보컬 음악 교육에 있어서의 기술 적용

발전 추세에 적응하고, 교육의 질과 효과를 보장하기 위해, 보컬 음악 교육은 기술을 적용하여 혁신과 현대화가 필요하며, 이는 해당 과목의 특정 교육학적 기초와 조화롭게 통합되어 교육 및 학습 과정을 지원해야 합니다.

전반적인 개발 추세

성악 교육을 조직하는 과정에서 교육 기관은 문서 디지털화, 강의 편찬 및 교육 콘텐츠 제작에 기술을 적용할 수 있습니다. 초기에는 많은 문서를 디지털화하여 참고 및 교육 목적으로 전자 도서관에 보관할 수 있습니다.

더 나아가, 많은 교육기관들이 인터넷에서 디지털 음악을 검색하고, 비디오 , 오디오, 이미지 자료를 활용하여 학습자들이 수업 중 참고할 수 있도록 돕는 등 디지털 기회를 적극 활용하고 있습니다. 새로운 기술에 적시에 적응함으로써 수업 준비 과정에 창의성을 불어넣고 있으며, 특히 경음악이나 뮤지컬 공연 스타일에 대한 관심이 높아지고 있습니다.

요즘 강사들은 온라인에서 악보를 쉽고 빠르게 검색, 활용, 구매할 수 있습니다. 동시에 전 세계 다양한 아티스트의 다양한 오디오 및 비디오 버전을 활용한 작업도 찾을 수 있습니다.

강사는 음악 필사 및 작곡 소프트웨어와 이미지 편집 소프트웨어를 사용하여 비디오 강의를 제작하고 이를 클라우드 기술 플랫폼에 업로드할 수도 있습니다.

이를 통해 강의가 더욱 풍부해지고, 교육 내용은 끊임없이 업데이트됩니다. 또한, 학습자는 시간과 장소에 구애받지 않고 언제 어디서든 듣고 복습할 수 있어 보컬 트레이닝의 효율성과 질을 향상하는 데 기여합니다.

요즘에는 교사가 연습에서 자신만의 반주를 만들 수 있도록 지원하는 도구들이 많이 있습니다. 예를 들어 Band-in-a-box, iReal Pro, Jamzone 소프트웨어 등이 있습니다. Jamzone 소프트웨어는 학습자가 악보를 구매하여 보컬을 직접 삭제하고 반주에서 악기의 볼륨을 줄일 수 있도록 해줍니다. Jamzone 소프트웨어는 자신만의 개성을 담은 작품을 만드는 데 매우 적극적입니다.

또한 Flock, JamKazam, JackStrip과 같은 도구를 사용하면 전체 학급이 온라인에서 노래하는 동시에 원격으로 합창단이나 그룹을 공연할 수 있습니다.

새로운 기술 덕분에 온라인에서 함께 노래하는 것은 더 이상 라이브로 노래하는 것처럼 지연 시간에 구애받지 않습니다. 랩을 사용하여 사운드 샘플을 분석하고, 여러 가수의 사운드 샘플을 평가 및 비교함으로써 학습자는 청취 능력을 향상시키고 자신의 사운드 샘플을 교정할 수 있습니다.

최근 군사문화예술대학 성악과 일부 강사들은 프레젠테이션 소프트웨어를 이용한 이론 및 보컬 기법 교육, 컴퓨터로 노래 연습 지도, 전자 반주를 활용한 노래 연습, 특히 가벼운 음악 장르의 노래 연습 등 현대 기술을 활용해 수업 과정을 지원하고 있습니다.

또한 강사가 숙제를 내고, 학생들에게 녹음 및 비디오 소프트웨어를 사용하여 기존 수업 테스트를 완료하도록 요구함으로써 학생들은 전문적인 작업 환경에 익숙해지고 녹음, 청취, 노래 및 마이크 사용 기술을 연습하게 됩니다.

동시에 강사와 시험 위원회는 시험을 녹화하고, 디지털 학습 자료로 저장하고, 제품을 홍보에 활용하거나, 나중에 검토하는 등의 방법으로 수업 결과를 평가할 수 있습니다.

기회와 도전

실제로, 기술을 효과적으로 이해하고 적용하는 교육 기관은 등록, 교육, 접근 측면에서 중요한 성과를 달성하고 학습자가 전문적인 역량을 개발하도록 돕고 사회 전반의 발전에 적합한 방향을 제시할 것입니다.

오늘날 보컬 학습자에게 가장 큰 이점 중 하나는 간단히 인터넷에 접속하여 전문 키워드를 입력하면 학습 과정에 도움이 되는 유용한 정보를 많이 찾을 수 있다는 것입니다.

특히, 이러한 정보는 다양한 음악적 배경에서 비롯되므로 학습자들이 새로운 지식에 접근하고, 흡수하고, 연구하고, 적용하여 자신의 능력을 개발하는 데 도움이 될 수 있습니다. 학생들은 외국어 능력이 뛰어나다면 전 세계 성악 분야에서 활동하는 단체 및 사람들과 교류하고 협력할 수도 있습니다.

위의 기회들과 더불어, 오늘날 가수들에게는 많은 도전과 어려움이 존재합니다. 즉, 특히 정보 기술 분야에서 각 개인의 역량, 기술, 그리고 자질은 여전히 어느 정도 한계를 가지고 있습니다.

따라서 디지털 전환에 참여하는 과정은 많은 어려움에 직면해 왔습니다. 특히, 많은 젊은 가수들이 인터넷에 접속할 때 선택의 폭이 좁고, 취향이 사소하여 피상적이고, 일반적이고, 깊이가 부족한 음악 작품을 만들어내는 경우가 많습니다. 이는 문화와 삶에 적합하지 않은 음악 작품은 말할 것도 없습니다.

더욱 우려스러운 점은 이러한 웹사이트와 유해한 정보가 취향, 성적 지향, 라이프스타일에 부정적인 영향을 미쳐 학습자들이 자신의 견해, 생각, 행동, 학습에서 쉽게 벗어나게 만든다는 것입니다.

게다가 음악 분야에 스마트 소프트웨어가 많이 등장하면서 기술에 대한 의존도가 높아지고, 학습자들은 게으르고, 트렌드를 따르고, 자신의 능력을 개발하려는 노력을 하지 않고, 빨리 성공하고 싶어하며, 본질을 무시하게 되었습니다.

이는 많은 학생들이 새로운 상업적 음악 장르에 열광하는 중요한 이유 중 하나이며, 더욱 안타까운 점은 꼼꼼하고 지속적인 훈련이 필요한 장르인 클래식 가수들이 오늘날의 음악 생활에서 실제로 자리를 잃어가고 있다는 것입니다.

또한, 일부 부처 및 기능 기관의 정책은 예술 전반, 특히 성악 분야의 인력 확보에 실질적으로 초점을 맞추지 않았습니다. 이는 교육에 많은 어려움과 부족을 초래합니다.

한편, 기술 활용에 있어 강사의 수준은 여전히 제한적이고, 교육의 질은 개선되지 않았으며, 질 또한 높지 않습니다. 일부 교직원은 혁신 요구에 부응하지 못하여 전반적인 발전이 뒤처지는 현상이 나타나고 있습니다.

보컬 티칭에 디지털 혁신을 구현하려면 교육 작업의 운영, 관리 및 조직 방식을 근본적으로 바꿔야 합니다.

집단의 변화와 함께, 각 개인은 사회의 발전에 맞춰 정보기술을 끊임없이 연구하고 습득해야 하며, 외국어 능력도 향상시켜야 하며, 동시에 전문적인 업무도 잘 완수해야 합니다.

원천