ທ່ານນາງ ຫງວຽນທິມີລິມ ແລະ ທ່ານ ໂດເລັນ ຮຸງຕູ໋ - ພາບ: ມິລີ
ກອງປະຊຸມສຳ ມະນາວິທະຍາສາດ “ທິດສະດີ ແລະ ພື້ນຖານປະຕິບັດເພື່ອພັດທະນາສິລະປະຫວຽດນາມ ໃນສະພາບຍຸກສະໄໝເພື່ອການພັດທະນາແບບຍືນຍົງ” ໄດ້ໄຂຂຶ້ນໃນວັນທີ 30 ມິຖຸນາ ຢູ່ນະຄອນ ໂຮ່ຈີມິນ. ກອງປະຊຸມໂດຍສະຖາບັນວັດທະນະທຳ ແລະ ສິລະປະແຫ່ງຊາດຫວຽດນາມ ໄດ້ຈັດຕັ້ງຂຶ້ນ.
ກອງປະຊຸມໂດຍທ່ານນາງ ຫງວຽນທິທູເຟືອງ, ຫົວໜ້າສະຖາບັນວັດທະນະທຳ ແລະ ສິລະປະແຫ່ງຊາດ ຫວຽດນາມ ເປັນປະທານກອງປະຊຸມ.
ເທກໂນໂລຍີຮ້ອງເພງສໍາລັບນັກສິລະປິນ, ແມ້ແຕ່ຢູ່ໃນ Opera ທີ່ມີການປະຕິຮູບ, ພວກເຂົາເຈົ້າຍັງ lip-sync
ໃນບົດກ່າວປາໄສ ກ່ຽວກັບການພັດທະນາ ດົນຕີ ຫວຽດນາມ ໃນຍຸກດີຈີຕອນ , ທ່ານນາງຮອງສາດສະດາຈານ ຫງວຽນທິມິງເລ໋ມ (ມະຫາວິທະຍາໄລໄຊງ່ອນ) ຊີ້ແຈງສະພາບຕົວຈິງຂອງ ເຕັກໂນໂລຊີດີຈີຕອນ “ບຸກໂຈມຕີ” ດົນຕີໃນການປະພັນ, ບັນທຶກ ແລະ ການສະແດງ, ການປ່ຽນແປງຂອງດົນຕີໃນປະຈຸບັນ.
ທ່ານນາງລິວເລີມຊີ້ອອກວ່າ, ເນື້ອໃນດ້ານເຕັກໂນໂລຊີໃນການສະແດງດົນຕີໃນປະຈຸບັນນັບມື້ນັບເພີ່ມຂຶ້ນ, ເຮັດໃຫ້ສະຖານະການຄື: “ບັນດາລາຍການສິລະປະຢູ່ໃນວົງຄະນາຍາດເຕັກໂນໂລຊີ, ຄ່ອຍໆກາຍເປັນໂຄງການເຕັກໂນໂລຊີ.
ທ່ານນາງ ຫງວຽນທິທູເຟືອງ, ຜູ້ອໍານວຍການສະຖາບັນວັດທະນະທໍາ ແລະສິລະປະແຫ່ງຊາດຫວຽດນາມ - ພາບ: ຄະນະຈັດຕັ້ງ
ດົນນານມາແລ້ວ, ສື່ມວນຊົນໄດ້ເວົ້າອອກມາກ່ຽວກັບການ “ເບິ່ງເພງ” ຂອງປະຊາຊົນແທນທີ່ຈະຟັງດົນຕີແລະບັນຫາ “lip-sync”.
ທ່ານນາງ Liem ໄດ້ຍົກຕົວຢ່າງໃນຄຳປາໄສຂອງຕົນວ່າ: “ແມ່ນແຕ່ Cai Luong ກໍຖືກແຟນຫລາຍຄົນຫັນໜີຍ້ອນການປາກເວົ້າ.
ວົງດົນຕີຣເປັນແຜ່ນທີ່ບັນທຶກກ່ອນ, ເຮັດໃຫ້ນັກສິລະປິນ ກ໋າຍຮ່ວາງ ພຽງແຕ່ພະຍາຍາມປະຕິບັດຕາມສຽງທີ່ບັນທຶກໄວ້ກ່ອນເພື່ອ “ຮຽນແບບ”, “ລີບ-ຊິງ”, “ກົງກັນ” ຫຼື ພຽງແຕ່ເຮັດຕາມສຽງທີ່ບັນທຶກໄວ້ກ່ອນຂອງຕົນເອງ, ການສະແດງລະຄອນຕຸກກະຕາ, ສູນເສຍລັກສະນະການສະແດງສິລະປະເວທີພື້ນເມືອງ.
ຜູ້ຂຽນຊີ້ໃຫ້ເຫັນເຖິງຂະບວນການ "ປ່ຽນສຽງທໍາມະດາໃຫ້ເປັນສຽງທີ່ພິເສດ" ຍ້ອນເຕັກໂນໂລຢີທີ່ຊ່ວຍໃຫ້ສຽງຫນາແຫນ້ນ, ມີສີສັນຫຼາຍຂຶ້ນ, ແກ້ໄຂຄວາມຜິດພາດຂອງສຽງແລະຈັງຫວະ, ສ້າງສຽງຫຼາຍ, ຮ້ອງປະສົມກົມກຽວ, ສຽງທັບຊ້ອນ ...
ດັ່ງນັ້ນ, ວຽກງານດົນຕີສູນເສຍ "ຈິດວິນຍານ" ເພາະວ່ານັກຮ້ອງບໍ່ໄດ້ຄິດແຕ່ອີງໃສ່ເຕັກໂນໂລຢີ.
ສະຫລຸບແລ້ວ, ທ່ານນາງລິວເລີມ ຢືນຢັນວ່າ, ເປັນໄປບໍ່ໄດ້ທີ່ຈະຄັດຄ້ານເຕັກໂນໂລຊີດ້ານດົນຕີເພາະຍັງນຳມາເຊິ່ງຄວາມສະດວກ ແລະ ປະສິດທິຜົນ.
"ຄວາມຈິງທີ່ວ່າເຕັກໂນໂລຢີສາມາດ "ປອມ" ສິລະປະບໍ່ແມ່ນຄວາມຜິດຂອງມັນ, ແຕ່ຄວາມຜິດຂອງຜູ້ໃຊ້" - ນາງເຊື່ອວ່າຖ້ານໍາໃຊ້ແລະຄຸ້ມຄອງໄດ້ດີ, ເຕັກໂນໂລຢີສາມາດຊ່ວຍເຮັດໃຫ້ດົນຕີແລະສິລະປະມີຄວາມສົມບູນແບບແລະສວຍງາມ, ປະກອບສ່ວນເຂົ້າໃນການພັດທະນາແບບຍືນຍົງ, ເຫມາະສົມກັບເວລາ.
Peach, Pho ແລະ Piano ມີມູນຄ່າ 20 ຕື້, ລາຍຮັບ 20,8 ຕື້ແຕ່ບໍ່ໄດ້ຫມາຍຄວາມວ່າມັນມີກໍາໄລ - ຮູບພາບ: ຜູ້ຜະລິດ
Peach, pho ແລະ piano ພຽງແຕ່ສ້າງກໍາໄລ 50 ຕື້, ເປັນຫຍັງ ອຸໂມງ ຕ້ອງ 'ປະຕິເສດ' 30 ຕື້
ປະທານສະມາຄົມຮູບເງົາຫວຽດນາມ Do Lenh Hung Tu ໃຫ້ຮູ້ວ່າ: ເຫດຜົນທີ່ບັນດາຮູບເງົາຂອງລັດສູນເສຍຕະຫຼາດຢ່າງສິ້ນເຊີງ ແມ່ນຍ້ອນພຽງແຕ່ລົງທຶນໃນການຜະລິດ ແລະ ເກືອບບໍ່ໄດ້ລົງທຶນເພື່ອໂຄສະນາຮູບເງົາເມື່ອອອກຈຳໜ່າຍ:
“ນອກຈາກຕົ້ນທຶນສູງສຸດ 100 ລ້ານດົ່ງສຳລັບການປະຊຸມຂ່າວຄັ້ງດຽວຂອງຮູບເງົາແຕ່ລະເລື່ອງ, ຍັງບໍ່ມີຄ່າໃຊ້ຈ່າຍອື່ນໆໃນການໂຄສະນາເຊັ່ນ: ການອອກແບບ, ການພິມໂປສເຕີ, ການຜະລິດ TVC...
ນີ້ແມ່ນອຸປະສັກອັນໃຫຍ່ຫຼວງສຳລັບຮູບເງົາຫຼາຍເລື່ອງທີ່ລັດລົງທຶນ,” ລາວເວົ້າວ່າ.
ສໍາລັບການຈໍາໜ່າຍ, ດ້ວຍກົນໄກຈໍາກັດໃນກົດໝາຍວ່າດ້ວຍການນໍາໃຊ້ການລົງທຶນຂອງລັດ, ຮູບເງົາທີ່ຜະລິດໂດຍລັດມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກໃນການເຂົ້າເຖິງໂຮງລະຄອນການຄ້າ, ສ່ວນຫຼາຍແມ່ນໄດ້ສະແດງພຽງແຕ່ສອງສາມຄັ້ງໃນຊ່ວງວັນພັກຫຼືມີການຂາຍປີ້ຢູ່ສູນຮູບເງົາແຫ່ງຊາດຫຼືໂຮງລະຄອນຂອງລັດຈໍານວນຫນ້ອຍ.
“ຂ້ອຍເຫັນດອກສີເຫຼືອງຢູ່ຫຍ້າຂຽວ” ມີລາຍຮັບສູງ ແຕ່ກໍ່ຍາກທີ່ຈະແບ່ງປັນຜົນກຳໄລ ເພາະບໍ່ມີກົນໄກທີ່ຊັດເຈນ - ພາບ: ຜະລິດ
ເນື່ອງຈາກການຂາດຄ່າໃຊ້ຈ່າຍໃນການໂຄສະນາ, ຮູບເງົາໄດ້ສູນເສຍຜູ້ຊົມຂອງຕົນແລະຖືກເກັບໄວ້.
ຫວ່າງມໍ່ໆມານີ້, ຮູບເງົາ ດ່າ, ຝອຍ ແລະ ເປຍໂນ ໄດ້ໃຊ້ງົບປະມານ 20 ຕື້ດົ່ງ ແລະ ສ້າງລາຍຮັບ 20,8 ຕື້ດົ່ງ, ບາງຄົນຄິດຜິດວ່າໄດ້ກຳໄລ.
ແຕ່ທ່ານຕູ່ກ່າວວ່າ, ຕາມລະບຽບການຂອງຕະຫຼາດ, ພາຍຫຼັງຫັກຄ່າເຊົ່າໂຮງລະຄອນ, ພາສີ, ຄ່າບໍລິການ, ໄຟຟ້າ, ນ້ຳປະປາ... ແລ້ວລາຍຮັບຂອງ ດ່າວ, ຝູ, ເປຍໂນ ຕ້ອງບັນລຸກວ່າ 50 ຕື້ດົ່ງເພື່ອສ້າງກຳໄລ.
I See Yellow Flowers on the Green Grass (2015) ເປັນຮູບເງົາທີ່ລັດມອບໝາຍດ້ວຍການປະສົມປະສານຂອງນະຄອນຫຼວງທາງສັງຄົມ. ເມື່ອຮູບເງົາມີລາຍຮັບສູງ (78 ຕື້ດົ່ງ), ລັດກໍ່ “ສະດຸດໃຈ”, ບໍ່ຮູ້ວ່າຈະແບ່ງຜົນກຳໄລແນວໃດ ເພາະນີ້ເປັນໂຄງການຂອງລັດ ແລະ ເອກະຊົນ, ບໍ່ມີການປັບປ່ຽນກົດໝາຍວ່າດ້ວຍການໃຊ້ທຶນຂອງລັດ.
ສຸດທ້າຍ, ລັດບໍ່ອະນຸຍາດໃຫ້ສົມທົບທຶນຂອງລັດ ແລະ ທຶນສັງຄົມເຂົ້າໃນການລົງທຶນຜະລິດຮູບເງົາອີກຕໍ່ໄປ.
ຜົນໄດ້ຮັບແມ່ນກໍລະນີທີ່ໂຊກຮ້າຍຂອງຮູບເງົາ Tunnels ໂດຍຜູ້ກໍາກັບ Bui Thac Chuyen - script ທີ່ສົມຄວນທີ່ຈະສະເຫຼີມສະຫຼອງຄົບຮອບ 50 ປີຂອງການທ້ອນໂຮມປະເທດ. ຮູບເງົາໄດ້ຄາດຄະເນວ່າຕ້ອງການ 60 ຕື້ດົ່ງ. ລັດຖະບານໄດ້ຕັດສິນໃຈທີ່ຈະສະຫນັບສະຫນູນ 30 ຕື້.
ເມື່ອຜູ້ສ້າງຮູບເງົາໄດ້ຂໍອະນຸຍາດລະດົມທຶນທີ່ຍັງເຫຼືອ 30 ຕື້ຈາກທຶນສັງຄົມ, ລັດບໍ່ໄດ້ອະນຸມັດ.
ໃນທີ່ສຸດ, ຜູ້ອໍານວຍການຕ້ອງປະຕິເສດການສະຫນອງທຶນຂອງລັດເພື່ອລະດົມທຶນຈາກພາຍນອກ 100%. ທ່ານຕູ່ກ່າວວ່າ, ຮູບເງົາໄດ້ສ້າງລາຍຮັບໄດ້ 45 ຕື້ດົ່ງ, ບໍ່ລວມທັງການໂຄສະນາ.
26 ຮູບເງົາຫວຽດນາມໄດ້ເສຍເງິນໃນປີເຄິ່ງທີ່ຜ່ານມາ
ຜູ້ກຳກັບ ຫງວຽນຮວູຕວນ ໄດ້ອ້າງເຖິງສະຖິຕິຂອງ Moveek ແລະ Box Office ຫວຽດນາມ ສະຫຼຸບວ່າ: ໃນປີ 2023, ຮູບເງົາການຄ້າຫວຽດນາມ 18 ເລື່ອງເສຍເງິນ; ແລະໃນຫົກເດືອນທໍາອິດຂອງປີ 2024, ມີ 8 ຮູບເງົາທີ່ສູນເສຍເງິນ.
ໂດຍສະເພາະແມ່ນຮູບເງົາ Southern Forest Land ໄດ້ຮັບລາຍຮັບ 140 ຕື້ດົ່ງ, ແຕ່ຜູ້ຜະລິດຍັງຕ້ອງລາຍງານສູນເສຍຍ້ອນຕົ້ນທຶນການຜະລິດຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ.
ຕາມທ່ານຕ໋ວນແລ້ວ, ຮູບເງົາສ່ວນຫຼາຍເສຍເງິນຍ້ອນອ່ອນແອ, ແຕ່ຍັງມີອີກເຫດຜົນໜຶ່ງຄື: ຮູບເງົາຫວຽດນາມບໍ່ໄດ້ຮັບການສະໜັບສະໜູນຈາກລະບົບໂຮງລະຄອນບ້ານ.
ທ່ານສະເໜີວ່າ ລັດຄວນມີບາງນະໂຍບາຍໜູນຊ່ວຍທີ່ແທດຈິງເພື່ອ “ຮັກສາຊີວິດຂອງບັນດາຮູບເງົາຫວຽດນາມ ຢູ່ໂຮງລະຄອນຫວຽດນາມ”.
ທີ່ມາ: https://tuoitre.vn/cai-luong-ma-hat-nhep-nhu-con-roi-phim-nha-nuoc-sao-cu-that-thu-20240701101402672.htm
(0)