ນັກດົນຕີ ຫງວຽນວັນຈຸງ: ມາເຖິງນັກຮຽນເຮັດໃຫ້ຂ້າພະເຈົ້າມີເອກະສານເພີ່ມເຕີມສຳລັບບົດປະພັນຂອງຂ້າພະເຈົ້າ.

ໃນໄລຍະນີ້, ນັກດົນຕີ ຫງວຽນວັນຈຸງ ໄດ້ໄປຢ້ຽມຢາມໂຮງຮຽນຫຼາຍແຫ່ງຢູ່ຮ່າໂນ້ຍ ເພື່ອພົວພັນກັບບັນດານັກຮຽນທີ່ມີອາຍຸແຕກຕ່າງກັນ. ການໄປໂຮງຮຽນ ແລະ ຮັບຟັງຄວາມປາດຖະໜາຂອງເພິ່ນແມ່ນເອກະສານທີ່ເພິ່ນໄດ້ແຕ່ງເພງກ່ຽວກັບແມ່, ພໍ່, ແລະຄວາມຮັກຕໍ່ບ້ານເກີດເມືອງນອນ.

Báo Tin Tức•19/09/2025

ຄຳບັນຍາຍຮູບ — ນັກດົນຕີ ຫງວຽນວັນຈຸງ. ຮູບພາບ: TD

ເພື່ອເຂົ້າໃຈແຜນການໃນອະນາຄົດຂອງເພິ່ນໃນການແຕ່ງເພງ, ພວກເຮົາໄດ້ໃຫ້ສຳພາດກັບນັກດົນຕີ ຫງວຽນວັນຈຸງ.

Sir, ໃນການເຮັດວຽກການຂຽນຂອງທ່ານ, ທ່ານໄດ້ພົວພັນກັບຜູ້ຊົມຫລາຍອາຍຸທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, ແຕ່ເມື່ອມາຮອດໂຮງຮຽນ, ເຈົ້າຮູ້ສຶກແນວໃດ?

ການໄປໂຮງຮຽນເພື່ອຕິດຕໍ່ພົວພັນ ແລະ ແບ່ງປັນກັບນັກຮຽນເປັນສິ່ງທີ່ຂ້ອຍໄດ້ເຮັດມາດົນແລ້ວ. ນັບຕັ້ງແຕ່ປີ 2012, ໃນເວລາທີ່ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການຂຽນເພງກ່ຽວກັບພໍ່ແລະແມ່, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ໄປໂຮງຮຽນເພື່ອພົວພັນກັບເດັກນ້ອຍ. ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ໄປໂຮງຮຽນອະນຸບານ ແລະ ໂຮງຮຽນປະຖົມ 60 ແຫ່ງຢູ່ນະຄອນ ໂຮ່ຈີມິນ ເພື່ອສອນຂັບຮ້ອງ, ເຜີຍແຜ່ຂ່າວສານແຫ່ງຄວາມຮັກແພງຂອງຄອບຄົວ, ຄູອາຈານ, ໂຮງຮຽນ, ເຖິງ 60 ໂຮງຮຽນມັດທະຍົມປາຍ ເພື່ອສ້າງຄວາມຝັນ ແລະ ຄວາມມຸ່ງຫວັງເມື່ອຮຽນຈົບ. ຂ້າພະເຈົ້າຫວັງວ່າຜ່ານບົດເພງຂອງຂ້າພະເຈົ້າ, ຈິດວິນຍານຂອງໄວໜຸ່ມຈະໄດ້ຫວ່ານດ້ວຍຄວາມຮັກແພງຕໍ່ຕົນເອງ, ພໍ່ແມ່, ຄອບຄົວ, ຄູອາຈານ, ໝູ່ເພື່ອນ... ທີ່ສຸດແມ່ນຄວາມຮັກແພງບ້ານເກີດເມືອງນອນ.

ຕອນເປັນນັກຮຽນ, ຂ້າພະເຈົ້າຍັງໄດ້ສັງເກດເຫັນວ່າ ຫ້ອງຮຽນປະຫວັດສາດແມ່ນໜ້າເບື່ອ, ຮຽກຮ້ອງໃຫ້ມີການຈື່ຈຳຕົວເລກ ແລະ ຂາດອຸປະກອນທີ່ທັນສະໄໝ. ແຕ່ໃນທຸກມື້ນີ້, ນັກສຶກສາມີເຄື່ອງມືສະໜັບສະໜູນຫຼາຍຢ່າງ, ການຟັງ, ການເບິ່ງ ແລະ ການຮຽນປະຫວັດສາດແບບທຳມະຊາດທີ່ສຸດ. ເມື່ອຂ້ອຍມາໂຮງຮຽນ, ສິ່ງທໍາອິດທີ່ຂ້ອຍເຮັດແມ່ນສ້າງແຮງບັນດານໃຈໃຫ້ນັກຮຽນ, ຫຼັງຈາກນັ້ນເຜີຍແຜ່ຄວາມຫມາຍຂອງເພງແລະຊ່ວຍໃຫ້ພວກເຂົາເຂົ້າໃຈວ່າເປັນຫຍັງຜູ້ຂຽນຈຶ່ງຂຽນເພງນັ້ນ.

“ສືບຕໍ່ເລື່ອງຂອງ ສັນຕິພາບ ” ເປັນເພງທີ່ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຮັບການເຜີຍແຜ່. ຈາກນັ້ນ, ລູກຫຼານຮັກປະຫວັດສາດຫວຽດນາມຫລາຍຂຶ້ນ, ມີຄວາມສົນໃຈກ່ຽວກັບຫົວເລື່ອງ ແລະ ຮັກບ້ານເກີດເມືອງນອນ, ປະເທດຊາດ.

ຕາມການຊີ້ນຳຂອງທ່ານເລຂາທິການໃຫຍ່ To Lam, ຈາກສົກຮຽນນີ້, ຂະແໜງ ການສຶກສາ ແລະ ຝຶກອົບຮົມຈະເຊີນນັກສິລະປິນ, ນັກກິລາ ແລະ ອື່ນໆມາສອນ. ທ່ານຄິດແນວໃດກ່ຽວກັບເລື່ອງນີ້, ນັກດົນຕີ? ຖ້າເຈົ້າສອນໂດຍກົງ ເຈົ້າຈະຍອມຮັບເລື່ອງນີ້ແນວໃດ?

ຂ້ອຍຢາກໄດ້ອັນນີ້ມາດົນແລ້ວ, ສະນັ້ນຂ້ອຍຈຶ່ງສະໜັບສະໜຸນ ແລະເຕັມໃຈຈັດເວລາເພື່ອເຂົ້າຮ່ວມ. ນັບຕັ້ງແຕ່ປີ 2012, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ໄປໂຮງຮຽນອະນຸບານ ແລະ ໂຮງຮຽນປະຖົມເພື່ອມອບປຶ້ມ ແລະ ສອນເດັກນ້ອຍຮ້ອງເພງຂອງເດັກນ້ອຍ, ໂດຍສະເພາະເດັກນ້ອຍອະນຸບານ. ຂ້ອຍຍັງໄປໂຮງຮຽນມັດທະຍົມ ແລະ ມັດທະຍົມຕອນປາຍ ເພື່ອແລກປ່ຽນ ແລະ ຟັງນິທານຂອງເດັກນ້ອຍ. ເຂົາເຈົ້າຕ້ອງການຫຍັງ, ຕ້ອງການເພງຫຍັງ… ເພື່ອສະແດງຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ມີຕໍ່ຄົນຮັກ, ຈາກນັ້ນຂ້ອຍມີແຮງບັນດານໃຈໃນການຂຽນເພງກ່ຽວກັບພໍ່ແມ່ຫຼາຍຂຶ້ນ. ຫຼືບັນດາບົດເພງຍ້ອງຍໍລຸງໂຮ່, ແມ່ນບັນດາຮູບຮ່າງປະຫວັດສາດຄື: ຫາຍບ່າຈ່າງ, ເລຫາຍ, ເລເລີຍ... ນີ້ແມ່ນແຫຼ່ງກຳລັງແຮງບັນດານໃຈໃຫ້ຂ້າພະເຈົ້າຂຽນບົດເພງໃໝ່ເພື່ອຕອບສະໜອງຄວາມປາດຖະໜາຂອງເດັກນ້ອຍ.

ນັກດົນຕີ ຫງວຽນວັນຈຸງ ເກີດຢູ່ນະຄອນ ໂຮ່ຈີມິນ. ລາວໄດ້ຂຽນ 300 ເພງກ່ຽວກັບເດັກນ້ອຍ. ປີ 2020, ອົງການບັນທຶກສຽງຫວຽດນາມ ຢືນຢັນວ່າ: ລາວແມ່ນນັກດົນຕີໜຸ່ມທີ່ມີບົດເພງຂອງເດັກນ້ອຍຫຼາຍທີ່ສຸດ. ເພງ "ບັນທຶກຂອງແມ່" ໄດ້ສຳຜັດເຖິງດວງໃຈຂອງຜູ້ເປັນແມ່ຫຼາຍຄົນ ແລະ ໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນຄວາມກະຕັນຍູ ແລະ ຄວາມຮັກແພງຂອງລູກ. ຫວ່າງມໍ່ໆມານີ້, ບົດເພງ “ສືບຕໍ່ເລື່ອງສັນຕິພາບ” ໄດ້ມີຄວາມຮູ້ບຸນຄຸນຢ່າງເລິກເຊິ່ງເຖິງຄົນລຸ້ນກ່ອນ, ໄດ້ເຜີຍແຜ່ຄວາມຮັກແພງຕໍ່ບ້ານເກີດເມືອງນອນ, ປະເທດຊາດໃນທົ່ວປວງຊົນຫວຽດນາມ.

ໃນເວລາທີ່ຂ້າພະເຈົ້າມາກັບນັກສຶກສາ, ມັນບໍ່ແມ່ນພຽງແຕ່ການສື່ສານ. ຂ້ອຍຕ້ອງການສະແດງໃຫ້ພວກເຂົາເຫັນຄວາມເປັນຈິງຂອງການເຮັດວຽກແລະຊີວິດຂອງນັກສິລະປິນ, ເພື່ອເຊື່ອມຕໍ່ຊ່ອງຫວ່າງລະຫວ່າງທິດສະດີແລະການປະຕິບັດ. ຊ່ວຍໃຫ້ພວກເຂົາເຂົ້າໃຈວ່າມີ 5 ນາທີຢູ່ເທິງເວທີແມ່ນການເດີນທາງຂອງການຝຶກອົບຮົມຢ່າງຫນັກແຫນ້ນສໍາລັບນັກດົນຕີແລະນັກຮ້ອງ. ເມື່ອເຂົາເຈົ້າແລກປ່ຽນ ແລະ ຮັບຟັງປະສົບການເຫຼົ່ານີ້ໂດຍກົງ, ເຂົາເຈົ້າຈະເຂົ້າໃຈຫຼາຍກ່ຽວກັບອາຊີບທີ່ເຂົາເຈົ້າຈະເລືອກໃນອະນາຄົດ.

ນອກຈາກນັ້ນ, ເມື່ອເດັກນ້ອຍລົມກັບນັກດົນຕີ, ເຂົາເຈົ້າຈະເຂົ້າໃຈເຖິງຂໍ້ຄວາມທີ່ນັກດົນຕີຢາກຈະຖ່າຍທອດຜ່ານບົດເພງ. ຜ່ານນັ້ນ, ເຂົາເຈົ້າຈະໄດ້ສອນກ່ຽວກັບຄວາມຮັກຕໍ່ຄອບຄົວ, ພໍ່ແມ່, ຮັກທຳມະຊາດ, ຄວາມສະຫງົບ, ບ້ານເກີດເມືອງນອນ ແລະ ປະເທດ. ຈາກນັ້ນ, ເດັກນ້ອຍຈະມີຄວາມສົນໃຈໃນການຮຽນຮູ້ ແລະ ດູດຊຶມຄວາມຮູ້ຢ່າງຕັ້ງໜ້າ.

ດ້ວຍຄວາມຄິດທີ່ວ່ານັກຮຽນທີ່ຮຽນຮູ້ໂດຍກົງກັບສິລະປິນຈະມີຄວາມສົນໃຈຫຼາຍກວ່າທີ່ຈະຟັງເພງຄູອາຈານໃນຫ້ອງຮຽນ. ເມື່ອພວກເຂົາມີໂອກາດໄດ້ພົວພັນກັບຜູ້ທີ່ມີປະສົບການແລະປະສົບການຕົວຈິງໃນດົນຕີ, ພວກເຂົາຈະມີທັດສະນະຫຼາຍມິຕິແລະຫນ້າສົນໃຈ.

ຕົວຢ່າງເຊັ່ນ: ອາຊີບນັກຮ້ອງ, ດົນໆທຸກຄົນຄິດວ່າອາຊີບນີ້ມີຄວາມສຸກຫຼາຍ, ສາມາດແຕ່ງຕົວງາມ, ຂັບຂີ່ລົດ, ມີເງິນຫຼາຍ, ແຕ່ເພື່ອໃຫ້ໄດ້ 5 ນາທີເພື່ອສ່ອງແສງເທິງເວທີ, ເຂົາເຈົ້າຕ້ອງໄດ້ຝຶກຝົນຫຼາຍປີ. ຈາກນັ້ນ, ພວກເຂົາເຈົ້າມີທັດສະນະທີ່ເຫມາະສົມຂອງອາຊີບ.

ກົນໄກມີຢູ່ແລ້ວ, ດັ່ງນັ້ນພວກເຮົາຈະປະຕິບັດວິທີການສິດສອນ ແລະການຮຽນນີ້ຢູ່ໃນໂຮງຮຽນໄດ້ແນວໃດ? ເຈົ້າຄິດວ່າອັນໃດເປັນສິ່ງທຳອິດທີ່ຕ້ອງເຮັດ?

ກ່ອນອື່ນ ໝົດ, ກ່ຽວກັບເພງ. ເມື່ອຢູ່ໂຮງຮຽນ, ບັນດາບົດເພງໃນປຶ້ມແບບຮຽນໄດ້ຮັບການຄັດເລືອກຢ່າງດີ, ແຕ່ປະຈຸບັນຍັງຕ້ອງພິຈາລະນາເຖິງຄວາມທັນເວລາ. ມັນຈະເປັນການເຫມາະສົມສໍາລັບເພງເຫຼົ່ານີ້ເປັນຂອງກຸ່ມຄົ້ນຄ້ວາ. ປະຈຸບັນ, ເພື່ອໃຫ້ບັນດານັກສຶກສາມີປະສິດທິຜົນ, ແມ່ນຕ້ອງມີບັນດາບົດເພງທີ່ມີຢູ່ໃນປະຈຸບັນ. ພວກເຮົາຄວນໃຊ້ເວລາຫຼາຍຂື້ນກັບເພງເຫຼົ່ານີ້, ທັງເພື່ອເຮັດໃຫ້ນັກຮຽນມີຄວາມສົນໃຈໃນການຮຽນຮູ້ແລະໃນເວລາດຽວກັນ, ດູດຊຶມຂໍ້ຄວາມທີ່ພວກເຮົາຢາກຈະຖ່າຍທອດໃຫ້ໄວຫນຸ່ມ.

ທຳອິດ, ເມື່ອຂ້ອຍຂຽນເພງກ່ຽວກັບເດັກນ້ອຍ, ຂ້ອຍເປັນນັກດົນຕີໄວໜຸ່ມທີ່ແຕ່ງເພງກ່ຽວກັບເດັກນ້ອຍເພື່ອເສີມສ້າງອາຊີບການຂຽນຂອງຂ້ອຍ. ນັ້ນແມ່ນສິ່ງທີ່ຂ້ອຍສາມາດຄິດໄດ້. ແຕ່ເມື່ອເຫັນວ່າບົດເພງຂອງເດັກນ້ອຍມີຜົນດີຕໍ່ໄວໜຸ່ມ, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ມີເນື້ອໃນຈິດໃຈຫຼາຍກວ່າອີກໃນການປະພັນ.

ຕົວຢ່າງ, ມີແມ່ທີ່ສົ່ງຂໍ້ຄວາມຫາລຸງ Chung ເພື່ອຂອບໃຈລາວເພາະວ່າລູກຂອງພວກເຂົາຮ້ອງເພງຂອງລາວແລ້ວສະແດງຄວາມຮັກຕໍ່ພວກເຂົາຫຼາຍຂຶ້ນ, ແລະລູກຂອງພວກເຂົາມັກຈະເວົ້າວ່າພວກເຂົາຮັກແມ່. ຫຼືຄືກັນສໍາລັບພໍ່. ພໍ່ບໍ່ຄ່ອຍສະແດງຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ມີຕໍ່ລູກ, ແຕ່ເມື່ອໄດ້ຍິນເພງກ່ຽວກັບພໍ່ ແລະ ລູກສາວ, ພໍ່ເວົ້າວ່າ, “ຂ້ອຍຮັກເຈົ້າ” ແລະ ລູກຍັງເວົ້າວ່າ “ຂ້ອຍຮັກເຈົ້າ”.

ຂໍ້ຄວາມຂອງວຽກງານດົນຕີທີ່ຂ້າພະເຈົ້າມີຈຸດປະສົງແມ່ນເພື່ອ evoke ຄວາມຮັກໃນແຕ່ລະຄົນ. ມັນແມ່ນຄວາມຮັກທີ່ໄດ້ປ່ຽນວິທີການຂອງຊີວິດ, ເຮັດໃຫ້ປະຊາຊົນມີຄວາມສຸກ. ຄອບຄົວທີ່ພໍ່ບອກວ່າຮັກລູກ, ແມ່ຮັກລູກ, ລູກຮັກພໍ່, ຄອບຄົວນັ້ນຈະມີຄວາມສຸກ. ຂ້ອຍຕ້ອງການຂຽນເພງເພີ່ມເຕີມດ້ວຍຂໍ້ຄວາມດັ່ງກ່າວ, ເພື່ອເຜີຍແຜ່ໃຫ້ເຂົາເຈົ້າຫຼາຍຂຶ້ນ. ນັ້ນແມ່ນເຫດຜົນທີ່ຂ້ອຍຂຽນເພງກ່ຽວກັບຄວາມຮັກຕໍ່ປະເທດ.

ພວກເຮົາຮ້ອງເພງ “ລູກຮັກປະເທດຂອງເຈົ້າ”, “ລູກຕ້ອງຮັກຊາດແຫ່ງນີ້”… ຄວນແຕ່ງເພງໃຫ້ໄວໜຸ່ມ, ເຂົາເຈົ້າຈະມັກເພງນັ້ນ, ປະທັບໃຈກັບເນື້ອເພງຂອງເພງ, ຈາກນັ້ນເຂົາເຈົ້າຈະຮູ້ວ່າເຂົາເຈົ້າຮັກຊາດ ແລະ ຄວາມສະຫງົບ. ນັ້ນແມ່ນວິທີການຂອງການສຶກສາທີ່ຂ້ອຍມັກ.

ເພື່ອເປັນກຳລັງໃຈໃຫ້ບັນດານັກສິລະປິນ, ນັກດົນຕີ, ນັກຮ້ອງ, ນັກກິລາ ແລະ ອື່ນໆ ທີ່ເຂົ້າມາໂຮງຮຽນເພື່ອແລກປ່ຽນ ແລະ ສອນ, ຕ້ອງມີເງື່ອນໄຂສະເພາະໃດແດ່?

ໃນຄວາມຄິດເຫັນຂອງຂ້ອຍ, ຄວາມຍືດຫຍຸ່ນແມ່ນຈໍາເປັນໃນເວລາທີ່ນໍາໃຊ້ນະໂຍບາຍນີ້. ເນື່ອງຈາກວ່າໃນອະດີດ, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນການແລກປ່ຽນຫຼືສອນກິດຈະກໍານອກຫຼັກສູດຢູ່ໂຮງຮຽນສາກົນຫຼືເອກະຊົນ, ພວກເຂົາທັງຫມົດມີຂໍ້ລິເລີ່ມໃນດ້ານການເງິນແລະຕາຕະລາງເວລາຂອງນັກຮຽນ. ແຕ່ກັບໂຮງຮຽນລັດມັນແຕກຕ່າງກັນ... ທີ່ຈິງແລ້ວ, ຂ້ອຍຮູ້ຫຼາຍໂຮງຮຽນຍັງເນັ້ນວິຊາຕ່າງໆເຊັ່ນ: ວັນນະຄະດີ, ຄະນິດສາດ, ຟີຊິກ, ເຄມີ... ແຕ່ລະເລີຍດົນຕີ.

ເພື່ອໃຫ້ນະໂຍບາຍນີ້ມີປະສິດທິພາບຢ່າງແທ້ຈິງ, ໂຮງຮຽນຕ້ອງມີຄວາມຍືດຫຍຸ່ນໃນຕາຕະລາງເວລາຂອງພວກເຂົາແລະເງິນທຶນທີ່ເຫມາະສົມເພື່ອຍືນຍົງໃນໄລຍະຍາວ, ບໍ່ພຽງແຕ່ສໍາລັບໄລຍະເວລາສັ້ນໆເທົ່ານັ້ນ. ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, ບໍ່ແມ່ນນັກສິລະປິນ, ນັກດົນຕີ, ນັກຮ້ອງທຸກຄົນມີເວລາແລະເງື່ອນໄຂທີ່ຈະມາຮອດໂຮງຮຽນທັງຫມົດ. ດັ່ງນັ້ນ, ຈໍາເປັນຕ້ອງມີກົນໄກທີ່ເຫມາະສົມສໍາລັບນັກສິລະປິນ, ການປິ່ນປົວ, ຫຼືການຮັບຮູ້ສໍາລັບພວກເຂົາເພື່ອສ້າງຄວາມຫມັ້ນຄົງແລະອາຍຸຍືນສໍາລັບນະໂຍບາຍມະນຸດສະທໍານີ້.

ຂອບໃຈຫຼາຍໆ!

ທີ່ມາ: https://baotintuc.vn/giao-duc/nhac-si-nguyen-van-chung-den-voi-hoc-sinh-toi-co-them-chat-lieu-sang-tac-20250919130539979.htm