 발췌 부분을 거쳐 "티엔몬의 역사랑"으로 끝나는 웅장한 장면으로 관객의 감정을 절정으로 끌어올립니다.

이러한 배열은 기본 연기에서 고급 연기로, 일상생활에서 서사시로, 개인에서 공동체로의 흐름을 불러일으킵니다.

형이자 고(故) 인민 예술가 탄통(Thanh Tong)의 귀중한 교훈을 이어받은 예술가 탄손(Thanh Son)은 오랫동안 외적인 화려함을 추구하지 않았습니다. 오히려 인물의 내면적 깊이에 집중했습니다.

Thanh Son은 절제와 깊이를 만들어냅니다.

"꼬 로아 사랑과 증오"에서 미쩌우와 쫑 투이의 비극은 극적인 장면 속에서 사라지지 않고, 눈빛, 느린 동작, 숨 막히는 듯한 노래로 더욱 강조됩니다. 탄 롱은 안즈엉 브엉 역을 열정적으로 연기하며 배역의 분위기를 만들어냅니다. 절제된 연기가 고대 연극의 영웅적 비극을 더욱 돋보이게 하며 관객들에게 깊은 공감을 불러일으킵니다.

"영원한 봄밤, 떨어지는 꽃의 왕조"에서 권력의 소용돌이 앞에서 무력감을 느끼는 리 치우 황의 모습은 침묵 으로 더욱 강조되는데 , 이는 전통적인 까이 르엉에서는 거의 사용되지 않는 연출 기법이지만, 분명한 심리적 효과를 불러일으킵니다. 예술가 쉬안 쭉은 리 치우 황 역을 맡은 아역 배우 호 타오 니를 온 마음과 영혼을 다해 지원하며, 어린 무대의 꽃봉오리의 발걸음을 지지했습니다.

Thanh Son - 세대 간 교류: 전통 Tuong의 중요한 요소

프로그램의 가장 큰 가치 중 하나는 베테랑 예술가 세대와 젊은 배우들의 조화입니다. 공로 예술가 Trinh Trinh, 공로 예술가 Vo Minh Lam, 예술가 Xuan Truc, Thanh Long, Nguyen Hoai Thanh, Hoang Hai, Thuy My, Quach Phu Thanh는 직업적 안정성을 가져오고, Nha Uyen, Tu Quyen, Vu Hung, Ho Thao Nhi, Minh Khue, Thanh Ha, Kim Thuy, Khanh Ngoc, Thanh Tung, Trung Hieu, Pham Tuyen은 젊음, 헌신, 자신을 주장하려는 열망을 보여줍니다.

이러한 연결을 통해 열정적인 직업 전수가 이루어지고, 청중은 전통 오페라가 단순한 기억이 아니라 사람들이 주고받는 끊임없는 흐름이라는 것을 알게 됩니다. 이는 인민예술가 탄통이 남긴 정신과 그의 남동생들이 이어받은 정신과 같습니다.

Thanh Son은 서사시와 인본주의 사이에 미적 가치를 창조합니다.

미니 쇼의 각 장면은 단순히 역사적 또는 전설적 이야기를 재현하는 데 그치지 않고, 인간적 가치까지 아우릅니다. "띠에우 롱이 아버지를 구하다"의 효심, "딘산의 처형장에서의 혼란"의 충성심, "꼬 로아의 사랑과 증오"의 사랑과 개인적 비극이 그 예입니다. 이 작품에서 까이 르엉의 전통 연극들은 서사시적인 외양과 인본주의적 성찰을 동시에 보여주는 이중적인 미학적 틀 속에 자리 잡고 있습니다.

이 미니 쇼를 독립적인 작품으로 본다면, 이는 예술적 선언입니다. 예술가가 여전히 열정을 유지하고 청중이 여전히 공감을 얻는 한 전통 오페라는 영원히 살아남을 것입니다.

예술가 탄 손은 춤과 무술에 능하며, 개성 넘치는 캐릭터, 독특한 남성 캐릭터, 그리고 장군을 묘사하는 내면의 힘을 가지고 있습니다. 탄 롱은 그에게서 이러한 강점을 물려받았습니다. 그와 그의 팀은 까이 르엉 뜨엉 꼬가 폐쇄적인 향수에 머무르지 않고, 유산을 새로운 맥락에 배치하여 현대 사회에 공감을 불러일으키는 방식으로 여정을 이어갈 수 있음을 증명했습니다.

탄손 감독은 전통 연극의 원래 정신을 보존하는 동시에 오늘날의 정신을 불어넣는 "미적 공간 창조자"라는 역할이 두드러진다.

이는 작지만 꾸준한 단계로 볼 수 있으며, 탄롱과 마찬가지로 전통 오페라가 직업에 대한 사랑의 정신으로 계속될 것이라는 믿음을 시사합니다.

예술가 탄 손은 이렇게 말했습니다. "저는 기성세대와 젊은 세대가 같은 무대에 서서 서로에게 에너지를 전할 때만 전통 오페라가 진정으로 오래 살아남을 수 있다고 늘 믿습니다. 연출가로서 저는 지휘자와 마찬가지로 각 예술가가 자신의 강점을 계발하면서도 전체에 녹아들 수 있도록 돕습니다."

"지난 15년 동안 Thanh Long이 항상 자신의 경력을 유지하고 아름다운 공연으로 자신의 예술적 여정을 기념하기 위해 끊임없이 노력해 온 것이 기쁩니다."라고 예술가 Thanh Son이 말했습니다.

출처: https://nld.com.vn/ns-thanh-son-tao-dau-an-dep-trong-minishow-thanh-long-lua-nghe-khong-tat-196250831061149321.htm