
ດຳເນີນໄປແຕ່ວັນທີ 9/10 ຢູ່ຫໍພິພິທະພັນວິຈິດສິນຫວຽດນາມ ແມ່ນງານວາງສະແດງຄັ້ງທີ 5 ຂອງຈິດຕະກອນ Do Son. ລາວໄດ້ຮັບຖືວ່າເປັນຊື່ທີ່ພົ້ນເດັ່ນໃນໄລຍະສ້ອມແປງຮູບແຕ້ມຫວຽດນາມ, ມີສະຖານະການແລະແບບເສລີ, ສະແດງອອກໃນແງ່ດີ ແລະ ຮັກຄວາມງາມ.
ຫຼາຍກວ່າ 90 ຮູບແຕ້ມໄດ້ຖືກນຳເຂົ້າມາວາງສະແດງໃນຫຼາຍປະເພດນັບແຕ່ຮູບແຕ້ມ, ທັດສະນີຍະພາບ, ການເປືອຍກາຍຈົນເຖິງບົດຂຽນ. ໃນນັ້ນ, ຮູບແຕ້ມເປືອຍກາຍຂອງລາວຂອງຜູ້ຍິງເປືອຍກາຍແມ່ນໂດດເດັ່ນທີ່ສຸດ, ມີຫຼາຍຮູບທີ່ວາງຂາຍທັງພາຍໃນ ແລະ ຕ່າງປະເທດ, ເຊິ່ງນັກສິລະປິນບອກວ່າ “ຊື້ຫຼາຍເຮືອນ” ພໍສົມຄວນ.
ໂດຍໄດ້ຕິດຕາມຫົວຂໍ້ເປືອຍກາຍເປັນເວລາຫຼາຍກວ່າເຄິ່ງຫນຶ່ງສະຕະວັດ, ນັກສິລະປິນຕ້ອງການໃຫ້ກຽດແກ່ແມ່ຍິງເປັນແຫຼ່ງຂອງແຮງບັນດານໃຈສໍາລັບຄວາມງາມ. "ສໍາລັບຂ້ອຍ, ຄວາມງາມຂອງແມ່ຍິງແມ່ນຢູ່ໃນຄວາມອ່ອນໂຍນ, ຄວາມຈິງໃຈ, ແລະລັກສະນະທີ່ລຽບງ່າຍຄືຮ່າງກາຍເຕັມທີ່, ບໍ່ແມ່ນຄວາມສົມບູນແບບຄືໃນຮູບ, ເພາະວ່າຮູບແຕ້ມແຕກຕ່າງຈາກຄວາມຈິງທີ່ເປືອຍກາຍ. ຕ້ອງມີສິລະປະ, ຄວາມຮູ້ສຶກ, ແລະສະຫນັບສະຫນູນຄວາມງາມ,".

ຜູ້ຊ່ຽວຊານກ່າວວ່າ, ນັກສິລະປິນ Do Son ມີພາສາສະແດງອອກທີ່ມີພະລັງທີ່ສຸດ, ໂດຍສະເພາະແມ່ນຮູບແຕ້ມໂປ້ເປືອຍຂອງລາວ. ຮຸ່ນທີ່ລາວເລືອກສ່ວນຫຼາຍມີຮູບຮ່າງຕາມທໍາມະຊາດຄື: ສະໂພກກວ້າງ, ແອວກະທັດຮັດ, ນົມໃຫຍ່, ສ່ວນຫຼາຍແມ່ນຢູ່ໃນກິດຈະກໍາປະຈໍາວັນຫຼືຢູ່ໃນສະພາບຂອງການພັກຜ່ອນແລະຜ່ອນຄາຍ.
“ມັນບໍ່ພຽງແຕ່ມີລົດຊາດທີ່ສວຍງາມຂອງລາວເທົ່ານັ້ນ, ມັນຍັງເປັນເຫດຜົນອັນໃຫຍ່ຫຼວງເພື່ອໃຫ້ລາວສາມາດນຳໃຊ້ເຕັກນິກການແຕ້ມຮູບຢ່າງມີພະລັງ”, ນັກຄົ້ນຄ້ວາ ຫວູຮຸຍທອງ (ມະຫາວິທະຍາໄລວິຈິດສິນຫວຽດນາມ) ໃຫ້ຄຳເຫັນວ່າ: “ດ້ວຍສີສັນອັນເຕັມທີ່, ແຕ້ມເກືອບໂດຍກົງຈາກທໍ່ສີ, ນັກສິລະປິນບໍ່ຈຳເປັນຕ້ອງໃສ່ໃຈເຖິງແສງ ຫຼື ໂຄງສ້າງຂອງບັນດາຮູບຊົງຂອງວັດທະນະທຳຫວຽດນາມ.”
ນັກສິລະປິນ Do Son ມີຄວາມມັກໃນການແຕ້ມຮູບມາແຕ່ຍັງນ້ອຍ. ລາວໄດ້ສຶກສາຢູ່ວິທະຍາໄລວິຈິດສິນຫວຽດນາມ (ຕໍ່ມາແມ່ນມະຫາວິທະຍາໄລວິຈິດສິນຫວຽດນາມ) ສອງຄັ້ງ. ຄັ້ງທໍາອິດທີ່ລາວໄດ້ຈົບການສຶກສາລະດັບປານກາງ (1961-1964) ກ່ອນທີ່ຈະເຂົ້າຮ່ວມກອງທັບ; ຄັ້ງທີສອງຫຼັງຈາກກັບຄືນເມືອ ຮ່າໂນ້ຍ , ລະດັບ 5 ປີ (1973-1978), ເມື່ອມີອາຍຸ 30 ປີມີເມຍແລະລູກ.

ບັນດານັກຊ່ຽວຊານໃຫ້ຮູ້ວ່າ: ໃນໄລຍະການປະຕິສັງຂອນ, ຂະໜານກັບບັນດານັກຈິດຕະກອນທີ່ມີຊື່ສຽງ ຫງວຽນຮ່ຽນ-ລຽນ-ສັງ-ໄຜ ທີ່ຕັ້ງຕົວຕົນແລ້ວ, ຍັງມີບັນດາຊື່ທີ່ຄ່ອຍໆສ້າງເປັນຕົວຕົນ, ແຍກອອກຈາກກະແສຫຼັກ ແລະ ແບບດັ້ງເດີມ (ແບບສັງຄົມນິຍົມຕົວຈິງ), ສ່ວນຫຼາຍຍັງມີລັກສະນະໂຄສະນາເຜີຍແຜ່.
ຕາມນັກຄົ້ນຄ້ວາ ຫວູຮຸຍທອງ ແລ້ວ, ແມ່ນຍ້ອນມີສະຕິປັນຍາປະດິດສ້າງ ແລະ ຄວາມຮັກໃນການຄົ້ນຫາການປ່ຽນແປງ, ຈິດຕະກອນ Do Son ໄດ້ຮັບການຮັບຮູ້ວ່າແມ່ນຊື່ໜຶ່ງທີ່ພົ້ນເດັ່ນໃນສາຍນ້ຳໃໝ່ນັ້ນ.
ຈິດຕະກອນ Le Anh Van, ອະດີດຜູ້ອຳນວຍການມະຫາວິທະຍາ ໄລວິຈິດສິນ ຫວຽດນາມ, ໝູ່ເພື່ອນນັກຈິດຕະກອນ Do Son, ໃຫ້ຮູ້ວ່າ: “ນັບແຕ່ດົນນານມານີ້, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເຫັນຈິດໃຈສີລະປະທີ່ບໍລິສຸດ, ເສລີ, ເສລີ, ສະຕິປັນຍາ ແລະ ສີສັນຂອງລາວໄດ້ສ້າງຄຸນນະພາບທີ່ເປັນເອກະລັກສະເພາະຂອງຕົນເອງ.

ທ່ານແອງວັນຕີລາຄາວ່າ, ຈິດຕະກອນມີຄວາມເກັ່ງກ້າສາມາດໃນລະດັບປານກາງ, ເພື່ອບັນລຸຄວາມເປັນເດັກນ້ອຍໃນດ້ານສິລະປະ, ຕ້ອງໄດ້ຮັບການຕີລາຄາສູງ.
ມາຮອດປະຈຸບັນ, ຮູບແຕ້ມ 8 ແຜ່ນຂອງ Do Son ແມ່ນຢູ່ຫໍພິພິທະພັນວິຈິດສິນຫວຽດນາມ ແລະ ຍັງໄດ້ຮັບການສະສົມຈາກຫຼາຍອົງການ, ບຸກຄົນຢູ່ 26 ປະເທດ ແລະ ເຂດແຄ້ວນ, ໂດຍສະເພາະແມ່ນຫໍພິພິທະພັນວິຈິດສິນສິງກະໂປ, ຄັງສະສົມຂອງລາຊະວົງ Morocco ແລະ ບໍລິສັດ Mobil (ອາເມລິກາ).
ຈິດຕະກອນ ໂດເຊີນ ເກີດໃນປີ 1943, ບ້ານເກີດຂອງທ່ານແມ່ນ ອຽນຟອງ, ບັກນິງ . ໃນໄລຍະເຮັດວຽກ, ລາວໄດ້ຮັບລາງວັນທີ 1, 2, 3 ໃນງານວາງສະແດງສິລະປະລະດັບຊາດ, ງານວາງສະແດງສິລະປະກ່ຽວກັບກຳລັງປະກອບອາວຸດ ແລະ ສົງຄາມປະຕິວັດ.

ໃນປີ 2016, ລາວໄດ້ກາຍເປັນນັກສິລະປິນທີ່ຫາຍາກໄດ້ຮັບລາງວັນຂອງລັດສໍາລັບວັນນະຄະດີແລະສິລະປະສໍາລັບວຽກງານດຽວ (ແທນທີ່ຈະເປັນກຸ່ມຂອງວຽກງານ) ດ້ວຍຮູບແຕ້ມ "ດອກໄມ້ທະເລ" (1980) ກ່ຽວກັບຮູບພາບຂອງທະຫານເກາະ. ລາວຍັງເປັນຜູ້ຂຽນຂອງຮູບແຕ້ມທີ່ມີຊື່ສຽງ "ຫົວໃຈຂອງແມ່" (1994), ເຊິ່ງດຶງດູດຄວາມສົນໃຈຍ້ອນການເບິ່ງໂດຍກົງກັບຄວາມເຈັບປວດຂອງສົງຄາມດ້ວຍຮູບແບບການຂຽນແບບງ່າຍດາຍແລະຈິງໃຈ.

ຕອນນີ້ອາຍຸ 82 ປີແລ້ວ, ລາວຍັງດຸໝັ່ນເຮັດວຽກຢູ່ easel ຂອງລາວເຖິງວ່າຈະມີສຸຂະພາບທີ່ອ່ອນແອ, ສືບຕໍ່ສ້າງແຮງບັນດານໃຈສ້າງສັນແລະຊຸກຍູ້ໃຫ້ຄົນຮຸ່ນຫນຸ່ມຊອກຫາແລະສ້າງແບບຂອງຕົນເອງ.
ທີ່ມາ: https://www.vietnamplus.vn/tranh-nuy-cua-hoa-sy-do-son-phu-nu-dep-khi-day-dan-va-thu-gian-post1068159.vnp
(0)