ຮັກສາເອກະລັກຂອງລະຄອນໂອເປຣາພື້ນເມືອງຫວຽດນາມ.

ກອງປະຊຸມສຳມະນາໄດ້ດຶງດູດການເຂົ້າຮ່ວມຂອງນັກສິລະປິນ, ນັກຄົ້ນຄວ້າລະຄອນ, ແລະ ນັກຂ່າວທີ່ຊ່ຽວຊານດ້ານວັນນະຄະດີ ແລະ ສິລະປະຫຼາຍກວ່າ 100 ຄົນ.

ໜ້າສົນໃຈເພາະມັນສະແດງເຖິງເອກະລັກຂອງຊາດ.

ອີງຕາມຜູ້ຊ່ຽວຊານ, ໃນປີ 1980, ນັກສິລະປິນປະຊາຊົນ ແທງຕົງ (ຜູ້ທີ່ເສຍຊີວິດໃນປີ 2016) ໄດ້ດຳເນີນການສຶກສາທາງວິທະຍາສາດທີ່ມີຫົວຂໍ້ວ່າ "ຈາກລະຄອນໂອເປຣາພື້ນເມືອງເຖິງລະຄອນໂອເປຣາຄລາສສິກ" (ຜົນງານທີ່ໄດ້ຮັບການອະນຸມັດຈາກສະມາຄົມລະຄອນນະຄອນໂຮ່ຈິມິນ). ລາວໄດ້ນຳໃຊ້ຮູບແບບການເຕັ້ນຂອງລະຄອນໂອເປຣາພື້ນເມືອງ, ປະສົມປະສານກັບການປະພັນ ດົນຕີ ໂດຍໃຊ້ຈັງຫວະ ແລະ ທຳນອງ pentatonic ຂອງຫວຽດນາມ, ສ້າງເອກະລັກສະເພາະສຳລັບລະຄອນໂອເປຣາຄລາສສິກຫວຽດນາມ. ນັ້ນແມ່ນ, ແທນທີ່ຈະຢືມມາຈາກດົນຕີຕ່າງປະເທດ, ລາວໄດ້ຄັດເລືອກອົງປະກອບທີ່ດີທີ່ສຸດຢ່າງລະມັດລະວັງເພື່ອສ້າງເອກະລັກແຫ່ງຊາດທີ່ແຕກຕ່າງກັນສຳລັບລະຄອນໂອເປຣາຄລາສສິກຫວຽດນາມ.

ສາກໜຶ່ງຈາກບົດເພງ "ລົມພັດຜ່ານທຸງຕົ້ນອໍ້" ສະແດງໂດຍກຸ່ມ Blue Sky - ໂຮງລະຄອນ Tran Huu Trang ໃນກອງປະຊຸມສຳມະນາ.

ອີງຕາມຂໍ້ມູນພາຍໃນ, ເມື່ອບໍ່ດົນມານີ້, ຫຼາຍໜ່ວຍງານສັງຄົມນິຍົມໄດ້ສະແດງລະຄອນປະຫວັດສາດຫວຽດນາມຫຼາຍເລື່ອງເຊັ່ນ: "ມະຫາກາບຂອງກຳແພງຢາດິ່ງ" (ກຳກັບໂດຍນັກສິລະປິນທີ່ມີຊື່ສຽງ ຮວາຮ່າ), "ຟ້າຮ້ອງເທິງແມ່ນ້ຳຍູຫງວຽດ" (ກຳກັບໂດຍນັກສິລະປິນທີ່ມີຊື່ສຽງ ຈີລິນ), "ລະດູໃບໄມ້ປົ່ງມາຮອດທັງລອງ" (ກຳກັບໂດຍນັກສິລະປິນທີ່ມີຊື່ສຽງ ແບກລອງ), "ອຳນາດລາດຊະວົງ" (ກຳກັບໂດຍນັກສິລະປິນທີ່ມີຊື່ສຽງ ເລຫງວຽນດາດ), "ນິທານເມືອງບູຮານ ໂກລວາ" (ຜູ້ກຳກັບໜຸ່ມ ເຢືອງຄອນ)... ເຊິ່ງອຸດົມສົມບູນດ້ວຍເອກະລັກຂອງຊາດ ແລະ ສ້າງຄວາມດຶງດູດໃຈໃຫ້ກັບຜູ້ຊົມ.

ເຖິງຢ່າງໃດກໍ່ຕາມ, ໃນກອງປະຊຸມສຳມະນາ, ຫຼາຍໆຄວາມຄິດເຫັນຊີ້ໃຫ້ເຫັນວ່າຍັງມີແນວໂນ້ມທີ່ຈະ "ຢືມ", ເຮັດໃຫ້ຜູ້ຊົມຮູ້ສຶກຄືກັບວ່າພວກເຂົາກຳລັງເບິ່ງ "ງິ້ວປັກກິ່ງຫວຽດນາມ". "ງິ້ວປັກກິ່ງຂອງຈີນແມ່ນດີເລີດ; ຕົວຂ້ອຍເອງ, ຈາກກອງລະຄອນງິ້ວພາກໃຕ້, ເຄີຍຮຽນເຕັ້ນຈາກນັກສະແດງຂອງກອງລະຄອນງິ້ວປັກກິ່ງຊຽງໄຮ້. ແຕ່ພວກເຮົາຕ້ອງຮູ້ວິທີການຄັດເລືອກ ແລະ ຮັກສາເອກະລັກຂອງຕົນເອງ," ສິລະປິນຜູ້ມີກຽດ Ca Le Hong ເນັ້ນໜັກ.

ເພື່ອບັນລຸຄຸນນະພາບ "ມາດຕະຖານ", ການຝຶກອົບຮົມ ແລະ ການລົງທຶນທີ່ເໝາະສົມແມ່ນມີຄວາມຈຳເປັນ.

ຕາມນັກສິລະປິນຜູ້ມີກຽດ ເລ ຫງວຽນດາດ, ການເປີດຫຼັກສູດຝຶກອົບຮົມຈະບໍ່ມີປະສິດທິພາບເພາະວ່າມັນຈະບໍ່ແນໃສ່ຜູ້ຊົມທີ່ຖືກຕ້ອງ, ແລະເວລາຮຽນຮູ້ສັ້ນຈະເຮັດໃຫ້ຍາກທີ່ຈະດູດຊຶມເນື້ອໃນ. ແທນທີ່ຈະ, ມັນດີກວ່າທີ່ຈະຈັດການຝຶກອົບຮົມຢ່າງເລິກເຊິ່ງຢູ່ໂຮງລະຄອນ ແລະ ກຸ່ມສິລະປະບ່ອນທີ່ມີນັກສະແດງໜຸ່ມລຸ້ນໜຶ່ງທີ່ມີພອນສະຫວັນໃນການສະແດງລະຄອນກາ້ຍເລືອງ ແລະ ລະຄອນໂອເປຣາພື້ນເມືອງ.

ນັກສິລະປິນປະຊາຊົນ ແລະ ນັກດົນຕີ ໂຮ່ວັນແທ່ງ ຍັງໄດ້ແນະນຳໃຫ້ຈັດຫ້ອງຮຽນເພື່ອຝຶກອົບຮົມນັກດົນຕີລຸ້ນໃໝ່. ປະຈຸບັນ, ຫຼັງຈາກລຸ້ນນັກດົນຕີທີ່ມີຄວາມຮູ້ດ້ານດົນຕີໂອເປຣາພື້ນເມືອງຫວຽດນາມ ເຊັ່ນ ນັກສິລະປິນ ດຶກຟູ ແລະ ນັກສິລະປິນຜູ້ມີກຽດ ແທ່ງຢຸງ, ມີພຽງແຕ່ນັກສິລະປິນຜູ້ມີກຽດ ມິງຕາມ, ນັກດົນຕີ ທາຍຢຸງ, ຫງວຽນຟຸກ, ຫງວຽນເຍີດ... ເທົ່ານັ້ນທີ່ຍັງເຫຼືອຢູ່, ແລະ ບໍ່ມີຫຼາຍຄົນທີ່ຍັງຮຽນຢູ່. ຖ້າກຳລັງນີ້ຫາຍໄປ, ຈະບໍ່ມີຜູ້ສືບທອດ. "ນັກດົນຕີໂອເປຣາພື້ນເມືອງສ່ວນໃຫຍ່ຫຼິ້ນຕາມນິໄສ; ບາງຄົນກໍ່ບໍ່ຮູ້ວ່າໂນດດົນຕີແມ່ນຫຍັງ, ແລະ ເມື່ອໄດ້ຮັບການຈັດລຽງແລ້ວ, ເຂົາເຈົ້າກໍ່ສູນເສຍໄປໝົດ. ນີ້ແມ່ນຊ່ອງຫວ່າງທີ່ໜ້າເປັນຫ່ວງ," ນັກສິລະປິນປະຊາຊົນ ໂຮ່ວັນແທ່ງ ກ່າວໄວ້ອາໄລ.

ກ່ຽວກັບຊຸດເຄື່ອງແຕ່ງກາຍ, ນັກສິລະປິນ ກົງມິງ ໄດ້ສະແດງຄວາມກັງວົນກ່ຽວກັບວິທີການ "ໃສ່ເຄື່ອງແບບໃດກໍ່ຕາມທີ່ມີຢູ່" ທີ່ນິຍົມໃຊ້ໃນຫຼາຍຄະນະລະຄອນພື້ນເມືອງ. "ຄວາມຫຼວມໄຫຼນີ້ກຳລັງເຮັດໃຫ້ໂຮງລະຄອນປະຫວັດສາດຫວຽດນາມຫຼຸດລົງ, ຍ້ອນວ່າມັນຍັງສືບຕໍ່ສະແດງຜ່ານຫຼາຍລາຊະວົງທີ່ມີຊຸດເຄື່ອງແຕ່ງກາຍດຽວກັນ," ນັກສິລະປິນ ກົງມິງ ກ່າວ.

ນັກສິລະປິນປະຊາຊົນ ຫງວຽນທິແທງຖູຍ ຮອງຫົວໜ້າພະແນກວັດທະນະທຳ ແລະ ກິລານະຄອນໂຮ່ຈິມິນ ໃຫ້ຮູ້ວ່າ ນະຄອນໂຮ່ຈິມິນຈະຈັດງານເທດສະການລະຄອນທຸກໆສອງປີ, ໂດຍສະຫຼັບກັນລະຫວ່າງປະເພດລະຄອນເຊັ່ນ: ລະຄອນເວົ້າ ແລະ ລະຄອນໂອເປຣາພື້ນເມືອງຫວຽດນາມ ກ໋າຍເລືອງ. ງານບຸນດັ່ງກ່າວຊຸກຍູ້ໃຫ້ໜ່ວຍງານສະແດງລະຄອນກ່ຽວກັບປະຫວັດສາດຫວຽດນາມ. ຮູບແບບ "ລະຄອນໂຮງຮຽນ" ຈະໄດ້ຮັບການຂະຫຍາຍເພື່ອເສີມຂະຫຍາຍ ການສຶກສາ ດ້ານວັດທະນະທຳ ແລະ ສິລະປະ (ລວມທັງປະຫວັດສາດຫວຽດນາມ) ສຳລັບລຸ້ນໜຸ່ມ.

ແຫຼ່ງຂໍ້ມູນ: https://nld.com.vn/giu-ban-sac-cho-cai-luong-tuong-co-196240918195637769.htm