
ຈິດຕະກອນ ເຈີ່ນເລີ້ນາມ ມີຄວາມ “ສັດຊື່” ຕໍ່ຮູບແຕ້ມທີ່ບໍ່ມີຕົວຕົນມາເປັນເວລາ 20 ປີ, ແລະ ຫາກໍ່ເປີດງານວາງສະແດງຄັ້ງທຳອິດຂອງລາວ - ພາບ: T.DIEU
ດ້ວຍຫົວຂໍ້ວ່າ ຫັນຈາກພາຍໃນອອກສູ່ພາຍນອກ, ງານວາງສະແດງຂອງ ເຈີ່ນເລນາມ ພວມດຳເນີນຢູ່ Art Space, ມະຫາວິທະຍາໄລວິຈິດສິນ ຫວຽດນາມ ( ຮ່າໂນ້ຍ ), ໄດ້ນຳເອົາອາລົມຈິດພິເສດ, ດ້ວຍບັນດາຮູບແຕ້ມທີ່ບໍ່ມີຈິດໃຈເປີດເຜີຍຄວາມຮູ້ສຶກສ່ວນຕົວຂອງຜູ້ປະສົບກັບສະພາບຊີວິດການເປັນຢູ່.
ເຈີ່ນເລນາມ: ຈາກສະໜາມຮົບເພື່ອຊອກຫາພາບແຕ້ມ
ເສັ້ນທາງສີລະປະຂອງ ເຈີ່ນເລນາມ ຜ່ານສິ່ງທີ່ລາວແບ່ງປັນກັບ Tuoi Tre Online ໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າ ລາວແມ່ນນັກຈິດຕະກອນທີ່ມີຄວາມຮັກແພງ ແລະ ໝັ້ນຄົງ.
ເຈີ່ນເລນາມເກີດເມື່ອປີ 1962, ໃນຄອບຄົວທະຫານ, ແລະເຕີບໃຫຍ່ຢູ່ “ເຂດທະຫານ” ຢູ່ຮ່າໂນ້ຍ. ເຖິງວ່າເປັນລູກຫຼານຂອງນັກຮົບເສຍສະຫຼະຊີວິດເພື່ອຊາດກໍ່ຕາມ, ແຕ່ເມື່ອເຕີບໃຫຍ່ຂຶ້ນແລ້ວ, ເພິ່ນໄດ້ຂໍເຂົ້າຮ່ວມກອງທັບສູ້ຮົບຢູ່ເຂດຕາເວັນຕົກສຽງໃຕ້ໃນຕົ້ນຊຸມປີ 1980.
ພາຍຫຼັງຖືກປົດອອກຈາກກອງທັບພາຍຫຼັງ 4 ປີແຫ່ງການສູ້ຮົບຢູ່ກຳປູເຈຍ, ກັບຄືນຮ່າໂນ້ຍ, ທະຫານເສຍສະຫຼະຊີວິດເພື່ອຊາດ ປາດຖະໜາຢາກກັບຄືນສູ່ຄວາມມັກໃນໄວເດັກຂອງລາວໃນການແຕ້ມຮູບ.
ທ່ານໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມການຮຽນສິລະປະມວນຊົນໃນຕອນແລງຢູ່ໂຮງລະຄອນ Kim Mon ເກົ່າ (88 Hang Buom ໃນປະຈຸບັນ), ຮຽນຮູ້ກັບຈິດຕະກອນ ຟ້າມຫວຽດຊົ້ງ - ອາຈານຂອງນັກຈິດຕະກອນຫຼາຍລຸ້ນຄົນ.
ໄດ້ຮັບການຍອມຮັບຈາກຄູສອນທີ່ເຂັ້ມງວດກ່ຽວກັບເຕັກນິກການແຕ້ມຮູບຂອງລາວ, ແຕ່ໂຊກບໍ່ດີ, ລາວຈື່ຕາຕະລາງການສອບເສັງຜິດແລະຕ້ອງປະຖິ້ມຄວາມຝັນສິລະປະຂອງລາວ, Yet Kieu.
ໃນຊຸມປີຕົ້ນແຫ່ງການສ້ອມແປງ, ປະເທດຊາດຍັງປະສົບກັບຄວາມຫຍຸ້ງຍາກຫຼາຍຢ່າງ, ດັ່ງນັ້ນ ເຈີ່ນເລນາມ ຕ້ອງປະຖິ້ມຄວາມຮັກແພງໃນການແຕ້ມຮູບເພື່ອດຳລົງຊີວິດ.
ປີເຫຼົ່ານັ້ນບໍ່ໄດ້ເອົາເງິນມາໃຫ້ລາວຫຼາຍ, ແຕ່ໃຫ້ໂອກາດລາວທີ່ຈະເບິ່ງຄວາມງາມຂອງລາວ. ມື້ໜຶ່ງ, ອາລົມຈິດສິລະປະອັນເຕັມທີ່ຂອງລາວ, ເຈີ່ນ ເລນາມ ໄດ້ເອົາແປງມາທາສີຄືນໃໝ່, ເໝືອນດັ່ງ “ຄຳສັ່ງຈາກຫົວໃຈ” ທີ່ບໍ່ສາມາດປະຕິເສດໄດ້.

ນັກສິລະປິນ ເຈີ່ນເລນາມ ມັກແຕ້ມຮູບສີຂະໜາດໃຫຍ່ ດ້ວຍຊັ້ນສີໜາຫຼາຍ - ພາບ: T.DIEU
ສິລະປະແມ່ນສຽງຂອງສະພາບຂອງມະນຸດ
ທ່ານໄດ້ກັບຄືນເມືອເຮືອນເກົ່າຢູ່ຮ່າໂນ້ຍ, ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍຮູບແຕ້ມທີ່ມີລັກສະນະແທດຈິງ, ແລ້ວຄ່ອຍໆກ້າວໄປສູ່ເຄິ່ງຕົວຈິງ. ໃນຊ່ວງເວລານັ້ນ (ປະມານທ້າຍຊຸມປີ 1990, ຕົ້ນປີ 2000), ລາວ ທຸກໆຮູບແຕ້ມຂາຍອອກ
ແຕ່ລາວໄດ້ສືບຕໍ່ຊອກຫາຮູບແບບທີ່ ເໝາະ ສົມກັບອາລົມຂອງລາວແລະທັດສະນະກ່ຽວກັບຄວາມງາມຂອງລາວ. ແລະລາວໄດ້ພົບເຫັນຮູບແຕ້ມທີ່ບໍ່ມີຕົວຕົນ.
ແຕ້ມຈາກປະສົບການຊີວິດອັນອຸດົມສົມບູນຂອງລາວ, ໃນປີ 2005 ເຈີ່ນເລີ້ນາມ ໄດ້ສະເໜີພາບແຕ້ມທີ່ບໍ່ມີຕົວຕົນຄັ້ງທຳອິດໃນງານວາງສະແດງກຸ່ມ (ອອກຈາກກຸ່ມ). ແລະເທື່ອນີ້ກໍແມ່ນ ການໄປຈາກພາຍໃນສູ່ພາຍໃນ, ສະແດງຮູບແຕ້ມຫຼາຍສິບແຜ່ນທີ່ລາວໄດ້ແຕ້ມແຕ່ປີ 2018 ຮອດປະຈຸບັນ.

ສະຖານທີ່ວາງສະແດງ Going from inside out by Tran Le Nam - ພາບ: T.DIEU
ຕາມນັກຄົ້ນຄ້ວາສິລະປະ ຫວູຮຸຍທອງ (ມະຫາວິທະຍາໄລວິຈິດສິນຫວຽດນາມ), ຮູບແຕ້ມສະແດງໃຫ້ເຫັນ 2 ຍຸກສະໄໝ ແລະ ທ່າອ່ຽງປະຕິບັດທີ່ແຕກຕ່າງກັນ. ແຕ່ປີ 2018 ຫາ 2022, ວຽກງານດັ່ງກ່າວເປັນຮູບຊົງດ້ວຍຈັງຫວະຂະໜາດໃຫຍ່ ແລະທິດທາງຂອງການເຄື່ອນໄຫວທີ່ສ້າງຂຶ້ນຢູ່ດ້ານຂອງຮູບແຕ້ມ.
ແຕ່ປີ 2022 ຫາ 2025 ແມ່ນຮູບແຕ້ມທີ່ມີໜ້າດິນໜາຄືຮູບປັ້ນພື້ນຖານ, ປະສົມດ້ວຍຫຼາຍສີທີ່ເປັນ “ສຽງ”; ຊັ້ນຫນາຂອງສີແຂງທັບຊ້ອນຊັ້ນບາງໆຂອງສີສົດໃສຂ້າງລຸ່ມນີ້, ສ້າງຄວາມເລິກຂອງຊ່ອງ, ໂດຍສະເພາະໃນເວລາທີ່ແສງສະຫວ່າງສ່ອງເຂົ້າມາ.

ວຽກງານວາງສະແດງຂອງ ເຈີ່ນເລນາມ
ເມື່ອແຕ້ມຮູບ, ເຈີ່ນເລນາມ ໄດ້ເລືອກເຟັ້ນເອົາຄວາມງາມແບບທຳມະຊາດ ແລະ ເຂັ້ມແຂງ, ແລະ ເນັ້ນໜັກເຖິງລັກສະນະທົ່ວໄປກວ່າບັນດາລາຍລະອຽດ. ສິ່ງນັ້ນໄດ້ສ້າງຈິດໃຈເສລີຂອງທະຫານທີ່ແທ້ຈິງຂອງລາວແລະທຳມະຊາດ "ຄົນຢູ່ຖະໜົນ".
ຍ້ອນແນວນັ້ນ, ບັນດາຮູບແຕ້ມຈິດໃຈທີ່ບັນຍາຍເຖິງ “ຄວາມອົດກັ້ນ”, ການແຕກແຍກ, “ຍຶດເອົາ”, “ໜີ” (ຊື່ຂອງບັນດາຜົນງານທີ່ທ່ານ ເຈີ່ນເລີ້ນາມ ວາງສະແດງ) ແມ່ນບໍ່ໜັກໜ່ວງ ຫຼື ຫຼົງໄຫຼ. ພວກເຂົາພຽງແຕ່ກະຊິບຄ່ອຍໆກ່ຽວກັບ "ໂຊກຊະຕາ".
ລາວບອກ Tuoi Tre Online ວ່າ: "ໃນທີ່ສຸດ, ສິລະປະແມ່ນພຽງແຕ່ເລື່ອງເລົ່າກ່ຽວກັບສະພາບຂອງມະນຸດ." ທ່ານໄດ້ຕັ້ງຊື່ໃຫ້ງານວາງສະແດງ ດັ່ງກ່າວວ່າ “ເດີນໄປຈາກພາຍໃນ ອອກສູ່ພາຍນອກ” ເພື່ອຊີ້ແຈງວ່າ “ສິລະປະຕ້ອງສະແດງເນື້ອໃນຫຼັກທີ່ເຊື່ອງໄວ້ພາຍໃຕ້ເປືອກນອກຂອງຄວາມເປັນຈິງດ້ານວັດຖຸ.”
ທີ່ມາ: https://tuoitre.vn/nhung-buc-tranh-day-tinh-than-phan-cua-tran-le-nam-20251011105359376.htm






(0)