ທຸກໆຄັ້ງທີ່ລາວປະກົດຕົວຢູ່ຫວຽດນາມ International Fashion Week, ນັກອອກແບບຊາວອິນໂດເນເຊຍ Priyo Oktaviano ໄດ້ຖິ້ມຄວາມໝາຍຂອງຕົນ, ບໍ່ພຽງແຕ່ຜ່ານບັນດາເຕັກນິກທີ່ຊຳນານງານຂອງຕົນເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງເປັນການຫັນບັນດາເລື່ອງລາວວັດທະນະທຳອາຊີຕາເວັນອອກສ່ຽງໃຕ້ ກາຍເປັນຮູບເງົາ ແຟຊັນ ອາລົມອີກດ້ວຍ.
ໃນລະດູໃບໄມ້ປົ່ງລະດູໜາວປີ 2025, ລາວກັບມາດ້ວຍ “ການປະຕິວັດ Batik” - ຖະແຫຼງການແຟຊັ່ນທີ່ກ້າຫານ ບ່ອນທີ່ມໍລະດົກ Batik ຂອງອິນໂດເນເຊຍ ຕອບສະໜອງກັບຈິດໃຈທີ່ກະບົດຂອງວັດທະນະທໍາ punk-rock, ເປີດເສັ້ນທາງແຫ່ງການປະດິດສ້າງ.
ໃນລາຍການສະສົມທີ່ແນະນຳໃຫ້ບັນດານັກແຟຊັນຊາວຫວຽດນາມ ໃນຄືນຜ່ານມາ, ຕອນຄ່ຳວັນທີ 15/11, ຢູ່ ຮ່າໂນ້ຍ , ທ່ານນາງ Priyo Oktaviano ໄດ້ເລົ່າຄືນການເຄື່ອນໄຫວຂອງບັນດາມໍລະດົກທີ່ຕື່ນຕົວໂດຍຜ່ານທັດສະນະຍຸກສະໄໝ. ລວດລາຍ Batik ແບບດັ້ງເດີມຖືກວາງໄວ້ຂ້າງໆກັບ rivets, beads, ວັດສະດຸຫນັງແລະການຕັດທີ່ເຂັ້ມແຂງ, ສ້າງພາສາໃຫມ່ທີ່ທັງຮັກສາວິນຍານຄລາສສິກແລະສອດຄ່ອງກັບຄວາມເຂັ້ມຂົ້ນຂອງໄວຫນຸ່ມ.
ແຕ້ມຈາກປະສົບການຂອງລາວໃນຖານະເປັນຕົວລະຄອນສຳຄັນຢູ່ທີ່ເຮືອນຂອງ Balenciaga Paris, ຜູ້ອອກແບບໄດ້ປະສົມປະສານແນວຄວາມຄິດຂອງແຟຊັ່ນຫຼູຫຼາກັບຄວາມງາມຂອງອິນໂດເນເຊຍ, ປ່ຽນຜ້າ Batik (ຜ້າພື້ນເມືອງຂອງອິນໂດເນເຊຍທີ່ໄດ້ຮັບການຍອມຮັບຈາກອົງການ UNESCO ເປັນມໍລະດົກວັດທະນະທໍາທີ່ບໍ່ມີຕົວຕົນຂອງມະນຸດໃນປີ 2009) ເຂົ້າໄປໃນແຮງບັນດານໃຈສໍາລັບການປະຕິວັດຄົນອັບເດດ: ທີ່ສົມບູນແບບ.








Priyo Oktaviano ຍັງເປັນສະມາຊິກຂອງອົງການຈັດຕັ້ງທີ່ມຸ່ງຫມັ້ນທີ່ຈະປົກປັກຮັກສາແລະພັດທະນາມໍລະດົກແຜ່ນແພຂອງອິນໂດເນເຊຍ. ດັ່ງນັ້ນ, ເຖິງວ່າການອອກແບບຂອງລາວຈະມຸ່ງໄປສູ່ຮູບແບບທີ່ທັນສະໄຫມ, ແຕ່ວິທີການສະແດງອອກແມ່ນໃຫມ່ແລະແຕກຕ່າງກັນ.
ດ້ວຍ “ການປະຕິວັດ Batik,” ການອອກແບບ 41 ແບບຂອງ Priyo ໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງຈິດໃຈກະບົດທີ່ມີ “ລົດຊາດ Batik”: ເສື້ອຄຸມຍາວທີ່ປົກຄຸມດ້ວຍລວດລາຍແບບຄລາສສິກ ບວກກັບສະແຕມໂລຫະທີ່ເຫຼື້ອມເປັນເງົາ; ເສື້ອ batik ອ່ອນທີ່ໄດ້ກາຍເປັນຄໍາຖະແຫຼງທີ່ມີອໍານາດ; chiffon ຊັ້ນລວມກັບອຸປະກອນເສີມ edgy; indigo ແບບດັ້ງເດີມແລະສີນ້ໍາຕານ earthy ປະສົມປະສານກັບໂລຫະທີ່ທັນສະໄຫມ. ແຕ່ລະການອອກແບບແມ່ນເປັນບົດລະຄອນລະຫວ່າງອະດີດແລະປະຈຸບັນ, ລະຫວ່າງວັດທະນະທໍາແລະຄວາມກ້າວຫນ້າ, ເຮັດໃຫ້ມໍລະດົກມີຊີວິດຊີວາແລະລະເບີດຂຶ້ນໃນ catwalk.
motifs ທີ່ແຕ້ມດ້ວຍມືໄດ້ຖືກຕີຄວາມຫມາຍຄືນໃຫມ່, ເຮັດໃຫ້ການອອກແບບແຕ່ລະຄໍາຖະແຫຼງການເສລີພາບ, ຊົມເຊີຍເອກະລັກແລະການກະບົດທີ່ສ້າງສັນ. ນັກອອກແບບກ່າວວ່າ " ການປະຕິວັດ Batik" ແມ່ນວິທີການຂອງລາວທີ່ຈະຈ່າຍຄ່າເຄື່ອງຫັດຖະກໍາໃນຂະນະທີ່ສະເຫຼີມສະຫຼອງຈິດໃຈຂອງການສະແດງຕົນເອງໂດຍບໍ່ເສຍຄ່າ.
ປິດການສະແດງ, ແຊ້ມ The Face Vietnam 2018 Mac Trung Kien ປະກົດຕົວໃນຊຸດເຄື່ອງນຸ່ງທີ່ມີຈິດໃຈ Batik ຍຸກສະໄໝ ແລະ ອາລົມແບບ punk-rock: ເສື້ອຄຸມຍາວທີ່ປົກຄຸມດ້ວຍລວດລາຍ Batik, ເທິງຕາໜ່າງ punk ທີ່ມີລາຍລະອຽດໂລຫະແຫຼມ, ໂສ້ງເບີມິວດາທີ່ມີເສັ້ນດ່າງສີຂຽວ, ຖົງຕີນສີດໍາ ແລະເກີບໜັງເຫຼື້ອມ. ທັງໝົດໄດ້ສ້າງຮູບພາບທີ່ທັງກະບົດແລະເປັນລະບຽບຮຽບຮ້ອຍ, ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຄື່ອງໝາຍ "ກາບກອນອິນໂດເນເຊຍ" ຂອງ Priyo Oktaviano ຢ່າງເຕັມທີ່.




ພິເສດ, “ການປະຕິວັດ Batik” ຍັງສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງການກັບຄືນໄປຢ້ຽມຢາມຮ່າໂນ້ຍ ຂອງ Priyo, ເຊິ່ງນັກອອກແບບໄດ້ແບ່ງປັນແມ່ນ “ບ້ານຫຼັງທີສອງ” ຂອງຕົນ, ຊຶ່ງເພິ່ນມີຄວາມເຄົາລົບນັບຖືຢ່າງແທ້ຈິງກ່ຽວກັບຫົວຄິດປະດິດສ້າງ ແລະ ການເຊື່ອມໂຍງພິເສດກັບນັກແຟຊັນສາກົນ.
ດັ່ງນັ້ນ, ນີ້ບໍ່ແມ່ນພຽງແຕ່ການເກັບກໍາຄົນອັບເດດ:, ແຕ່ການສົນທະນາວັດທະນະທໍາ, ຂໍ້ຄວາມຈາກ Priyo ວ່າມໍລະດົກບໍ່ເຄີຍອອກຈາກແບບ, ຖ້າບອກໃນພາສາຂອງເວລາ. ໃນຂະນະທີ່ລວດລາຍ Batik ຍ່າງໄປຕາມດົນຕີ punk-rock, ຜູ້ຊົມບໍ່ພຽງແຕ່ເຫັນຄວາມກ້າຫານເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງຮູ້ສຶກເຖິງຄວາມຮັກແລະຄວາມພາກພູມໃຈທີ່ນັກອອກແບບ Priyo Oktaviano ມີຕໍ່ບ້ານເກີດຂອງລາວ, ປະເທດອິນໂດເນເຊຍ.
ດ້ວຍຊຸດສະສົມນີ້, Priyo Oktaviano ຢັ້ງຢືນຄວາມສາມາດຂອງຕົນໃນການຫັນປ່ຽນມໍລະດົກວັດທະນະທຳເປັນພາສາແຟຊັ່ນຍຸກສະໄໝ, ພ້ອມທັງປະກອບສ່ວນເສີມຂະຫຍາຍເອກະລັກສາກົນຂອງ ຫວຽດນາມ International Fashion Week Fall Winter 2025./.

ທີ່ມາ: https://www.vietnamplus.vn/cuoc-noi-day-cua-di-san-indonesia-tai-tuan-le-thoi-trang-quoc-te-viet-nam-post1077217.vnp






(0)