화가 도방은 1961년 박닌에서 태어나 하노이 산업미술대학교에서 강의했습니다. 창작 활동 외에도 박닌 문화예술 관광 대학 부교장과 박닌성 박물관 부관장을 역임했습니다.
화가 도방은 베트남 미술협회와 박닌성 문학예술협회 회원입니다. 그는 간결한 구도와 강렬한 색채를 바탕으로 다양한 재료를 사용하여 표현적이고 인본주의적인 화풍을 추구합니다. 그는 "그림은 단순히 한 장면을 묘사하는 것이 아닙니다. 저는 점점 사라져 가는 시골의 영혼, 그 느낌을 간직하기 위해 그림을 그립니다."라고 말했습니다.

"삼 초(Xam Cho)" 전시는 그의 그림에서 가장 큰 영감을 받은 부분, 즉 시골 풍경, 축제, 콴호(Quan Ho) 민요, 신앙, 그리고 점차 사라져 가는 농촌의 소박한 소리 등 북부 문화에 초점을 맞춥니다. 전시에 전시된 작품들은 작가의 대담한 민속적 색채를 통해 문화적 기억을 보존해 온 여정을 대중에게 소개하며, 그의 주요 창작 단계를 아우릅니다. 특히 서정적이고 표현적인 첫 번째 단계에는 "랍 쑤언(Lap Xuan)", "람 탕 7(Ram thang 7)", "부오이 맛 무아 하(Buoi mat mua ha)", "레 커우 동(Le cau dong)", "깐 끼에우 투이 토(Canh kieu tuoi tho)", "티엥 플루트 무아 하(Tieng flute mua ha)" 등 많은 작품들이 있습니다. 민속적이고 일상생활을 주제로 한 두 번째 단계에는 "삼 초(Xam cho)", "디에우 켄 무아 쑤언(Dieu khen mua xuan)", "쑤옹 초(Xuong cho)", "중추절(Mid-Autumn Festival)", "퉁랑빈(Thung lang binh)" 등의 작품들이 있습니다.
출처: https://cand.com.vn/van-hoa/trien-lam-xam-cho--hon-que-kinh-bac-qua-tranh-cua-hoa-si-do-bang-i770521/
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