농 티엔 둥과 이야기를 나누면서, 그의 말투에 더욱 놀랐습니다. 회화계의 "사람들"과는 확연히 달랐습니다. 회화계 사람들은 직설적이고, 직설적이며, 열정적인 말투를 쓰거나, 아니면 극도로 절제된 말투를 구사했습니다. 둥은 미술 박사 학위를 소지한 몇 안 되는 화가 중 한 명일 테니, 매우 학문적인 어조로 말하는 것 같습니다. 초기에는 꽃과 정물 풍경화도 그렸는데, 그의 그림은 꽤 잘 팔렸습니다.
그러다 2014년에 전쟁의 한 측면을 묘사한 작품 "피의 길"을 그려서 지역 미술 전시회 I에서 A상을 수상했고, 2015년에는 베트남 미술 협회로부터 상을 받았습니다.
그 후 그는 연구를 진행했고, 그의 박사 학위 논문은 "1945-1975년 혁명 전쟁을 주제로 한 그림의 낭만적 요소"였습니다. 2020년에는 박사 학위 논문을 성공적으로 제출했습니다. 5년간의 박사 과정 후, 덩은 더 이상 이 장르의 그림을 그리지 않았습니다. 그는 박사 학위를 마치고 " 사업 "을 하기로 계획했습니다. 즉, 팔기 쉬운 그림을 그리기로 한 것입니다. 아내와 아이들이 너무 오랫동안 그를 기다려 왔고, 집은 아직 미완성 상태였습니다. 돈이 부족했기 때문입니다. 하지만 덩은 "제가 하지 않으면 다음 세대가 하지 않을 거라고 생각했습니다. 저는 이 예술 형식에 대해 매우 면밀히 연구해 왔고, 버리는 것은 아깝다고 생각했습니다."라고 털어놓았습니다.
하지만 사실 예술가 농 티엔 둥은 "운명이기도 해요. 이 길을 따르라고 계속 재촉하고 재촉하는 무언가가 있어요."라고 말했습니다.
처음에 둥은 첫 번째 그림 "피의 길"과 같은 스타일로 전쟁을 재현하는 그림을 그렸습니다. 하지만 나중에 작가는 그것이 실수였음을 깨달았습니다. 사실적으로 그린다면 현실감을 느낄 수 없고 "노인"을 능가할 수 없기 때문입니다. 그래서 그는 전쟁이라는 주제를 다시 그리기로 결심했습니다. 하지만 젊은이가 전쟁을 더 인간적이고 차분하게 바라보는 태도로 그림을 그렸습니다.
농 티엔 둥은 그 후로도 같은 정신으로 연작을 그렸습니다. 예를 들어, 그림 "만남"에서 살아남은 병사들은 전우를 찾아 나섰고, 그들은 서로 만나는데, 이 그림은 음양의 흐릿한 조화를 이루며 병사들과 전우들의 영혼 사이에는 아무런 거리감도 없습니다.
농 티엔 융 작품의 대부분을 차지하는 이 스타일은 보름달이 뜨는 날, 달빛이 밝은 밤에 종을 울리며 귀환하는 병사들의 영혼을 모으는 "종"과도 같습니다. 이 작품 "종"은 2024년 국립미술전람회에 출품되었습니다.
둥은 그림을 더 많이 그릴수록 누군가 자신에게 사명을 "준" 것처럼 느껴졌다. "중부 고원의 전설", "동록 분기점" 등 일련의 작품들은 모두 한결같은 감사의 정신에 기반을 두고 있었으며, 그 정신은 강력한 감동을 불러일으켰다.
작가는 작품을 만들기 위해 수백 개의 스케치를 그렸는데, 마지막에 남은 스케치는 사실적인 그림이었고, 그 배경에서 그것을 지워서 마치 다른 세계에서 온 군인들이 피와 뼈를 희생하면서 겪은 전쟁에 대해 이야기하기 위해 돌아온 듯한 신비롭고 초현실적인 분위기를 불어넣었다고 밝혔습니다.
박사학위 논문에서 작가가 넘기 힘든 정점이라 일컬었던 저항 예술의 세대에 대해 연구할 때, 어떤 정점의 이름에서 가장 큰 느낌과 즐거움을 느꼈나요?
- 저는 저항 전쟁 당시에 그린 " 디엔비엔 푸 당대회"와 같은 작품들을 그린 화가 응우옌 상을 높이 평가합니다. 제 생각에 그는 화가일 뿐만 아니라, 그의 그림 속에도 학문적인 요소와 매우 심오한 사상이 담겨 있습니다.
요즘은 정물화나 초상화도 그리시나요?
- 저는 취미로 정물화와 초상화를 그립니다. 지금은 제가 추구하는 회화 장르에 집중하고 있습니다.
하지만 이 직업은 당신에게 돈을 벌어다 주지 못하고, 당신 가족도 가난한 줄 알아요?
- 저도 그 사실을 알고 있고, 인정합니다. 하지만 제가 그림을 그리지 않으면 다음 세대에는 이 주제에 대해 그림을 그리는 사람이 줄어들 것입니다. 이 예술 형태를 추구하기로 결심했을 때, 저는 이 일을 영리 목적으로 하지 않기로 결심했습니다.
가족, 아내, 그리고 아이들은 어떻게 지내시나요? 아내와 아이들은 아직 손타이에 살고 있는 걸로 알고 있습니다.
- 아직 기다려야 합니다. 제 그림이 높은 평가를 받으면 단순히 걸기 쉬운 그림보다 훨씬 더 큰 가치를 지닐 것이라고 생각하기 때문입니다. 그래서 저는 여전히 장기적인 가치를 추구합니다. "혈통의 길"이라는 그림도 한 수집가가 5,000달러에 팔았지만 팔리지 않았습니다.
당신에 대해 말하자면, 어떤 스타일의 그림을 그리시나요?
- 사실주의, 초현실주의, 동시성이 섞인 작품입니다.
베트남의 현재 회화 트렌드에 대해 어떻게 생각하시나요?
- 포스트모던 시대인데, 사람마다 추구하는 스타일과 트렌드가 다르고 명확한 결론도 없습니다.
젊은 세대 예술가들에 대한 평가는 어떠한가?
- 각 시대는 서로 다른 역사적 흔적을 남깁니다. 이전 세대의 예술가들은 뛰어난 재능을 지녔고, 그로 인해 매우 큰 그림자를 드리웠습니다. 하지만 그렇다고 해서 역사에 결함이 있다는 뜻은 아닙니다. 오늘날의 젊은 세대는 여전히 이전 세대가 이루지 못했던 업적을 이어가고, 창작 활동을 이어가고 있으며, 이는 지극히 자연스러운 현상입니다.
당신은 예술가, 강사, 의사입니다. 미술을 전공하지 않았지만 그림을 그려서 잘 팔리는 예술가들에 대해 어떻게 생각하십니까? 심지어 작가와 저널리스트 중에도 그림으로 전향해서 그림을 잘 팔리는 사람들이 있습니다.
- 사회적 추세라고 생각합니다. 하지만 문학 작품을 의미와 언어로 평가한다면, 회화는 구도, 이미지, 그리고 공간으로 평가합니다. 그래서 자세히 살펴보면, 작품을 평가하는 것은 당신이 언급한 것처럼 간단하지 않습니다.
하지만 돈을 쓰는 구매자는 그림의 레이아웃이나 이미지가 어떤지 알지도, 알 필요도 없습니다. 그저 마음에 들면 구매하는데, 때로는 이름 때문에, 또는 단순히 걸기 편해서 구매하기도 합니다.
- 좋아요!
만약 어떤 예술가가 당신과 비슷한 이론을 가지고 있다면, 그것이 예술가의 감정을 저해할까요?
- 아니요, 더 발전된 형태라고 생각합니다. 감정적으로 그림을 그리지만, 제 예술적 이미지가 더 이성적인 것은 사실입니다. 하지만 저는 여전히 예술적 이미지에 담긴 울림을 구현하는 것을 목표로 합니다. 학생들을 가르칠 때도 이를 목표로 합니다. 하지만 이를 구현하는 것은 매우 어렵습니다. 사실주의보다 훨씬 더 어렵습니다. 제 3학년 학생들은 이미 사실주의 그림에 능숙합니다.
미래에 대한 계획은 무엇입니까?
- 2025년에 독립전쟁 회화 개인전을 열 예정입니다. 첫 번째 목적은 영웅과 순교자들을 기리는 것입니다. 전시가 끝나고, 만약 시간이 허락하지 않는다면 전시를 중단할 수도 있을 것 같습니다.
묘한 점이 있습니다. 제가 고분 조각상의 가치 보존 및 증진에 관한 장관급 연구 프로젝트를 주재하고 현장 학습을 갔을 때, 정오에 고분에 갔을 때 무덤 안에 누워 저를 기다리는 사람이 선명하게 보이는 듯한 느낌이 들었습니다. 전쟁을 주제로 한 그림도 마찬가지입니다. 마치 "누군가"가 저에게 메시지를 보내 그 길을 따르라고 말하는 것처럼, 그 그림은 항상 제 마음을 사로잡고 저를 그렇게 만들도록 강요합니다.
예술가에게 감사드리며, 당신이 선택한 길에서 성공을 기원합니다!
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