
ການຖັກແສ່ວແມ່ນກ່ຽວຂ້ອງກັບຄວາມເຊື່ອ.
ຊາວດົງກູຍັງເລົ່າສູ່ກັນຟັງກ່ຽວກັບເລື່ອງຂອງທ່ານໝໍເລກົງຮົ່ງໃນສະໄໝລາດຊະວົງເລແທ່ງຕົງ. ໃນໄລຍະທີ່ລາວໄປປະຕິບັດງານທາງການທູດຢູ່ພາກເໜືອໃນສະຕະວັດທີ 17, ລາວໄດ້ຮຽນຮູ້ເຕັກນິກຖັກແສ່ວທີ່ທັນສະໄໝແລະໄດ້ນຳເອົາມາສອນຊາວບ້ານ. ນັບແຕ່ນັ້ນມາ, ບ້ານເກີດເມືອງນອນຂອງຕົນໄດ້ກາຍເປັນບ່ອນຖັກແສ່ວຂອງເຄື່ອງຖັກແສ່ວຂອງຫວຽດນາມ, ໃນນັ້ນທຸກບ້ານລ້ວນແຕ່ຕິດກັບກອບຖັກແສ່ວ ແລະ ສາຍສີ. ຈາກປະເພນີນັ້ນ, ດົງກູໄດ້ສ້າງໝູ່ບ້ານຫັດຖະກຳທີ່ພິເສດໃນການປັກຜ້າພັນຄໍແລະຊຸດອາພອນທີ່ສວຍສົດງົດງາມ ເພື່ອຮັບໃຊ້ພິທີບູຊາເຈົ້າຊີວິດຮຸ່ງ.
ການປັກຜ້າພັນຄໍ ແລະ ລາຊະວົງ ໂອໄດ ແມ່ນວຽກງານພິເສດ, ເພາະບໍ່ພຽງແຕ່ແມ່ນອາຊີບຕັດຫຍິບເທົ່ານັ້ນ, ຫາກຍັງແມ່ນພິທີກຳທາງຈິດໃຈ ແລະ ວັດທະນະທຳອີກດ້ວຍ. ຊ່າງປັກແສ່ວດົງກູ່ໄດ້ປຽບເໝືອນ “ນັກແຕ້ມງຽບ”, ຍ້ອນຢູ່ໃນຜ້າປັກແສ່ວ ໂລກ ມະຫັດສະຈັນຂອງມັງກອນ, ຝອຍ, ເມກ, ນ້ຳ, ຕາເວັນ, ຄື້ນເງິນ... ທ່ານ ຫງວຽນເທ໋, ປະທານສະມາຄົມຊ່າງປັກແສ່ວ ດົ່ງກູຍ ແບ່ງປັນວ່າ: “ການປັກແສ່ວຜ້າພັນຄໍແລະລາຊະວົງອາວໄດຕ້ອງມີຄວາມຊຳນິຊຳນານຂອງແຕ່ລະຮູບແບບ, ຄວາມເຊື່ອຖື, ຄວາມເລິກເຊິ່ງ. ສີ, ແລະ motifs".
ຊ່າງຊ່າງຕ້ອງຊຳນານໃນເຕັກນິກການຖັກແສ່ວແບບບູຮານ, ສົມທົບກັບການດຳເນີນງານທີ່ສັບສົນຫຼາຍຢ່າງຄື: ການຖັກແສ່ວ, ຖັກແສ່ວເປັນກ້ຽວວຽນ, ແລະແຕ້ມເສັ້ນອ້ອມຮອບດວງຕາເວັນເພື່ອໃຫ້ມີຄວາມອ່ອນນ້ອມ, ຊັບຊ້ອນ. ເຕັກນິກການ “ແຕ້ມເສັ້ນອ້ອມຮອບດວງຕາ” ສ້າງເສັ້ນຂອບສໍາລັບກຸ່ມເມກ, ເກັດມັງກອນ, ແລະຮອຍທພບຂອງມັງກອນ; "ການໃສ່ glitter upside ລົງ" ແມ່ນໃຊ້ສໍາລັບ motifs cloud, knots, ແລະ curves. ເພື່ອປັກແສ່ວຮູບພາບທີ່ມີຊີວິດຊີວາເຊັ່ນ: ມັງກອນ, phoenixes, ປາ, ນົກ, ແລະແສງຕາເວັນ, ຊ່າງຝີມືຍັງໃຊ້ການຖັກແສ່ວ curling (ບິດສອງເສັ້ນໃຫຍ່ແລະຂະຫນາດນ້ອຍ) ຫຼື "ຖັກແສ່ວ" ດ້ວຍການຖັກແສ່ວສູງ, ສ້າງຜົນກະທົບສາມມິຕິທີ່ໂດດເດັ່ນ.
ໃນຜ້ານັ້ນ, ເຄື່ອງນຸ່ງແຕ່ລະຊຸດກາຍເປັນເລື່ອງທີ່ມີຊີວິດຊີວາຄື: ເຄື່ອງນຸ່ງຂອງກະສັດໄດ້ປັກແສ່ວດ້ວຍມັງກອນລົມ, ຮ່າງກາຍຂອງມັງກອນເຫຼື້ອມເປັນເງົາ, ເກັດເປັນຮູບປັ້ນເປັນຮູບໝອກ, ຕາແສງສ່ອງແສງໃສ່ສາຍທອງ, ເປັນສັນຍາລັກໃຫ້ແກ່ອຳນາດ, ຈິດວິນຍານ ແລະ ສະຕິປັນຍາຂອງວິລະຊົນ “ປົກປັກຮັກສາປະເທດຊາດ ແລະ ຄວາມສະຫຼາດສ່ອງໃສ”.
ເຄື່ອງແຕ່ງກາຍຂອງແມ່ບໍລິສຸດແມ່ນສະຫຼາດຄືກັບນົກຟີນິກບິນ, ມີປີກອ່ອນໆ, ປີກອອກ, ແລະມີເມກແລະລູກປັດປັກແສ່ວ, ສ້າງຄວາມຮູ້ສຶກຂອງການເຄື່ອນໄຫວທີ່ສະຫງ່າງາມ, ທັງຫຼູຫຼາ ແລະ ເປັນຜູ້ຍິງ. ເຄື່ອງນຸ່ງຜູ້ຍິງມີສີອ່ອນໆຄືກັບນ້ຳຕົກຍາມເຊົ້າ, ບໍລິສຸດແຕ່ເລິກຊຶ້ງ, ເຜີຍຄວາມຊັດເຈນ ແລະ ອ່ອນໂຍນ...
ຮັກສາຈັງຫວະການຖັກແສ່ວເກົ່າໃນຊີວິດໃຫມ່
ກວ່າ 80% ຂອງຄອບຄົວດົງກູ່ຍັງດຳເນີນອາຊີບຖັກແສ່ວ, ແຕ່ສິ່ງທ້າທາຍບໍ່ໜ້ອຍ. ສິນຄ້າອຸດສາຫະກຳລາຄາຖືກຖືກນ້ຳຖ້ວມ, ລຸ້ນໜຸ່ມນັບມື້ນັບຫັນໜີຈາກອາຊີບ. ບາງຄົນເຄີຍເວົ້າວ່າ: "ຖ້າມັນພຽງແຕ່ຫາເງິນ, ບໍ່ມີໃຜນັ່ງເປັນເວລາຫນຶ່ງເດືອນເພື່ອເຮັດຊຸດເຄື່ອງນຸ່ງ."
ເຖິງຢ່າງໃດກໍຕາມ, ນັກສິລະປະກອນ ດົ່ງກູ ຍັງຄົງພຽນມາໃນອາຊີບຂອງຕົນ. ເຂົາເຈົ້າຮຽນການປັກແສ່ວດ້ວຍມືກັບເຄື່ອງຖັກແສ່ວ, ທັງຮັກສາຈິດໃຈດັ້ງເດີມ ແລະ ປັບຕົວເຂົ້າກັບຍຸກສະໄໝ. ຜ້າພັນຄໍ ແລະ ເຄື່ອງນຸ່ງແບບງ່າຍດາຍຊຸດໜຶ່ງມີມູນຄ່າຫຼາຍສິບລ້ານດົ່ງ, ແຕ່ “ສິ່ງປຸກສ້າງ” ຜ້າພັນຄໍ ແລະ ເຄື່ອງນຸ່ງທີ່ລະອຽດລະອໍ, ປະຕິບັດຕາມພິທີກຳ ແລະ ເຕັກນິກບູຮານ, ມີມູນຄ່າເຖິງຫຼາຍຮ້ອຍລ້ານດົ່ງ, ນັ້ນແມ່ນລາຄາຂອງພອນສະຫວັນ, ຄວາມຈິງໃຈທີ່ໃສ່ໃສ່ແຕ່ລະເຂັມ ແລະ ເສັ້ນດ້າຍ.
ເພື່ອເຮັດການຖັກແສ່ວບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນຄວາມຊົງຈຳໃນອະດີດເທົ່ານັ້ນ, ດົ່ງກູຍ ເອົາໃຈໃສ່ເປັນພິເສດເຖິງການສອນ ແລະ ບຳລຸງສ້າງໃຫ້ລຸ້ນໜຸ່ມ. ຈາກຄວາມຮູ້ປະຫວັດສາດ, ວັດທະນະທໍາ, ຄວາມເຊື່ອຈົນເຖິງເຕັກນິກການຖັກແສ່ວແບບຄລາສສິກ, ຊ່າງຝີມືອາວຸໂສທີ່ອຸທິດຕົນໃຫ້ນັກຮຽນຂອງພວກເຂົາກ່ຽວກັບທຸກໆປາຍຫັດຖະກໍາ, ທຸກໆວິທີການປະສົມສີ, ແລະທຸກໆຈັງຫວະເພື່ອສ້າງຈັງຫວະທີ່ສວຍງາມ. ຍ້ອນແນວນັ້ນ, ໝູ່ບ້ານຫັດຖະກຳພວມສ້າງເປັນກຳລັງນັກສິລະປະກອນໜຸ່ມ - ທັງສືບທອດຮີດຄອງປະເພນີ ແລະ ມີຫົວຄິດປະດິດສ້າງເພື່ອປັບປຸງໃຫ້ເໝາະສົມກັບຍຸກສະໄໝ.
ໃນນັ້ນມີຮູບຮ່າງໜ້າຕາສະເໝີຕົ້ນສະເໝີປາຍ ຫງວຽນທິຊວານ (ອາຍຸ 28 ປີ), ເກີດໃນຄອບຄົວອາຊີບປັກແສ່ວ 3 ລຸ້ນ. ຮຽນຈົບມະຫາວິທະຍາໄລ ເສດຖະສາດ ແຫ່ງຊາດ, ທ່ານ Xuan ເຄີຍເຮັດວຽກຢູ່ທະນາຄານແຫ່ງໜຶ່ງຢູ່ຮ່າໂນ້ຍ ດ້ວຍເງິນເດືອນທີ່ໝັ້ນຄົງ. ແຕ່ທ່າມກາງຄວາມວຸ້ນວາຍຂອງເມືອງ, ນາງໄດ້ຮັບຮູ້ວ່າຄວາມສຸກທີ່ແທ້ຈິງບໍ່ໄດ້ຢູ່ໃນຕົວເລກຫຼືເອກະສານ, ແຕ່ຢູ່ໃນກອບ, ເສັ້ນດ້າຍແລະເລື່ອງວັດທະນະທໍາທີ່ເຊື່ອງໄວ້ໃນເຄື່ອງນຸ່ງແຕ່ລະຄົນ. ການຕັດສິນໃຈກັບຄືນບ້ານເກີດເມືອງນອນ, ສືບຕໍ່ປະກອບອາຊີບຂອງບັນພະບຸລຸດ, ໄດ້ກາຍເປັນຈຸດຫັນປ່ຽນທີ່ພາໃຫ້ນາງມີການເດີນທາງທັງອະນຸລັກຮັກສາອາຊີບ, ເປີດທິດທາງໃໝ່ໃຫ້ແກ່ອາຊີບດົ່ງກູດ.
ການຕັດສິນໃຈບໍ່ແມ່ນເລື່ອງງ່າຍ. Xuan ຕ້ອງຮຽນຮູ້ອາຊີບຈາກພໍ່ແມ່ຂອງຕົນ, ຄວາມອົດທົນຕໍ່ມື້ເຮັດວຽກກັບການດໍາເນີນງານທີ່ຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີຄວາມອົດທົນ, ເອກແລະຄວາມເຄົາລົບ. ນາງໄດ້ເປີດຊ່ອງທາງ TikTok, ເຊິ່ງແຕ່ລະ ວິດີໂອ ແມ່ນທັງສິລະປະແລະວິທີການສົ່ງເສີມຜະລິດຕະພັນ. ຜູ້ຊົມສາມາດຊົມເຊີຍບັນດາຜົນງານສິລະປະຄື: ຊຸດເສື້ອຜ້າຂາວບໍລິສຸດຂອງທ້າວ Co Bo, ສີແດງທີ່ສວຍສົດງົດງາມຂອງ Ba Chua Thac Bo, ແສງສີທີ່ເຫຼື້ອມຢູ່ເທິງເສື້ອຂອງ Ong Hoang Muoi. ບໍ່ພຽງແຕ່ຢຸດຢູ່ຮູບພາບເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ລະວິດີໂອຍັງແນະນຳເຕັກນິກປັກແສ່ວ, ຄວາມໝາຍທາງວິນຍານ ແລະ ເລື່ອງວັດທະນະທຳທີ່ກ່ຽວພັນກັບຊຸດອາພອນຂອງແຕ່ລະຄົນ, ຊ່ວຍໃຫ້ຜູ້ຊົມເຂົ້າໃຈເຖິງຄຸນຄ່າດ້ານຈິດໃຈຂອງອາຊີບອາຊີບຢ່າງເລິກເຊິ່ງກ່ວາອີກ.
ຂໍຂອບໃຈກັບເຄືອຂ່າຍສັງຄົມ, ຜະລິດຕະພັນຫັດຖະກໍາໄດ້ໃກ້ຊິດກັບປະຊາຊົນ - ຈາກຜູ້ທີ່ຮັກວັດທະນະທໍາພື້ນເມືອງໄປສູ່ລູກຄ້າພາຍໃນແລະຕ່າງປະເທດ. ສຳລັບຊວນແລ້ວ, ແມ່ນການເລົ່າຄືນເລື່ອງລາວຂອງບັນພະບຸລຸດ, ໄດ້ນຳເອົາຈິດໃຈຫັດຖະກຳອອກຈາກບ້ານເກົ່າ, ເຂົ້າສູ່ຊີວິດທີ່ທັນສະໄໝດ້ວຍພາສາດິຈິຕອລ, ແຕ່ຍັງຄົງຮັກສາຄວາມຄ່ອງແຄ້ວ, ຄວາມງາມ ແລະ ຄວາມສະຫງ່າງາມ.
ເມື່ອເບິ່ງຊຸດອາພອນທີ່ສຳເລັດແລ້ວ, ທ່ານ Xuan ຍັງບໍ່ສາມາດປິດບັງອາລົມຈິດຂອງຕົນວ່າ: “ເຄື່ອງນຸ່ງແຕ່ລະຊຸດແມ່ນເລື່ອງເລົ່າ, ຄວາມຊົງຈຳ ແລະ ຈິດໃຈຂອງໝູ່ບ້ານອາຊີບຫັດຖະກຳທັງໝົດ.
ແມ່ນໄວໜຸ່ມຄືຊວນຊວນ, ດ້ວຍຄວາມຮັກແພງ, ມີຫົວຄິດປະດິດສ້າງ, ຫັນຊີວິດໃໝ່ເຂົ້າໄປໃນການຖັກແສ່ວ ດົ່ງກູ, ເຮັດໃຫ້ຮີດຄອງປະເພນີບໍ່ພຽງແຕ່ຍັງຄົງຢູ່ໃນຊີວິດຍຸກສະໄໝອີກດ້ວຍ.
ທີ່ມາ: https://baovanhoa.vn/van-hoa/net-van-hoa-tam-linh-trong-doi-song-duong-dai-176674.html






(0)